江南原文翻譯及賞析

時間：2023-06-05 18:32:36 古籍我要投稿

江南原文翻譯及賞析通用15篇

江南原文翻譯及賞析1

　　偶向江邊采白蘋，還隨女伴賽江神。

　　眾中不敢分明語，暗擲金錢卜遠人。

　　翻譯

　　偶爾到江邊采摘白蘋，又隨著女伴祭奠江神。

　　當著眾人不敢明說心懷，暗暗地投擲金錢，卜問我那遠方郎君的音訊。

　　注釋

　　偶：偶爾，一作“閑”。

　　白蘋：一種水中浮草，夏季開小白花。

　　賽：祭祀，古代祭神稱為賽。

　　不敢：一作“不得”。

　　分明語：公開表示。

　　金錢卜：古占卜方式之一，相傳是漢代易學家京房所創。最初，卜者在卜卦過程中僅用金錢記爻，后來把這一占卜過程簡單化，并逐漸推向民間。卜者把金錢擲在地上，看它在地上翻覆的次數和向背，以決定吉兇、成敗、歸期、遠近等。

　　遠人：指遠方的丈夫。

　　鑒賞

　　這首詩的開頭，沒有費筆墨去描繪人物身邊的景物和環境，也沒有抒發人物的情緒和心理，而是直接描寫人物的舉止行動。這是別具一格的寫法。江邊采蘋和賽江神，都是極富生活氣息的'場景。在迎接熱鬧非凡的祭江神中，且看女主人公的表現，“偶向”和“還隨”兩個詞語，表現了女主人公的心不在焉。去采白蘋也好，去看賽江神也好，她都是無可無不可，女伴們叫她一聲，她就跟著去了，人人都為熱鬧的大陣勢興高采烈，可是她卻沒有興致。她一定是有心事的。這種用人物動作行為暗示人物心理的寫法，別具一格。

　　三、四兩句道出女主人公的心事。“不敢”二字寫出了女主人公心中的嬌怯、羞澀。“語”的內容，應該是想打聽自己丈夫遠行的吉兇或歸期遠近。越是熾熱地思念，就越是不敢當眾剖白心跡，就越能令讀者體味到她內心的痛苦之甚，幽怨之多。第三句描繪女主人公羞怯的性格，為結句起了鋪墊作用。尾句接著寫她偷偷地為“遠人”占卜。這一細節描繪將女主人公的純潔心靈、美好情感表現得自然真實、栩栩如生。

　　這首寫閨情的詩歌，別致之處就在于用細節的刻畫，由人物的動作神態，來暗示人物的心理活動，襯寫人物的無限情思。“眾中不敢分明語，暗擲金錢卜遠人”的這一細節，傳神生動，使得一個嬌羞癡憨的閨中女子的形象躍然紙上，表現了她對愛情的忠誠和對遠方丈夫的深切思念。南宋詞人王沂孫的《高陽臺》中有“屢卜佳期，無憑卻恨金錢”的句子，即是借用了這兩句的意思。另外，本詩語言淳樸清新，極富生活情趣，貼近生活。

江南原文翻譯及賞析2

　　憶江南·宿雙林禪院有感

　　心灰盡、有發未全僧。風雨消磨生死別，似曾相識只孤檠，情在不能醒。

　　搖落后，清吹那堪聽。淅瀝暗飄金井葉，乍聞風定又鐘聲，薄福薦傾城。

　　古詩簡介

　　《憶江南·宿雙林禪院有感》是清代詞人納蘭性德的作品。這首詞上片述說妻子之死讓詞人心灰意冷；下片寫詞人眼見耳聞一片凄涼景象，自嘆福分淺薄。全詞通過對景物的描寫，反襯了詞人的心情，篇幅雖短，但都蘊含著詞人和亡妻盧氏之間深厚的感情。

　　翻譯/譯文

　　心如死灰，除了蓄發之外，已經與僧人無異。只因生離死別，在那似曾相識的孤燈之下，愁情縈懷，夢不能醒。

　　花朵凋零之后，即使清風再怎么吹拂，也將無動于衷。雨聲淅瀝，落葉飄零于金井，忽然間聽到風停后傳來的一陣鐘聲，自己福分太淺，縱有如花美眷、可意情人，卻也常在生離死別中。

　　注釋

　　⑴憶江南：本為唐教坊曲名，后用作詞牌。又名《望江南》、《夢江南》等。《金奩集》入“南呂宮”。單調二十七字，三平韻。中間七言兩句，以對偶為宜。第二句亦有添一襯字者。

　　⑵雙林禪院：指今山西省平遙縣西南七公里處雙林寺內之禪院。雙林寺內東軸線上有禪院、經房、僧舍等。

　　⑶孤檠（qíng）：即孤燈。

　　⑷搖落：凋殘，零落。

　　⑸清吹：清風，此指秋風。

　　⑹金井：井欄上有雕飾之井。

　　⑺薄福：詞人自謂。薦：進獻、送上。傾城：指貌美的女子，這里代指盧氏。

　　創作背景

　　清康熙十六至十七年（1677年-1678年），納蘭性德為亡妻守靈期間，因心中悲痛，同時為了抒發自己內心的傷感、思念之情，故寫下此詞。

　　賞析/鑒賞

　　文學鑒賞

　　這是一首悼亡詞，從“風雨消磨生死別”句來看，其傷悼之意已明。其所謂“有感”，便是這天上人間生死之別的不能忘情；可見納蘭與盧氏夫妻情愛之深篤，亦可見納蘭于愛情的真純誠摯。

　　“心灰盡、有發未全僧。”納蘭此刻的.心情也是如此，雖然蓄發，內心卻如灰燼一般，毫無生氣，對紅塵不再眷戀了，如同僧人一般只不過是等著死去，消磨時光罷了。既然是這樣的生活狀態，下一句“風雨消磨生死別，似曾相識只孤檠，情在不能醒。”也便在情理之中了。

　　納蘭在最后感慨“薄福薦傾城”，納蘭福薄無法消受上天賜予的禮物，只能在失去之后獨自嘆息。

　　納蘭深受佛道之影響，故其詞中亦時有流露。此篇表現得十分明顯。但他又將這種思想、情致寓于戀情之中，遂顯得撲朔迷離，深曲委婉之至。

　　名家點評

　　當代學者、納蘭詞研究員張草紉《納蘭詞箋注》：“此詞為悼念盧氏而作，可無疑。”

　　當代作家聶小晴：“這首詞寫盡離別辛酸淚，卻又不失清新淡雅，實屬佳作。”

江南原文翻譯及賞析3

　　望江南·梳洗罷

　　作者：溫庭筠

　　梳洗罷，獨倚望江樓。

　　過盡千帆皆不是，斜暉脈脈水悠悠。

　　腸斷白蘋洲。

　　注釋 ①斜暉:偏西的`陽光。

　　②脈脈(mòmò)：含情凝視、情意綿綿的樣子。這里形容陽光微弱；

　　③白?（pín）洲：開滿白色蘋花的水中小塊陸地。古代

　　詞中長用以代指分別的地方。白蘋，一種水中浮草。人民教育出版社/語文九年級上冊，“蘋”簡體：上“艸” 下“頻” 讀pín。

　　譯文

　　梳洗完畢，獨自一人登上望江樓，倚靠著樓柱凝望著滔滔江面。

　　千帆過盡盼望的人都沒有出現，太陽的.余暉脈脈地灑在江面上，江水慢慢地流著。

　　思念的柔腸縈繞在那片白蘋洲上。

　　賞析

　　此詞寫一女子登樓遠眺、盼望歸人的情景，表現了她從希望到失望以致最后的“腸斷”的感情。

　　這是一首小令，只有二十七個字。“詞之難于令曲，如詩之難于絕句”，“一句一字閑不得”（《白香詞譜箋》）。起句“梳洗罷”，看似平平，“語不驚人”。但這三個字內容豐富，給讀者留了許多想像的余地。這不是一般人早晨起來的洗臉梳頭，而是特定的人物（思夫），在特定條件（準備迎接久別的愛人歸來）下，一種特定情緒（喜悅和激動）的反映。

　　在中國古典詩歌中，常以“爐薰闔不用，鏡匣上塵生。綺羅失常色，金翠暗無精”之類的描寫來表現思婦孤寂痛苦的生活和心情。本篇用法有所不同，離別的痛苦，相思的寂寞，孤獨的日子似乎就要過去，或者說她希望中的美好日子似乎就要來到，于是，臨鏡梳妝，顧影自憐，著意修飾一番。結果是熱烈的希望之火遇到冰冷的現實，帶來了深一層的失望和更大的精神痛苦，重新又要回到“明鏡不治”“首如飛蓬”的苦境中去。這三個字，把這個女子獨居的環境，深藏內心的感情變化和對美好生活的向往，不是生動地表現出來了嗎？

　　接著，出現了一幅廣闊、多彩的藝術畫面：“獨倚望江樓。”江為背景，樓為主體，焦點是獨倚的人。這時的女子，感情是復雜的；隨著時間的推移，情緒是變化的。初登樓時的興奮喜悅，久等不至的焦急，還有對往日的深沉追懷……這里，一個“獨”字用得很傳神。“獨”字，既無色澤，又無音響，卻意味深長。這不是戀人昵昵情語的“互倚”，也不是一群人嘰嘰喳喳的“共倚”，透過這無語獨倚的畫面，反映了人物的精神世界。一幅美人憑欄遠眺圖，卻是“誤幾回天際識歸舟”的“離情正苦”。把人、景、情聯系起來，畫面上就有了盛妝女子和美麗江景調和在一起的斑斕色彩，有了人物感情變化和江水流動的交融。

　　“過盡千帆皆不是”，是全詞感情上的大轉折。這句和起句的歡快情緒形成對照，鮮明而強烈；又和“獨倚望江樓”的空寂焦急相連結，承上而啟下。船盡江空，人何以堪!希望落空，幻想破滅，這時映入她眼簾的是“斜暉脈脈水悠悠”，落日流水本是沒有生命的無情物，但在此時此地的思婦眼里，成了多愁善感的有情者。這是她的痛苦心境移情于自然物而產生的一種聯想類比。斜陽欲落未落，對失望女子含情脈脈，不忍離去，悄悄收著余暉；不盡江水似乎也懂得她的心情，悠悠無語流去。它像一組電影鏡頭：一位著意修飾的女子，倚樓凝眸煙波浩淼的江水，等待久別不歸的愛人，從日出到日落，由希望變失望，把這個女子的不幸，表現得多么動人。

　　至此，景物的描繪，感情的抒發，氣氛的烘托，都已成熟，最后彈出了全曲的最強音：“腸斷白蘋洲。”“末句最當留意，有余不盡之意始佳。”和全詞“不露痕跡”相較，末句點出主題似太直，但在感情的高潮中結句，仍有“有余不盡之意”。白蘋洲在何處？俞平伯先生說，不要“過于落實，似泛說較好”，（俞平伯《唐宋詞選釋》），這是極為深刻的見解。但在本篇的藝術描寫中，應該是江中確有白洲在的，不是比喻、想像，也不是泛指，而是實寫。獨倚望江樓，一眼就可看到此洲，但那時盼人心切，只顧看船而不見有洲了。千帆過盡，斜暉脈脈，江洲依舊，不見所思，能不腸斷!

　　詞是注重作家主觀抒情的藝術形式。這首小令，情真意切，生動自然，沒有矯飾之態和違心之語。詞中出現的樓頭、船帆、斜暉、江水、小洲，這些互不相干的客觀存在物，思婦的由盼郎歸來的喜悅到“腸斷白蘋洲”的痛苦失望，這些人物感情神態的復雜變化，作家經過精巧的藝術構思，使之成為渾然一體的藝術形象。作家的思想感情像一座橋梁，把這些景物、人物聯系了起來，而且滲透到了景物描繪和人物活動之中，成了有機的藝術整體，使冰冷的樓、帆、水、洲好像有了溫度，有了血肉生命，變得含情脈脈；使分散孤立的風景點，融合成了具有內在邏輯聯系的藝術畫面；使人物的外在表現和內在的心理活動完美統一地顯示出來。這正是現實生活中的思婦的怨和恨，血和淚，深深地感動了作家；在這些似乎平靜的字句中，跳動著作家真摯熱烈的.心。

　　這首小令，像一幅清麗的山水小軸，畫面上的江水沒有奔騰不息的波濤，發出的只是一種無可奈何的嘆息，連落日的余暉，也缺乏峻刻的寓意，盤旋著一股無名的愁悶和難以排遣的怨恨。還有那臨江的樓頭，點點的船帆，悠悠的流水，遠遠的小洲，都惹人遐想和耐人玩味，有著一種美的情趣，一種情景交融的意境。這首小令，看似不動聲色，輕描淡寫中醞釀著熾熱的感情，而且宛轉起伏，頓挫有致，于不用力處看出“重筆”。

　　思婦題材寫的人很多，可說是個“熱門題材”，但這首小令，不落俗套，很有特色。這也是個軟題材，但這首小令不是軟綿綿的，情調積極、健康、樸素。在有著綺靡側艷“花間”氣的溫詞中，這首小令可說是情真意切，清麗自然，別具一格的精品。

江南原文翻譯及賞析4

　　原文：

　　少年游·江南三月聽鶯天

　　清代：吳錫麒

　　江南三月聽鶯天，買酒莫論錢。晚筍余花，綠陰青子，春老夕陽前。

　　欲尋舊夢前溪去，過了柳三眠。桑徑人稀，吳蠶才動，寒倚一梯煙。

　　注釋：

　　江南三月聽鶯天，買酒莫論錢。晚筍余花，綠陰青子，春老夕陽前。

　　欲尋舊夢前溪去，過了柳三眠。桑徑人稀，吳蠶才動，寒倚一梯煙。

　　吳蠶：吳地盛養蠶，因稱良蠶為吳蠶。

　　賞析：

　　江南三月，紅瘦綠肥，鶯啼蝶飛，春光老去。欲尋舊夢，再到前溪，柳過三眠，桑徑人稀。結句“寒倚一梯煙”，極有情致，耐人尋味。全詞風流秀逸，流麗自然。

江南原文翻譯及賞析5

　　原文：

　　夢江南·九曲池頭三月三

　　宋代：賀鑄

　　九曲池頭三月三，柳毿毿。香塵撲馬噴金銜，涴春衫。

　　苦筍鰣魚鄉味美，夢江南。閶門煙水晚風恬，落歸帆。

　　譯文：

　　九曲池頭三月三，柳毿毿。香塵撲馬噴金銜，涴春衫。

　　三月三的九曲池畔，細嫩的柳條隨風飄揚。前來游春的士人很多，車馬如云，踏起的塵土直撲鼻子，弄臟了游人美麗的春衫。

　　苦筍鰣魚鄉味美，夢江南。閶門煙水晚風恬，落歸帆。

　　這使我常常夢見故鄉江南，那里的苦筍、鰣魚味道很鮮美。蘇州城籠罩在煙水茫茫之中，晚風輕輕吹來，使人感到很愜意。河汊中的歸舟慢慢落下風帆。

　　注釋：

　　九曲池頭三月三，柳毿（sān）毿。香塵撲馬噴金銜（xián），涴（wò）春衫。

　　九曲池頭：據考察，蘇州并無九曲池。三月三：陰歷三月三日。魏晉以后固定這一天為上巳節，人們都到水邊嬉游采蘭或洗沐，以示驅除不祥，名叫“修禊”。毿毿：枝條細長的樣子。銜：馬嚼子。涴：污染。

　　苦筍鰣（shí）魚鄉味美，夢江南。閶（chāng）門煙水晚風恬，落歸帆。

　　鰣魚：生活在海中，五六月間入淡水產卵時，脂肪肥厚，味最鮮美，中國沿海各大河流中都有。閶門：蘇州城的西門。

　　賞析：

　　這首小詞的結構是獨特的'。上片語言絢麗，寫京都春景，下片語言淡雅，寫江南春景。作者對兩處春景都有著一份愛意，這之中的感情是含蓄、復雜而又微妙的。

　　“九曲池頭三月三，柳毿毿。”杜甫《麗人行》描述：“三月三日天氣新，長安水邊多麗人。”文學作品中常有以少總多的效果，在這里賀鑄用“九曲池頭三月三”這樣的詞句，調遣著杜詩所鋪敘極寫的曲江水邊麗人踏青的壯觀。借著讀者的聯想，賀鑄輕而易舉地將杜詩的意境拽到了讀者面前，柳絲搖曳，美女如云。

　　“香塵撲馬噴金銜，涴春衫。”仍未直接寫人，但士女如云，帝城春游的場面，卻從一個側面被渲染出來了。照說，通過香塵來寫游人之多，也是較常見的寫法。但“香塵撲馬噴金銜”一句，卻頗能造成氣氛。《東京夢華錄》云：“妓女舊日多乘驢，宣、政間惟乘馬，披涼衫，將蓋頭背系冠子上。少年狎客，往往隨后，亦跨馬輕衫小帽。有三五文身惡少年控馬，謂之‘花褪馬’，用短韁促馬頭，刺地而行，謂之‘鞅韁’，呵喝馳驟，竟逞駿逸。”賀鑄曾居汴京，于都人行樂場景自寓于目而記于心，故能繪聲繪色，生動地寫出了境界。經過這樣渲染后，再接上“沆春衫”三字，這春便有十二分的濃膩。

　　“苦筍鰣魚鄉味美，夢江南。”下片寫江南春景。苦筍、鰣魚乃江南美味，佐酒佳肴。王安石《后元豐行》詩云：“鰣魚出網蔽洲渚，荻筍肥甘勝牛乳。”歐陽修《離峽州后回寄元珍表臣》詩云：“荻筍鰣魚方有味，恨無佳客共杯盤。”這美味佳肴足以引起人對江南的懷念。這種懷念又讓人想起晉代的張翰。時政混亂，翰為避禍，急欲南歸，于是托詞見秋風起，思故鄉菰菜、蓴羹、鱸魚膾，辭官歸吳。賀鑄于“夢江南”中透露著的也是思歸的情愫。

　　“閶門煙水晚風恬，落歸帆。”結句將這種情愫表達得更為清晰。“君到姑蘇去，人家盡枕河。”門巷對著煙水，春日將暮，晚風恬靜，點點歸舟，緩緩地駛來，悠悠地落下白帆。“晚風恬”的“恬”字，極其準確地把握江南日暮晚風的特點。風恬，煙水更美，歸帆落得更悠閑。“恬”，不僅是風給人的印象，也是詞人此刻想到江南煙水時的情緒表現。“落歸帆”三字，用語淡淡，造景淡淡，心緒似也淡淡，然而于淡淡之中分明有著一份濃濃的鄉思。

江南原文翻譯及賞析6

　　原文：

　　夢入江南煙水路。行盡江南，不與離人遇。睡里消魂無說處。覺來惆悵消魂誤。

　　欲盡此情書尺素。浮雁沈魚，終了無憑據。卻倚緩弦歌別緒。斷腸移破秦箏柱。(沈魚通：沉)

　　注釋：

　　⑴蝶戀花，又名“鵲踏枝”、“鳳棲梧”。唐教坊曲。《樂章集》《張子野詞》并入“小石調”，《清真集》入“商調”。雙調六十字，上下片各四仄韻。

　　⑵消魂：魂魄消滅。多以名悲傷愁苦之狀。江淹《別賦》有“黯然銷魂者，惟別而已矣”。

　　⑶惆悵：因失望或失意而哀傷。消魂：一作“佳期”。

　　⑷尺素：書寫用之尺長素絹，借指簡短書信。素：白絹。古人為書，多寫于白絹上。

　　⑸浮雁沉魚：古代詩文中常以鴻雁和魚作為傳遞書信的使者。古樂府《飲馬長城窟行》有“客從遠方來，遺我雙鯉魚。呼兒烹鯉魚，中有尺素書。長跪讀素書，書中竟何如。上有加餐食，下有長相憶。”又《漢書·蘇武傳》有“教使者謂單于，言天子射上林中，得雁，足有系帛書”，因合稱書信為魚雁，亦有以鱗代魚，以鴻作雁者。另亦指傳書信者。

　　⑹終了：縱了，即使寫成。無憑據：不可靠，靠不住。

　　⑺移破：猶云移盡或移遍也。破：唐宋大曲術語。大曲十余遍，分散序、中序、破三大段。張相《詩詞曲語辭匯釋》：破，猶盡也，遍也，煞也。

　　翻譯：

　　夢中走向了煙水迷蒙的江南路，走遍了江南大地，也未能與離別的心上人相遇。夢境里黯然銷魂無處訴說，醒后惆悵不已全因夢中消魂誤。

　　想訴說我的相思提筆給你寫信，但是雁去魚沉，到頭來這封信也沒能寄出。無可奈何緩緩彈箏抒發離情別緒，移破了箏柱也難把怨情抒。

　　賞析：

　　此詞上片寫夢里相思。下片寫醒后遣懷。全詞語言清暢，而抒情有遞進、有頓挫，故沉摯有力。

　　起首三句：“夢入江南煙水路，行盡江南，不與離人遇”，是說夢游江南，夢中始終找不到離別的“心上人”。“行盡”二字，狀夢境倏忽和求索之苦；求索之苦又反映思念之深，出于夢中的'潛意識活動，深更可知。“煙水路”三字寫出江南景物特征，使夢境顯得優美。上下句“江南”疊用，加深感情力量。

　　接著兩句：“睡里消魂無說處，覺來惆悵消魂誤”，這兩句寫得最精彩，它表示夢中找不到“心上人”的“消魂”情緒無處可說，已經夠難受；醒來尋思，加備“惆悵”，更覺得這“消魂”的誤人。“消魂”二字，也是前后重疊；但重疊中又用反跌機勢，遞進一層，比“江南”一詞的重疊，更為曲折，自然也就備增綿邈。這種以反跌為遞進的句法，詞中不多見。詞之上片，寫夢中無法尋覓到離人。

　　下片轉寫寄信事。起三句：“欲盡此情書尺素，浮雁沉魚，終了無憑據”，說的是寫了信要寄無從寄出，寄了也得不到回音。相思之情，真到了無可彌補、無可表達的地步了，那只好借音樂來排遣。

　　結尾兩句：“欲倚緩弦歌別緒，斷腸移破秦箏柱”，用的樂器是秦箏。古箏弦、柱十三，每根弦有柱支撐，“柱”左右移動以調節音高，弦急則高，弦緩則低。她借低音緩弦抒發傷別的情懷，移遍箏柱不免是“斷腸”之聲。以“緩弦”、“移柱”來表達其“幽懷難寫”，可見以行動寫心理，自有其妙處。

　　馮煦《宋六十一家詞選·例言》稱小晏亦是“古之傷心人”，所以寫出來的詞，“淡語皆有味，淺語皆有致”。這首詞就有這種淡而有味，淺而有致的獨特風格。

江南原文翻譯及賞析7

　　原文：

　　人人盡說江南好，游人只合江南老。春水碧于天，畫船聽雨眠。

　　壚邊人似月，皓腕凝霜雪。未老莫還鄉，還鄉須斷腸。

　　譯文

　　人人都說江南好，讓游人只想在江南待到老去。

　　春天的江水清澈碧綠更勝天空的碧藍，還可以在彩繪船上聽著外面的雨聲入眠。

　　江南酒壚邊賣酒的女子美麗無比，賣酒時撩袖盛酒時，露出的手腕白如霜雪。

　　在老之前不要回到故鄉，不然回到家鄉后會因為家鄉戰亂而悔斷肚腸。

　　注釋

　　①選自李一氓《花間集校》。

　　②江南好：白居易《憶江南》詞首句為“江南好”。

　　③游人只合江南老：這里指飄泊江南的人，即作者自謂。只合：只應。江南好：白居易《憶江南》詞首句為“江南好”。碧于天：一片碧綠，勝過天色。

　　④壚邊：指酒家。壚，舊時酒店用土砌成酒甕賣酒的地方。《史記·司馬相如列傳》記載，司馬相如妻卓文君長得很美，曾當壚賣酒：“買一酒舍沽就，而令文君當壚。”

　　⑤皓腕凝霜雪：形容雙臂潔白如雪。凝霜雪，像霜雪凝聚那樣潔白。

　　⑥未老莫還鄉，還鄉須斷腸：年尚未老，且在江南行樂。如還鄉離開江南，當使人悲痛不已。須：必定,肯定。

　　賞析：

　　“人人盡說江南好”，是與第三首詞的“如今卻憶江南樂”對應的，這里，我們要注意的是他所寫的“人人盡說”，這其間所隱藏的意思是自己并未曾認為江南好，只是大家都說江南好而已。下面的“游人只合江南老”，也是別人的勸說之辭，遠游的人就應該在江南終老，以前王粲《登樓賦》曾說：“雖信美而非吾士兮，曾何足以少留”，江山信美，而不是我的故土，我也不愿久留，中國還有句老話：“美不美，故鄉水，親不親，故鄉人。”而韋莊這兩句詞，似直而紆，把懷念故鄉欲歸不得的感情都委婉地蘊藏在這表面看來非常真率的話中了。“只合”，合者，該也，什么人敢這樣大膽地對韋莊說你就該留在江南終老，在江南你是一個游人客子，而卻勸你在江南終老，那一定是你的故鄉有什么讓你不能回去的苦衷，所以才敢勸你在江南終老。因為韋莊是在中原一片戰亂中去江南的，當時的中原如同他在《秦婦吟》中所描寫的是“內庫燒為錦繡灰，天街踏盡公卿骨”，在這種情況下，江南人才敢這樣勁直的勸他留下來。韋莊詞“似直而紆，似達而郁”的特色，就正在這表面率直而內里千回百轉的文字中得到充分體現了。下面則是對江南好的細寫，說江南確實是好的，“春水碧于天”是江南風景之美，江南水的碧綠，比天色的碧藍更美。“畫船聽雨眠”是江南生活之美，在碧于天的江水上，臥在畫船之中聽那瀟瀟雨聲，這種生活和中原的戰亂比較起來，是何等的閑適自在。更進一步，江南又何嘗只是風景美、生活美，江南的人物也美，“壚邊人似月，皓腕凝霜雪”，壚，一作“罏”，又作“鑪”，是酒店放置酒器的地方，《史記·司馬相如列傳》云：“買酒舍乃令文君當鑪”。江南酒壚賣酒的女子光彩照人，賣酒時攘袖舉酒，露出的手腕白如霜雪。這幾層寫風景、生活、人物之美，你不要用庸俗的眼光只看它表面所寫的情事，而要看到更深的一層，他下面的“未老莫還鄉”，這么平易的五個字卻有多少轉折，佛經上說“才說無便是有”，說“莫還鄉”實則正由于想到了還鄉，他沒有用“不”字，用的是有叮囑口吻的.“莫”字，細細地品味，就應該聯想到陸放翁的《釵頭鳳》“山盟雖在，錦書難托，莫、莫、莫。”那一連三個“莫”字所道出的一片無可奈何之情是極為深婉而且沉痛的，韋莊詞此處的“莫”字，也表現出了一種極深婉而沉痛的情意，說“莫還鄉”是叮嚀囑咐的話，是你想還鄉，而現在卻有不能還鄉的苦衷，“還鄉”是一層意思，“莫”是第二層意思，又加上“未老”二字，是第三層意思，因為人沒有老，在外漂泊幾年也沒有關系，王粲《登樓賦》說：“情眷眷而懷歸。”人到年老會特別思念故土。韋莊詞似達而郁，五個字有三層意義的轉折，表面上寫得很曠達，說是我沒有老所以不要還鄉，而其中卻是對故鄉欲歸不得的盤旋郁結的感情。后面他說“還鄉須斷腸”，這正是別人之所以敢跟你說“游人只合江南老”的理由，因為你回到那彌漫著戰亂烽火的故鄉，只會有斷腸的悲哀。講到這里再回頭看“人人盡說江南好，游人只合江南老”，就會明白陳廷焯為什么贊美韋莊詞“似直而紆，似達而郁”了。

江南原文翻譯及賞析8

　　《謝公墅歌》作品介紹

　　《謝公墅歌》的作者是溫庭筠，被選入《全唐詩》的第576卷。

　　《謝公墅歌》原文

　　謝公墅歌

　　作者：唐·溫庭筠

　　朱雀航南繞香陌，謝郎東墅連春碧。

　　鳩眠高柳日方融，綺榭飄飖紫庭客。

　　文楸方罫花參差，心陣未成星滿池。

　　四座無喧梧竹靜，金蟬玉柄俱持頤。

　　對局含情見千里，都城已得長蛇尾。

　　江南王氣系疏襟，未許苻堅過淮水。

　　《謝公墅歌》注釋

　　①謝公墅:東晉謝安竭力輔佐王室，贈太傅。曾于土山筑別墅，樓館竹林甚盛，常攜中外子侄往來游集。見《晉書》本傳。

　　②朱雀航:即朱雀橋，在建康城南烏衣巷口。故址在今南京市東南。

　　③綺榭:雕畫美觀的臺上高屋。紫庭:帝王宮庭，即紫宮。梁武帝《游女曲》:“戲金闕，游紫庭。”

　　④文楸:用楸木所制有花紋的棋盤。方罫:棋盤上的方格。

　　⑤心陣:心中所策劃的圍棋陣法。星:喻棋子。

　　⑥金蟬:侍中、中常侍之冠飾。金取其堅剛，蟬取其居高飲潔。持:全詩校:“一作支。”

　　⑦公元383年，苻堅恃強南侵，率軍百萬次于肥水，京師震恐。時以謝安為征討大都督，安侄謝玄入問計，安神色安然，命駕出山墅，與謝玄圍棋賭別墅。及玄等破苻堅，捷書至，安方與客對奕，面無喜色。客問，方徐對曰:“小兒輩遂已破賊。”見《晉書》本傳。情:全詩校:“一作顰。”

　　⑧長蛇:喻苻堅。謝朓《八公山》:“長蛇固能剪，奔鯨自此曝。”

　　⑨王氣:天子之氣。疏襟:遠大的胸襟。

　　⑩苻堅陳兵肥水，謝玄率精銳八千渡江，決戰肥水南。苻堅中流矢，兵眾奔潰，自相蹈藉投水死者不可勝計。見((晉書·謝玄傳》。肥水經八公山南流入淮。

　　《謝公墅歌》作者介紹

　　溫庭筠（約812年－866年），是唐代詩人，又是花間詞派的重要作家之一。精通音律，詞風濃綺艷麗,語言工煉，格調清俊，他的.詩與李商隱齊名，有“溫李”之稱，但其成就無論從思想內容上還是藝術形式上來說，都不如李商隱。他當時與李商隱、段成式文筆齊名，號稱“三十六體”。

　　溫庭筠的先世溫彥博雖是宰相，而溫庭筠是溫彥博的裔孫。可是，到了溫庭筠的時候，其家世已衰微。溫庭筠與令狐绹之子令狐滈友好，經常出入于相府。同時與段成式兩家頗睦，互通詩文，輯為《漢上題襟集》，溫庭筠遂將女兒嫁給了段成式之子段安節。

　　溫庭筠詩風上承南唐梁、陳宮體的余風，下啟花間派的艷體，是民間詞轉為文人詞的重要標志。溫庭筠作為詞人的地位很高。他著有《握蘭》、詞集《金荃》二集，均已散亡，現存的《花間集》收集了66闋他的詞作、列為篇首。溫庭筠詞風婉麗、情致含蘊、辭藻濃艷，今存310余首，后世詞人如馮延巳、周邦彥、吳文英等多受他影響。

　　《謝公墅歌》繁體對照

　　卷576_5謝公墅歌溫庭筠

　　朱雀航南繞香陌，謝郎東墅連春碧。

　　鳩眠高柳日方融，綺榭飄飖紫庭客。

　　文楸方罫花參差，心陣未成星滿池。

　　四座無喧梧竹靜，金蟬玉柄俱持頤。

　　對局含情見千裏，都城已得長蛇尾。

　　江南王氣系疏襟，未許符堅過淮水。

江南原文翻譯及賞析9

　　憶江南·多少淚

　　五代李煜

　　多少淚，沾袖復橫頤。心事莫將和淚滴，鳳笙休向月明吹，腸斷更無疑。

　　譯文

　　我有多少的淚水，縱橫交錯地流在臉上。我的心事不用拿來邊哭邊訴說，那笙簫不要在我流淚時吹起呀，我現在無疑已是極度傷悲了。

　　注釋

　　望江南：詞牌名。《全唐詩》作“憶江南”，題注：一名“夢江南”，一名“江南好”，一名“夢江口”，一名“望江梅”，一名“歸塞北”，一名“謝秋娘”，一名“春去也”。《花草粹編》中注云：“一名‘夢游仙’、‘夢江南’、‘江南好’。”

　　沾袖：（淚水）沾濕衣袖。頤（yí）：下巴。全句是說，淚水流在臉上擦斷了，但又橫掛在下巴上，形容眼淚縱橫交流的狀態。

　　心事：心中所思念或期望的事。將：拿。和淚說：一面流眼淚，一面述說。

　　鳳笙：相傳秦穆公時，蕭史善吹簫，穆公女弄玉愛慕他，穆公便將弄玉許配給他。后弄玉學吹簫，其聲清脆悅耳，引動了鳳，夫婦遂駕鳳飛去。漢應休：不要。向：朝著，在。淚時：傷心落淚之時。吹：吹奏。

　　腸斷：形容極度悲傷痛苦。唐代白居易《長恨歌》有“行宮見月傷心色，夜雨聞鈴腸斷聲”之句。更：愈發。

　　月明：月光明朗。唐白居易《崔十八新池》詩：“見底月明夜，無波風定時。”

　　賞析

　　李煜另一首《望江南》（多少恨）用的`是以反寫正的藝術手法，以樂來反襯苦，筆意有曲婉之感。但這首《望江南》（多少淚）則不同，是直筆明寫，正見正寫，直抒胸臆，坦吐愁恨的藝術手法，因而有愈見沉痛之感。二詞可同讀，對作者的憂思愁恨則體會更深。

　　“多少淚”即“多少恨”之續寫，“一晌貪歡”（李煜《浪淘沙令·簾外雨潺潺》）后，悲情更苦，離恨更深，作者再也無法自制，只能任憑“多少淚，斷臉復橫頤”了。眼淚縱橫當不是抽泣哽咽，而是激情難收，也許有號啕之舉，但是，淚可流，“心事”卻不可說，一是滿腔悔恨無法說，二是故國情懷不能說，自傷之情、囚居之苦，片言俱現，作者心中愁苦躍然紙上。不但“心事”不可說，連往日可以寄托情思的鳳笙也不能吹起，這種痛苦和不自由是非常地殘酷。古人悲思不可解，常有“欲將心思付瑤琴”（岳飛《小重山·昨夜寒蛩不住鳴》）之想，而這情此景，作者卻連這一點奢望都不敢有。況且，鳳笙向來為歡歌之用，于此時吹奏，對李煜來講，只是徒增感慨、更添思憶而已，所以一句“休向”，使作者的幽居無奈中又多添了幾分不堪回首的痛苦。于是乎，“腸斷更無疑”但是惟一的結局了。這首詞正是李煜入宋后“此中日夕只以眼淚洗面”的真實寫照。

　　全詞與“多少恨”同調，取筆不同但取意同。這首詞直接寫作者深沉痛苦，描摹細致，語言直樸，較“多少恨”有更直入人心的感染力。

　　創作背景

　　這首詞作于宋開寶八年（975年）李煜亡國入宋之后，與《望江南·多少恨》當作于同時。李煜被曹雪芹稱為“古之傷心人”，他降宋后，由凌駕萬人之上的九五之尊淪落為任人凌辱的階下囚，經歷了千古人生的大喜大悲。這首詞就是為表達他對現實處境的無限凄涼之情而創作的。

江南原文翻譯及賞析10

　　原文：

　　望江南·莫攀我

　　唐代：佚名

　　莫攀我，攀我太心偏。我是曲江臨池柳，者人折了那人攀，恩愛一時間。

　　譯文：

　　莫攀我，攀我太心偏。我是曲江臨池柳，者人折了那人攀，恩愛一時間。

　　你不要死纏著我，不要想那些不切實際的事情了。我只是那曲江邊一棵臨池垂柳而已，這個過來攀折一支，那個也過來攀折一支，折完就走了，情愛只是一時之間。

　　注釋：

　　莫攀(pān)我，攀我太心偏。我是曲江臨池柳，者人折了那人攀，恩愛一時間。

　　大：“大”應是“太”的訛誤。者：“者”同“這”。

　　賞析：

　　這是一首反映妓女內心痛苦的作品，通篇采用第一人稱寫出。她訴說的對象，看來是一位屬意于她的青樓過客。曲江是唐都城長安郊外的著名旅游勝地。女主人公自比“曲江柳”，當時就近取譬，可知她是長安的妓女。

　　作品開門見山。開頭直截了當地奉勸那位男子不必多情。所謂“心偏”，相當于現代北方話的“死心眼”。后三句寫出了女子這樣決絕的原因。

　　從詞中可以看出，女主人公對那位男子真誠相愛的表示是感激的；惟其感激，才投桃報李，坦率相勸。那男子，也許還是一個初涉青樓的年輕后生，不諳世事；而這女子，卻是一位老于風塵的過來人，懂得生活的`嚴峻。

　　她用否定的語氣說出的“恩愛一時間”，表明她對于堅貞的愛情是向往的。但自己身為煙花女子，只有賣笑的義務，沒有被愛和愛人的權利。她對那男子直言不諱，足見她心地善良，也說明了現實的黑暗和她作為妓女的深刻不幸。她拒絕了那男子真誠相愛的表示，也等于認可了自己永遠不肯能得到真正愛情的不幸處境。

　　詞中用比喻的手法，代替直接的敘述，是民歌慣用的手法，既貼切、形象，又符合妓女的身份，富有民歌的色彩，表明它是出自處于當時社會最底層的婦女之口。以青樓女子的口吻，奉勸男子不必多情，并以柳樹自喻，表明自己淪落風塵的悲涼處境。此詞一說是青樓女子對隨意玩弄她們的男性表示強烈的不滿和抗議。

　　這首小詞不僅內容可取，而且結構相當完美。前人說“真詩果在民間”（李夢陽《郭公謠序》），此詞是一個很好的證明。

江南原文翻譯及賞析11

　　水仙子·詠江南

　　一江煙水照晴嵐，兩岸人家接畫檐，芰荷叢一段秋光淡。看沙鷗舞再三，卷香風十里珠簾。畫船兒天邊至，酒旗兒風外飐。愛殺江南！

　　翻譯

　　一江煙水映著晴翠山巒的云氣，兩岸的人家畫檐連著畫檐，一片荷花浮在水中秋光安寧閑淡。看沙鷗往來翻飛舞姿翩翩，香風透出珠簾在十里岸邊彌漫。畫船仿佛從天邊駛來，酒旗高挑隨風招展，多么可愛的水鄉江南。

　　注釋

　　一江：滿江，整個江面。

　　煙水：煙靄籠罩著的水面。

　　照：倒映。

　　嵐：山里的霧氣。

　　畫檐：有畫飾的屋檐。

　　芰荷：出水的荷葉，亦指荷花。

　　秋光淡：因為成叢的荷葉挺拔茂密，以至秋光也顯得淡了。

　　再三：多次，不斷的樣子。

　　卷香風十里珠簾：“十里香風卷珠簾”的倒裝。珠簾，珍珠綴成或飾有珍珠的簾子。

　　畫船：裝飾華美的游船。

　　酒旗：也叫酒簾，俗稱“望子”，是以布綴于竿頭、高懸于店門前的酒家標幟。

　　飐：風吹物動的樣子。

　　殺：通“煞”，非常、甚。用在動詞后表示動詞程度之深。

　　鑒賞

　　“一江煙水照晴嵐，兩岸人家接畫檐”兩句采用對偶的寫法，從大處落筆，先描寫江上之景，霧靄彌漫，煙云繚繞，再寫兩岸人家，鱗次櫛比，畫梁相接，正合乎水仙子的曲牌作法。首句畫出一幅天然美景，江面經晴日照射，氤氳蕩漾，更顯出煙水迷茫之致。次句“兩岸人家接畫檐”寫出了江南地區人口稠密和繁華富庶的特點。

　　接著作者又把注意力放到自然景物，“芰荷叢一段秋光淡”的“淡”用得好，把溫柔水鄉的濃郁春光沖淡了，彷佛有抿去囂擾的意味，更增添了幾許詩意盎然的搖曳之姿。“看沙鷗舞再三”寫得是作者張養浩本人閑灑自適得怡然之味。

　　“卷香風十里珠簾”暗示了其所在的溫柔鄉之香艷、富麗，和前面的畫檐人家相呼應。“畫船兒天邊至，酒旗兒風外飐”相對，也是水仙子的慣例。而這兩句不僅是字面相對，所描述的情景也恰成對應，一方頻頻召喚，一方倦旅來投。最后一句由客觀觀察轉回主觀感受，“愛殺江南”總結心得，既突顯主旨，又充分表達了情感。

　　這首小令在藝術的處理上，能夠把遠近的景物交錯來寫，富有變化，江南各種富有特色的景觀足以激發起令人心想神往的印象。

　　這首《水仙子》中最繁華富麗的句子是“兩岸人家接畫檐”。

　　該曲中運用了“一”“兩”“再三”“十”等數詞，集中表現了江南風物明麗雋美的特點。由于選擇的數詞不同，富于變化，增強了生動活潑的情韻。五句寫景由遠而近，從大到小，寫家人、荷塘、水禽，第六句寫遠方的船，第七句又村落酒店酒旗，極富條理性和層次感，表達了歡快的格調。

　　創作背景

　　作者生長在北國，此次來到江南，當地的種種風物人情自然讓他大開眼界。看著從天邊駛來的小舟，讓心情隨著風中的酒旗一同舒展，搖擺、這時候，作者感覺到從未有過的暢快和愜意，因而寫下了這首散曲。

　　賞析二

　　這是一首寫江南水鄉秋光的小令，這首曲寫得很美，在讀者面前展開的是風光秀麗、景物宜人，一幅多姿多彩的江南水鄉秋景畫。

　　全曲八句，七句寫景，最后用一句抒情句作結，并點題。

　　多水是江南的特色，水面風光是江南所特有的，因此開頭兩句，作者就緊緊抓住這特點來進行描繪。一條浩浩的大江，在晴日照耀下，霧氣迷蒙，影影綽綽，增添了幾分迷茫，似夢如幻，恍惚迷離。兩岸人煙稠密，真是“煙柳畫橋，風簾翠幕，參差十萬人家。”江南水鄉秋景中，最大的特征無過于菱與荷了，被作者稱贊的就是“三秋桂子，十里荷花，羌管弄晴，菱歌泛夜”（同前）這前三句是對江南景物的總體描寫，接下來四句分別寫了最有特色的具有代表性的事物。先看水面上沙鷗自由飛舞，再回到岸上，這第五句與杜牧的《贈別》聯系起來，令人不知這香風是從荷花中飄來，還是從珠簾里美人身上飄下來。珠簾里似乎還有若隱若現的美人的身影，不禁令人神往。抬頭遠眺，看到畫船兒從天邊駛來，這祥華貴的游船上，當然還會有悠揚悅耳的樂聲，在視覺、嗅覺中又加上了聽覺，令人心曠神怡。正在這時，又看到了酒店用以招引客人的酒旗正在風中飄揚，于是在荷香、脂粉香中，又加上了陣陣撲鼻的酒香。至此，已令人心醉了，于睪情不自禁娥發出了“愛殺江南”的.贊嘆。在強烈的贊嘆聲中，結束了全曲，使這贊嘆聲久久縈繞在讀者的耳際心上。

　　這是一首寫景曲，作者緊緊抓住江南水鄉的特色來寫，先烈總體從大處入手，再抓具有代表性的事物一一描寫，注意巨細交叉，遠近結合，靈活多變。全曲純作客觀描寫，情寓景中，形象生動，感情真摯，處處蘊含著一腔熱愛江南之情。

　　這支令曲寫得俊美異常。它描寫了江南水鄉的秀麗風光，反映了詩人熱愛江南、流連忘返的心情。古代吟詠江南的詩詞是不少的，有的借吟詠江南春光寫江南之美，如白居易的《憶江南》，也有的從芳春與清秋兩個季節中選取一些最突出的景物和情事反映江南之美，如李煜的《望江南·閑夢遠》。而作者和他們不同，他抓住江南清秋時節幾個富有特征意義的景物與情事，寥寥幾筆，勾勒出一幅江南秋色圖，這就使這支散曲有了個性。另外，在描寫江南美好風光時，作者不僅描寫了珠簾漫卷、香風四溢、畫檐鱗次櫛比的大江兩岸的人家，還描寫了江水拍天、煙嵐縹緲、芰荷滿塘的淡雅秋光，使自然景色與社會景色融為一體，渾然天成，富有詩情畫意。

江南原文翻譯及賞析12

　　菩薩蠻·人人盡說江南好

　　人人盡說江南好，游人只合江南老。春水碧于天，畫船聽雨眠。

　　壚邊人似月，皓腕凝霜雪。未老莫還鄉，還鄉須斷腸。

　　翻譯

　　人人都說江南好，而來到這的游人只想在江南慢慢變老。春天的江水清澈碧綠更勝天空的碧藍，還可以在有彩繪的船上聽著雨聲入眠

　　江南酒家賣酒的女子美麗無比，盛酒撩袖時露出的雙臂潔白如雪。年華未衰之時不要回鄉，回到家鄉后必定要愁腸寸斷。

　　注釋

　　游人只合江南老：這里指飄泊江南的人，即作者自謂。

　　只合：只應。

　　江南好：白居易《憶江南》詞首句為“江南好”。

　　碧于天：一片碧綠，勝過天色。

　　壚邊：指酒家。壚，舊時酒店用土砌成酒甕賣酒的地方。

　　皓腕凝霜雪：形容雙臂潔白如雪。凝霜雪，像霜雪凝聚那樣潔白。未老莫還鄉，

　　還鄉須斷腸：年尚未老，且在江南行樂。如還鄉離開江南，當使人悲痛不已。

　　須：必定，肯定。

　　賞析

　　這首詩是《菩薩蠻五首》中的第二首，對第一首的回應。難道主人公不愿意回到家中嗎？可是自己求取功名不得，又怎能輕言回去呢？“人人盡說江南好。游人只合江南老。”寫得多美！但這種美，不是靠意象的美而烘托，卻是靠濃摯的情感，而且是經過理性的浸潤后的濃摯的情感動人。江南之美，甲于天下，但寓居在此，逃避戰亂的人，又怎么會有歸屬感？故這兩句是沉郁的。“春水碧于天”是江南風景之美，江南水的碧綠，比天色的碧藍更美。“畫船聽雨眠”是江南生活之美，在碧于天的江水上，臥在畫船之中聽那瀟瀟雨聲，這種生活和中原的戰亂比較起來，是何等的閑適自在。前二句的沉郁，與后二句的空靈，就形成了難以言喻的.藝術張力。

　　過片暗用卓文君之典。漢時蜀人司馬相如，與巨富卓王孫之女卓文君私奔，因卓王孫宣布與文君斷絕關系，司馬相如就令文君當壚，自己穿著短褲，在大街上洗滌酒器。所以“爐邊人似月。皓腕凝雙雪”，爐就是酒壚，爐邊人指的就是自己的妻子，也就是上一首中“綠窗人”。主人公何嘗不思念這位面如皎月、膚色賽霜雪的妻子？說“莫還鄉”實則正由于想到了還鄉。他沒有用“不”字，用的是有叮囑口吻的“莫”字，表現出了一種極深婉而沉痛的情意，你想還鄉，而現在沒有老，不能還鄉，表現了對故鄉欲歸不得的盤旋郁結的苦衷。后面說“還鄉須斷腸”，這正是別人之所以敢跟你說“游人只合江南老”的理由，因為你回到那彌漫著戰亂烽火的故鄉，只會有斷腸的悲哀。講到這里再回頭看“人人盡說江南好，游人只合江南老”，就會明白陳廷焯為什么贊美韋莊詞“似直而紆，似達而郁”了。

　　這首詞描寫了江南水鄉的風光美和人物美，既表現了詩人對江南水鄉的依戀之情，也抒發了詩人飄泊難歸的愁苦之感。

　　創作背景

　　根據中國古典文學專家葉嘉瑩教授的研究，韋莊的《菩薩蠻五首》詞中的“江南”，都是確指的江南之地，并非指蜀地。這組詞創作于韋莊晚年寓居蜀地時期，是作者為回憶江南舊游而作。本首詞就是組詩中的第二首。

江南原文翻譯及賞析13

　　望江南·多少恨

　　多少恨，昨夜夢魂中。

　　還似舊時游上苑，車如流水馬如龍。

　　花月正春風。

　　古詩簡介

　　《望江南·多少恨》是五代十國時期南唐后主李煜亡國入宋被囚后創作的一首記夢詞。詞人以詞調名本意回憶江南舊游，抒寫了夢中重溫舊時游娛生活的歡樂和夢醒之后的悲恨，以夢中的樂景抒寫現實生活中的哀情，表達對故國繁華的追戀，抒發亡國之痛。全詞語白意真，直敘深情，一氣呵成，是一首情辭俱佳的小詞。

　　翻譯/譯文

　　有多少憾恨呀，都在昨夜的夢魂中。夢里的情景，好像又回到從前在皇室上苑游樂一樣，車馬奔馳，絡繹不絕。而繁花在春風中搖曳，明月在春風中映照，景象多么旖旎啊！

　　注釋

　　⑴望江南：詞牌名。此詞調名于《花草粹編》中注云：“一名‘夢游仙’、‘夢江南’、‘江南好’。”《全唐詩》、《詞譜》等均作“憶江南”。

　　⑵夢魂：古人認為在睡夢中人的靈魂會離開肉體，故稱“夢魂”。唐代劉希夷《巫山懷古》中有句：“頹想臥瑤席，夢魂何翩翩。”

　　⑶還似：《花間集補》中作“還是”。上苑：封建時代供帝王玩賞、打獵的園林。

　　⑷車如流水馬如龍：車子接連不斷像流水一樣馳過，馬匹絡繹不絕像一條龍一樣走動。形容車馬絡繹不絕，十分繁華熱鬧。語出袁宏《后漢紀·孝章皇帝紀》：“建初二年（馬）太后詔曰：‘吾萬乘主，身服大練，食不求甘，左右旁人無香熏之飾，衣但布皇，如是者欲以身率服眾也。……前過濯龍門，見外家車如流水馬如龍。吾亦不譴怒之，但絕其歲用，冀以默愧其心。……’”

　　⑸花月：花和月，泛指美好的景色。花月正春風，是形容春天鮮花怒放，春夜月光明朗，春風微拂的情景，描繪春光的明媚。

　　賞析/鑒賞

　　“多少恨，昨夜夢魂中。”開頭陡起，小詞中罕見。所“恨”的當然不是“昨夜夢魂中”的情事，而是昨夜這場夢的本身。夢中的情事固然是詞人時時眷戀著的，但夢醒后所面對的殘酷現實卻使他倍感難堪，所以反而怨恨起昨夜的夢來了。二句似直且顯，其中卻縈紆沉郁，有回腸蕩氣之致。

　　“還似舊時游上苑，車如流水馬如龍。花月正春風。”三句均寫夢境。“還似”二字領起，直貫到底。往日繁華生活內容紛繁，而記憶中最清晰、印象最深刻的是“游上苑”。在無數次上苑之游中，印象最深的熱鬧繁華景象則是“車如流水馬如龍”。此語用在這里，極為貼切。它出色地渲染了上苑車馬的喧闐和游人的興會。

　　緊接著，又再加上一句充滿贊嘆情味的結尾——“花月正春風”。在實際生活中，上苑游樂當然不一定都在“花月正春風”的季節，但春天游人最盛，當是事實。這五個字，點明了游賞的`時間以及觀賞對象，渲染出熱鬧繁華的氣氛；還具有某種象征意味——象征著在他生活中最美好，最無憂無慮、春風得意的時刻。“花月”與“春風”之間，以一“正”字勾連，景之袱麗、情之濃烈，一齊呈現。這一句將夢游之樂推向最高潮，而詞卻就在這高潮中陡然結束。

　　從表面看（特別是單看后三句），似乎這首詞所寫的就是對往昔繁華的眷戀，實際上作者要著重表達的倒是另外一面——處境的無限凄涼。但作者卻只在開頭用“多少恨”三字虛點，通篇不對當前處境作正面描寫，而是通過這場繁華生活的夢境進行有力的反托。正因為“車如流水馬如龍，花月正春風”的景象在他的生活中已經不可再現，所以夢境越是繁華熱鬧，夢醒后的悲哀便越是濃重；對舊日繁華的眷戀越深，今日處境的凄涼越不難想見。由于詞人是在夢醒后回想繁華舊夢，所以夢境中“花月正春風”的淋漓興會反而更觸動“夢里不知身是客，一晌貪歡”（李煜《浪淘沙令·簾外雨潺潺》）的悲慨。這是一種“正面不寫，寫反面”的藝術手法的成功運用。

　　全詞僅五句二十七字，但內容豐富，寓意深刻。作者以反寫正，以樂寫悲，以歡情寫凄苦，昔與今的對比形成了極大的反差，但也蘊寓了極深的用意，引人回味。全詞一筆即成，語白意真，直敘深情，是一首情辭俱佳的小詞。

江南原文翻譯及賞析14

　　千萬恨，恨極在天涯。山月不知心里事，水風空落眼前花，搖曳碧云斜。

　　譯文

　　雖有千頭萬緒之恨，但恨到極點的是那遠在天涯的人兒久不歸來。蒼山上空懸掛的明月不知我心中愁事。水面上低吟的風吹落水旁花瓣飄落眼前，遠空搖曳的碧云在晚風的吹拂下微微斜行。

　　注釋

　　夢江南：本唐教坊曲名，后用作詞牌名。原名“望江南”，又名“憶江南”等。

　　恨：離恨。

　　天涯：天邊。指思念的人在遙遠的地方。

　　搖曳：猶言搖蕩、動蕩。

　　賞析

　　這首詞以意境取勝，通過描寫思婦在孤單的月光下獨自思念的情景，表現了其內心的悲戚和哀傷。

　　“千萬恨，恨極在天涯。”首句直出“恨”字，“千萬”直貫下句“極”字，并點出原因在于所恨之人遠“在天涯”，滿腔怨恨噴薄而出。說“恨”而有“千萬”，足見恨之多與無窮，而且顯得反復、零亂，大有不勝枚舉之概。雖有千頭萬緒之恨，但恨到極點的事只有一樁，即遠在天涯的那個人久不歸來。這是對全詞的主旨作正面描寫。

　　“山月不知心里事，水風空落眼前花。”二句，初讀感受亦自泛泛；幾經推敲玩味，才覺得文章本天成，而妙手得之卻并非偶然。上文正面意思既已說盡，故這兩句只能側寫。詞中抒情主人公既有“千萬恨”，說她“心里”有“事”當然不成問題；但更使她難過的，卻在于“有恨無人省”。她一天到晚，煢煢孑立，形影相吊，卻無人能理解她的心事，只有山月不時臨照閨中而已。不說“人不知”，而說“山月不知”，則孤寂無聊之情可以想見．這是一層。夫山月既頻來相照，似乎有情矣；其實卻是根本無情的。心里有恨事，當然想對人傾訴一下才好，但平時并可以傾訴的對象亦無之。好容易盼到月亮來了，似乎可以向它傾訴一下，而向月亮傾訴實等于不傾訴，甚至比根本不傾訴時心情還更壞些！于是“山月不知心里事”也成為這個主人公“恨”的內容之一了。這是又一層。至于說“不知心里事”的是“山月”而不是其他，這也是經過作者精心選擇的。李白《靜夜思》：“舉頭望山月，低頭思故鄉。”（令本通作“望明月”）望山月能使客子思鄉．當然也能使閨人懷遠。況且山高則月小，當月逾山尖而照入人家時必在夜深。這就點明詞中女主人公經常是難以入眠的。這是第三層。《詩·邶風·柏舟》：“日居月諸，胡迭而微。”以日月喻丈天，原是傳統比興手法。然則這一句蓋謂水闊山長，遠在天涯的丈夫并不能體諒自己這做妻子的一片苦心也。這是第四層。

　　“水風”句與上聯角度雖異，意匠買同。夜里看月有限，晝間看花也還是有恨。看花原為了遣悶，及至看了，反倒給自己添了煩惱。況上句以月喻天，則此句顯然以花自喻。借花落，正是惜自己年華之易謝：花開花落正如人之有青年老年，本是自然現象；但眼前的花卻是被風吹落的。“空落”者、白白地吹落，無緣無故地吹落之謂；這正是《詩·小雅·小弁》中所謂的“維憂用老”一語（《古詩十九首》則云“思君令人老”）的形象化，而不僅是“恐年歲之不吾與”這一層意思了。

　　至于所謂“水風”，指水上之風。這也不僅為了求與“山月”工整相對而已。水面風來，風吹花落，落到哪里？自然落在水中，這不正是稍后于溫庭筠的李煜的'名句“流水落花春去也”的另一種寫法嗎？溫的這句寫得比較蘊藉，但并不顯得吞吐扭捏，依然是清新駿快的風格，可是造意卻深曲多了。

　　“搖曳碧云斜。”夜對山月，晝惜落花，在晝夜交替的黃昏，搖曳是程度不怎么明顯的動蕩，是輕輕移斜了角度的晃動。此句看似單純寫景，卻狀出了凝望暮色與碧云的女主人的百無聊賴之態，說明一天的光陰又在不知不覺中消逝了，不著“恨”字而“恨極”之意已和盤托出。

　　創作背景

　　本詞的具體創作時間不詳。溫庭筠有兩首《夢江南》小令，《草堂詩余別集》在此調下有題“閨怨”。閨怨題材在唐宋詞中已經被寫得很爛了，經常看到的或寫外形的憔悴，或寫心情的苦楚，而這一首卻不同，溫庭筠主要是寫感受和印象。

　　溫庭筠

　　溫庭筠（約812—？）唐代詩人、詞人。本名岐，字飛卿，太原祁（今山西祁縣東南）人。富有天才，文思敏捷，每入試，押官韻，八叉手而成八韻，所以也有“溫八叉”之稱。然恃才不羈，又好譏刺權貴，多犯忌諱，取憎于時，故屢舉進士不第，長被貶抑，終生不得志。官終國子助教。精通音律。工詩，與李商隱齊名，時稱“溫李”。其詩辭藻華麗，秾艷精致，內容多寫閨情。其詞藝術成就在晚唐諸詞人之上，為“花間派”首要詞人，對詞的發展影響較大。在詞史上，與韋莊齊名，并稱“溫韋”。存詞七十余首。后人輯有《溫飛卿集》及《金奩集》。

江南原文翻譯及賞析15

　　江南逢李龜年

　　唐代杜甫

　　岐王宅里尋常見，崔九堂前幾度聞。

　　正是江南好風景，落花時節又逢君。

　　譯文

　　當年在岐王宅里，常常見到你的演出；在崔九堂前，也曾多次欣賞你的藝術。

　　沒有想到，在這風景一派大好的江南；正是落花時節，能巧遇你這位老相熟。

　　注釋

　　李龜年：唐朝開元、天寶年間的著名樂師，擅長唱歌。因為受到皇帝唐玄宗的寵幸而紅極一時。“安史之亂”后，李龜年流落江南，賣藝為生。

　　岐王：唐玄宗李隆基的弟弟，名叫李范，以好學愛才著稱，雅善音律。

　　尋常：經常。

　　崔九：崔滌，在兄弟中排行第九，中書令崔湜的弟弟。玄宗時，曾任殿中監，出入禁中，得玄宗寵幸。崔姓，是當時一家大姓，以此表明李龜年原來受賞識。

　　江南：這里指今湖南省一帶。

　　落花時節：暮春，通常指陰歷三月。落花的寓意很多，人衰老飄零，社會的凋弊喪亂都在其中。

　　君：指李龜年。

　　創作背景

　　此詩大概作于公元770年（大歷五年）杜甫在長沙的時候。安史之亂后，杜甫漂泊到江南一帶，和流落的宮廷歌唱家李龜年重逢，回憶起在岐王和崔九的府第頻繁相見和聽歌的情景而感慨萬千寫下這首詩。

　　賞析

　　詩是感傷世態炎涼的。李龜年是唐玄宗初年的著名歌手，常在貴族豪門歌唱。杜甫少年時才華卓著，常出入于岐王李隆范和中書監崔滌的門庭，得以欣賞李龜年的歌唱藝術。詩的開首二句是追憶昔日與李龜年的接觸，寄寓詩人對開元初年鼎盛的眷懷；后兩句是對國事凋零，藝人顛沛流離的感慨。僅僅四句卻概括了整個開元時期（注：開元時期為713年—741年）的時代滄桑，人生巨變。語極平淡，內涵卻無限豐滿。

　　李龜年是開元時期“特承顧遇”的著名歌唱家。杜甫初逢李龜年，是在“開口詠鳳凰”的少年時期，正值所謂“開元全盛日”。當時王公貴族普遍愛好文藝，杜甫即因才華早著而受到岐王李隆范和中書監崔滌的延接，得以在他們的府邸欣賞李龜年的歌唱。而一位杰出的藝術家，既是特定時代的產物，也往往是特定時代的標志和象征。在杜甫心目中，李龜年正是和鼎盛的開元時代、也和他自己充滿浪漫情調的青少年時期的生活，緊緊聯結在一起的。幾十年之后，他們又在江南重逢。這時，遭受了八年動亂的唐王朝業已從繁榮昌盛的頂峰跌落下來，陷入重重矛盾之中；杜甫輾轉漂泊到潭州，“疏布纏枯骨，奔走苦不暖”，晚境極為凄涼；李龜年也流落江南，“每逢良辰勝景，為人歌數闋，座中聞之，莫不掩泣罷酒”（《明皇雜錄》）。這種會見，自然很容易觸發杜甫胸中原本就郁積著的無限滄桑之感。

　　“岐王宅里尋常見，崔九堂前幾度聞。”詩人雖然是在追憶往昔與李龜年的接觸，流露的卻是對“開元全盛日”的深情懷念。這兩句下語似乎很輕，含蘊的感情卻深沉而凝重。“岐王宅里”、“崔九堂前”，仿佛信口道出，但在當事者心目中，這兩個文藝名流經常雅集之處，是鼎盛的開元時期豐富多彩的精神文化的集中的地方，它們的名字就足以勾起詩人對“全盛日”的美好回憶。當年詩人出入其間，接觸李龜年這樣的藝術明星，是“尋常”而不難“幾度”的，多年過后回想起來，簡直是不可企及的夢境了。這里所蘊含的天上人間之隔的感慨，讀者是要結合下兩句才能品味出來的。兩句詩在迭唱和詠嘆中，流露了詩人對開元全盛日的無限眷戀，猶如要拉長回味的時間。

　　夢一樣的回憶，畢竟改變不了眼前的`現實。“正是江南好風景，落花時節又逢君。”風景秀麗的江南，在承平時代，原是詩人們所向往的作快意之游的所在。詩人真正置身其間，所面對的竟是滿眼凋零的“落花時節”和皤然白首的流落藝人。“落花時節”，如同是即景書事，又如同是別有寓托，寄興在有意無意之間。這四個字，暗喻了世運的衰頹、社會的動亂和詩人的衰病漂泊，但詩人絲毫沒有在刻意設喻，這種寫法顯得特別渾成無跡。加上兩句當中“正是”和“又”這兩個虛詞一轉一跌，更在字里行間寓藏著無限感慨。江南好風景，恰恰成了亂離時世和沉淪身世的有力反襯。一位老歌唱家與一位老詩人在飄流顛沛中重逢了，落花流水的風光，點綴著兩位形容憔悴的老人，成了時代滄桑的一幅典型畫圖。它無情地證實“開元全盛日”已經成為歷史陳跡，一場翻天覆地的大動亂，使杜甫和李龜年這些經歷過盛世的人，淪落到了不幸的地步。感慨是很深的，但詩人寫到“落花時節又逢君”，卻黯然而收，在無言中包孕著深沉的慨嘆，痛定思痛的悲哀。這樣“剛開頭卻又煞了尾”，連一句也不愿多說，顯得蘊藉之極。清代沈德潛評此詩：“含意未申，有案未斷。”詩人這種“未申”之意對于有著類似經歷的當事者李龜年，是不難領會的；對于后世善于知人論世的讀者，也不難把握。像《長生殿·彈詞》中李龜年所唱的“當時天上清歌，今日沿街鼓板”，“唱不盡興亡夢幻，彈不盡悲傷感嘆，凄涼滿眼對江山”等等，盡管反復唱嘆，意思并不比杜詩更多，倒很像是劇作家從杜甫的詩中抽繹出來的一樣。

　　四句詩，從岐王宅里、崔九堂前的“聞”歌，到落花江南的重“逢”，“聞”、“逢”之間，聯結著四十年的時代滄桑、人生巨變。盡管詩中沒有一筆正面涉及時世身世，但透過詩人的追憶感喟，卻表現出了給唐代社會物質財富和文化繁榮帶來浩劫的那場大動亂的陰影，以及它給人們造成的巨大災難和心靈創傷。可以說“世運之治亂，華年之盛衰，彼此之凄涼流落，俱在其中”（孫洙評）。正如同舊戲舞臺上不用布景，觀眾通過演員的歌唱表演，可以想象出極廣闊的空間背景和事件過程；又像小說里往往通過一個人的命運，反映一個時代一樣。這首詩的成功創作表明：在具有高度藝術概括力和豐富生活體驗的大詩人那里，絕句這樣短小的體裁可以具有很大的容量，而在表現如此豐富的內容時，又能達到舉重若輕、渾然無跡的藝術境界。

　　歷史評價

　　這首七言絕句膾炙人口，是杜甫晚年創作生涯中的絕唱，歷代好評眾多，如清代邵長蘅評價說：“子美七絕，此為壓卷。”《唐宋詩醇》也說，這首詩“言情在筆墨之外，悄然數語，可抵白氏（白居易）一篇《琵琶行》矣。……此千秋絕調也。”清代黃生《杜詩說》評論說：“今昔盛衰之感，言外黯然欲絕。見風韻于行間，寓感慨于字里。即使龍標（王昌齡）、供奉（李白）操筆，亦無以過。乃知公于此體，非不能為正聲，直不屑耳。有目公七言絕句為別調者，亦可持此解嘲矣。”

【江南原文翻譯及賞析】相關文章：