美術教學工作計劃

時間：2022-06-17 19:10:17 教學計劃我要投稿

實用的美術教學工作計劃模板匯總8篇

　　時間流逝得如此之快，我們又將迎來新的喜悅、新的收獲，寫一份計劃，為接下來的工作做準備吧！那么我們該怎么去寫計劃呢？下面是小編收集整理的美術教學工作計劃8篇，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。

實用的美術教學工作計劃模板匯總8篇

美術教學工作計劃篇1

　　歲月如梭，轉眼一個學期又開始了。在這一個學期中，根據我校的實際需要，我擔任了二年級一班的語文、勞動以及二年級一班和二年級二班的美術等課。我對一個學期中的美術課教學工作計劃如下：

　　一、思想政治忠誠于黨的教育事業，熱愛本質工作，認真遵守學校的規章制度，服從領導的安排，工作上兢兢業業，愛校如家，對學生以身作則，言傳身教。

　　二教學工作在教育教學工作中，我會認真遵照《教學大綱》的要求，遵循美術教育原則，根據學校的實際情況以及學生的年齡特征制定出切實可行的教學計劃。同時在課堂上認真上好每一節課，把自己所學的知識盡心的傳授給學生，使學生學到一定的基礎知識，掌握美術的基本技能和技巧，同時也要學會判斷美和創造美，提高學生的審美能力。在教學中，我以促進人格全面發展為出發點，以公民必備的美術知識與技能為基礎，注意貼近學生的學校生活和社會生活，力圖做到富有情趣和啟發性。倡導學生自主、主動、合作、探究、生動活潑地學習，自覺地培養創新精神和美術實踐能力，通過學習美術提高生活質量。我注重去激發學生學習美術的興趣。我認為興趣是學習美術的基本動力，我充分發揮美術教學的特有魅力，使課程內容形式和教學方式都能激發學生的學習興趣，并使這種轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調知識和技能在幫助學美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特軍裝價值。使學生形成基本的美術素養。在美術教學中，我還要注重面向全體學生，以學生發展為本，培養學生的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。因此，我選擇了基礎的有利于學生發展的美術知識和機能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。同時，要課程內容的層次性適應不同素質的學生，使他們在美術學習過程中，逐步體會到美術學習的特征，形成基本的美術素養和學習能力，為終身學習奠定基礎。

　　三、自身素質課堂之余，我要認真參加學校以及教研組組織的各種政治業務學習外，還訂閱了教育教學刊物從理論上提高自己，完善自己，并虛心向其他教師學習，取人之長，補己之短，從而使自己能更好的進行教育教學工作，能更快地適應二十一世紀的現代化教學模式。四、課時安排本冊書共有23課，課文前面的熱帶颶風和虎教學兩課時，課文每一課均教學一課時

美術教學工作計劃篇2

　　兒童繪畫教材

　　一、更新觀念－在兒童學畫中開發潛在智力

　　自從1981年美國斯佩里博士關于左右腦分工的理論獲得諾貝爾獎后，世界許多發達國家都在競相研究形象思維的教育，他們認為：只有繪畫的訓練才是促進左右腦分工均衡發展的最好途徑。當代心理學證明：兒童早期的繪畫練習，可以把智商提高30％，那么兒童學畫的意義就不僅僅是畫畫的問題，它開發智力的意義遠遠超過了畫畫本身的含義。

　　二十一世紀是智力潛能的世紀，是創造教育的世紀。然而，長期以來，應試教育統治著教學領域。老師怎樣教，學生怎么學；老師怎么畫，學生怎樣畫。跟老師一樣就給一百分，完全照搬成了惟一的教學模式。這里只有教師一個人的主動牲，而幾十名學生是被動的，這就是應試教育。舊的教學法認為學生的知識才能完全是老師教給的，故而重講解、重背述、重外因。以老師一個人的意志來塑造學生。這里忘記了辯證法的基本原則：內因是根本，外因是條件。內因是什么?是老師嗎?不是，是學生本身。而老師、教材都是外因。這種舍本求末的方法阻礙了學生智力開發。

　　兒童的智力是人類本性中自然具備的東西，而不是外界注入的。一個人如果不喚醒內心深處的自我主體意識，那么，他巨大的潛在聰明才智不能得到發揮。素質教育教學法是以學生為主體，以教師為主導，教師不強行規定學生的知識結構。從封閉走向開放，從“你應該畫什么”，轉變為“我應該畫什么”，變被動為主動，讓學生自己認識自己、自己解放自己、自己展示自己。讓受教育者把別人的教育變成他自己的教育，這才是素質教育。教學中我們采用誘導學生領悟的方法，先求解放思想，悟識本性，后教技法以求圓滿。不僅重視知識，更重視創造。從教給學生知識，到教給學生方法的轉變，使教學充滿了生機。

　　畫畫是人類的本能，只要開發均可大見成效。從根本意義上講，一個小畫家的誕生并非老師造就的，而是他本性中自然具備的，只是未覺悟而已，就像鮮花在胚胎的時候，就已經具備了花的本性一樣，這是人類區別于其他動物的顯著標志。

　　兒童創意畫以創新為繼承，不注重外在形象的模擬，而重視直覺的啟示，注重內在心靈的體驗和神韻追求。西方人繪畫重“形似”，東方人繪畫重“神似”。如果說西方的繪畫是以科學的精神對待藝術，那么，中國人的繪畫則是以藝術的精神對待科學，最終兩者高度合一，思路不同而殊途同歸。下面分四個方面講述：

　　(一)走出兒童學畫的誤區

　　在當今兒童畫教學中，有種種誤區，偏離了兒童身心發展的正常規律，他們以世俗的眼光看待藝術，以成人的眼光看待兒童，以“像”和“不像”作為繪畫的根本，完全背離了兒童美學的特點和規律。

　　①藝術的表面是形象，藝術的背后是情感。

　　藝術沒有對錯，怎么畫都可以，但不敢畫不可以，不敢想也不可以。

　　兒童學畫決不是解決一個“像”還是“不像”的問題，“像”“不像”是群眾

　　觀念，不是藝術觀點。

　　藝術是全方位多層次的：有追求以形寫神的，有追求以形寫意的，還有追求以形寫實的，哪個錯了呢?哪個也沒有錯。由于生理和心理都不成熟，決定了繪畫也是幼稚的、天真的、自由浪漫的，他們寫實性差，想象力強。其作品不合常理而通畫理，這恰恰更顯得純真可愛。兒童階段由于年齡的關系，感知和理解能力有限，他們還不能完全明白現實與理想的區別，在他們的意識中，多少還存在著人類初期的混沌狀態。他們看周圍的一切現象都是有生命的存在，在一種不完全的感覺中，他們憑著想象認識世界。作品自然以心靈的想象為主體，是這一時期兒童畫的主要特點。

　　②自由浪漫、夸張變形是兒童畫的主要特點。

　　兒童不同行為的繪畫只是一個層次和風格的問題，都要給以鼓勵。自由想象、大膽繪畫才是兒童的優秀品質。如果一個孩子能畫出與別人不同的畫來，這是個性鮮明的表現，是要鼓勵的。繪畫是性格和感情的表現，有的粗獷，有的細膩，有的豪放，有的樸實，應強化其人性，不必要求一定和老師畫得一樣，和教材畫得一樣，真正好的兒童畫是發自本心的繪畫．，真正好的學生是超過老師的學生。正如著名畫家齊白石先生所說：“學我者生，似我者死”。跟我學是有希望的，學得跟我一樣反而沒出息了。因為你的自我喪失了，那種被動式的應試教育不能適應飛速發展充滿競爭的現代社會。所以，素質教育提倡個性，反對奴性。讓孩子們在快樂有趣兒的.作畫中解放自我，展示自我，走向人生的成功。

　　③兒童學畫一定要走出成人式臨摹法的誤區。

　　因為兒童學畫是培養審美情趣而不是專業訓練。但許多家長片面地認為兒童學畫只是畫得像，把畫得“像’’作為終極目標和惟一目的。有些剛來學畫的家長，往往抱怨自己孩子畫得“不像”，說：“某某教師教畫貓，手把手地教，一節課下來都會畫了”。其實作為有靈性的人，作畫是機械的模仿，還是有創意的運用，這是一個思維僵化與靈活的分界線，衡量一幅畫的標準，重要的是通過繪畫讓孩子學會用畫筆表達自己的情感，在學畫中提高想象力、創造力和表達力才是兒童學畫的關鍵。兒童在學畫中也樹立了追求真善美的理想情操，培養了良好的心態，鍛煉了手眼腦高度和諧統一的能力，這種自我心身全面素質的提高，極大地提高了孩子們的智商和情商。那么，不論您的孩子是否成為畫家，都是極有意義的一步。至于畫得“像”與“不像”，不同年齡有他不同的表達方式，不同心態有他不同的追求，不必執著于畫面的表象，要走向藝術深層次的追求。

　　④怎樣認識兒童畫的美?

　　美是真理的光輝。“美”又是一個觀念問題，不同的觀念就會產生不同的美學風范。成熟是一種美，幼稚也是一種美；完整是一種美，殘缺也是一種美；豐滿是一種美，單純也是一種美，生活中的真實是一種美，藝術的夸張更是一種美。兒童畫的“美”是由它的身心特點和審美情趣所決定的。所以，必須擴展我們的思維觀念，從封閉走向開放，從僵化走向靈活。

　　人類最寶貴的時代是童年時代，童心無瑕，童真可愛。他們作畫隨心所欲，

　　天機自然，不造作，不雕琢，落筆縱橫揮灑，吞吐自由，表現了兒童特有的質樸、純真。兒童美術教育有其自身的特點和規律，不同年齡的兒童有不同的心態和思維方式。所以，在教學方法和學習內容中必然有著內在的特定性和對應性。但是，在當今兒童美術教育中，存在種種不恰當的傾向，致使兒童學畫走進了種種誤區，他們不論孩子大小，一律按教師自己的偏愛去教孩子。會畫素描的，一律教素描；會國畫的，一律教國畫；會水粉畫的，一律教水粉畫。這樣就忽視了兒童學畫的根本規律。還有一些教師，以成人式的方法對待兒童，用注入式的臨摹教學，無疑造成了兒童繪畫的心理障礙，摧殘了美好的童心，使一個個孩子從愛畫走向不愛畫，致使兒童畫教學進入了一個個的誤區。

　　(二)素質教育中的兒童畫教學

　　以素質教育為前提的當代兒童畫教學，還是一個探索性的課題。如何讓學生把別人的教育變成他自己的教育；如何以學生為主體，開發內在潛能；如何讓學生跳出單一思維方式，而進入一題多解的創造性思維，才是素質教育的根本任務。兒童美術教育也決不僅僅是美術+教育的問題，它是一種多學科領域的融通，包括心理學、生理學、智力學、創造學的貫通，所以，素質教育對我們提出了更高的要求。

　　傳統的教育觀認為：生活是創作的源泉，知識就是力量。從而重視觀察的作用，實踐的作用，知識的作用。這種觀念培養學生忠實于生活，忠實于觀察，忠實于眼中的世界。其實，如果不把知識轉化為實踐力和創造力，等于酒囊飯袋。這種理念所培養的學生很難有獨立的思維能力和創新能力，不能適應飛速發展競爭夏雜的21世紀。

　　長期以來，應試教育統治著兒童畫教學領域，他們重視老師的作用，教材的作用，知識的作用，生活的作用，觀察的作用，外部世界的作用，也就是外因的作用。而素質教育是以學生為主體的教育。不僅重視知識，而且更重視創造；不僅重視觀察，而且更重視想象；不僅重視教師的作用，而且更重視學生本體的作用，這種從重視外因到重視內因的轉變，就抓住了矛盾的根本。應試教育是“教”派，他們認為：學生的才能是老師教出來的。若想開發智力，遙遙十萬八千里。素質教育是“悟”派。這一派認為人的聰明智慧是人本性中自然具備的，就像鮮花在胚胎的時候，就已經具備了花的本性。一旦心靈覺醒，迅速開發沉睡的潛能，種種方法無需外求，因為它本性中自然具備。老師的作用就是喚醒他們沉睡的潛能，引導他們找到自我，開發自我，展示自我。

　　素質教育對教師提出了更高的要求，它要求教師不僅會畫任何物體，還要學會用自己的情感表達物象的感受，傳播藝術的規律。師者“傳道、授業、解惑”，一個好的教師首先是傳“道”，“道”是什么?道是有與無的統一，陰與陽的統一，疏與密的統一，剛與柔的統一，大與小的統一，直與彎的統一，虛與實的統一，形式與內容的統一，眼中世界與心中世界的統一。“道”就是對立統一的根本原理、法則和規律。所以，我們要教給孩子們規律性的東西，讓他們自由地運用這個規律。這時的兒童畫就活了起來。

　　新的教育理念正在興起，教學中以學生為中心，樹立學生的獨立意識、創新意識、主體意識，在教與學的互動中開發學生的潛能。開放式的教學法充分給孩子們自由，還孩子們本色。讓孩子們自由自在地表達自己獨特的心靈感受。這樣一節課下來，幾十名同學就可以同一題目，畫出不同畫法、不同造型、不同色彩、天真可愛的兒童畫作品。

　　開放式教學法是自由式的畫法，但不是放任自流。無法之法固然好，不教之教固然高，但美味不可多用。完全的放任自流，可能會造成許多孩子不會畫，因為缺少老師的啟發引導和演示。素質教育是面向絕大多數孩子的教育，如何讓95％以上的孩子都能獨立畫好，才是審美教育的使命。

　　(三)走進兒童心靈的世界

　　兒童畫是兒童心靈的寫照，走進兒童心靈的世界，就是走進一個神奇美妙的世界。兒童美妙的心靈創造了兒童美妙的情感世界。孩子們學畫要學會用心去畫，只有手沒有心的作品是沒有靈魂的作品。

　　①眼中的世界和心中的世界

　　心靈是想象的世界，心靈又是創造的世界，觀察與想象是兒童學畫中最重要的因素。因為藝術不僅要反映眼中的世界，更重要的是反映心中的世界，兩者合而為一，才會產生藝術的魅力。藝術不是生活的翻版，而是把生活中的真實用心靈轉變成藝術的真實。兒童畫的特點是既“像”又“不像”，“像”是因為它來源于生活的“母體”，“不像”是因為它基因于心靈“父愛”。它是生活與心靈相結合的新生兒，這樣的兒童畫才是發自兒童本心的繪畫。我們所看到的紅日、白云、藍天、碧水只是大干世界的表面現象，在這個表面現象的背后是否還有一個本質的東西。我們眼前的世界，物理學家稱之為物理的世界，生物學家稱之為生態世界，哲學家稱之為本體世界，藝術家稱之為眼中的世界，心理學家稱之為心中的世界。那么，在這個眼中世界的背后是否還有一個本體世界。這里我引用中國一個古老的故事：據說從前有三個人，看到廟中旗桿上迎風搖動的幡旗。第一個人說：“這旗幡飄動得多美啊!’’而另一個人說：“這不是幡動，而是風動”，兩個人都以為自己看到了事物的根本，所以“風動”“幡動”“幡動”“風動”爭論不止。這時第三個人說話了：“不是風動，也不是幡動，而是心動。”一下子把前兩個人鎮住了。前兩個人看到的只是外境或者叫外因，是皮毛，而第二個人一語驚人，看到的是內境和內因，是根本。外境是內境的寫照，這就是眼中的世界與心中的世界所感悟的不同層次和境界。這里有一個問題，是你被環境牽著走呢?還是你牽著環境走?是做畫的主人呢?還是做畫的奴隸?許多高境界的畫家，超越了事物的表象，不畫眼中世界，而畫心中的世界。用自己內心的理解畫他對藝術的感受。這時內部世界與外部世界融而為一，就產生了藝術高層次的理解。從現實世界走向心靈世界是一種脫胎換骨的認識，山還是那個山，水還是那個水，跳出了生活中的真實，就頓悟了藝術的真實。

　　如果說世界是藝術之父，那么心靈則是藝術之母，藝術不僅要反映眼中的世界，更要反映心中的世界。讓孩子們用充滿智慧的心靈，再造一個美好的世界，

　　用美的原則再造一個新的生存時空，這才是審美教育的神圣使命。然而，長期以來，狹隘的視野和舊的觀念，束縛了人們的思想。誰畫的不和老師一樣，那就是“不像”、“不真實”。豈不知藝術是一個雙面鏡，它不僅反映眼中的世界，更重要的是反映心中的世界。這里主要是觀察的不同決定了作品的不同。兒童畫創作要把眼中的世界，變成心中的世界，那么這個構思可以創造，造型可以創造，色彩也可以創造，這時我們就可以理解兒童畫無拘無束、幼稚天真、自由浪漫、奇思妙想的可愛和可貴之處，這才是兒童畫中最美妙的境界。

　　自從唐代畫家張早提出了“外師造化，中得心源”，歷代畫家都遵循著這一理論。然而，師造化者多，得心源者少。對此觀點的理解有兩種不同的人。第一種人在表現生活中求感悟，他們以客觀生活為主體，他們注重眼中的世界，注重觀察，注重生活中的真實，主張以長期的磨煉，最后悟達心源。第二種是在感悟中表現生活。先求悟識本性，主張心領神會，在感悟生活中以主觀自我意志為主體，注重心中的世界和藝術的真實。

　　②用手畫和用“心”畫

　　兒童學畫不僅要用眼看，用手畫，更要學會用心去畫。孩子們一旦學會運用心靈作畫的方法，法由心生，境由心造，就會心領神會，舉一反三，一題多解地創造出神奇美妙的世界。只會用手不會用心的方法是機械的照搬，只用手畫，是在表象上下功夫，只能得其皮毛。只有用心去畫，筆隨心走才是在本質上作文章。只有直指人心，重視心靈的運用、創造性思維的開發，才能開發潛在智力。用心的方法就是思維的方法和聯想的方法。這里有直覺思維、頓悟思維、理性思維、曲線思維、跳躍思維、逆向思維、靈感思維、橫向思維、縱向思維，同類聯想、不同類聯想、變形聯想、擬人聯想、仿生聯想、生活聯想，科學幻想和奇思妙想。兒童階段想象力強而寫實性差。如果揚長避短，開發他們的想象才能，就會別有一番天地。人為萬物之靈，就在于它天生具有想象的能力，創造的能力，只要不限制他們的才能，有方法有目的地引導開發，就可大見成效。只有從兒童自身特點出發，教給他們想象的方法，創作的方法和表達的方法，然后，給孩子們自由，還孩子們本色，順其自然地引領他們從眼中的世界走向心中的世界，才會開發潛在智力。

　　藝術貴在于心，以心觀物，萬物皆有靈氣，物之態，筆之跡，乃人之心也。兒童學畫以心靈智慧之法，寫萬事萬物之相，又以萬事萬物之相，表現自己的心境，物與心合，這種矛盾中對立統一的思辯精神，定會閃爍出萬物本體的靈光。藝術的表面是形象，藝術的本質是情感。兒童學畫貴在于心，有心就能與人共鳴，有情才能感人至深。一旦學會用心去畫，就可以超越時空，打破一切條條框框，從現實走向理想。這時我們將看到那顆自由自在充滿智慧的童心是多么可貴，這時的兒童畫作品隨心所欲，天機自然，而牽著人們的心靈。

　　心靈是一個美妙的世界，心靈又是一個智慧的世界，走進兒童心靈的世界，就是走進一個神奇美妙、天真浪漫、自由自在、隨心所欲的世界。

　　兒童畫是一塊神奇的土地，這里寄托了孩子們的愛，一張白紙就是一個美麗

美術教學工作計劃篇3

　　一、指導思想

　　幼兒美術教育活動是滿足兒童感受美的情感教育活動，最終目標是培養幼兒創造力、想象力、思維能力。幼兒美術活動的內容涵蓋了幼兒生活的全部，幼兒的所見所聞，包括對周圍環境的人物、動物、植物、風格、建筑、各種有趣的玩具和幼兒園的生活游戲等等，都是通過美術活動體現出來。

　　二、目標要求

　　1、愿意參加繪畫活動，體驗繪畫活動的快樂，對繪畫活動感興趣并養成大膽作畫的習慣。

　　2、認識油畫棒、蠟筆、水彩筆、水粉畫筆、紙等繪畫工具和材料，掌握其基本使用方法，正確的握筆方法和作畫姿態。

　　3、學習畫線條（直線、曲線、折線）和簡單形態（圓形、方形等），并用于表現生活中熟悉的簡單物體的輪廓特征幼兒園中班美術興趣班計劃幼兒園中班美術興趣班計劃。

　　4、認識紅、黃、藍、橙、綠、棕、黑、白等顏色并選用多種顏色作畫，對使用顏色感興趣。

　　三、活動組織要點

　　1、注重幼兒藝術思維能力的培養。老師作用在于激發幼兒感受美、表現美

　　2、注重幼兒自身實踐操作能力的培養。讓幼兒在輕松愉快的環境中去思維去發現

　　3、注重幼兒構圖技能的培養，充分體現自我創造能力。

　　4、注重幼兒美術興趣的培養幼兒園中班美術興趣班計劃工作計劃。通過活動，培養幼兒動手能力、培養幼兒參與興趣。

　　四、活動內容：

　　1、春天到（繪畫）

　　2、美麗的蝴蝶（繪畫）

　　3、快樂的春游（繪畫）

　　4、臺布設計（繪畫）

　　5、漂亮的房子（美工）

　　6、綠色田園（繪畫）

　　7、開心帽（美工）

　　8、馬路上來往的汽車（繪畫）

　　9、畫中的向日葵（繪畫）

　　10、開餐館（泥工）

　　11、小老虎（折紙）

　　12、制作“六一”小畫冊（繪畫）

　　13、云兒變變變（繪畫）

　　14、五彩鳥（繪畫）

　　15、夏天的用品（美工）

美術教學工作計劃篇4

　　今年擔任高三體育班和美術班的政治課，兼美術班班主任，而美術生任務很重，又是學校高考的主力軍，所以重點計劃一下美術生第二學期的教學計劃。

　　一、學生情況分析

　　1.是因為專業學習耽誤了不少文化課，特別是100%的美術生，自去年10月以來幾乎沒有正常上課。

　　2.是不少選擇藝術專業的考生文化底子較薄。

　　3.是時間緊，藝術生考完專業考試只剩3個月的文化課復習時間，若按文化生的學習計劃去復習顯然不夠全面。

　　二、突破口：合理的學習方法

　　藝考生在最短的時間里，要讓成果最大化，必須指導學生掌握合理的學習方法：

　　1.是堅定志向，增強信心，頑強拼搏：勝利屬于迎難而上、堅韌不拔、頑強拼搏、勇往直前的人。要做到這點必須要有堅定信心。而信心的得來在于對客觀情況的全面認識：一方面要讓學生看到：復習時間短，內容多，基礎差，困難多。另一方面又要看到自己在專業課上有優勢，文化課成績要求也較低。第三也是最重要的一點，明確學生的潛能很大。專業課能通過說明學生很有才華、有能力。如果能把學習專業課的精神用到文化課的學習上，那文化課一定會達到高考錄取的要求。

　　2.是讓學生不斷提高自己的心理素質：同學們在高考復習過程中，會遇到很多困難，例如：基礎差跟不上；想學，又學不進去；考試成績都很低……等等。這些都會引起學生心理上的復雜活動，產生煩躁、焦慮、緊張等不良情緒，這些不良情緒將影響同學的學習和健康，最終將影響理想的實現。因此要不斷轉變觀念，及時調整情緒，使自己始終在一種良好健康的心理狀態下學習，才會充分發揮其身心潛在的能力，創造性地學習，實現跨越式地進步！

　　3.是學習中要善于抓重點

　　上課專心聽講，課后認真復習

　　這是學習過程中的兩個重要環節，抓住這兩個環節是提高學習成績的重要途徑。

　　第一、首先抓好聽講這一環

　　學生一天的時間，大部分在課堂上，充分利用課上時間，提高課堂效果。這是學習成績好的同學共同的特點。

　　（1）如何聽講？怎樣才能提高課堂效率呢？要做到兩點：

　　①精力要集中，聽課要專心。

　　②積極思維。上課不是被動地聽，而是跟著老師的思路進行思考，還要在聽懂地基礎上主動地記，力爭在課上記的越多越好。

　　（2）上課聽什么？

　　老師的講課分為基礎知識講解和試題分析兩類：

　　①在基礎知識講解課上，同學們要聽基礎知識是什么？這些基礎知識如何理解和運用？重點是什么？例如：老師講商品含義這一考點時，首先明確商品的含義是用來交換的勞動產品。其次從三個方面講解幫助學生理解這一概念。

　　1）：商品必須是勞動產品。凡不是勞動產品的不是商品，如空氣、陽光等。

　　2）：勞動產品必須用于交換，不是交換的勞動產品不是商品。例如農民種的糧食，留給自家吃的不是商品，拿出去賣的才是商品。

　　3）：非勞動產品也可以當商品來買賣，并有一定價格，這是一種特殊情況，并不能否定商品一定是勞動產品。例如土地的買賣。

　　最后老師用一思考題：“送給同學的日卡是不是商品？”教同學們分辨什么是商品？什么不是商品？

　　“商品一旦離開流通領域成為消費，就不是商品了。同學在商店買的生日卡，這是一種買賣關系，所以在這里生日卡是商品。但當把生日卡作為禮品送給別人，這個同學和接受禮品的同學之間的關系不是買賣關系，因而這里的生日卡不是商品。”

　　商品含義的重點在“勞動產品”和“換”這幾個字上。

　　第二、應抓住的第二個重要環節是課后復習

　　課后復習是對已知識的鞏固和提高，搞好課后復習

　　①要有個計劃：如政治共42課書，三個月時間共12周，平均一周應復習3課書的考點，粗略有個計劃，再根據具體情況進行修改，這樣可以做到心中有數，全面復習。

　　②復習要精力集中，提高效率。

　　③時間安排上，不要把記憶性的復習放在大腦疲勞的時間進行。

　　④課后復習要把知識性的復習和做練習結合起來進行。

　　三、教學步驟1、粗化

　　主要任務是幫助學生對所有復習內容建立最基本的知識網絡，在頭腦中形成初步的知識框架，在一定程度上培養學生的歸納概況能力。通過粗化學生必須達到以下要求：

　　（1）任意列出一個單元，都要知道該單元包括哪些知識點；

　　（2）任意列出一個考點都要知道該考點在哪個單元。

　　2、細化

　　主要任務是在鞏固粗化的階段形成的知識體系的基礎上，根據所含考點，初步熟悉和了解與每一考點相關聯的知識點。通過細化學生盡最大的可能達到以下要求：

　　（1）粗化階段形成的知識體系不能丟；

　　（2）多了解一些與每一考點相關聯的核心知識。

　　3、點化

　　主要任務是以20xx年考試大綱為依據，突破每一個考點，使粗化時建立起來的知識體系得以完善。通過點化學生必須達到以下要求：

　　（1）識記、理解每一考點所包含的知識點；

　　（2）初步學會運用一些重點考點所包含的相關知識點。具體方式是將每一考點的內容梳理出來并以資料的方式發給學生識記、理解，教師在課堂上僅進行點撥，而以輔導為主。重點把握近幾年高考的高頻率考點。

　　4、題化

　　主要任務是以重要的熱點為背景材料，精選精編題目，對學生進行各種題型的解題指導和訓練。通過題化學生必須達到以下要求：1、熟悉各種題型的解題方法和技巧，并運用至解題過程中；

　　2、了解當年度的重要熱點，積累一定時政知識；

　　3、對過去積累的基礎知識加以鞏固，并查漏補缺。具體方式是：以近幾年高考題為例題，分類進行解題指導------以當年度重要熱點為背景材料，選編相類似的題目進行解題訓練------對所涉及的知識進行鞏固和查漏補缺。

　　四、具體安排（略）

美術教學工作計劃篇5

　　a.繪畫類

　　目標：

　　1、認識并逐步學會使用繪畫工具和材料，培養正確的繪畫姿勢，手腿保持一定距離。握筆自然有力。

　　2、培養幼兒對色彩的興趣，認識并學會使用3-6種顏色：紅、綠藍、黑、黃、褐點。

　　3、從游戲的形式讓幼兒逐步學會掌握點、豎線、橫線、斜線、圓形和方形涂染等方法畫出所熟悉的物體，如樹木、花草、人、動物等，培養幼兒大膽畫畫的能力。

　　b.手工類

　　目標：

　　1、認識泥工的材料和工具，知道其名稱，知道它們的性質是柔軟的，可以塑造的。

　　2、學會用搓、團圓、壓扁、沾合等方法，簡單地塑造一些物體，并能按自己的意愿塑造。

　　3、認識紙工的材料和工具名稱，學會一些簡單的折疊方法。

　　4、學習粘貼簡單圖形的方法。

　　高級班

　　a.繪畫類：

　　目標：

　　1、教幼兒學習用圓形、橢圓形、正方形、三角形、梯形和涂染等方法畫出自己生活中觀察過的物體，簡單的風景，動植物，能畫出其基本部分和主要特征。

　　2、教幼兒區別蠟筆、水彩、蠟筆水彩混合畫的特征，對色彩調合能互相互補，用色協調、明快、潔凈。

　　3、構圖方面能用點、線、小圓點、花朵、葉子等畫出簡單的圖案，教到色彩鮮明，比例恰當。

　　a.手工類：

　　目標：

　　1、泥工：學習捏的技能，能塑造出物象的主要特征，會使用一些簡單的輔助材料塑造簡單的玩具和動植物。

　　2、紙工：學會一些簡單的折疊方法，能折出有關事物形象的紙工作品，及節日裝飾、環境布置等，培養幼兒的初步美感和審美能力。

　　月計劃

　　九月份教學計劃：

　　初級班：

　　a.繪畫：培養幼兒對繪畫的興趣，運用做做玩玩的方法進行直線弧線的練習。

　　b.手工：幫助幼兒認識工具、材料、了解其名稱和使用方法。

　　高級班：

　　a.繪畫：以蠟筆為主，用顏色臨摹為授課方法，讓幼兒掌握基本的色彩搭配和構圖。

　　b.手工：學習撕紙粘貼方法，能撕出簡單的樹葉、樹干和花草，調和畫面。

　　十月份教學計劃

　　初級班

　　a.繪畫：運用直線、弧線組合形成整體畫面，如：、

　　b.手工：學習泥工的技能，主要是搓條、團圓、壓扁、沾合等。用這些技能可以做成小湯圓、蘋果、糖葫蘆等。

　　高級班：

　　a.繪畫：以水彩為主，掌握水彩特性，能畫出簡單的植物的顏色。

　　b.手工：掌握剪紙貼，能作出各種形狀，拼帖簡單的畫面，如、等。

美術教學工作計劃篇6

　　新的一年新的學期又開始了，為培養全面加特長的合格中學生，培養學生的創新精神和實踐能力，努力提高學生學習的興趣，兼顧學生知識技能的習得和學生個別的發展，根據初二學生的特點，特制定教學計劃如下：

　　一、學情分析：

　　1、本年級分10個班，共400余人。我任教6個平行班，各班紀律差異不大。

　　2、學生現在是使用的浙教育出版社出版的美術教科書，通過一年半的學習了解，學生對美術學習有了新的認識。具體表現在：

　　A、對美術學習有強烈的興趣，興趣是學習美術的基本動力之一；

　　B、學生的觀察能力強，并且養成了良好的觀察習慣；

　　C、學生在進行創作時，能根據自己的審美選擇適當的工具材料和表現方法，體現自己的個性；

　　D、學生具有一定的動手能力。

　　雖然有了進步，但是也還存在一些不足，表現在：

　　A、學生不太關注美術專業知識和技能，課前材料準備不充分；

　　B、學生的創新能力比較缺乏；

　　C、有很多學生禁錮在教師教學中講過的物象選型，沒有創造性地解決問題的能力；

　　D、學生自評自己所畫的畫的能力比較差，不能正確評述自已的畫。

　　二、教材分析：

　　作為一名美術教師，我在教學的親身實踐中體會到：美術課程資源的有效開發與利用，對美術實驗教材的使用能夠起到事半功倍的教學效果。“以學生發展為中心”是本次課程改革的原則，這就要求教師在把握《美術課程標準》的前提下，對新教材的內容進行重組和再創造，充分挖掘本地區的人力和物力資源，盡可能體現教學內容的生動性，使學生從自己身邊的環境中發現美、欣賞美，進而達到創造美的目的。

　　三、教學任務與目標：

　　第一單元藝術表現的深層意蘊和審美價值

　　本單元為欣賞？評述領域，通過欣賞與評述、分析與研究、討論與解釋、體驗與評價等系列活動，從不同層面深入了解優秀的藝術作品，去體會作品內在的深層意蘊，從而更好地認識藝術作品的審美價值和社會文化價值。學習活動注重體驗與交流，以期使學生感同身受，并在此基礎上產生理性認知。

　　第二單元裝點我的居室

　　本單元為造型？表現領域，引導學生利用不同形式的美術作品去裝點自己的居室，能夠學以致用。與此同時，學習中國寫意花鳥畫、版畫、裝飾畫、鉛筆淡彩畫等畫種和掛畫的形式美要求。最后進行展示交流并總結。通過本單元的學習，可以樹立學生美化生活的意識，并在交流中取長補短，提高自己。

　　第三單元增一分活潑添一分情趣

　　本單元為設計？應用領域，引導學生發揮想像力和創造力，利用日常生活中丟棄的各種廢棄材料，變廢為寶，制作成各種工藝品，清潔并美化自身和社會環境。內容涉及紙材、線材、蛋殼、泥等材料的制作，學習其制作方法。

　　第四單元和諧溫馨的生活空間

　　本單元為綜合？探索領域，通過學習室內布置中裝飾布料的選擇、窗簾的設計制作、室內色調的設計、墻面裝飾圖案的設計制作、室內陳設用品的設計制作及室內裝飾效果的設計，使學生對室內設計能有較全面的認識，并能從這些方面進行有意識的設計。樹立美化生活的意識。學習活動注重交流、設計、實踐、體驗，并在展示、評述、總結中提高自己的設計意識。

　　第五單元環境藝術設計

　　本單元為欣賞？評述領域，內容包括室內設計、陳設藝術設計、景觀設計。使學生了解幾種與生活緊密相關的藝術形式，也為學生下一步進行小區的設計規劃做知識上的鋪墊。

　　四、提高教學質量的主要設想及具體措施：

　　1、認真備課，分析教材，培養學生熱愛藝術、熱愛生活的情感。

　　2、注重聯系學生實際情況，靈活地開展教學。

　　3、培養學生創新能力，注重學生動手、動腦的鍛煉、培養。

　　4、組織有意義的美術活動，讓學生從中體會樂趣，激發學生學習動力。活動中，互相學習，共同進步，培養集體榮譽感。

　　5、適時開展比賽，在比中學，學中比，促進提高。

　　6、采取美育與德育想滲透的教學方式，注重培養學生健康向上的人格品質，做到教書更育人，使他們成為思想素質高尚的人才。

美術教學工作計劃篇7

　　活動目標：

　　1.感受畫面的意境。

　　2.繪畫時創造性地表現大雨和小雨。

　　3.流利清楚地表達自己的想法。

　　重點難點：

　　繪畫時創造性地表現，能清楚地表達自己的想法

　　活動準備：

　　幼兒用書《下雨天》、圖畫紙、蠟筆、彩筆等

　　活動過程：

　　一、導入

　　1.請幼兒閱讀幼兒用書，說一說對封底名畫的想法。

　　2.這幅畫描繪了一個怎樣的天氣？

　　3.你覺得這是白天還是晚上呢？為什么？

　　4.回家用什么方式畫出了下雨的樣子？

　　5.你覺得這幅畫美嗎？為什么?

　　二、請幼兒選擇繪畫材料，鼓勵他們創作一幅以雨為主題的畫。

　　1.先想一想你的畫里要表現什么情景，是下大雨還是小雨？

　　2.大雨用什么方法表現？小雨呢？畫中除了雨還有什么？

　　3.請選擇你喜歡的材料進行創作，注意不同材料的使用方法。

　　三、請幼兒分享自己的畫作，引導其他幼兒對別人的作品發表看法。

　　1.你畫的是什么？圖中都有什么？你是用什么方法表現正在下雨的？

　　2.你覺得他的畫怎么樣？哪里覺得很好？哪里覺得不夠好？

　　四、請幼兒將自己的畫作帶回家與父母分享，再編一個發生在雨中的小故事，請家長協助自己將故事記錄在學習單中。

　　1.請根據你的畫作編一個小故事給爸爸媽媽聽，這個故事中會有什么有趣的事情呢？

　　2.請家長幫你記錄下來。

　　活動反思：

　　下雨天其實是很貼近孩子們的生活的，他們都有自己的親身經歷，而且他們是大班的孩子，已經可以用語言清楚地描述出下雨天，所以在繪畫的時候我鼓勵他們大膽的作畫表達自己的想法，最后看到的是孩子們眼中美麗的、獨一無二的天。

美術教學工作計劃篇8

　　去年美術學科已經在課程改革中發生了綜合性的變化。新的學期，在現有的課程改革的基礎上美術學科的課程改革還將更加深入地進行。面對美術學科在社會發展，教育改革中的實際狀況，結合生活中的藝術，我將繼續以課堂教學研究為基本點，狠抓40分鐘的課堂教學效率，聯系學生的日常生活，努力提高教育教學質量。為更好的完成本學期的教學目標，教學任務，現制定出本學期工作計劃如下：

　　一，指導思想：

　　進一步貫徹和學習美術新課程標準，更新教學觀念和理念，并運用新的理論來指導自己的日常教學工作，使我校的美術教學工作有一個新的突破。

　　二，教學目標：

　　本學期我只擔任五，六年級的美術教學工作，我將根據以往的教學經驗，針對于高年級學生的心理特點和學習情況，通過美術課教學，將欣賞，繪畫，工藝融合貫通在一起，以多種有趣的吸引學生的教學手段來開闊學生的美術視野，使學生掌握繪畫技法，繼續接受色彩和國畫的傳統教學。設計和手工繼續深入學習。提高學生對美術的興趣和愛好，擴大美術的知識面，更好地提高學生的審美能力和動手能力。并在教學當中注重培養學生的觀察，記憶，思維，想象和動手能力的提高。讓學生能夠脫離開書本教材，自己獨立的，大膽的去完成學習任務。

　　三，具體工作：

　　①繼續加強美術新課程標準和業務培訓，深化教學觀念和理念。

　　本學期，我將繼續加強自身的業務培訓，利用一切時間，多學，多練，多找自身的不足，多以課堂教學研討為主要研究活動，加強自己對案例研究，使自己由認識新課程到走進新課程。本學期將進行全校科學幻想畫以及繪畫比賽。

　　②課堂教學活動。

　　加強課堂教學新理念，新模式及新教法的研究。在美術課堂教學中要開展把"美術作為一種文化學習，作為一種文化傳承的教學研究。"同時發揮自己的創造精神，結合實際情況開發教材內容，運用新理念，嘗試新教法，不斷提高自己的教學水平。

　　針對于中高年級學生在心理上漸漸成熟的特點，針對于對知識高要求，學生對知識的探索，研究的心理，我在課堂上將討論交流，分工合作，資料調查，情境模擬和角色扮演，欣賞等教學活動有機的結合在一起，以調動學生積極性有主，使學生開闊眼界，擴展學習的興趣和技能。

　　四，教材的特殊處理：

　　1，新課程改革中雖然不提倡教師板演，但是我覺得適當的示范，也能促進課程的學習。

　　2，一些手工課需要涉及一些現成的實物，而課本中的平面實物圖像不能滿足教學的需要。為克服這一不足，我在教學將準備一些實物，使教學更直觀，提高教學質量。

　　3，根據實際教學的需要，我將有些課題進行刪減或增加其它的內容，從而更利于學生的實際情況，突出本校美術課的特色教學。

　　2，要求學生作好材料的準備工作。要做到：課前布置，課時檢查，課后整理。材料的準備寧可充足有余，不可臨時不足，影響教學進程。

　　五，教學要注意的問題：