王維詩

時間：2023-07-22 16:18:34 王維我要投稿

王維詩（精華14篇）

　　王維詩篇1

　　一、學習目標

　　1、能夠簡要地說出王維的身分、文學史上的地位、詩歌的主要特點等。

　　2、能夠正確讀寫并解釋詩中的詞語。

　　3、能夠通過例子簡要說明王維詩“詩中有畫”的特點。

　　4、能夠舉例說明借景抒情和對比的手法。

　　5、《積雨輞川莊作》、《送沈子福歸江東》二首熟讀成誦，《辛夷塢》和《觀獵》能夠背誦。

　　6、能夠再閱讀10-20首王維的詩

　　二、預習指導

　　(一)預習任務

　　1、基本任務

　　①通過注解了解王維的基本情況。

　　②通過查字典、看注解，讀準字音、理解詞語。

　　③熟讀這四首詩。

　　2、擴展任務

　　①查相關資料了解王維并做一些摘錄。

　　②背誦《辛夷塢》和《觀獵》這兩首詩。

　　③試著分析每首詩的思想內容和藝術技巧。

　　④再讀10-20首王維的律詩絕句。

　　(二)方法指導

　　1、難讀難懂的詞語書下一般都有注解，同學們可以先看注解，再查字典。不過，因為以下幾個原因建議大家以查字典為主，一是并非所有難點書下都有注解，二是注解偶有錯誤，三是自己查字典印象更深。

　　2、查不同的內容要用不同的字典。查讀音請用新版《新華字典》，查詞義請用第5版《現代漢語詞典》，查古漢語的詞義請用《古漢語常用字字典》或《古代漢語詞典》，這些詞典均為商務印書館出版。

　　3、了解王維的基本情況可以上網搜索，也可以查閱相關書籍，如《中國文學史》。

　　4、分析詩歌的`思想內容和藝術技巧大致可以分三步走。一是熟讀成誦，在誦讀的過程中想象自己就是詩人，處在某種情境中，想要表達某種情感，盡量體會詩人的情感。二是反復揣摩詩的題目、重要的詞語及結尾的詩句，以此幫助自己把握詩的主要內容。三是考慮詩人用什么樣的方法把思想情感表達出來，可通過對比的方法體會這首詩的藝術技巧與一般詩不同或高明的地方。其實這三步在實際運用中很難分開，只是給大家提供一個思考的方向。

　　5、推薦大家再讀一讀王維以下這些詩歌。

　　《渭川田家》、《使至塞上》、《涼州郊外游望》、《送梓州李使君》、《終南山》、《漢江臨眺》、《輞川閑居贈裴秀才迪》、《山居秋暝》、《終南別業》、《冬晚對雪憶胡居士家》、《出塞作》、《春日與裴迪過新昌里訪呂逸人不遇》、《雜詩》、《鳥鳴澗》、《鹿柴》、《竹里館》、《田園樂》(四首，“采菱”、“萋萋”、“山下”、“桃紅”)、《少年行》(二首，“新豐美酒”、“出身仕漢”)、《渭城曲》(又名《送元二使安西》)

　　王維詩篇2

　　全文：

　　君自故鄉來，應知故鄉事。

　　來日綺窗前，寒梅著花未。

　　全詩注釋

　　⑴君：對對方的尊稱，您。

　　⑵故鄉：家鄉，這里指作者的故鄉。

　　⑶來日：來的時候。

　　⑷綺窗：雕畫花紋的窗戶。

　　⑸寒梅：冬天綻放的梅花。

　　⑹著花未：開花沒有？著（zhu）花，開花。未，用于句末，相當于“否”，表疑問。

　　全詩翻譯

　　您是剛從我們家鄉來的，一定了解家鄉的人情世態。請問您來的時候我家雕畫花紋的窗戶前，那一株臘梅花開了沒有。

　　全詩賞析

　　雜詩三首其二這首詩表現作者的情趣與傾向。詩人想念故鄉，自然是情理之中；而喜歡梅花，則溢于言表。本詩信手拈來，自然天成。

　　詩中的抒情主人公（“我”，不一定是作者），是一個久在異鄉的人，忽然遇上來自故鄉的舊友，首先激起的自然是強烈的鄉思，是急欲了解故鄉風物、人事的心情。開頭兩句，正是以一種不加修飾、接近于生活的自然狀態的形式，傳神地表達了“我”的這種感情。“故鄉”一詞迭見，正表現出鄉思之殷：“應知”云云，跡近嚕?，卻表現出了解鄉事之情的急切，透露出一種兒童式的天真與親切。純用白描記言，卻簡潔地將“我”在特定情形下的感情、心理、神態、口吻等表現得栩栩如生，這其實是很省儉的筆墨。

　　關于“故鄉事”，那是可以開一張長長的問題清單的。初唐的王績寫過一篇《在京思故園見鄉人問》，從朋舊童孩、宗族弟侄、舊園新樹、茅齋寬窄、柳行疏密一直問到院果林花，仍然意猶未盡，“羈心只欲問”；而這首詩中的“我”卻撇開這些，獨問對方：來日綺窗前，寒梅著花未？仿佛故鄉之值得懷念，就在窗前那株寒梅。這就很有些出乎常情。但又絕非故作姿態。

　　一個人對故鄉的懷念，總是和那些與自己過去生活有密切關系的人、事、物聯結在一起。所謂“鄉思”，完全是一種“形象思維”，浮現在思鄉者腦海中的，都是一個個具體的形象或畫面。故鄉的親朋故舊、山川景物、風土人情，都值得懷念。但引起親切懷想的，有時往往是一些看來很平常、很細小的情事，這窗前的寒梅便是一例。它可能蘊含著當年家居生活親切有趣的情事。因此，這株寒梅，就不再是一般的自然物，而成了故鄉的一種象征。它已經被詩化、典型化了。因此這株寒梅也自然成了“我”的思鄉之情的集中寄托。從這個意義上去理解，獨問“寒梅著花未”是完全符合生活邏輯的。

　　古代詩歌中常有這種質樸平淡而詩味濃郁的作品。它質樸到似乎不用任何技巧，實際上卻包含著最高級的技巧。象這首詩中的獨問寒梅，就不妨看成一種通過特殊體現一般的'典型化技巧，而這種技巧卻是用一種平淡質樸得如敘家常的形式來體現的。這正是所謂寓巧于樸。王績的那首《在京思故園見鄉人問》，樸質的程度也許超過這首詩，但它那一連串的發問，其藝術力量卻遠遠抵不上王維的這一問。其中消息，不是正可深長思之的嗎？

　　“君自故鄉來，應知故鄉事。”這一句看起來是問家鄉的情況，但詩人只是籠統的以“故鄉事”來設問，可是問什么好呢？詩人心里滿腹的問題竟然不知從何問起。于是我們可以想象詩人的躊躇，對方的詫異。“來日綺窗前，寒梅著花未？”這一問倒令對方感到困惑，不問人事而問物事，這時梅花開沒開花？想必讀者對此也感到突兀。可是正是這樣一問，才是妙趣橫生，令人回味無窮。其實詩人的真正目的，哪里是梅花啊。詩人想說的話，想問的問題不知從何說起，對家鄉的思念竟在這一個不經意的問題之中。這是詩人留給人們的空白，讓讀者去想象。

　　王維詩篇3

　　青溪王維

　　言入黃花川，

　　每逐青溪水。

　　隨山將萬轉，

　　趣途無百里。

　　聲喧亂石中，

　　色靜深松里。

　　漾漾泛菱荇，

　　澄澄映葭葦。

　　我心素已閑，

　　清川澹如此。

　　請留盤石上，

　　垂釣將已矣。

　　王維詩鑒賞

　　這首詩又題《過青溪水作》，大約是王維初隱藍田南山時所作。

　　言入黃花川，每逐青溪里。說明王維曾不止一次地循青溪入黃花川游歷。隨山將萬轉，趣途無百里。可見這一段路程雖長不及百里，但溪水隨著山勢盤曲蛇行，千回萬轉，頗為蜿蜒多姿。

　　詩開頭四句對青溪作總的介紹后，接著采用移步換形的寫法，順流而下，描繪了溪水一幅幅各具特色的畫面。聲喧亂石中，當溪水在山間亂石中穿過時，水勢湍急，潺潺的溪流聲忽然變成了一片喧嘩。

　　喧字造成了強烈的聲感，給人以如聞其聲的感受。

　　色靜深松里，當青溪流經松林中的平地時，卻又顯得那么嫻靜、安謐，幾乎沒有一點聲息。碧的溪水與兩岸郁郁蔥蔥的松色相映，融成一片，色調特別幽美、和諧。這一聯中一動一靜，以動襯靜，聲色相通，極富于意境美。漾漾泛菱行，澄澄映葭葦。，當青溪緩緩流出松林，進入開闊地帶后，又是另一番景象：

　　水面上浮泛著菱葉、荇菜，一片蔥綠，水過之處，微波蕩漾，搖曳生姿；再向前走去，水面又似明鏡般的清澈碧透，岸邊淺水中的蘆花、葦葉，倒映如畫，天然生色。這一聯，漾漾繪水動貌，澄澄描摹水靜貌，也是一動一靜，極為傳神。詩人筆下的青溪，既喧鬧，又沉靜，既活潑，又安詳，既幽深，又素凈，從不斷的.流動變化中，傳達出了鮮明個性和盎然生機。

　　讀后令人油然而生愛悅之情。

　　青溪原是一條不太知名的溪水，景致似也無特異之處，卻被詩人描繪得引人入勝。誠如王國維所說：

　　一切景語皆情語也。（《人間詞話》）王維也正是從青溪素淡的天然景致中，發現了與他那恬淡的心境、閑逸的情趣高度和諧一致的境界。我心素已閑，清川澹如此。詩人正是借青溪來為自己寫照，以清川的淡泊來傳達自己的素愿，心境、物境在這里已融合為一了。最后，詩人暗用了東漢嚴子陵垂釣富春江的典故，表明自己也想以隱居青溪來作為歸宿的意愿。

　　這固然說明詩人對青溪的喜愛，更反映了他在仕途失意后自甘淡泊的心情。這一點，寫來含而不露，耐人尋味。

　　這首詩，自然、清淡、素雅，看似信手拈來，而讀來韻味雋永醇厚，平淡而有思致。前人評王石丞如秋水芙蕖，倚風自笑，這首詩就是一個例證。

　　王維詩篇4

　　臨湖亭

　　唐代王維

　　輕舸迎上客，悠悠湖上來。

　　當軒對尊酒，四面芙蓉開。(一作對樽酒)

　　譯文

　　王維乘坐著小船迎接貴賓，小船在湖上悠然開來。

　　賓主圍坐臨湖亭開懷暢飲，四周一片盛開的蓮花。

　　注釋

　　輕舸（gě）：輕便的小船。吳楚江湘一帶方言，稱船為舸。上客。尊貴的`客人。

　　芙蓉：此指荷花，即水芙蓉。

　　當軒。臨窗。轷。有窗的長廊。樽（zūn）：盛酒的器具。

　　創作背景

　　這首詩具體創作年代不詳。夏日某一天，作者乘舟至湖心亭飲酒賞荷。景物清新可愛，賞心悅目，作者心生歡愉，于是寫下這首詩作。

　　賞析

　　以摩詰之敏感與淡懷難得有此情趣盎然之作。此詩頗同《山居秋瞑》“竹喧”“蓮動”之意。然“竹喧”“蓮動”是從他人著筆，而此詩則是自我抒懷。與“上客”摯友相約湖上一游，良辰、美景、高朋，人生之快哉莫過如此。詩中最為精彩處乃最后一句，此本為唐詩小絕句之慣例，喜以收束處點綴二三意象，以達言盡無窮之效。技法眾人皆，唯如何遣詞造句則有凡圣之異。“四面”顯景色之開闊以見心境之敞亮。芙蓉之嫣然，映襯游客之歡顏。詩人輕松歡快之情韻傳播于辭章，使小詩亦隨之簡明單純，無甚深意揣摩，只以清新自然得一時之歡然欣悅。此類風調甚似孟襄陽之作，世以“王孟”并稱，即多著意于此。襄陽思慮單純，酣然以樂，無幽思而多甜美。心田得此滋潤，無須深意仍能回味縈懷。稍有不同處，襄陽樂之歡暢，故而興高而采烈。摩詰思慮深沉，難得有此閑淡。因此心性，而淡然以歡并無神采飛揚之色。襄陽亦是“開軒面場圃”，但末尾仍不忘叮嚀“待到重陽日，還來就菊花”，可見其興致之高昂。而摩詰只一“四面芙蓉開”，點到為止，幽喜意俱在無言之中。

　　王維詩篇5

　　唐詩是中國詩歌發展史上一顆最璀璨、最耀眼的明珠，它的成就是前無古人后無來者的，就象魯迅所說的：“我以為一切好詩，到唐已被做完，以后倘非能翻出如來掌心之齊天大圣，大可不必動手。”

　　俗話說：“熟讀唐詩三百首，不會作詩也會吟。”大凡詩歌，讀起來都會朗朗上口，富有音韻美，節奏美，能陶冶人的情操，開闊人的心胸，更不用說唐詩了。唐詩是我們的文化瑰寶，不僅在我們國內，在國外也有舉足輕重的地位。“聽到外國中文課的同學們可以順口背上幾首唐詩，‘欲窮千里目，更上一層樓’，或‘春眠不覺曉，處處聞啼鳥’很驚喜，因為那很有一種‘根’的感動。”①從小就喜歡讀唐詩，雖然大半是讀不出詩中的韻味，但每次讀，都會覺得在情感得到了升華，特別是讀王維的詩歌。我不是很開朗的人，甚至有時會感到淡淡的哀愁和孤獨，雖說唐詩有很多詩歌都能讓人變得開明起來，如李白就是一個充滿樂觀主義的浪漫派，“仰天大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人”、“天生我材必有用，千金散盡還復來”、“長風破浪會有時，直掛云帆濟滄海”等等是多么的開闊，多么的自信，但在這種自信中難掩自命不凡、恃才傲物、不可一世，這種性格，在當時的社會里，難免要遭殃的。杜甫的詩歌沉郁頓挫，自有一種悲天憫人的慈悲，但難免有點悲觀，如“感時花濺淚，恨別鳥驚心”、“眼枯即見骨，天地終無情”、“少陵野老吞生哭，春日潛行曲江曲”、“朱門酒肉臭，路有凍死骨”等都體現了詩圣杜甫憂國憂民的偉大胸襟，但讀著會讓人有點壓抑，因為我本身就是個不開朗的人，如果在我郁悶的時候再讀杜甫的詩，眼前一堆堆的白骨，我想我心情會更加沉重的。所以和李白、杜甫等人相比，我更喜歡王維的那種內斂式的樂觀，不輕狂、不自卑。

　　王維是盛唐詩歌的一個偉大詩人，按稱號來稱，他是“詩佛”，因為他的詩中包含很多禪宗思想，他的詩中多“空”字，包含許多出世入世的句子就其作品而言，是蘇軾說的“詩中有畫，畫中有詩”，也曾被唐代宗稱為天下文宗。可見，雖然王維在詩歌的成就沒有李白、杜甫的大，但也是在詩歌史上占有舉足輕重的地位的。

　　王維的詩歌涉及面很廣。

　　一、真摯感人的送別詩

　　王維送別詩的代表作《送元二使安西》以樸實的語言，生動的形象，真摯的惜別之情，而后被一唱三嘆。“渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新。勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人。”詩的首二句點明送別的時令、地點、景物；三、四句寫惜別。前兩句為送別創造一個愁郁的環境氣氛，后兩句再寫頻頻勸酒，依依離情。這首詩語言樸實，形象生動，道出了人人共有的依依惜別之情。唐時即被譜成《陽關三疊》，歷代廣為流傳。“勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人。”這一句膾炙人口的詩句，因為飽含深情、對友誼真誠中肯，在送別的時候殷殷勸酒，依依惜別，幾許悲壯，幾許蒼涼！酒是離別的曲，在離別之際，千言萬語盡在不言中，只好借助“酒”來代替“我”的`千叮萬囑。“西出陽關無故人”，故人就是老朋友，是知己。“無故人”既是說朋友走了，沒有了“我”這個志同道合的朋友，也在惋惜自己得和志同道合的朋友離別，離別了，誰還能像我們理解彼此一樣理解對方呢？所以學過這句詩的人，都會不自覺地被它的魅力所感染。白居易《對酒五首》之一有：“相逢且莫推辭醉，聽唱《陽關》第四聲！”明代李東陽評論此詩說：“后之詠別者，千言萬語，殆不出其意之外。”《送別》“但去莫復問，白云無盡時。”表現了“我”和友人的共同點：心胸坦蕩，志趣高雅，胸懷開闊。“春草年年綠，王孫歸不歸？”、“愿君多采擷，此物最相思”、“獨在異鄉為異客，每逢佳節倍思親”等送別詩都深入人心，無論是哪個階層，哪個職位都會對這些感人的詩歌大加稱贊的。

　　二、曠逸豪放的邊塞詩

　　《隴西行》“十里一走馬，五里一揚鞭。都護軍書至，匈奴圍酒泉。關山正飛雪，烽火斷無煙。”《觀獵》“風勁角弓鳴，將軍獵渭城。草枯鷹眼疾，雪盡馬蹄輕。忽過新豐市，還歸細柳營。回看射雕處，千里暮云平。”“大漠孤煙直，長河落日圓”等等送別詩都寫出了詩人的豪氣。確實，詩人是一個曠逸豪放的詩人。透過這些詩歌也可以看到盛唐人胸懷寬廣，充滿自信，思想活躍的。

　　三、美如畫卷的山水詩

　　最能代表王維風格的莫過于他的山水詩了，他的山水詩真的是文清似水，詩美如畫，從中可以看出詩人的高揚的生活情趣和旺盛的生命力。

　　和孟浩然的身心俱隱不同，王維是個亦官亦隱的隱士，是心隱，在仕隱間只一步之遙，他信奉佛教，內心平和，很多詩歌都充滿了禪理，難怪被稱為“詩佛”。隱士文化古來有之，對隱士生活的向往也是很多文人志士的追求。如竹林七賢、陶淵明、謝靈運等就是一個追求隱士生活的杰出代表。王維雖然沒有身隱，但卻真正做到淡泊以明志，寧靜以致遠。

　　王維的山水詩大都寫于后期，與前人比較，他擴大了這類詩的內容，增添了它的藝術風采，使山水詩的成就達到前所未有的高度，這是他對我國古典詩歌的突出貢獻。其中，寫鄉村景物和農家生活的田園詩充滿著牧歌情調，表現他閑逸蕭散的情趣和恬淡自適的心境。他的山水詩無論從詩的題材內容，還是詩歌的藝術豐采上都對后世詩歌產生了深遠的影響。

　　王維的山水詩顯著標志是在于自覺追求物我合一的思想境界和以形寫神的創作方法。

　　《山居秋暝》：“空山新雨后，天氣晚來秋。明月松間照，清泉石上流。竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。隨意春芳歇，王孫自可留。”本詩寫作者歸嵩山之所見所聞，充滿空明鏡界和寧靜之美，充分表現其歸隱山林生涯的悠然，和不再與聞世事之悠然。整首詩的基調是昂揚情思、明朗基調，不纖弱，不低沉、不頹廢的。這點跟孟浩然的《過故人莊》有相似之處。一陣新雨后，山上變得更加清明幾凈，一切都顯得是那么明亮，富有生命力。一輪明月冉冉升起，照耀在松林間，泉水從石頭處緩緩流出，那些浣女、漁夫工作了一天，得到滿足后快樂地哼著歌。最后才點明詩人的意思——歸隱。這首詩有遠景近景，仰視俯視，冷色暖色，人聲水聲，把繪畫美、音樂美與詩歌美充分地結合起來，創造出“詩中有畫，畫中有詩”的靜逸明秀詩境。在清新寧靜而生機盎然的山水中，感受到萬物生生不息的生之樂趣，精神升華到了空明無滯礙的境界，真是一幅美如畫卷的圖畫。

　　《鹿柴》：“空山不見人，但聞人語響，返景入深林，復照青苔上。”詩中著意描寫了作者獨處于空山深林，看到一束夕陽的斜暉，透過密林的空隙，灑在林中的青苔上，在博大紛繁的自然景物中，詩人捕捉到最引人入勝的一瞬間，有簡淡的筆墨，細致入微地給出一幅寂靜幽清的畫卷，意趣悠遠，令人神往。清冷幽邃，遠離塵世，無一點人間煙氣，充滿禪意，山水意境已超出一般平淡自然的美學，含義而進入一種宗教的境界，這正是王維佛學修養的必然體現。王維早年對功名也充滿熱情和向往，有一種積極進取的生活態度，只不過后來因為種種原因對統治者、官場失望，才有意于禪宗，想借以擺脫俗世的煩擾，不過這也倒沒有使他消沉、頹廢，而是以一種沖淡的態度面對這一切。

　　王維還有很多山水詩，這里就不一一述說。

　　很多詩人描寫山水詩。

　　陶淵明《飲酒》“結廬在人境，而無車馬喧。問君何能爾，心遠地自偏。采菊東籬下，悠然見南山。山氣日夕佳，飛鳥相與還。此中有真意，欲辨已忘言。”陶淵明是個身心俱隱的人，是真正的隱士，但有點消極避世的意味。

　　柳宗元《江雪》“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。”流露出儒家思想，但和王維沖淡不同的是，柳宗元“機心”未忘，并由此帶來憂傷與悲憤，這是柳詩中常見的意境。

　　李白的山水詩《獨坐敬亭山》“眾鳥高飛去，孤云獨去閑。相看兩不厭，只有敬亭山”物我合一的藝術思維，還充滿逍遙游的精神和超塵出世的幻想，有些山水詩，帶有濃厚的游仙色彩，這是和王維的現實觀點不同的。

　　好的詩歌能陶冶人的情操，開闊人的胸襟。一個人感覺到空洞的時候，拿起詩歌讀一讀，會對我們的身心有莫大的好處，特別是王維的詩歌，詩滲禪意，流動空靈。

　　王維詩篇6

　　欒家瀨

　　唐代王維

　　颯颯秋雨中，淺淺石溜瀉。

　　跳波自相濺，白鷺驚復下。

　　譯文

　　山谷中的溪水蜿蜒曲折，深淺變化莫測。有時出現深潭，有時出現湍急流水。流水雖然湍急，但游魚歷歷可數，鷺鷥常在這里覓食。

　　正當鷺鷥全神貫注地等候食物的時候，急流與堅石相擊，濺起的水珠像小石子似的擊在鷺鷥身上，嚇得它展翅驚飛。當它明白過來這是一場虛驚之后，便又安詳地飛了下來，落在原處。

　　注釋

　　瀨：石沙灘上流水湍急處。

　　颯颯：風雨的聲音。

　　石溜：石上急流。

　　賞析

　　古希臘詩人西摩尼德斯曾說：“畫是無聲的詩，詩是有聲的畫。”這話用來評價王維的這首《欒家瀨》實在是再恰切不過的了——此詩中不僅氤氳著恬靜淡雅的畫面美、流淌著空靈清幽的旋律美，文字的背后還洋溢著精妙的含蓄美，讓人讀來，直如欣賞一首精妙的音樂一般。

　　青山不墨千秋畫

　　古代能詩善畫者不少，獨王維“文章冠世，畫絕古今”（宋韓拙《山水純全集》），所以與之同時代的殷璠說他“詩詞秀調雅，意新理愜，在泉為珠，著筆成繪”（《河岳英靈集》）也談及了他的詩富有畫意。的確，他能以繪畫之理通于詩。他詩中的畫境、畫中的詩境，構成了他藝術觀照中獨特的審美意趣，詩中多體現的是清靈俊雅的畫境，極具氣韻生動之美，從中表現出了對生命的樸素的愛憐。這首小詩就勾勒出了這么一副流動的畫面：

　　細雨如煙，仿佛一掛遠天的門簾；秋風含情，纖指不時地輕輕一掀。那漲水的溪谷便也有時閃出一汪幽潭，有時閃出一處淺瀨。石上的流水明凈如絹，輕快地流動著，還不時地打著漩，尤其在曲折處，還不時地有潔白的浪花飛濺，以至于那潛心專注于覓食的白鷺誤以為是飛來的石子而嚇得“撲棱”一聲展開翅膀，飛成一朵生動的白蓮，當它明白過來時，便又安然地把腳靜靜地探入溪間，于是，這里的一切又復歸于曾經的靜謐、悠然……

　　其實，文字的背后還有一幅虛寫的畫面：面對這一切，詩人聲色不動，只是默默地注視眼前的一切，心靈一會兒隨濺濺溪水而輕快地流動，一會兒隨著白鷺而飛旋……此時此刻，詩人簡直早已幻化成了一溪秋水、一縷秋雨、一只白鷺，正以自然神韻、勃勃生機展示自己著的風姿，引動我們心靈的翅膀，翻飛在自然詩海的天空。實有莊周夢蝶之妙，早已不知了何為王維、何為自然……這里，不復再有人與物的界限，詩人不言志，也不抒情；不言我，也不托物。詩人在這樣靜默自然的觀照中見真見性，濾去塵雜，還歸于對生命個體本質和本相的最直接了解和領會。難怪明代顧璘所以對此評價說：“此景常在，人多不觀，唯幽人識得。”

　　所以有此境者，是因為“無塵垢”，那玲瓏的秋雨已蕩盡了空中的塵埃，事實上也是因為作者的心中沒有塵埃，沒有雜念，是以能夠有這么淡雅的水墨山水畫呈現在讀者的面前，當然，也在于作者行文時注意了：

　　講究畫圖結構：詩中羅列了秋雨、石溜、跳波、白鷺等事物，看上去似乎有點散亂無章，但在第四句中著一“驚”字，畫面頓時靈動起來了，也就富有了氣韻和生氣，從而形成了一幅以“欒家瀨”為畫布的`生動而和諧的完美畫面。

　　講究虛實并用：乍一看，詩中除了一個單調的“白”字外便再也沒有一個色彩詞，其實，這正是詩人的巧妙之處，因為詩里物象暗中卻含有色彩，比如雨中淺淺的秋溪當屬暗綠、溪中石當屬青黛、濺飛的浪花當屬淡白、覓食的鷺鷥當屬潔白。單從色彩的角度來講，“白”是實寫，其余皆虛寫，在這樣虛實的交融中，暗色調與明色調的場景統攝在那細細的秋雨里，那該是一種怎樣的迷蒙動人的情景呀。

　　講究動靜結合：王維極善于在詩中營造流動的畫面，但其畫面最突出的特點便是以動托靜，利用動態來傳達一種靜態美，此詩前三句，事實上全是為烘托“白鷺驚復下”而展開的環境描寫。白鷺受驚——飛起——“復下”，這是全詩形象的主體，詩人著意描寫的也就是這場虛驚。詩人巧妙地以靜謐中有驚擾、驚擾襯靜謐的藝術手法，通過“白鷺”的虛驚這一“動”來反襯欒家瀨的幽靜和安寧，使意境顯得愈發幽致。

　　綠水無弦萬古彈

　　王維在音樂上也樣有著極高的造詣，因此比一般詩人更能精確地感受到和把握住自然界神奇的音響，并將其表現出來，所以他詩里所營造的畫面中常帶有萬籟的輕吟低唱，給人以寧靜、凄冷或愉悅的情感體驗，即音韻美。

　　詩中細微的風雨聲、湍急的水流聲無疑給人一種空幽的抒情小夜曲般的美，而那飛濺的浪花、驚起的白鷺則增添了幾個協和音符、破了它的單調，這樣的畫外之音，無疑會把讀者帶進一個空靈澄澈的清幽之境，不僅如此，作者在詞語的運用上也講究著音韻的和諧呢：“颯颯秋雨中，淺淺石溜瀉”中，疊聲詞“颯颯”、“淺淺”(讀jiān，水流急的樣子）本身就很富有音聲律動之美，而且上句中“颯”為去聲，“中”為平聲，聲調由高放而低斂，正與飄忽的秋雨自天上飄飄灑灑而來之狀相合，下句則以牙音、齒音為主，“流”字為舌音，發音由細碎到圓轉，自然會令人聯想起泉流的潺潺聲。“跳波自相濺，白鷺驚復下”，既不用象聲詞摹擬聲音，也不用動詞、形容詞等點明景物發出了聲音，而是有意藏聲于物象中，卻讓我們于文字的背后隱隱感覺到了浪花的飛濺聲、白鷺的振翅聲，這樣，把視覺感受與聽覺感受溝通起來，使音響與景色和諧融合，實在不失為“有聲畫”，讀來果真“如上林春曉，芳林微烘，百轉流鶯，宮商迭奏”（《史鑒類編》）。也正是在這些聲響中傳達了詩人淡遠的情志，所謂“詩如鼓琴，聲聲見心”(袁枚《閑情偶寄》)，也正是這遠離塵囂的天籟清音，觸動了這位敏感詩人內心的高山流水之志，于是發而為詩。

　　文字背后見性情

　　王維的山水詩在含蓄方面可謂發揮到了極致，欲吐而不露，欲彰而暗隱，讓讀者于留白處會心，感受其內在的意蘊、文字背后的情致。這首《欒家瀨》的含蓄美就表現在：

　　虛實含蓄：此詩和詩人其他的山水田園詩一樣，也是多在虛處(寫景)著筆，讓人們從虛的意象里張開想象的翅膀，去尋覓詩中含隱的實的事物（情感）。這里寫景是虛，詩人喜愛這里的幽境是實，但字里行間“喜愛”（實）二字只字未提，卻含蓄地藏于美景之中。尤其是“跳波自相濺”中的一個“自”字，又特別提醒我們，這一切生動的變化，并非人為的安排，而是大自然這個生命世界的自在自為，一切都是自在的自然，這又是借實——“跳波”“相濺”來寫虛——自在之心。

　　跳躍含蓄：王維其實也是“蒙太奇”手法運用的高手，此詩里即可見一斑，他由空中的細雨，到溪澗的湍流、覓食的白鷺，再到白鷺受驚——飛起——“復下”這幾個空間位置的跳躍，真可謂一躍一景，尺幅萬里，帶給讀者不盡的聯想和再創造空間，實有“草蛇灰線，在千里之外”（脂硯齋語）之妙。

　　結句含蓄：王維的山水詩，在“繪畫”之后，往往以意蘊深遠的句子作結，從而使得全詩境界頓出。此詩即通過“白鷺驚復下”的一場虛驚來反襯欒家瀨的安寧和靜穆，說明這里沒有任何潛在的威脅，可以過無憂無慮的寧靜生活，暗中也道出了這正是詩人所追求的理想境界。

　　全詩沒有華麗的字眼，因而詩中始終彌漫著一種淡雅之氣。讓人感覺作者在這與繁華無關的世界里，詩意地棲居著，淡淡地品味著人生，也正是詩人淡泊到了極致的情感自然流露，讓人讀來也覺得霎時心靈中呈現出虛靜澄明之貌，仿佛濾去了煙火之氣，進入閑散自如的狀態，誠如胡應麟在《詩藪》中所言“讀之身世兩忘，萬念皆寂。”

　　王維詩篇7

　　在盛唐詩人中，王維有著舉足輕重的重要地位，在唐開元、天寶年間，他是最富盛名的詩人，竟而連李杜都有所不及。究其原因，似與他的多才多藝不無關系，他詩文、書畫、音樂無不精通，深受當時權貴們的賞識，因之，他的順利登第及官授太樂丞，于此關系極大。在張九齡任相時，王維受其知遇，官擢右拾遺，之后，他以監察御史之職奉命出使河西，有感于塞上風光，寫了著名的邊塞詩《使至塞上》。安史之亂中，王維不幸被俘，迫受偽職，亂平后，得到肅宗的寬宥赦免，官授太子中允，后官至尚書右丞，世稱“王右丞”。

　　王維出身仕宦之家，早歲頗積極用世，然受當時社會風尚及家庭氛圍的影響，他極篤佛學，深通佛理，其名與字即取自深通大乘佛法的居士維摩詰之名。加之他一生仕途坎坷，官場之黑暗又使他深惡痛絕，因之他曾數次歸隱，潛心奉佛，而以晚歲尤甚。他的詩歌按題材可分為四類，即歌詠邊軍、邊塞和俠士之作；抨擊社會不合理現象、抒發內心不平及言志述懷之作；表現親情、友情、愛情及閨思、宮怨的詩歌；山水田園詩。此四類中，尤以第四類著稱，因之他被奉為山水田園詩派的圭臬。其山水田園詩，一類是有關行旅、游覽的，一類是有關隱逸的，因他一生篤信佛法，故此類詩中，多蘊含著佛理禪意，他也因之被人們稱為“詩佛”。

　　《終南山》一詩應是詩人隱居終南山并游覽此山時的所作，這首五絕，是依詩人游歷的先后次序來寫的。開言所寫即是詩人遠眺全山時的總體感覺，顯是游山前的綜觀，“太乙近天都，連山到海隅”兩句，用極其夸張的手法，粗筆勾勒了終南山的高峻綿延，其高可“近天都”，其遠可“到海隅”。事實上，海拔8844.43米的珠峰尚且去天遙遙，況海拔不過2604米的南山，只是因為駐足山腳仰望的緣故，才會有與天相接的錯覺。而據宋人所撰《長安縣志》載，南山“西起秦隴，東至藍田，相距八百里”，何以能遠到海角呢？其實，這兩句的妙處正在于以虛寫實，虛實結合，為讀者展示了極富魅力的南山之壯偉。

　　詩人漸次登臨山中，觀其景，則另有一番況味，所謂“白云回望合，青靄入看無”。此時，詩人已置身山間，周遭云繚霧繞，如入仙境，回望來路，云靄已融合為一團縹緲，繼續探求，則早已蹤隱形滅，不復存在了，真可謂一步一換形。此二句對照工整，“白云”與“青靄”相對，一“白”一“青”，色彩鮮明；“回望合”與“入看無”對照，一“合”一“無”，在這有無之間，寫盡了云靄的變幻朦朧，“望”和“看”兩個動詞，儼然塑造了詩人移步觀山的動態形象。寫山中之景，而獨寫云靄，是抓住了山中的典型景色，寫云靄而獨繪其形色，是抓住了云靄的典型特征。同是寫終南之云，李詩的“有時白云起，天際自舒卷”（《望終南山寄紫閣隱者》），表現的是一種自在飄逸之美，王詩則是一種清麗朦朧之美，可謂各有千秋。這兩句是細部描寫，有以小見大、“以少總多”之效，給讀者留下了無限幻想的空間。

　　細細品味頷聯所繪之景，正營造了“詩中有畫，畫中有詩”的.清澹之境，且包蘊著“味外之旨、象外之象”，而一切景語又皆含情，詩人化自己之心境為物境，達到了一種以景達情、情景交融的審美境界。

　　“分野中峰變，陰晴眾壑殊”兩句，是言終南之大。詩人登臨“中峰”，縱目四顧，南山之大竟可隔出不同的分野，千溝萬壑也因光線的強弱、有無而形態各異。“變”字以強烈的效果側面寫出了山之遼闊，而“陰晴”的明暗對比，又強烈地突出了“眾壑”之“殊”。

　　尾聯“欲投人宿處，隔水問樵夫”兩句，乍讀來，似與全詩不相稱，且頗有人持此觀點，但在我而言，初讀就覺得其之不凡，再讀更覺全詩皆因此二句而詩意頓出、余味盎然。清人沈德潛在《唐詩別裁》中就說：“或謂末二句似與通體不配。今玩其語意，見山遠而人寡也，非尋常寫景可比。”詩人此時生出要投宿想法，可謂他已被這里的幽美之景所深深吸引，此行還未能盡興，要次日再度游覽，這也側面體現了南山之使人流連忘返處。詩人為何要“隔水”而問？這說明將二人隔開的，是一條深險的山澗，而一個“隔”字，不免有距離產生美的意味。山中的“樵夫”說明了近處肯定有人居住，此“樵夫”或許是一個隱居山中的高士，

　　或許干脆就是詩人自己。而“問”字一出，整個畫面就有聲有色了，或“樵夫”答詩人問，或詩人自問自答，問答之聲在溝壑之間清響回蕩，人之聲與山之幽相互映襯，當真趣味無窮，玩味不盡。

　　就這兩句的語言來說，可謂簡潔自然、明白如話，但好的詩句往往以自然平淡取勝，而且，這兩句讀來也抑揚頓挫、朗朗上口，更為全詩增添了無窮余味。

　　王維的山水田園詩都有“此景正因此情而現，此情又由此景而生，二者融為一體，形似與神似統一”的共性，也即清代王夫之所謂“景亦意，事亦意”，而此詩亦不無此共性。我們完全可以說，在王維的這些詩歌中，景物已是人生之景物、自由之景物、超越之景物，而詩人自己也已是自由人的形象，似已做到了佛家所講的順其自然、隨遇而安、與世無爭，真不愧于“詩佛”的稱謂。

　　王維詩篇8

　　兩首《雜詩》

　　王維

　　（一）

　　家住孟津河，門對孟津口。

　　常有江南船，寄書家中否？

　　（二）

　　君自故鄉來，應知故鄉事。

　　來日綺窗前，寒梅著花未？

　　（1）這兩首詩的抒情主人公、寫作角度明顯不同，請簡要分析。（4分）

　　（2）從語言方面分析這兩首詩的特點。（4分）

　　（1）這兩首詩的抒情主人公、寫作角度明顯不同，請簡要分析。

　　答：詩（一）是家里人（或女方）詢問船家是否有離家人（或男方）的來信；詩（二）是離家人（或男方）詢問家中情況（或變化）（4分）

　　（2）從語言方面分析這兩首詩的特點。

　　答：這兩首詩純用白描手法，語言淡到了極點，詩味反而更醇厚。從問句中可見其對親人的深切思念之情。（4分）

　　閱讀練習二：

　　1.兩首詩的抒情主人公、寫作角度明顯不同，請簡要賞析。（6分）

　　2.為什么詩㈡來日綺窗前，寒梅著花未只寫花而不寫人？（5分）

　　3.這兩首詩在語言風格和句式運用上有什么作用？

　　參考答案

　　1.（6分）第一首詩從家住孟津的女方落筆，（1分）她見有船從江南來，便急不可耐地問船家，是否捎來了漂泊在江南的人的信（1分）。寫女方對男方的思念（1分）。第二首詩從男方立言，（1分）他見到家鄉有人來，急問自己家中窗前的梅花開了沒有（1分）。這是寫男方對女方的思念，也是漂泊在外的人對故鄉的思念（1分）。

　　2.詩人選取典型細節，用借代手法（1分），以花（或梅花寒梅）代指親人和家中的一切，問花是表達思親懷鄉之情（2分），這樣寫感情含蓄真切，富有情趣（2分）。

　　3.語言風格上，質樸清新，口語入詩，平淡而雋永。句式運用上，以文句結尾，可見對親人急切的`思念之情，言有盡而意無窮。

　　作者：

　　王維（701－761），字摩詰（ ji），盛唐時期的著名詩人，官至尚書右丞，原籍祁（今山西祁縣），遷至蒲州（今山西省永濟），崇信佛教，人稱詩佛，晚年居于藍田輞川別墅，漢族。其詩、畫成就都很高，蘇軾贊他味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩。尤以山水詩成就為最，與孟浩然合稱王孟，晚年無心仕途，專誠奉佛，故后世人稱其為詩佛。著有《王右丞集》，存詩400首。善畫人物、叢竹、山水。唐人記載其山水面貌有二：其一類似李氏父子，另一類則以破墨法畫成，其名作《輞川圖》即為后者。可惜至今已無真跡傳世。傳為他的《雪溪圖》及《濟南伏生像》都非真跡。王維在唐詩的范疇顯然有更高的成就，他是唐代山水田園派的代表。開元進士科第一（即狀元）。任過大樂丞、右拾遺等官，安祿山叛亂時，曾被迫出任偽職，后兩京收復，降職為太子中允，復累遷至給事中，終尚書右丞。

　　王維詩篇9

　　《伊州歌》這首詩體現了詩人的深切感情，我們一起來看看《伊州歌》的原文及作者簡介。

　　《伊州歌》原文

　　清風明月苦相思，蕩子從戎十載馀。

　　征人去日殷勤囑，歸雁來時數附書。

　　《伊州歌》注釋

　　伊州歌：樂府曲調名。王維的這首絕句是當時梨園傳唱的名歌，語言平易可親，意思顯豁好懂，寫來似不經意。這是藝術上臻于化工、得魚忘筌的表現。伊州：今新疆維吾爾自治區哈密縣。

　　“清風”句：此句《樂府詩集》作：“秋風明月獨離居。”以樂景寫哀，雖是良宵美景，然而“十分好月，不照人圓”。只能給獨處人兒增添凄苦。苦：極甚之詞。苦相思：相思之極。

　　蕩子：指丈夫。

　　從戎(róng)：從軍。

　　十載馀(yú)：極言其從戎之久。

　　征人：丈夫。

　　數：屢次，常常。

　　附書：《樂府詩集》作“寄書”。

　　《伊州歌》譯文

　　在清風明月之夜，我想念你極了。浪蕩的人啊，你從軍十多年了。

　　你出征時，我再三囑咐過你了，當鴻雁南歸時，你千萬要托它捎封家信回來啊!

　　《伊州歌》賞析

　　“清風明月苦相思，蕩子從戎十載馀”兩句，展現出一位女子在秋夜里苦苦思念遠征丈夫的情景。詩句使人想起古詩人筆下“青青河畔草，郁郁園中柳。盈盈樓上女，皎皎當窗牖。……蕩子行不歸，空床難獨守”的意境。這里雖不是春朝，卻是同樣美好的一個秋晚，一個“清風明月”的良宵。雖是良宵美景，然而“十分好月，不照人圓”，給獨處人兒更添凄苦。這種借“清風明月”以寫離思的手法，古典詩詞中并不少見，王昌齡詩云：“送君歸去愁不盡，可惜又度涼風天。”到柳永詞則更有拓展：“今宵酒醒何處，楊柳岸曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說!”意味雖然彼此相近，但“可惜”的意思、“良辰好景虛設”等等意思，在王維詩中表現更為蘊藉不露。

　　“一日不見，如三秋兮”，一別就是十來年，可見“相思”之“苦”。但詩中女子的苦衷遠不止此。

　　“征人去日殷勤囑，歸雁來時數附書”兩句運用逆挽(即敘事體裁中的“倒敘”)手法，引導讀者隨女主人公的回憶，重睹發生在十年前一幕動人的生活戲劇。也許是在一個長亭前，那送行女子對即將入伍的丈夫說不出更多的話，千言萬語化成一句叮嚀：“當大雁南歸時，書信可要多多地寄啊。”“殷勤囑”，要求是“數(多多)附書”，足見女主人公盼望期待之急切。這一逆挽使讀者的想象在更廣遠的'時空馳騁，對“苦相思”三字的體味更加深細了。

　　末兩句不單純是個送別場面，字里行間回蕩著更豐饒的弦外之音。特別把“歸雁來時數附書”的舊話重提，大有文章。那征夫去后是否頻有家書寄內，以慰寂寥呢?恐怕未必。郵遞條件遠不那么便利;最初幾年音信自然多一些，往后就難說了。久不寫信，即使提筆，反有不知從何說起之感，干脆不寫的情況也是有的。至于意外的情況就更難說了。可見，那女子舊事重提，不是沒有原因的。“苦相思”三字，盡有不同尋俗的具體內容，耐人玩索。

　　進一步，還可比較類似詩句，岑參《玉關寄長安主簿》：“東去長安萬里余，故人何惜一行書”，張旭《春草》：“情知海上三年別，不寄云間一紙書”。岑、張句一樣道出親友音書斷絕的怨苦心情，但都說得直截了當。而王維句卻有一個回旋，只提叮嚀附書之事，音書阻絕的意思表達得相當曲折，怨意自隱然不露，尤有含蓄之妙。

　　此詩藝術構思的巧妙，主要表現在“逆挽”的妙用。然而，讀者只覺其平易親切，毫不著意，娓娓動人。這正是詩藝爐火純青的表現。

　　《伊州歌》作者簡介

　　王維(701-761)唐代詩人。字摩詰。原籍祁(今山西祁縣)，遷至蒲州(今山西永濟)，晚年居于藍田輞川別墅。青少年時期即富于文學才華，擅畫人物、叢竹、山水。公元721年(開元九年)中進士第一，為大樂丞，累官至給事中。公元756年(天寶十五載)，為安史亂軍所獲，署以偽官。兩京收復后，降職為太子中允，后官至尚書右丞，故亦稱王右丞。王維詩現存約四百首，最能代表其創作特色的是描繪自然風景及歌詠隱居生活的詩篇。他繼承和發展了謝靈運開創的山水詩傳統，對陶淵明田園詩的清新自然也有所吸取，使山水田園詩的成就達到了一個高峰。詩與孟浩然齊名，并稱“王孟”，同為盛唐山水田園詩派的代表人物。晚年無心仕途，專誠奉佛，故后世人稱其為“詩佛”。有《王右丞集》。

　　王維詩篇10

　　一、教學目的：

　　1、充分激發學生的想象力和創造潛能，把握《王維詩四首》的形象，讓學生得到情感的體驗，心靈的共鳴、精神的陶冶和審美的愉悅。

　　2、以教材為例子，讓學生獲得鑒賞詩歌的方法和能力，培養學生的欣賞個性，提高學生的想象力、審美能力和藝術趣味，為學生終身學習和有個性的發展奠定基礎。

　　二、教學設想：

　　1、選修課中的詩詞鑒賞應區別于必修課中的詩詞教學，不能再以單篇詩詞為單位組織教學，而應該根據選修教材的編排體例與特點組織教學，例如基本閱讀課以一個作家為一課，教學時每一節課都應以教材所選每一位作家的幾篇作品為單位，從整體上去把握一個作家及其作品的形象、語言、藝術技巧和思想感情等。

　　2、選修課應更積極倡導自主、合作、探究的學習方式，教學要有一個由“扶”到“放”的過程，例如“唐詩之旅”基本閱讀課共有6課，那么第一課《王維詩四首》就應該“扶”著學生去感受合作探究，第二課《李白詩四首》則應半“扶”半“放”，后面四課則應大膽“放”學生去合作探究。

　　三、教學方法選擇：誦讀法、方法點撥法、自主感受法、合作探究法。

　　四、教學手段利用：印發相關資料（包括詩歌鑒賞的一般方法），多媒體教學平臺等。

　　五、課時安排：第3課時（共6課時：第1課時了解有關古典詩歌的基本常識和詩人王維的生平、時代背景、作品等知識，第2課時誦讀吟詠《王維詩四首》，初步感受古典詩歌的音韻美、節奏美和意蘊美，第4課時整體把握《王維詩四首》的語言，第5課時整體把握《王維詩四首》的表達技藝，第6課時評價《王維詩四首》的思想內容和作者的觀點態度。）

　　【教學實施過程】

　　（預備鈴響后，學生齊讀《王維詩四首》，教師放映Powerpoint：《王維詩四首》形象篇。）

　　（上課鈴響，師生互致問候語）

　　師：同學們，在學習新內容之前，我們先來回顧一下“鑒賞古典詩歌的一般方法”，（放映Powerpoint：鑒賞古典詩歌的一般方法）重溫一下“溫馨提示”，（放映Powerpoint：溫馨提示：課文只是一個例子，我們要借助這個例子，掌握鑒賞我國古典詩歌的一般方法，獲得鑒賞我國古典詩歌的能力。以在同學們離開老師后，仍能時時回到這詩的王國，美美地享受其中豐盈的“滿漢全席”，獲得情感的體驗、心靈的共鳴、精神的陶冶、審美的愉悅……）鑒賞古典詩歌的一般方法是：（放映Powerpoint，師生口述）入乎其內（感性認識）出乎其外（理性思考），“入”要帶上兩張門票一張嘴（當然還有一顆心）——①了解有關古典詩歌的基本常識；②了解有關詩人、作品、時代背景等知識；③誦讀吟詠，初步感受古典詩歌的音韻美、節奏美和意蘊美；“出”要理性思考、收獲四寶——中國古典詩歌的形象、語言、表達技巧以及詩歌的思想內容和詩人的觀點態度。今天，在前面已“入”的基礎上“出”，理性思考、收獲四寶之一——中國古典詩歌的形象。

　　師：（一邊放映Powerpoint一邊口述）今天，我們對“中國古典詩歌的形象”的學習要完成三項任務：①明知識——詩歌形象概述，②懂方法——詩歌形象鑒賞解密，③考考你。

　　師：首先，我們來看看有關詩歌形象的知識，（一邊放映Powerpoint一邊口述）詩歌和小說、戲劇、散文三種文學體裁一樣，也塑造形象。不同的是，詩歌中的形象：既指敘事詩中塑造的人物形象，也指抒情詩中的抒情主人公，即詩人自己，更多的則是指詩歌中所描寫的景或物，如湖光山色、田園桑麻、大漠孤煙之類。試找出《王維詩四首》中的形象。（要求：全班四個小組，以小組為單位，每組各負責一首）

　　生1：《積雨輞川莊作》一詩中的形象有：積雨，空林，煙火，藜，黍，東菑，水田，白鷺，夏木，黃鸝，山，詩人，朝槿，松，露葵，野老，人，席，海鷗。

　　生2：我認為不是“藜”、“黍”，而是蒸藜炊黍的農婦；“東菑”應是指到東菑勞作的農夫。

　　師：從同學們的分析中，可歸納出《積雨輞川莊作》中的形象既有塑造的人物形象——早炊的農婦，勞作的農夫，又有詩人自己，更多的則是景物。那么尾聯“野老與人爭席罷，海鷗何事更相疑？”應怎么看呢？

　　生3：我認為是是用典，虛寫抒情主人公。

　　師：非常好，下面我們來看看第二組同學在《辛夷塢》一詩中找到的形象。

　　生4：《辛夷塢》中的形象有：辛夷花，澗戶。

　　生5：我認為只說“澗戶”太簡單了，應該有山花，春草，小溪。

　　師：富有想像力，象中有象，“澗戶”中所包含的形象可還有不少啊。下面，我們來看看第三組同學在《送沈子福歸江東》一詩中找到的形象。

　　生6：《送沈子福歸江東》一詩中的形象有：楊柳，渡頭，行客，罟師，船槳，春色，詩人，沈子福。

　　師：“詩人”和“沈子福”這兩個形象由何處看出？

　　生7：我認為由“相思”和“君”看出。

　　生8：我認為也可由詩題“送沈子福歸江東”看出。

　　師：思維敏捷。下面我們來看看第四組同學在《觀獵》一詩中找到的形象。

　　生9：《觀獵》一詩中的形象有：風聲、角弓聲、將軍、獵物、渭城、枯草、鷹、雪、馬、新豐市、細柳營、射雕處、千里暮云。

　　學生10：我認為由標題《觀獵》可知，還有詩人自己。

　　師：非常好，《王維詩四首》中的形象，除《辛夷塢》一詩只有自然之景外，都包括自然之景、社會之物和人物。（一邊放映Powerpoint一邊口述）不過詩中的“景”或“物”（包括人）已不是一般意義上的景物，它們往往承載著詩人強烈的主觀色彩，蘊含著豐富的意旨，寄托著詩人復雜的情感，暗示著深刻的`哲理，其客觀之“象”與主觀之“意”共同構成了極富美感的“形象”。因此，詩中的形象又稱為意象。（一邊放映Powerpoint一邊口述）而一系列相關意象的組合，就構成具有特定意義的意境（壯闊、開闊、深邃、深遠、幽遠、高遠、閑適恬靜、清幽、清新、自然、幽美、淡雅、安謐、平和、凄涼、迷離、朦朧等），詩人借此來渲染烘托自己的思想感情。

　　師：下面我們就來欣賞一下那由客觀之“象”與主觀之“意”共同構成的極富美感的“形象”。鑰匙有兩把，我們先拿起第一把——（一邊放映Powerpoint一邊口述）透過形象本身，領悟“象”中之意：①詩人常常通過一系列相關意象的組合，構成具有特定意義的意境，借此來渲染烘托詩人的思想感情。②通過塑造人物形象或事物表“意”，特別是賦予事物以人格化，即以象征性的形象描寫來曲折地表現詩人的品格節操或思想感情。這樣的形象有：蟬、鷹、雁、松、梅、竹、馬等。古典詩歌中的形象，都包孕著詩人的思想，傾注著詩人的感情。鑒賞詩歌的形象，就要善于把握形象的主要特征，進而領悟詩人的思想感情，如：雁（形象）是候鳥，春秋遷徙，秋天，大雁仿佛在奮力飛回故巢（基本特征）這種景象每每牽動游子的思鄉之情。因此詩人常常借雁抒情，寄寓自己濃濃的鄉愁（感情意旨）——20xx年春季高考題。再如：王冕的詩歌《墨梅》，“我家洗硯池頭樹，朵朵花開淡墨痕。不要人夸顏色好，只留清氣滿乾坤。”表面上是寫畫中梅花的高潔、清秀、淡雅、素樸，其實是借梅花這一形象來抒發作者不向世俗獻媚的堅貞、純潔的操守。因此，鑒賞詩歌的形象，就是要抓住詩歌中塑造的主要形象，分析其所構筑的意境特征或比喻、象征意義，透過形象本身，去領悟形象中所蘊含的東西——即詩人的思想感情和人生哲理。下面我們就來領悟領悟《王維詩四首》中的象中之“意”。（要求：全班四個小組，以小組為單位，每組各負責一首，可獨立思考，也可小組討論，時間2分鐘）

　　（學生熱烈討論，教師巡視）

　　生11：詩人在《積雨輞川莊作》中通過一系列相關意象的組合，構成具有特定意義的意境，借此來渲染烘托詩人的思想感情。——久雨后清新蔥郁的山林，蒸藜炊黍的農婦，到東菑勞作的農夫，廣漠水田上翩飛的白鷺，深秀密林中唱和的黃鸝，無不包蘊著詩人深深的喜愛之情；而山中觀朝槿，松下折露葵則傳達出詩人隱居山林的閑情逸致。

　　生12：詩人在尾聯中用兩典，表明自己已絕俗念，隨緣任遇，于人無礙，與世無爭了，抒寫出詩人澹泊自然的心境。

　　師：恬靜優美的輞川山野、怡然自樂的農婦農夫和閑適脫俗的隱居詩人，共同構成了一個闊遠幽靜、物我相愜、詳和閑適的意境，形象鮮明，興味深遠，表現了詩人隱居山林、脫離塵俗的閑情逸致和澹泊自然的心境。下面我們來看看第二組同學在《辛夷塢》一詩中所領悟到的象中之“意”。

　　生13：在《辛夷塢》一詩中，詩人賦予辛夷花以人格化，以象征性的形象描寫來曲折地表現自己的思想感情——“木末芙蓉花，山中發紅萼”，這個形象給人帶來的是迎春而發的一派生機和展望，但這一樹芳華所面對的卻是“澗戶寂無人”的環境。在一種落寞的景況和環境中，由秀發轉為零落。詩人借此表達自己對時代環境的寂寞感，說明詩人的心境并非那么寧靜淡泊。

　　生14：我有不同意見，由課文注釋可知，《辛夷塢》是詩人隱居輞川時所作，而隱居輞川的詩人，過著禪悅詩情的生活，常常以“禪”入詩，表現空寂的境界，筆下的山水田園常被描寫得寧靜安祥、澹遠空靈。因此，我認為辛夷花在山深人寂的環境之中熱烈地開放，使山野一片火紅，落時則毫無惋惜地謝落，花瓣如繽紛紅雨灑落深澗。而那絕無人跡、亙古寂靜的“澗戶”，正是詩人以“空寂”的禪心觀照世界的意象。

　　師：明人學者胡應麟在《詩藪內篇卷六》中把此詩稱作“入禪”之作，并說“讀之身世兩忘，萬念皆寂”，這也只是一家之言，同學們只要言之成理即可。下面我們來看看第三組同學在《送沈子福歸江東》一詩中所領悟到的象中之“意”。

　　生15：在《送沈子福歸江東》一詩中，詩人通過一系列相關意象的組合，構成具有特定意義的意境，借此來渲染烘托詩人的思想感情——“楊柳”“渡頭”和已稀的“行客”組合，構成凄清的意境，渲染出詩人送別友人時的依依不舍之情。

　　生8：無處不在的“春色”已幻化成“相思”情，從江南江北，一齊撲向友人，隨著友人一起歸去，又見感情之深厚與蘊藉。

　　師：觀點獨到，《送沈子福歸江東》一詩通過深邃闊遠的意境，表達詩人送別友人時深深惜別的不舍濃情。下面我們來看看第四組同學在《觀獵》一詩中所領悟到的象中之“意”。

　　生16：詩人在《觀獵》一詩中，主要通過刻畫將軍的形象來抒情達意：首聯“角弓鳴”（因風勁）狀力度，頷聯“鷹眼疾”（因草枯）“馬蹄輕”（因雪盡）和頸聯“忽見”“還歸”狀速度，由此將軍矯健英姿、意氣風發盡顯，詩人敬佩、贊賞之情溢于言表。

　　生17：“回看”“千里暮云”狀將軍之躊躇容與，詩人之欣賞贊美之情隱藏其間。

　　師：非常好，《觀獵》一詩，半寫出獵半寫獵歸，塑造人物形象緊扣力度和速度，意境開闊，風格遒勁，當是王維前期作品。

　　師：下面我們再拿起第二把鑰匙——（一邊放映Powerpoint一邊口述）善于想象補充，營造意境，做到心“領”神“會”。古典詩歌中的形象不同于小說、散文、戲劇中的形象。受格律、字數的限制，詩歌中的形象塑造，往往只能抓住其主要特征。因此，讀者應善于想象補充，聯系個人的生活經驗和知識積累，補充細節營造意境，“身臨其境”，在腦海中自我創造詩歌形象的動感畫面，如電影里的特寫鏡頭一樣：①補充形象的細枝末節，貫通意象，營造意境——人物形象：外貌、語言、動作、心理和情感世界等，景物：構圖、色彩、動靜、用途和特殊意義等；②“身臨其境”，以做到心“領”神“會”。如鑒賞李白的《送孟浩然之廣陵》中的“孤帆遠影碧空盡，惟見長江天際流”時，可以展開想象，補充細節營造意境，把自己想象為詩人“身臨其境”：詩名滿天下的朋友要到自己神往已久的揚州去，船已揚帆而去，而送行的自己還在江邊目送遠去的風帆，目光望著帆影，一直看到帆影逐漸模糊，消失在碧空的盡頭。翹首凝望，目光所及，惟有一江春水，浩浩蕩蕩流向遠遠的水天交接處——由此感悟到作者深沉而濃郁的綿綿友情和心隨飛翔的一片向往之情。下面我們以《積雨輞川莊作》一詩為例進行想象補充。（要求：可獨立思考，也可小組討論，時間5分鐘）

　　（學生熱烈討論，教師巡視）

　　生11：連雨時節，天陰地濕，空氣潮潤，清晨，靜謐蔥郁的叢林上空，炊煙緩緩升起，山下農家正燒火做飯呢，女人們蒸藜炊黍，把飯菜做好后便送往東面田頭，男人們一清早就到那里勞作去了。在一片廣漠空蒙、布滿積水的平疇上，白鷺們翩翩飛舞，意態是那樣閑靜瀟灑；在遠近高低、蔚然深秀的密林中，黃鸝們互相唱和，歌喉是那樣甜美快活。早已厭倦塵世喧囂的我獨處這深山之中，幽棲松林之下，參朝開暮謝的木槿而悟人生之短暫無常，采露葵以供清齋素食。如此，還有誰會無端猜忌與世無爭、隨緣任遇的我呢？

　　生18：我認為應再加上一句，“想到此，我不由得會心地笑了，我已經可以完全免除塵世煩惱，悠悠然耽于山林之樂了。”如此方能盡顯詩人的閑情逸致和澹泊自然的心境。

　　師：非常好，“身臨其境”感悟真切。至此我們已了解了詩歌形象的知識、把握了鑒賞詩歌形象的方法（拿到了兩把鑰匙），下面到“考考你”，（放映Powerpoint）考考你①：（20xx年廣東高考題）閱讀杜甫的江漢，然后回答問題。江漢思歸客，乾坤一腐儒。片云天共遠，永夜月同孤。落日心猶壯，秋風病欲蘇。古來存老馬，不必取長途。這是杜甫晚年客滯江漢時所寫的一首詩。詩中二、三聯用了“片云”“孤月”“落日”“秋風”幾個意象，請分析其情景交融的意境。提示：這道高考題考的是“象中之‘意’”，方法步驟是（放映Powerpoint）意象→意象特征→思想感情。（3分鐘，可獨立思考，也可小組討論）

　　（全班同學思考，討論）師：時間到了，那位同學來分析分析？

　　生19：“片云”“孤月”“落日”“秋風”幾個意象組合，構成蕭瑟、凄涼的意境，流露出作者孤獨、凄涼的心境。

　　生9：“落日”“秋風”雖意境凄涼但也雄壯、開闊，與“心猶壯”“病欲蘇”結合在一起，應是體現作者的積極樂觀的精神。

　　師：我們來看看高考答案參考（放映Powerpoint）詩歌形象——片云、孤月、落日、秋風；意象特征——（片）云、（孤）月、（落）日、（秋）風；思想感情——“片云”“孤月”意境凄涼，流露出作者孤獨、苦無知音的煩悶；“落日”“秋風”意境雄壯、開闊，又體現了作者“烈士暮年，壯心不已”的樂觀曠達。看來我們的同學不簡單哪！來點熱烈的掌聲如何？

　　（全班同學熱烈鼓掌）

　　師：考考你②（放映Powerpoint）：（20xx年廣東高考題）閱讀宋代寇準的《春日登樓懷歸》然后回答問題。高樓聊引望，杳杳一川平。野水無人渡，孤舟盡日橫。荒村生斷靄，古寺語流鶯。舊業遙清渭②，沉思忽自驚。注：①此詩約作于980年，詩人時年十九，進士及第，初任巴東知縣。②舊業，舉里指田園家業。清渭，指渭水。北宋翰林圖畫院曾用“野水無人渡，孤舟盡日橫”作為考題，奪魁者畫的是“一船夫睡舟尾，橫—孤笛”。你認為這幅畫能表現這兩句詩的內容嗎?請說明你的理由。提示：這道高考題考的是“善于想象補充，營造意境，做到心‘領’神‘會’”。

　　（3分鐘，可獨立思考，也可小組討論）

　　（全班同學思考，討論）師：時間到了，那位同學來說說？

　　生3：船夫睡在船上，說明“無人渡”，表現小船“盡日”等待的漫長。

　　生20：“橫一孤笛”，笛本來是船夫等渡客時吹的，可現在笛橫著，人卻睡著了，說明他已經吹了等了很長時間了，傳神地表現了船夫長時間等待的寂寞。

　　師：下面我們來看看高考答案參考（放映Powerpoint）畫上只有小船和船夫，而沒有行人，表現了“野水無人渡”的情景；而船夫睡在船上，襯托出過客稀少，凸顯出小船“盡日”等待的漫長和寂寞。從畫面可以揣摩，船夫邊吹笛邊等渡客，久久無人過渡，困倦不堪，只得放下笛子，自己睡去。這幅畫傳神地表現了詩句的內容。

　　（全班同學熱烈鼓掌）

　　師：看來同學們摸著“詩歌形象鑒賞”的門道了？

　　生：（全班）是！

　　師：今天，我們對“詩歌形象的鑒賞”就學習到這里。如有對王維詩歌形象或古典詩歌形象感興趣的同學或學習小組，可自選課題，對詩歌的形象進行專題探究，（放映Powerpoint：專題探究！）以備在唐詩學習結束后的唐詩學習心得交流課上與其他小組交流。下課！

　　王維詩篇11

　　長安少年游俠客，夜上戍樓看太白。

　　隴頭明月迥臨關，隴上行人夜吹笛。

　　關西老將不勝愁，駐馬聽之雙淚流。

　　身經大小百余戰，麾下偏裨萬戶侯。

　　蘇武才為典屬國，節旄空盡海西頭。

　　注釋：

　　①太白：即金星。古人認為他主兵象，可據以預測戰事。

　　②典屬國：漢代掌藩屬國事務的官職。品位不高。

　　解析：

　　1“長安少年”、“隴上行人”、“關西老將”這三類人物，寫到戍樓看星、月夜吹笛、駐馬流淚這三種邊塞生活場景。凄清的月夜，荒涼的邊塞，嗚咽的笛聲，悲愴的將士，構成了一種寂寞悲涼的意境反映了唐代邊塞生活的艱苦。

　　2表面看來，這似乎是安慰關西老將的話，但實際上，引蘇武與關西老將類比，恰恰說明了關西老將的遭遇不是偶然的、個別的。功大賞小，功小賞大，朝廷不公，古來如此。深化了詩的主題，賦予了它更廣泛的社會意義。

　　賞析：

　　這是王維用樂府舊題寫的一首邊塞詩，題目一作《邊情》。

　　一、二兩句，先寫一位充滿游俠豪氣的長安少年夜登戍樓觀察“太白”（金星）的星象，表現了他渴望建立邊功、躍躍欲試的壯志豪情。起句很有氣勢。然而，底上突然筆鋒一轉，順著長安少年的思緒，三、四句緊接著出現了月照隴山的.遠景：凄清的月夜，荒涼的邊塞，在這里服役的“隴上行人”正在用嗚咽的笛聲寄托自己的愁思。如果說，長安少年頭腦里裝的是幻想；那么，隴上行人親自經受的便是現實：兩者的差別何等懸殊！寫到這里，作者的筆鋒又一轉：由吹笛的隴上行人，引出了聽笛的關西老將。承轉也頗頓挫有力。這位關西老將“身經大小百余戰”，曾建立過累累軍功，這不正是長安少年所追求的目標嗎？然而老將立功之后又如何呢？部下的偏裨副將，有的已成了萬戶侯，而他卻沉淪邊塞！關西老將聞笛駐馬而不禁淚流，這當中包含了多少辛酸苦辣！這四句，是全詩的重點，寫得悲愴郁憤。關西老將為什么會有如此悲劇的遭遇呢？詩中雖未明言，但最后引用了蘇武的典故，是頗含深意的。蘇武出使匈奴被留，在北海邊上持節牧羊十九年，以致符節上的旄繐都落盡了，如此盡忠于朝廷，報效于國家，回來以后，也不過只做了個典屬國那樣的小官。表面看來，這似乎是安慰關西老將的話，但實際上，引蘇武與關西老將類比，恰恰說明了關西老將的遭遇不是偶然的、個別的。功大賞小，功小賞大，朝廷不公，古來如此。這就深化了詩的主題，賦予了它更廣泛的社會意義。

　　清人方東樹推崇這首詩說：“起勢翩然，關西句轉收，渾脫沈轉，有遠勢，有厚氣，此短篇之極則。”（《昭昧詹言》）在十句詩中，作者把長安少年、隴上行人、關西老將這三種類型的人物，戍樓看星、月夜吹笛、駐馬流淚這三個不同的生活場景，巧妙地集中在一起，自然而然地形成了鮮明的對照。這就很容易使人聯想到：今日的長安少年，安知不是明日的隴上行人，后日的關西老將？而今日的關西老將，又安知不是昨日的隴上行人，前日的長安少年？詩的主旨是發人深省的。

　　作者寫到“長安少年”、“隴上行人”、“關西老將”這三類人物，寫到戍樓看星、月夜吹笛、駐馬流淚這三種邊塞生活場景。凄清的月夜，荒涼的邊塞，嗚咽的笛聲，悲愴的將士，構成了一種寂寞悲涼的意境反映了唐代邊塞生活的艱苦。

　　王維詩篇12

　　單車欲問邊，屬國過居延。——《使至塞上》

　　空山新雨后，天氣晚來秋。——《山居秋暝》

　　獨在異鄉為異客，每逢佳節倍思親。——《九月九日憶山東兄弟 / 九月九憶山東兄弟》

　　荊溪白石出，天寒紅葉稀。——《山中》

　　渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新。——《渭城曲 / 送元二使安西》

　　獨坐幽篁里，彈琴復長嘯。——《竹里館》

　　人閑桂花落，夜靜春山空。——《鳥鳴澗》

　　遠看山有色，近聽水無聲。——《畫》

　　空山不見人，但聞人語響。——《鹿柴》

　　紅豆生南國，春來發幾枝。——《相思》

　　君自故鄉來，應知故鄉事。——《雜詩三首·其二》

　　山中相送罷，日暮掩柴扉。——《送別 / 山中送別 / 送友》

　　中歲頗好道，晚家南山陲。——《終南別業 / 初至山中 / 入山寄城中故人》

　　風勁角弓鳴，將軍獵渭城。——《觀獵》

　　新豐美酒斗十千，咸陽游俠多少年。

　　下馬飲君酒，問君何所之？君言不得意，歸臥南山陲。——《送別》

　　近臘月下，景氣和暢，故山殊可過。——《山中與裴秀才迪書》

　　寒山轉蒼翠，秋水日潺湲。——《輞川閑居贈裴秀才迪》

　　萬壑樹參天，千山響杜鵑。——《送梓州李使君》

　　太乙近天都，連山接海隅。——《終南山》

　　積雨空林煙火遲，蒸藜炊黍餉東菑。——《積雨輞川莊作 / 秋歸輞川莊作》

　　木末芙蓉花，山中發紅萼。

　　楚塞三湘接，荊門九派通。——《漢江臨泛 / 漢江臨眺》

　　十里一走馬，五里一揚鞭。——《隴西行》

　　輕舸迎上客，悠悠湖上來。——《臨湖亭》

　　斜陽照墟落，窮巷牛羊歸。——《渭川田家》

　　清川帶長薄，車馬去閑閑。——《歸嵩山作》

　　桂魄初生秋露微，輕羅已薄未更衣。——《秋夜曲》

　　晚年唯好靜，萬事不關心。——《酬張少府》

　　家住孟津河，門對孟津口。——《雜詩三首 / 雜詠三首》

　　楊柳渡頭行客稀，罟師蕩槳向臨圻。——《送沈子歸江東 / 送沈子福之江東》

　　不知香積寺，數里入云峰。——《過香積寺》

　　桃紅復含宿雨，柳綠更帶朝煙。——《田園樂七首·其六 / 閑居》

　　少年十五二十時，步行奪得胡馬騎。——《老將行》

　　屋上春鳩鳴，村邊杏花白。——《春中田園作》

　　言入黃花川，每逐清溪水。——《青溪 / 過青溪水作》

　　酌酒與君君自寬，人情翻覆似波瀾。——《酌酒與裴迪》

　　漁舟逐水愛山春，兩岸桃花夾古津。——《桃源行》

　　新晴原野曠，極目無氛垢。

　　朝因折楊柳，相見洛陽隅。——《雜詩》

　　艷色天下重，西施寧久微。——《西施詠》

　　雙燕初命子，五桃新作花。——《雜詩》

　　萋萋春草秋綠，落落長松夏寒。——《田園樂七首·其四》

　　寂寞掩柴扉，蒼茫對落暉。——《山居即事》

　　厭見千門萬戶，經過北里南鄰。——《田園樂七首·其一》

　　長安少年游俠客，夜上戍樓看太白。——《隴頭吟》

　　洛陽女兒對門居，才可顏容十五余。——《洛陽女兒行》

　　寒更傳曉箭，清鏡覽衰顏。——《冬晚對雪憶胡居士家》

　　山下孤煙遠村，天邊獨樹高原。——《田園樂七首·其五》

　　清淺白石灘，綠蒲向堪把。——《白石灘》

　　再見封侯萬戶，立談賜璧一雙。——《田園樂七首·其二》

　　莫以今時寵，難忘舊日恩。——《息夫人》

　　采菱渡頭風急，策杖林西日斜。——《田園樂七首·其三》

　　輕陰閣小雨，深院晝慵開。——《書事》

　　圣代無隱者，英靈盡來歸。——《送綦毋潛落第還鄉 / 送別》

　　鐃吹喧京口，風波下洞庭。——《送邢桂州》

　　王維詩篇13

　　雜詩

　　作者：王維

　　君自故鄉來，應知故鄉事。

　　來日綺窗前，寒梅著花未？

　　【譯文】

　　你從故鄉來，應該知道故鄉的事情。你來的那天，鏤花窗前的寒梅花開了沒有？

　　朋友你從家鄉來，應該熟知家鄉事。來的那天花窗前，那棵寒梅開花沒？

　　您是剛從我們家鄉出來，一定了解家鄉人情世態；請問您來時我家綺窗前，那一株臘梅花開了沒開？

　　賞析：

　　王維的《雜詩》歷來被認為是一首憂郁的詩歌，認為是因思鄉而憂郁。確實，帶著一種憂傷的心情來讀這首詩，就會有一種濃郁的懷鄉之情。

　　詩中的抒情主人公（“我”，不一定是作者），是一個久在異鄉的人，忽然遇上來自故鄉的舊友，首先激起的自然是強烈的鄉思，是急欲了解故鄉風物、人事的心情。開頭兩句，正是以一種不加修飾、接近于生活的自然狀態的形式，傳神地表達了“我”的這種感情。“故鄉”一詞迭見，正表現出鄉思之殷：“應知”云云，跡近嚕，卻表現出了解鄉事之情的急切，透露出一種兒童式的天真與親切。

　　但是這首詩的偉大之處，可能還在于它其實還有另一種情緒在，或者說，詩歌包含了幾種情緒的纏結。“君自故鄉來，應知故鄉事。”可以是一種腦筋急轉彎式的游戲性問答。回答者大概會很自信，會說：當然，有什么問題，你盡管問！但是詩人當然知道，問哪些問題，對方會對答如流。詩人于是反其道而行之，偏不問人事，而問物事。這一問不知對方可能回答得出？如果這是一個很容易的問題，那么便是相當于自問自答，明知故問。花開不開不因人事，只因氣候季節，是一種自然規律。到了時候就會按期開放，這還用問嗎？可是詩人就這么問了，那么回答者如何回答？無非兩種答案：開了，或者未開。但直愣愣地回答，會多么無趣呀。

　　想必，現實生活中的對方不會傻乎乎地直接回答。而是會愣在那兒，傻半天。如果那樣，就中了詩人的妙計，引發一場大笑。

　　因為，對于遠離家鄉的游子來說，倚窗前的寒梅開不開并不是其真正的關心所在。多少詩歌讀者在這里犯了傻乎乎的毛病，說什么詩人對于梅花的欣賞、關心在此可見一斑。這真是不懂藝術，不懂詩歌，把詩歌讀膚淺了！其實詩人的真正目的，哪里是梅花之事？難道生活中的人說話，從來都是心口如一？其實生活中有趣的時候，都是心口不一造成的。

　　遠離家鄉的人，對于家鄉的了解總是停留在離開家鄉的時刻。離開家鄉越久，家鄉人事世事的變動就越大越多，而有的人事世事變動會令游子高興，但是也肯定有些世事變動會讓人失落或痛苦。這是每一個離鄉背井的人的常識。正因為此，詩人才不敢直接提問那些人事世事，而是首先提問一個毫不危險的話題。無論這個問題的回答如何，詩人都會承受得住。而且由于這個問題太過出乎意外，回答者可能一時摸不著頭腦，甚至可能真的沒有留意到梅花，那樣，詩人還會得到想得到的惡作劇般的快感。

　　這種快感其實大半是詩人早已預料到的，是詩人計劃中應得的心理享受。但是這種提問的效果是暫時性的，因為遠離家鄉的游子接下來必然要直面來自家鄉的人事變化、世事變化。只是詩歌要讓我們真正領略的是，我們要從這一問題的設計來體會詩人內心的復雜性。詩人為什么面對來自家鄉的人首先提出的竟是這樣的問題？是詩人害怕聽到來自家鄉的某種不利的世事變遷，以此采用這樣一種提問，以便推遲片刻，好讓自己的心理準備得更為充分一些？讀者自然可以根據自己的`人生經歷、經驗作多種猜想。而這正是唐詩最為令人嘆服的地方，那就是，偉大的唐詩所留的空白，總是那種能夠提供給讀者最為豐富的想象空間。

　　就這樣詩歌讓我們幾乎聆聽到了詩人內心的激烈跳動。體味了到了詩人內心的復雜性和矛盾性。于是詩歌在有了歡快的顯性結構的同時，下面又隱藏著更為沖突、復雜、深沉的深層結構。只是這個深層結構有多深，都留在無邊無際的空白中，仰仗高水平的讀者自己去建構。

　　詩歌的空白、深層結構的建構，不是任意的。詩歌雖然到此為止，接下來詩人與對方的交談內容為何，只能依靠讀者自己的經歷去填充。但是無論如何填充，這個歡快的表層結構，都對深層結構的填充想象起著界定性作用。

　　因為既然詩人會如此誠惶誠恐，拐彎抹角地面對家鄉人，那么他一定是對來自家鄉的人事、世事的變遷不太樂觀，也由此表明這個人一定有一番不平坦的人生經歷，其家庭、家鄉不是那么一帆風順。否則，他干嗎不急著把自己最想問、最關心的問題在第一時刻提出來？只有一個心地單純，少不更事的毛頭小子或毛丫頭片子，才會有話直說。一個遠離家鄉的人，如果真的只關心窗前的寒梅，對其他了無興趣，那么這個人就太絕情絕義了。正因為詩人對家鄉的人事世事深深地關心，才會極度害怕其中發生一些令人意外或者不堪忍受的事情。但他又是極其純凈的人，所以才會在緊張之余，去試圖超越這種緊張。由此我們欣賞到的正是一個舉重若輕，一個經歷雖豐富但心地卻依然純凈的成熟者的情致。

　　這是一個非凡的游子形象。雖然飽經滄桑，卻依然不乏超然塵世，保持自由心態的精神風致。那么，詩人為什么要寫這一首詩歌的目的也就躍然紙上：他是歌詠一種雖然飽經滄桑，但永不世故、永葆自由心態的人生風范。