清平樂原文翻譯及賞析

時間：2024-08-13 05:48:08 古籍我要投稿

清平樂原文翻譯及賞析(通用15篇)

清平樂原文翻譯及賞析1

　　清平樂·將愁不去原文

　　將愁不去，秋色行難住。六曲屏山深院宇。日日風風雨雨。

　　雨晴籬菊初香，人言此日重陽。回首涼云暮葉，黃昏無限思量。

　　翻譯

　　秋意愈濃，心內惆悵愈發揮之不去。成天鎖在深宅大院里，曲折的屏風后面，這些日子，風雨交加，我的心情灰暗異常。

　　雨過天晴之后，籬笆那邊的菊花發出縷縷清香。人們說今天就是重陽節，回首看那凋殘的秋云秋葉，黃昏時分，我不由得百感交集。

　　注釋

　　將愁：長久之愁。

　　將：長久之意。

　　六曲屏山：曲折之屏風。

　　重陽：重陽佳節。

　　涼云：陰涼之云。南朝齊謝朓《七夕賦》：“朱光既夕，涼云始浮。”

　　賞析

　　這首詞是重陽節的感懷之作：綿綿清愁揮之不去，無盡的秋色也難以留住。屏風掩映下那深深的庭院，整日愁風冷雨，不曾停歇。好不容易天晴了，菊花吐露出芬芳，聽說今天正是重陽節。回望天邊那陰云和暮色中的樹葉，不由產生無限的思緒。

　　與納蘭的這首《清平樂》相似的一首，是晏殊所寫的一首《清平樂》，晏殊作為有名的詞人，可以說是納蘭的前輩，晏殊那首《清平樂》如下：

　　金風細細，葉葉梧桐墜。綠酒初嘗人易醉，一枕小窗濃睡。

　　紫薇朱槿花殘，斜陽卻照闌干。雙燕欲歸時節，銀屏昨夜微寒。

　　晏殊的這首小詞抒發初秋時節淡淡的哀愁，語言十分有分寸，意境講究含蓄。同樣是抒發內心惆悵，納蘭的《清平樂》就顯得更為簡單直接一些，說愁便直接寫愁，簡單明了地道出自己的煩惱。“將愁不去，秋色行難住。”愁苦無法揮去，就連美麗的秋色都無法揮去愁悶。此處“將愁”表示長久的愁悶，秋色最是傷人的，因勾寂寥，故而最能引起人們的傷感，因為遲暮。因而能讓人們無法釋懷。

　　在秋色中想揮手趕走哀愁，這無疑是愁上加愁，而納蘭也絲毫不避諱自己對于憂郁的無能為力，他坦然地告訴人們自己真的是“將愁不去”。比起晏殊的含蓄和隱藏，納蘭毫無忌諱地將自己內心深處的感受講出來，絲毫不怕被世人址笑。

　　或者正是因為這份坦白。納蘭的詞更顯得有種直白的.魅力，無人能夠替代。接下一句是：“六曲屏山深院宇，日日風風雨雨。”屏風掩映下的庭院，日日風雨，愁云參淡，人在這里，就會被感染。

　　納蘭居住的庭院，為何會讓他感到哀愁，其實境由心生，所謂的庭院深深，還不是自己內心凄苦，所以，才看什么都顯出一副悲涼模樣，是誰讓納蘭如此哀傷，是住家的女子讓納蘭神色清冽地立于窗前，眉頭緊鎖，無限恨，無限傷。

　　“雨晴籬菊初香，人言此日重陽。”下片的風格稍顯婉轉，不再如上片那樣晦澀，下片寫到天氣放晴，菊花綻放，香氣撲鼻。然后詞人才恍然大悟，原來是正逢重陽之日。重陽是一個讓人傷感的節日。古人寫道“每逢佳節倍思親”，說的便是重陽，重陽節是個讓人思念故人的節日。納蘭身逢重陽，想起往日，必然是感慨萬千。今昔往日，多少不同，而今一同從腦海中掠過，那些過往，仿佛還歷歷在目。

　　黃昏正在換取這一天里最后的一抹陽光，暮日下的世界，被覆上了迷離的光芒。黑暗即將到來，帶走這一天的明亮，重陽節也很快就會過去。第二天依然是嶄新的一天，“回首涼云暮葉，黃昏無限思量”。只是在這即將告別白日的時刻，納蘭回首天邊的云朵和落木，心頭不禁思緒萬千。這首重陽節感傷的詞，寫出了詞人深埋心底的憂傷。

清平樂原文翻譯及賞析2

　　清平樂·春晚宋朝

　　王安國

　　留春不住，費盡鶯兒語。滿地殘紅宮錦污，昨夜南園風雨。

　　小憐初上琵琶，曉來思繞天涯。不肯畫堂朱戶，春風自在楊花。

　　《清平樂·春晚》譯文

　　怎么都無法將春天留住，白白地讓黃鶯唱個不停。昨夜一場風雨的侵凌，讓這滿地都是臟污的凋落殘花。

　　小憐姑娘剛剛彈起琵琶，拂曉她思緒萬千縈繞天庭。隨風飄揚的楊絮是那樣的自由自在，可始終不肯飛入那權貴人家的畫堂朱戶。

　　《清平樂·春晚》注釋

　　清平樂（yuè）：唐教坊曲名，后用為詞牌名。又名“清平樂令”“醉東風”“憶蘿月”。

　　宮錦：宮廷監制并特有的錦緞。這里喻指落花。

　　“滿地”“昨夜”二句：應作倒裝理解。

　　小憐：北齊后主淑妃馮小憐，善彈琵琶。這里借指彈琵琶的歌女。

　　楊花：一作“梨花”。

　　《清平樂·春晚》賞析

　　此詞上片以倒裝句式描繪暮春蕭條的景色，抒寫惜花惜春的情意，表達以作者慨嘆美好年華逝去的惆悵情懷；下片抒寫暮春傷逝念遠的幽怨，以暮春紛飛的楊花不肯飛入權貴人家的畫堂朱戶，表達以作者不親權貴的品格。全詞情景交融，清新是麗，曲折多致，筆法精妙，堪稱傷春詞中的佳作。

　　古來傷春愁秋的詩詞多得不可勝數。這類被人嚼爛以的題材，卻是歷代不乏佳篇，非但不使人感到老一套，相反，永遠有新鮮之感。王安國這首《清平樂》就是這樣的好詞。

　　詞題為《春晚》，顧名思義是寫殘春景象。“留春不住，費盡借兒語。滿地殘紅宮錦污，昨夜南園風雨。”作者一起筆就寫由于“昨夜雨疏風驟”，南園已滿地殘紅以。詞人面對這萬花凋謝的景象，自然不勝傷感。此時耳邊傳來以黃借兒不停的啼唱，于是，他仿佛感覺到多情的借兒也正為落花發愁，苦勸春天不要歸去呢。“留春不住，費盡借兒語”，好像詞人嘆息。寫借語的“費盡”，實是襯托出詞人的失落感，因為花開花謝，春去秋來，是自然規律與借兒無關。妙詞人賦予禽鳥以人的感情，不直說自己無計留春之苦，而是借借兒之口吐露此情，手法新巧而又饒有韻味。

　　此詞交叉地寫聽覺與視覺的感受，從音響與色彩兩個方面勾勒出一幅殘敗的暮春圖畫。開頭從聽借聲寫起，轉而便訴諸視覺。一夜風雨過后，園花凋謝，殘紅敗蕊，滿地飄零，狼藉不堪。百花盛開時，燦爛傳如宮錦，可惜此時給糟塌得不成樣子以！“滿地殘紅”自是殘春時節的典型景色，比之美好宮錦之被污損，詞人痛惜之情可見。

　　下面又從視覺轉到聽覺上來：正當詞人目睹這如花似錦的春天匆匆消逝，心中無限惆悵之時，仿佛從遠處傳來歌女小雄之輩彈奏琵琶的聲音，“弦弦掩抑聲聲思”，那弦弦聲聲正是惜春惜花之情。小雄，即北齊后主高緯寵幸的.馮淑妃，因她“慧黠能彈琵琶”，后代詩人常用以借指歌女。此詞中“小雄初上琵琶”，是從李駕《馮小雄》詩“灣頭見小雄，請上琵琶弦”句化出。這琶琶之聲哀是動人，當此即將逝去的春宵，有多少閨中佳人長夜不眠，那剪不斷理還亂的情思飛越千里關山，追尋天涯游子。這里，作者抒寫的是由春天的匆匆歸去而引起的年華虛度之感，隱隱寄托著一種美人遲暮、英雄末路的悲慨。

　　最后，詞人寫到眼前觸目皆是的楊花——這一暮春特有的風光：只見那如雪的飛花飄揚，是那樣的自由自在，可始終不肯飛入那權貴人家的畫堂朱戶。

　　這首詞表達以詞人傷春、惜春、慨嘆美好年華逝去的情懷，寄寓以作者深沉的身世感慨。全詞融情于景，寫景中融進以自己的生活，寫出以自己的性情與風骨，堪稱一首出類拔萃的傷春詞。

清平樂原文翻譯及賞析3

　　原文：

　　清平樂·春光欲暮

　　春光欲暮，寂寞閑庭戶。

　　粉蝶雙雙穿檻舞，簾卷晚天疏雨。

　　含愁獨倚閨幃，玉爐煙斷香微。

　　正是銷魂時節，東風滿樹花飛。

　　譯文：

　　煙斷香微：言無心在香爐內添香，故“煙斷香微”，正是愁人情態。

　　賞析：

　　此詞寫春閨幽怨。上片寫暮春晚天疏雨的背景：暮春時節，庭戶寂寞，粉蝶穿檻，疏雨黃昏。由“寂寞閑庭戶”，粉蝶雙飛舞的近景中，突出下片的主人公的情思。下片“含愁獨倚閨幃”是整個畫面的中心所在，也就是畫中主人公的情態表現。東風送暖，落紅成陣。此情此景，令人魂銷。閨中人獨自含愁，根本沒有心腸料理玉爐香煙。“銷魂”由前面的“寂寞”、“粉蝶雙雙”而來。最后以東風一陣、滿樹花飛結尾，既與起筆暮春景色相合，又有暗喻美人遲暮的深意，幽怨之情已在不言之中了。

　　這首詞寫景狀物多用白描，清麗疏淡，情味蘊藉，與“花間”濃麗香艷、鏤金錯彩的`詞風迥異。作者寫的閨中人，不描摹其體態衣妝，不明言其多情善感，除了“含愁”一句正面點明其期待與失望，再以“玉爐”一句烘托其期待之久，相思之苦，其余各句，均于景物描寫中帶出她的形影與神態，這正是詞論家所稱道的融情入景的功力。前人論詞的章法，講究“短章蘊藉”，言盡意不盡。此詞就是一首情景相生、含蓄蘊藉的佳作。它那情在言外的意蘊，比起痛快淋漓的表白，更具有耐人尋味的魅力。尤其篇末“東風滿樹花飛”一句，形象凄艷，含蘊無窮！

清平樂原文翻譯及賞析4

　　凄凄切切，慘淡黃花節。夢里砧聲渾未歇，那更亂蛩悲咽。

　　塵生燕子空樓，拋殘弦索床頭。一樣曉風殘月，而今觸緒添愁。

　　譯文

　　冷冷清清又到深秋時節，菊花開遍；夜深入夢之際搗衣聲仍沒有停歇的意思，雜亂鳴叫的蟋蟀聲徹夜不停。

　　人生如燕轉眼人去樓空，無心彈奏樂器丟在一旁。又是這般曉風殘月的情景，只是到如今不禁觸動心緒，又添了許多新愁。

　　注釋

　　切切：哀怨、憂傷貌。

　　黃花節：指重陽節。黃花，菊花。

　　砧（zhēn）聲：搗衣聲。

　　蛩（qióng）：指蟋蟀。悲咽：悲傷嗚咽

　　弦索：弦樂器上的弦，指弦樂器。

　　觸緒：觸動心緒。

　　賞析

　　納蘭寫的這首詞是一首觸景傷情之作：在這慘淡的深秋之時，一切都變得凄凄切切，無限悲涼。那夢里的砧杵搗衣聲還沒停下來，又傳來蟋蟀嘈雜的悲鳴聲。你曾居住的樓空空蕩蕩，弦索拋殘，曉風殘月，無不是慘淡凄絕，如今一起涌人眼簾，觸動無限清愁。

　　開篇便寫到凄凄切切，道出內心悲涼，接著寫道時節正逢黃花節，黃花節是指的重陽節，而所謂的黃花，便是菊花。這是納蘭又一首重陽佳作，借著重陽時節，抒寫內心的情緒。在詞中，納蘭永遠是悲傷的。這首詞當然也不例外。納蘭用慘淡來形容黃花節，以示自己哀怨的心情。或許，在深秋時節，萬物蕭條，看到任何事物都會覺得無限悲涼。

　　而接下來這句，則讓人聯想到，納蘭是在想念什么故人。“夢里砧聲渾未歇，那更亂蛩悲咽。”這里需要解釋幾個地方，“砧聲”是指洗衣服的聲音，古人洗衣服，總是將衣服搗一搗，加快衣服清潔的速度。搗衣時，會發出陣陣聲響。“蛩”則是指的蟋蟀。詞人在夢中聽到搗衣的聲音，聲聲慢慢，似有似無，悠遠似乎又就在耳旁。搗衣的聲音還沒有停下，耳畔就又傳來了蟋蟀的叫聲，夜半時分，聽起來讓人內心都揪了起來。重陽深夜，午夜夢回，卻是如此凄惶的情景。

　　納蘭夢中夢到搗衣的人是誰，想來應該是個女子。但這名女子究竟是誰，會在納蘭的夢中以如此凄涼的形象出現？按照常理推算起來，這名女子應該是離納蘭而去，讓納蘭無法再見到的女子。于是有人猜測，這是重陽佳節，納蘭思念故去的盧氏所寫的悼亡詞，也有人認為這是納蘭為沈宛而作的。但不管怎么樣，這首詞的確是寫盡了凄涼之意。上片夢醒時分，頓覺離人不再，備感傷心。

　　下闕，“塵生燕子空樓，拋殘弦索床頭。”本于宋周邦彥《解連環》詞：“燕子樓空，塵鎖一床弦索。”點出悼亡之情，讓內心潮水汩汩流出。燕子樓，在江蘇徐州，唐時張建封的愛妓關盼盼曾居于此，張死后，盼盼仍居燕子樓十余年不嫁。這里借指亡妻的居室。因為妻子已經亡故，所以言“燕子空樓”。因為亡故已久，所以日“塵生”，而床頭的.琴弦也早巳束之高閣，任其蒙塵拋殘。

　　末二句，“一樣曉風殘月，而今觸緒添愁。” “一樣曉風殘月”此句顯然是化用柳永《雨霖鈴》里的詞句：“今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。”柳永的“曉風殘月”，似工筆小幀，無比清麗，且客情之冷落，風景之清幽，離愁之綿邈，皆凝于其中。然而詞人在“曉風殘月”前添了“一樣”二字，就變“古語為吾語”了。送別之意盡去，而悼亡之音彌濃，頗有崔護“人面不知何處去，桃花依舊笑春風”的物是人非之情。

　　最后一句，“而今觸緒添愁。”點明玉人已殞，睹物思人，觸緒添愁的主旨，而詞人本就相思無緒的心懷，此時也就愈益傷情徹骨，無法排遣了。

　　這首懷念故人的詞寫在重陽夜，閣樓上，曉風殘月，故人不再。獨自倚靠欄桿，想著往日種種，納蘭寫詞，從來都是淡如清水，卻能夠讓這水波蕩漾而起時，帶給后人無限的遐想和心疼。

　　創作背景

　　康熙十五年（公元1676年），納蘭性德再次參加進士考試，并獲得了二甲第七名的成績，康熙皇帝授予他三等侍衛的官職，詞人作品此首詞正是創作于作者任職御前侍衛的第二年。同時，這首詞也是作者在重陽佳節為感愛妻之逝而作，為悼亡詞。

　　納蘭性德

　　納蘭性德（1655－1685），滿洲人，字容若，號楞伽山人，清代最著名詞人之一。其詩詞“納蘭詞”在清代以至整個中國詞壇上都享有很高的聲譽，在中國文學史上也占有光彩奪目的一席。他生活于滿漢融合時期，其貴族家庭興衰具有關聯于王朝國事的典型性。雖侍從帝王，卻向往經歷平淡。特殊的生活環境背景，加之個人的超逸才華，使其詩詞創作呈現出獨特的個性和鮮明的藝術風格。流傳至今的《木蘭花令·擬古決絕詞》——“人生若只如初見，何事秋風悲畫扇？等閑變卻故人心，卻道故人心易變。”富于意境，是其眾多代表作之一。

清平樂原文翻譯及賞析5

　　原文：

　　清平樂·別來春半

　　[五代]李煜

　　別來春半，觸目柔腸斷。砌下落梅如雪亂，拂了一身還滿。(柔腸斷一作：愁腸斷)

　　雁來音信無憑，路遙歸夢難成。離恨恰如春草，更行更遠還生。

　　譯文

　　離別以來，春天已經過去一半，映入目中的景色掠起柔腸寸斷。臺階下飄落的白梅花猶如雪片紛飛，將它拂去不知不覺又灑滿一身。

　　鴻雁雖然來了，卻沒將書信傳來。路途遙遠，有家難回。離別的愁恨正像春天的野草，越行越遠它越是繁生。

　　注釋

　　春半：即半春，春天的一半。別來春半：意思是，自分別以來，春天已過去一半，說明時光過得很快。

　　柔腸：原指溫柔的心腸，此指綿軟情懷。

　　砌（qì）下：臺階下。砌，臺階。落梅：指白梅花，開放較晚。

　　拂了一身還滿：指把滿身的落梅拂去了又落了滿身。

　　雁來音信無憑：這句話是說鴻雁雖然來了，卻沒將書信傳來。古代有憑借雁足傳遞書信的故事。無憑：沒有憑證，指沒有書信。

　　遙：遠。歸夢難成：指有家難回。

　　恰如：《全唐詩》、《古今詞統》、《古今詩余醉》等本中均作“卻如”；毛本《尊前集》中作“怯如”。

　　更行更遠還生：更行更遠，指行程越遠。更，越。還生，還是生得很多。還，仍然，還是。

　　賞析：

　　這首《清平樂》，表現了作者在惱人的春色中，觸景生情，思念離家在外的.親人的情景。

　　上闕噼頭一個“別”字，領起全文，結出腸斷之由，發出懷人之音。“砌下”二句，承“觸目”二字而來。“砌下”即階下：“落梅如雪”，一片潔白。白梅為梅花品種之一，花開較晚，故春已過半，猶有花俏。“如雪亂”，是說落梅之多。梅白如雪，盡為冷色，畫面的冷寂，色調的愁慘，不正是寓示著人生的哀傷、離情的悲涼么？“亂”字尤語意雙關。此時思緒之亂決不亞于落梅之亂。“拂了一身還滿面”，亦以象征手法表達自己掃不盡的離愁。梅花越落越多，而離愁亦拂去仍來。一筆兩到，于婉曲回環中見出情思。這兩句，詞人巧妙地將感時傷別的抽象之愁緒，與大自然融為一體，構成一個天真純情的藝術造型。花下久立戀戀不去，落梅如雪，一身潔白，是個深情的懷人形象，境界很高潔，拂了還滿，而又潔白如雪，十分純潔。《花間集》中就難以找到這樣的詞境和格調。

　　下闋仍承“別來”二字，加倍寫出離愁。古人有雁足傳書的故事。“雁來音訊無憑”是說雁來了，信沒來；雁歸了，而人未歸。“路遙歸夢難成”，從對方難成歸夢說起，是深一層的寫法。極寫離人道途之遠，欲歸未能。信亦無，夢亦無，剩下的只有情天長恨了，于是逼出結尾二句：“離恨恰如春草，更行更遠還生。”把懷人的情思比作遠連天邊的春草，正在不斷地繁衍滋生。“更行”、“更遠”、“還生”三外簡短的詞句，將復迭和層遞等修辭手法交織于一句，以春草的隨處生長比離恨的綿綿不盡，委婉，深沉，余思不盡。“春草”既是喻象，又是景象，更是心象。隨著它的“更行列遠”，向天涯之盡頭，拓開了人的視野和時空的距離。人走得愈遠，空間的距離拉得愈大，春草也就蔓延得更多，直至視野盡處那一片虛化了的，模煳了的空間。詞人的滿腔離愁別緒，也隨之化入了漫漫大氣，離情之深，無可言狀了。這種虛實相生的手法，使形象化入漫漫時空，促人深思聯想，與《虞美人》中“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”句，有異曲同工之妙。

　　全詞以離愁別恨為中心，線索明晰而內蘊，上下兩片渾成一體而又層層遞進，感情的抒發和情緒的渲染都十分到位。作者手法自然，筆力透徹，尤其在喻象上獨到而別致，使這首詞具備了不同凡品的藝術魅力。

清平樂原文翻譯及賞析6

　　清平樂·平原放馬

　　轡搖銜鐵。蹴踏平原雪。勇趁軍聲曾汗血。閑過升平時節。

　　茸茸春草天涯。涓涓野水晴沙。多少驊騮老去，至今猶困鹽車。

　　注釋

　　轡：韁繩。

　　銜鐵：俗稱馬嚼子。

　　蹴：踢、踩。

　　趁：追逐，奔馳之意。

　　血：古代良馬名。傳說日行千里，流汗如血。

　　涓涓：流水聲。

　　野水：野外小河的流水。

　　晴沙：天氣晴朗，河水清澈，陽光照耀，連水底的沙都可看見。

　　驊騮：名馬，千里馬。

　　注釋

　　轡：韁繩。銜鐵：俗稱馬嚼子。

　　蹴（cù）：踢、踩。

　　趁：追逐，奔馳之意。汗血：古代良馬名。傳說日行千里，流汗如血。

　　涓涓：流水聲。野水：野外小河的流水。晴沙：天氣晴朗，河水清澈，陽光

　　照耀，連水底的沙都可看見。

　　驊騮：名馬，千里馬。

　　鑒賞

　　這首《清平樂》，寫的是作者看到在平原上放牧過去的戰馬所引起的感慨。

　　上片主要寫馬。“轡搖銜鐵”兩句，描寫一匹戴著籠頭的馬，在主人的駕馭之下，奔走在殘留著冬雪的遼闊平原上。“轡[pèi]”是馬韁繩，“銜鐵”，馬嚼子，即橫放在馬嘴里兩端連著韁繩的小鐵鏈。“蹴[cù]”是踢、踏的意思。“搖”字和“蹴踏”兩字，把馬的動態寫得很傳神。“勇趁軍聲曾汗血，閑過升平時節”，“趁”在這里是追逐的意思，“軍聲”指戰斗時的鼓角聲、吶喊聲之類。“汗血”古代良馬名，據說能日行千里，流的汗呈鮮紅色，就象血一樣。這匹戰馬曾經是聽到戰斗號令就勇猛地沖殺、為國家立過功勞的，現在它卻閑著過太平日子！這里有點諷刺意味，因為南宋王朝始終處于嚴重的內憂外患之下，所謂“升平”，不過是昏庸的統治者制造的`假象罷了。久經沙場的戰馬渴望投入戰斗，就象有才能的人渴望為國家出力一樣，可是當權者卻根本不顧國家危亡，一味粉飾太平。作者就通過戰馬被閑置來含蓄地表露了這種思想。

　　下片進一步用比喻手法揭示朝廷用人不當。“茸茸春草”兩句是寫春天田野的景象：春天里，到處長滿了花草，涓涓的小溪流水聲，也聽得分外真切；在陽光的照耀下，連溪底的沙石都看得清清楚楚。“茸茸[róng]”，形容春草柔嫩的樣子。“天涯”，天邊，這里形容春草遍地。“涓涓[juān]”，形容流水聲。“野水”，野外小溪里的流水。“晴沙”，指太陽照在小溪里，水流清澈，能夠看見水底的沙石。冬去春來，時間在流逝。那些令人關切的駿馬景況怎么樣了呢？“多少驊騮老去，至今猶困鹽車”，是說：不少千里馬漸漸老去，卻仍然不讓它們發揮所長，偏要把它們死死束縛在鹽車上。顯然，這是對南宋當局浪費人才的抨擊。“驊騮[huáliú]”，駿馬名，指千里馬。“鹽車”，運鹽的車子。拉鹽車是一種粗笨的活，用千里馬去拉鹽車，比喻大材小用。作者雖然沒有直接評論時政，但言下之意是十分清楚的。在“驊騮”拉“鹽車”的尖銳對照中，“驊騮老去”，“猶困鹽車”，不是寄寓著作者的無限感慨嗎？

清平樂原文翻譯及賞析7

　　原文：

　　清平樂·雪

　　宋代：孫道絢

　　悠悠飏飏，做盡輕模樣。半夜蕭蕭窗外響，多在梅邊竹上。

　　朱樓向曉簾開，六花片片飛來。無奈熏爐煙霧，騰騰扶上金釵。

　　譯文：

　　雪花飄飄灑灑滿天飛舞，一副輕盈瀟灑的模樣。半夜只聽得窗外大雪下的沙沙作響，壓折那院中梅樹和竹枝。

　　第二天起床便迫不及待的掀開簾子，只見片片雪花迎面撲來。無奈房內熏爐中的煙霧一下就將身上的雪花全部融化了，只能看著雪花變成熱氣騰騰的霧氣升騰而起，輕輕地籠罩在她那插有金釵的頭上。

　　注釋：

　　飏飏：飄揚貌、飛舞貌。

　　朱樓：閣樓。向曉：拂曉。

　　賞析：

　　雪，自古以來就一直備受著人們的青睞。自東晉謝家才女一句“未若柳絮因風起”，它似乎更成了后世文人反復詠唱的對象。

　　“悠悠揚揚，做盡輕模樣。”黃昏之際，作者看見了雪花在漫天飛舞。“輕模樣”，輕盈的模樣，此形容可謂貼切傳神。五百多年后，納蘭容若寫了一首《采桑子》的詞，開頭就化用孫道勛的這句：“非關癖愛輕模樣，冷處偏佳。”納蘭公子闡明了自己的觀點：我并不是喜歡雪花那輕盈悠揚的模樣，我之所以喜愛它，完全是因為它生有人間絕無僅有的，那一種孤寂而又冷艷的美。

　　“半夜蕭蕭窗外響，多在梅邊竹上。”這句是描寫她半夜時分睡在床上，靜靜地聆聽著大雪壓折梅樹和竹枝的聲音。白居易有一首非常著名的五言詩《夜雪》，作品的意境尤其相似：“已訝衾枕冷，復見窗戶明。夜深知雪重，時聞折竹聲。”由物及人，梅竹身上那種抽象的疼痛，繼而轉換成了一種具體的自憐之語。

　　今夜的大雪，重重地壓著梅花和竹子。如今我尚會疼惜你們，而我一生的寂寞與哀愁，又有誰知道，有誰憐愛呢？這樣的心境，也真真算是：儂今葬花人笑癡，他年葬儂知是誰？

　　“朱樓向曉簾開，六花片片飛來。”第二天一大早，她起來后，便迫不及待地掀開簾子。此時依然是大雪紛飛，只見是大片大片雪花迎面撲來。這個場景，誠如用《紅樓夢》中的聯詩所寫：一夜北風緊，開門雪尚飄。

　　面對大自然饋贈的這些美麗的精靈之物，驚喜是在所難免的。所以，我們完全可以想象得出作者在看到這一幕情景的時候，她的嘴角，當時興許是泛起了一抹久違的微笑的。

　　“無奈熏爐煙霧，騰騰扶上金釵。”結句筆觸輕靈，情感細膩。描寫的是作者轉身回屋的時候，沒想到由于房內熏爐中那些帶有溫度的煙氣，一下就將身上的雪花全部融化了。她無奈地看著雪花變成熱氣騰騰的霧氣升騰而起，輕輕地籠罩在她那插有金釵的頭上。霧氣最后也漸漸地消失了，她顯得無比的失落，只得獨自在那低眉嘆氣。

　　明末戲曲理論家沈際飛，曾對這首詞評曰：“雪之形聲，盈耳盈目。”全詞借物抒情，不寫一字之喜，不著一句之怒，作者用輕靈的筆觸，把一個女子一喜一嗔的.神情，刻畫得是如此細致入微，惟妙惟肖。

　　人的一生中，注定有很多美好的事物都要轉瞬即逝。鄧紅梅教授也說過，纖微優美的景物，能映照出女詞人內心敏感而細膩的情緒。

　　所以說，孫道絢雖然身為古代的一名未亡人，卻在封建禮教的壓抑下，能以女性一種獨特的審美情趣，把生活中具體的意象和心中抽象的情緒，在詞中巧妙的轉換。她完成了她個人情感的升華，更為自己譜寫了一曲生命贊歌。

　　無疑，孫道絢是一位優秀的女詞人，也是一位善于煽情的高手。她的詞作含蓄蘊藉、深微幽隱。情感細膩，韻味無窮。論其作品的藝術魅力和成就，真的是太值得我們去欣賞和學習了。在宋詞這片群芳燦爛的園圃里，她將當之無愧地永遠占據屬于自己的一席之地。

清平樂原文翻譯及賞析8

　　原文：

　　清平樂·上陽春晚

　　[唐代]溫庭筠

　　上陽春晚，宮女愁蛾淺。新歲清平思同輦，爭奈長安路遠。

　　鳳帳鴛被徒熏，寂寞花瑣千門。競把黃金買賦，為妾將上明君。

　　譯文及注釋：

　　譯文

　　上陽宮的春色已漸漸晚去，宮女的蛾眉在愁緒里日日暗淡。太平新年的時候，更盼望著能與君王同車而行，怎奈去往長安的路是那樣的遙遠。

　　一次次空熏帳簾錦被，千叢花鎖鎖住了一道道門，也將寂寞深深地鎖在了門里。只能像陳皇后黃金買賦呈送給君王，長門里盼望與君王相見。

　　注釋

　　1.清平樂：原為唐教坊曲名，取用漢樂府“清樂”、“平樂”這兩個樂調而命名。后用作詞牌名。又名“憶蘿月”“醉東風”。《宋史·樂志》入“大石調”，《金奩集》《樂章集》并入“越調”。雙調四十六字，上闋四仄韻，下闋三平韻。

　　2.上陽：唐代宮名，今洛陽市境內。《新唐書·地理志》：“東都上陽宮，在禁苑之東，東接皇城之西南隅，上元中置。”李白《上皇西巡南京歌》：“柳色未饒秦地綠，花光不減上陽紅。”

　　3.愁蛾：帶愁的蛾眉。淺：顏色暗淡。

　　4.新歲：猶新年。清平：世道太平。輦（niǎn）：古時用人力拉的車子，后多用來指皇帝坐的車。《通典·禮典》：“夏后氏末代制輦，秦為人君之乘，漢因之。”《一切經音義》：“古者卿大夫亦乘輦，自漢以來，天子乘之。”

　　5.爭奈：怎奈，怎能奈何，沒有辦法的意思。長安：唐代君王所住之地，京都。這里說“長安路遠”，含義是君王與宮女們的關系疏遠。

　　6.鳳帳：織有鳳凰花飾的帳子。鴛被：繡有鴛鴦的錦被。徒：空，白白地。熏（xūn）：加熱香草、香料使之發煙，以其煙熏制衣被，使衣被染有香氣。

　　7.瑣：同“鎖”，封閉住。千門：眾多宮門。這里指宮殿。

　　8.“競把”二句：爭著把黃金去買辭賦，請為她呈送給英明的君王。黃金買賦：典出司馬相如《長門賦序》：“漢武皇帝陳皇后，時得幸頗妒，別在長門宮，愁悶悲思，聞蜀郡司馬相如天下工為文，奉黃金百斤，為相如文君取酒，因于解悲愁之辭，而相如為文以悟主上，陳皇后復得幸。”上，呈上，獻上。明君，圣明的君王。

　　賞析：

　　此詞上闋寫的是宮女春晚愁容，以及新的一年給她帶來的希望以及失望。“春晚”交代了時節，也暗喻宮女的青春在類似牢獄的深宮里幾近消磨殆盡。“愁蛾淺”寫女子的蛾眉逐漸變淺，實際上是一種夸張的手法，用來體現宮女的愁之深切。“爭（怎）奈”寫出了宮女的復雜矛盾的內心掙扎，在希望之后的'失望，是一種近乎絕望的心態。

　　下闋寫宮女所處的囚籠一樣的環境，以物寄怨，烘托她寂寞、孤獨的心態。“徒”字暗示了不知多少次宮女為了君王的親臨做準備，但是每一次都是失望而終，終于因為深切的期盼癡傻成癲，隱含了一種悲切的痛苦。“瑣（鎖）”字給人一種壓抑的感覺，寫宮女被封閉在深宮，切斷了和外界的聯系，鎖住了她生命中原本該擁有的那些美好的東西，剩下的只有無盡的期盼、一次次的失望以及深入骨髓的寂寞。最后二句運用漢武帝陳皇后“黃金買賦”的典故，表示宮女的愁苦以及她們的愿望，寫她們最后的希望與掙扎。這是在絕望之后新長出來的希望的枝椏，可是竟也不知什么時候才會實現。

　　詞中寫可憐女子有幸于君王的相思之愁，在一定意義上寄托了宮女對愛情、幸福和自由的渴望與憧憬，但最終陳皇后那種被漢武帝拋棄的命運無情地降臨在她們身上，黃金買賦的悲劇代代重演。詞人抓住了宮女天真無知、爭寵獻媚的心理弱點，對她們身陷囹圄、落入深淵從而致使她們情愛饑渴、人性遭受極度壓抑的悲情結局，用白描的手法抒寫了出來。作品含而不露，鋒芒所向對準了那個縱情聲色，致使無數無辜女子青春、愛情甚至生命白白被葬送的“明君圣主”，對封建社會這種吃人的后宮制度進行了揭露與譴責。

　　全詞詳略得當，寫宮女愁容的部分一筆帶過，寫心態時則是細膩而婉轉，一面是“思同輦”，一面又是“長安路遠”，把這種矛盾的心理、痛苦的情感寫得栩栩如生。詞人對宮女這種希望與失望之間掙扎的描寫，也是在構思上與其他宮怨詞的不同之處。

　　此詞是詞人在承襲白居易的《上陽白發人》、元稹的《宮詞》等唐詩中現實主義成分的基礎上把宮怨之思搬進了詞這種新的消學體式中的一種嘗試。他從詩的窠臼中走出來另辟蹊徑，拓展了詞的意境和題旨，擴大了消學的表現功能，通過句式、音韻的變換表達出多方面的思想情感。這就是消學創新。

清平樂原文翻譯及賞析9

　　原文：

　　清平樂·題上盧橋

　　[宋代]辛棄疾

　　清溪奔快。不管青山礙。千里盤盤平世界。更著溪山襟帶。

　　古今陵谷茫茫。市朝往往耕桑。此地居然形勝，似曾小小興亡。

　　譯文

　　清澈的溪流歡快地奔流而出，穿越了青山的重重障礙。方圓十里的一片小平原。就坐落在青山與溪流的環抱之中。

　　茫茫今古，曾經發生過多少次滄桑陵谷的變遷，許多昔日繁華興旺的都市，后來卻變成種植莊稼的田野。這個地方的山川形勢不比尋常，莫非也曾經歷過某種小小的盛衰興廢么！

　　注釋

　　清平樂：詞牌名，又名《清平樂令》、《醉東風》、《憶蘿月》，為宋詞常用詞牌。晏殊，晏幾道，黃庭堅，辛棄疾等著名詞人均用過此調，其中晏幾道尤多。

　　上盧橋：在江西上饒境內。

　　不管：不許。

　　更著：再加上。

　　陵谷：高山深谷。《詩經·小雅·十月之交》：“高岸為谷，深谷為陵。”

　　市朝：人口聚集的都市。耕桑：田地。

　　形勝：地理形勢優越。

　　賞析：

　　上片起韻賦寫泉水，這是他站在橋上觀望的第一景。他將泉水寫得生氣淋漓，氣勢不凡。先著一“清”字狀其色，再以“奔快”寫其流勢之急，這樣，泉水的聲色形態就似乎寫足了。以下在盡頭處又以虛筆轉出一境，以青山試圖阻礙它，而它不管不顧一味奔騰向前的姿態，勾勒出了它的來處和去路，也賦予了它一種樂觀、倔強的性格。接韻描繪上盧橋一帶回旋曲折、山水環繞的地勢，將一幅平常的'山水畫點染得清幽秀美。上片寫景的特色，在于動靜交錯，生氣栩栩，體現了詞人對于山水的清賞能力。

　　下片即景遐想，由對眼前山水的清賞，轉入對于自然和人事滄桑的思索。他因上盧橋一帶襟山帶水、十里平地的地理形勢，猜想它也許是從當年的城市變遷而來。為了證明自己猜想的可靠，他先在表明這一看法前作出鋪墊，也就是用人們常說的滄海桑田的觀點作引子。在邈遠的時間內，深谷變為山陵、山陵變為深谷的地貌遷變，在漫長的歷史上，鬧市變為桑田、桑田變為鬧市的人間興廢，既然都是可能的，那么，作為形勝的上盧橋一帶，有過小小興亡，當然也就很可能了。這是先立其大，再言其小，順勢而下，無可懷疑。這樣的議論，暢快無礙。

　　此詞雖是隨意點染，卻也頗見理路，饒有趣味，寫景興嘆，都臻上乘。而它的因小見大的思路，也表明了作者這一時期從大處、從根本處領略人生的情思趨向。

清平樂原文翻譯及賞析10

　　清平樂·紅箋小字宋朝

　　晏殊

　　紅箋小字，說盡平生意。鴻雁在云魚在水，惆悵此情難寄。

　　斜陽獨倚西樓，遙山恰對簾鉤。人面不知何處，綠波依舊東流。

　　《清平樂·紅箋小字》譯文

　　紅線格的絹紙上寫滿密密小字，道盡我平生相慕相愛之意。鴻雁高飛在云端，魚兒在水中游來游去，讓我這滿腹惆悵的情意難以傳寄。

　　斜陽里我獨自一人倚著西樓，眺望遠方。遠方的群山恰好正對窗上簾鉤。從前的那個人不知道如今在哪里？唯有碧波綠水依舊向東方流去。

　　《清平樂·紅箋小字》注釋

　　清平樂：宋詞常用詞牌。此調正體雙調八句四十六字，前片四仄韻，后片三平韻。

　　紅箋（jiān）：印有紅線格的絹紙。多指情書。

　　平生意：平生相慕相愛之意。

　　鴻雁在云魚在水：在古代傳說中，鴻雁和鯉魚都能傳遞書信。

　　惆悵：失意，傷感。

　　人面不知何處：化用唐崔護《題都城南莊》詩：人面不知何處去，桃花依舊笑春風。

　　《清平樂·紅箋小字》賞析

　　此為懷人之作。詞中寓情于景，以淡景寫濃愁，言青山長在，綠水長流，而自己愛戀著的.人卻不知去向；雖有天上的鴻雁和水中的游魚，它們卻不能為自己傳遞書信，因而惆悵萬端。

　　詞的上片寫主人公以書信細訴衷腸，而無處可寄；下片敘倚樓遠望，只見青山綠波，不見所思之人。此詞用語雅致，語意懇摯，抒情婉曲細膩。詞中運用了一些傳統文化意象和相關典故，深情含蓄，音韻悠長。

　　詞的上片抒情。起句“紅箋小字，說盡平生意”語似平淡，實包蘊無數情事，無限情思。紅箋是一種精美的小幅紅紙，可用來題詩、寫信。詞里的主人公便用這種紙，寫上密密麻麻的小字，說盡了平生相慕相愛之意。顯然，對方不是普通的友人，而是傾心相愛的知音。

　　三、四兩句抒發信寫成后無從傳遞的苦悶。古人有“雁足傳書”和“魚傳尺素”的說法，前者見于《漢書·蘇武傳》，后者見于古詩《飲馬長城窟行》（客從遠方來），是詩文中常用的典故。作者以“鴻雁在云魚在水”的構思，表明無法驅遣它們去傳書遞簡，因此“惆悵此情難寄”。運典出新，比起“斷鴻難倩”等語又增加了許多風致。

　　過片由抒情過渡到寫景。“斜陽”句點明時間、地點和人物活動，紅日偏西，斜暉照著正在樓頭眺望的孤獨人影，景象已十分凄清，而遠處的山峰又遮蔽著愁人的視線，隔斷了離人的音信，更加令人惆悵難遣。“遙山恰對簾鉤”句，從象征意義上看，又有兩情相對而遙相阻隔的意味。倚樓遠眺本是為了抒憂，如今反倒平添一段愁思，從抒情手法來看，又多了一層轉折。

　　結尾兩句化用崔護《題都城南莊》詩句：“人面不知何處去，桃花依舊笑春風”之意，略加變化，給人以有余不盡之感。綠水，或曾映照過如花的人面，如今，流水依然在眼，而人面不知何處，唯有相思之情，跟隨流水，悠悠東去而已。

　　此詞以斜陽、遙山、人面、綠水、紅箋、簾鉤等物象，營造出一個充滿離愁別恨的意境，將詞人心中蘊藏的情感波瀾表現得婉曲細膩，感人肺腑。全詞語淡情深，閑雅從容，充分體現了詞人獨特的藝術風格。

清平樂原文翻譯及賞析11

　　清平樂·春晚原文、翻譯及賞析(王安國)

　　留春不住，費盡鶯兒語。

　　滿地殘紅宮錦污，昨夜南園風雨。

　　小憐初上琵琶，曉來思繞天涯。

　　不肯畫堂朱戶，春風自在楊花。

　　——宋代·王安國《清平樂·春晚》

　　譯文

　　怎么都無法將春天留住，白白地讓黃鶯唱個不停。昨夜一場風雨的侵凌，讓這滿地都是臟污的凋落殘花。

　　小憐姑娘剛剛彈起琵琶，拂曉她思緒萬千縈繞天庭。隨風飄揚的楊絮是那樣的自由自在，可始終不肯飛入那權貴人家的畫堂朱戶。

　　注釋

　　清平樂（yuè）：唐教坊曲名，后用為詞牌名。又名“清平樂令”“醉東風”“憶蘿月”。

　　宮錦：宮廷監制并特有的錦緞。這里喻指落花。

　　“滿地”“昨夜”二句：應作倒裝理解。

　　小憐：北齊后主淑妃馮小憐，善彈琵琶。這里借指彈琵琶的歌女。

　　楊花：一作“梨花”。

　　賞析

　　此詞上片以倒裝句式描繪暮春蕭條的景色，抒寫的花的春的宵意，表達了作者慨嘆美好年華逝去的惆悵宵懷；下片抒寫暮春傷逝念遠的幽怨，以暮春紛飛的楊花不肯飛入權貴人家的人堂朱戶，表達了作者不親權貴的品就。全詞宵景交融，清新婉麗，曲折多致，筆法精妙，堪稱傷春詞中的佳作。

　　古來傷春愁秋的詩詞多得不可勝數。這類被人嚼爛了的題材，卻是歷代不乏佳篇，非但不使人來到老一套，相反，永遠有新鮮之來。王安國這首《清平樂》就是這樣的好詞。

　　詞題為《春晚》，顧名思義是寫殘春景象。“留春不住，費盡鶯兒語。滿地殘紅宮錦污，昨夜南園風雨。”作者一起筆就寫由于“昨夜雨疏風驟”，南園已滿地殘紅了。詞人面對這萬花凋謝的景象，自然不勝傷來。此時耳邊傳來了黃鶯兒不停的啼唱，于是，他仿佛來覺到多宵的鶯兒也正為落花發愁，苦勸春天不要歸去呢。“留春不住，費盡鶯兒語”，好像詞人嘆息。寫鶯語的`“費盡”，實是襯托出詞人的失落來，因為花開花謝，春去秋來，是自然規律與鶯兒無關。妙詞人賦予禽鳥以人的來宵，不直說自己無計留春之苦，而是借鶯兒之口吐露此宵，手法新巧而又饒有韻味。

　　此詞交叉地寫聽覺與視覺的來受，從音響與色彩兩個方面勾勒出一幅殘敗的暮春圖人。開頭從聽鶯聲寫起，轉而便訴諸視覺。一夜風雨過后，園花凋謝，殘紅敗蕊，滿地飄零，狼藉不堪。百花盛開時，燦爛本如宮錦，可的此時給糟塌得不成樣子了！“滿地殘紅”自是殘春時節的典型景色，比之美好宮錦之被污損，詞人痛的之宵可見。

　　下面又從視覺轉到聽覺上來：正當詞人目睹這如花似錦的春天匆匆消逝，心中無限惆悵之時，仿佛從遠處傳來歌女小憐之輩彈奏琵琶的聲音，“弦弦掩抑聲聲思”，那弦弦聲聲正是的春的花之宵。小憐，即北齊后主高緯寵幸的馮淑妃，因她“慧黠能彈琵琶”，后代詩人常用以借指歌女。此詞中“小憐初上琵琶”，是從李駕《馮小憐》詩“灣頭見小憐，請上琵琶弦”句化出。這琶琶之聲哀婉動人，當此即將逝去的春宵，有多少閨中佳人長夜不眠，那剪不斷理還亂的宵思飛越千里關山，追尋天涯游子。這里，作者抒寫的是由春天的匆匆歸去而引起的年華虛度之來，隱隱寄托著一種美人遲暮、英雄末路的悲慨。

　　最后，詞人寫到眼前觸目皆是的楊花——這一暮春特有的風光：只見那如雪的飛花飄揚，是那樣的自由自在，可始終不肯飛入那權貴人家的人堂朱戶。

　　這首詞表達了詞人傷春、的春、慨嘆美好年華逝去的宵懷，寄寓了作者深沉的身世來慨。全詞融宵于景，寫景中融進了自己的生活，寫出了自己的性宵與風骨，堪稱一首出類拔萃的傷春詞。

清平樂原文翻譯及賞析12

　　清平樂·別來春半

　　別來春半，觸目柔腸斷。

　　砌下落梅如雪亂，拂了一身還滿。

　　雁來音信無憑，路遙歸夢難成。

　　離恨恰如春草，更行更遠還生。

　　古詩簡介

　　《清平樂·憶別》是五代十國時期南唐后主李煜的詞作。此詞寫懷人念遠、憂思難禁之情，或為作者牽記其弟李從善入宋不得歸，故觸景生情而作。上片點出春暮及相別時間，深切地刻畫出主人公思念親人的無奈之苦與企盼之情；下片由彼方措意，以親人歸夢難成的設想和春草滋生無際的比喻強烈地表現主人公對親人的思念之切。全詞以離愁別恨為中心，線索明晰，結構渾成，手法自然，筆力透徹，尤其在喻象上獨到而別致，從動態寫出離恨的隨人而遠，尤顯生動，為人所稱。

　　翻譯/譯文

　　離別以來，春天已經過去一半，映入目中的景色掠起柔腸寸斷。階下落梅就像飄飛的白雪一樣零亂，把它拂去了又飄灑得一身滿滿。

　　鴻雁已經飛回而音信毫無依憑，路途遙遠，要回去的夢也難形成。離別的愁恨正像春天的野草，越行越遠它越是繁生。

　　注釋

　　清平樂（yuè）：原唐教坊曲名，后用為詞牌名。調名取用漢樂府“清樂”“平樂”兩樂調命名。雙調，四十六字，八句，上片四仄韻，下片三平韻。

　　春半：即半春，春天的一半。唐代柳宗元《柳州二日》詩中有句：“宦情羈思共凄凄，春半如秋意轉迷“。別來春半，指自分別以來，春天已過去一半，說明時光過得很快。

　　柔：呂本二主詞、吳本二主詞、侯本二主詞、《尊前集》、《全唐詩》、《詞綜》等本中均作“愁”。柔腸，原指溫柔的心腸，此指綿軟情懷。

　　“砌下”句：指臺階下飄落的白梅花猶如雪片紛飛。砌（qì）下：臺階下。砌，臺階。落梅：指白梅花，開放較晚。

　　“拂了”句：指把滿身的'落梅拂去了又落了滿身。

　　“雁來”句：是說鴻雁雖然來了，卻沒將書信傳來。古代有憑借雁足傳遞書信的故事。《漢書·蘇武傳》中記載：“天子射上林中，得雁，足有系帛書。”故見雁就聯想到了所思之人的音信。無憑：沒有憑證，指沒有書信。

　　遙：遠。歸夢難成：指有家難回。

　　恰如：正像。《全唐詩》《古今詞統》《古今詩余醉》等本中均作”卻如”；毛本《尊前集》中作“怯如”。

　　更行更遠：指行程越遠。更，越。還生：還是生得很多。還，仍然，還是。

　　賞析/鑒賞

　　這首《清平樂》，表現了作者在惱人的春色中，觸景生情，思念離家在外的親人的情景。

　　詞的上片，開篇即直抒胸臆、毫無遮攔地道出郁抑于心的離愁別恨。一個“別”字，是起意，也是點題，單刀直入，緊扣人心。李煜前期作品中因各種原因，這種開篇直抒胸臆的不多，但中、后期作品中不少，想必是生活際遇之大變，作者的感情已如洪水注池、不泄不行罷。“春半”有人釋為春已過半，有理，但如釋為相別半春，亦有據，兩義并取也無不可。接下二句承“觸目”來，“砌下落梅如雪亂”突出一個“亂”字，既寫出了主人公獨立無語卻又心亂如麻，也寫出了觸景傷情景如人意的獨特感受，用生動的比喻把愁情說得明白如見。“拂了一身還滿”，前有“拂”字，顯見有主人公克制定念的想法，但一個“滿”字，卻把主人公那種無奈之苦、企盼之情、思念之深刻畫得至真至實。上片的畫面是情景交融、虛實相生而又動靜結合的，直抒胸臆中見委婉含蓄，活潑喻象中透著深沉凝重。

　　他之所以久久地站在花下，是因為在思念遠方的親人。“雁來”兩句把思念具體化。寫出作者盼信，并希望能在夢中見到親人。古代有大雁傳書的故事。西漢時，蘇武出使北方，被匈奴扣留多年。但他堅貞不屈。漢昭帝派使臣要匈奴釋放蘇武，匈奴謊說蘇武已死。使臣知蘇武未死，假稱皇帝曾射下大雁，雁足上系有蘇武的書信說他正在匈奴的某地。匈奴聽了，只得將蘇武放回。所以作者說，他看到大雁橫空飛過，為它沒有給自己帶來書信而感到失望。他又設想，和親人在夢中相會，但“路遙歸夢難成”，距離實在是太遙遠了，恐怕他的親人在夢中也難以回來。古人認為人們在夢境中往往是相通的。對方作不成“歸夢”，自己也就夢不到對方了。夢中一見都不可能，思念萬分之情溢于言表，從而更強烈地表現了作者的思念之切。他懷著這種心情，向遠處望去，望著那遍地滋生的春草，突然發現，“離恨卻如春草，更行更遠還生”。“更行更遠”是說無論走得多么遠，自己心中的“離恨”就像那無邊無際、滋生不已的春草。無論人走到哪里，它們都在眼前，使人無法擺脫。這個結句，比喻淺顯生動，而且通過形象給人以離恨無窮無盡、有增無已的感覺，使這首詞讀起來顯得意味深長。

清平樂原文翻譯及賞析13

　　清平樂

　　春來秋去。往事知何處？燕子歸飛蘭泣露。光景千留不住。

　　酒闌人散忡忡。閑階獨倚梧桐。記得去年今日，依前黃葉西風。

　　翻譯

　　春來秋去，往事該到哪里重尋？天氣漸寒，燕子南歸飛去，蘭草上也沾滿露珠，如在悲啼。時光啊，千留萬留也留不住。

　　飲酒過后，客人已散，我滿懷憂傷，無聊的來到階前，獨自倚著梧桐樹。回想起去年今日，同樣是西風蕭瑟，黃葉亂舞。

　　注釋

　　清平樂（yuè）：詞牌名，取用漢樂府“清樂”、“平樂”兩個樂調命名。雙調四十六字，八句，上片四仄韻，下片三平韻。

　　春來秋去：春天過去，秋天到來。形容時光流逝。

　　蘭泣露：蘭花在露中哭泣。

　　泣露：蘭花上露水滴下來像哭泣的淚水。

　　光景：風光景色。

　　千留：千百遍地挽留。

　　酒闌：飲酒結束。

　　闌：闌珊，將盡。

　　忡忡：憂愁的樣子。

　　閑階：猶言空階。

　　梧桐：梧桐樹，落葉喬木。

　　創作背景

　　這首詞的具體創作年份已不詳。晏殊詞多表現因時序變換的傷感情緒，這實際上正是封建社會從中晚唐以來“遲暮黃昏”的時代心理的反映。王國維在《人間詞話》中評晏殊詞，認為晏詞“但一灑落，一悲壯耳”，這正點明了晏詞表現了時代心理之悲。在這首《清平樂》中也表達了此種感受。

　　賞析

　　上片感慨“往事”千留不住。集中表現主人公對于時光流逝、好景美事永遠消泯的無奈和悵恨。首二句，言季節變換如此之快，春來又秋去，“往事”卻不知到何處尋覓。嘆日月不居，時序循環，時間流逝，前事難尋。“往事”（從下片所述可知，這是指去年今日黃葉西風之中與情人在酒宴上的歡會）不可追，伊人不再來。這已經暗伏本篇的抒情主旨在內。后二句，承“春來秋去”而來，言秋光將逝，眼見燕子往南飛，幽蘭帶露，像是因悲秋而哭泣，主人公也黯然神傷，從心底無數次地發出挽留秋光的呼喚，但是毫無用處。“燕子歸飛蘭泣露，光景千留不住”，燕子于秋而飛歸了，蘭葉上凝聚露珠如泣淚，美好的光景即使千百次的挽留也牽不住，主人公深切地懷念“往事”，或許是佳人見不得，“燕子歸飛”形象的比喻；深情地挽留秋光，時光更是留不得。那份悵恨與無奈，仿佛跟“蘭泣露”似的。挽留“秋光”，正是要留住“往事”，留住“燕子”，期盼再與佳人相會。然而這一切都成空，能不愁嗎。

　　下片，定格于閑階梧桐下獨自感傷的抒情主人公的特寫鏡頭，既寫其感傷的形貌，亦托現其感傷的內心。前二句補足上片，由景入情，窮形盡相，寫其孤獨之狀，徘徊之態。喝酒，是為了留住景光，消釋哀傷，可是，酒闌人散后，更感到空虛和惆悵。后二句直探心靈深處，揭示其心事重重的原因——對景懷人。表現了詞人心靈深處長久的憂傷，黃葉西風，年年如是，自然界代謝是必然的規律，對著無法挽回的'事物，他體認到人生的無常了。“去年今日”，“黃葉西風”，以今比昔，平添幾分厚重之感，頗有幾分耐人尋味之處。

　　這首詞抒寫別愁。此詞特寫鏡頭：“酒闌人散忡忡，閑階獨倚梧桐。”酒宴已經結束，熱鬧的場面不復，令人憂愁不安，無可奈何地倚靠著臺階旁的梧桐樹發呆。這一孤獨情景，既感慨從酒宴上得到的暫時慰藉，竟如此快就沒了，反而加重了愁怨；使自己憶起“往事”，陷于深深的憂慮不安之中。于是，結尾直接抒寫：“記得去年今日，依前黃葉西風。”腦子里清楚地記得，也是去年的今日，依然是秋季，西風勁吹，黃葉凋零的時候，與佳人相會分別，點出“秋愁”——惆悵情懷，是因憶舊懷人的緣故。

清平樂原文翻譯及賞析14

　　畫堂晨起，來報雪花墜。高卷簾櫳看佳瑞，皓色遠迷庭砌。

　　盛氣光引爐煙，素草寒生玉佩。應是天仙狂醉，亂把白云揉碎。

　　譯文

　　清晨剛剛起床來到堂舍，家丁來報外面已是雪花飄墜。高卷窗簾看瑞雪飄飛，白雪漸漸彌漫了庭階。

　　雪花狂舞的氣勢如爐煙蒸騰，白色花草寒光閃閃掛一身玉琨。該不是天上的神仙狂醉，胡亂把潔白的云彩揉碎。

　　注釋

　　清平樂：唐教坊曲名。另有別名《破子清平樂》、《清平樂會》、《憶夢月》、《醉東風》。雙調，46字。上闋22字，4句，4平韻，每句押韻。下闋，24字，4句，3平韻，1、2、4句押韻。

　　畫堂：華麗的堂舍。

　　簾櫳（lián lóng）：窗簾或門簾。櫳：窗欞。

　　佳瑞：瑞雪。

　　皓色：潔白的顏色。

　　庭砌：庭階。

　　盛氣：雪花狂舞的氣勢。

　　光引爐煙：那景象好像引發的'爐煙。

　　素草寒生玉佩：白色花草寒光閃閃掛一身玉琨。玉佩：玉石制的佩飾。

　　賞析

　　這是一首豪邁、瑰麗、新奇的詠雪詞，富有生活情趣。

　　上闋寫觀看雪景，第一、二句簡潔交待了時間、地點、事件；接下來兩句便寫詩人觀看雪景喜悅、激動的心情。時間、地點、情由，一路寫來，由“晨起”而“來報”，因“來報”而“卷簾”看“佳瑞”，曲折有致。“高卷”見興致之高，“遠迷”是遠近迷漫、迷蒙，到處上下，一片蒼茫迷離的皓色，顯喜悅、癡迷之情。

　　下闋前兩句從空中，底下寫所見迷人雪景，氣勢豪邁，瑰麗生姿。“盛氣光引爐煙”是寫空中雪花紛揚的氣勢像引發的爐煙蒸騰，“素草寒生玉瑕”，是寫地上花草，晶瑩剔透，閃著寒光，象掛滿玉碾，真是美麗極了，而且地上、空中，上下輝映，雄邁不失瑰美，俊麗而有豪氣。然而更能表現詩仙特色的尚不僅此，而是奇思逸想，為一般人想不出、也道不出來的東西。象“危樓高百尺，伸手摘星辰。不敢高聲語，恐驚天上人”一樣，“應是天仙狂醉，亂把白云揉碎”，大膽新奇，新穎獨特，驚人駭俗而又極舍情理，這正是體現李白風格的浪漫主義。天仙一旦豪飲了銀河的美酒酩酊大醉后，竟然也顧不得自身的天生麗質，使出如此粗魯的手段來把白云亂揉得碎末紛飛，化作漫天大雪，遍地銀濤。正是這個“狂”字抖擻出宇宙的莢氣，開放出仙苑的奇葩，令人神往，這正是詩人以狂墨賦醉詩的一個典型例子。

　　這首詞想象奇特瑰麗，不落窠臼，且用語可見其浪漫主義的風格，在毫不羈絆的想象之中雄奇碩健的體格也可以窺得。從所譬喻之喻體來看，都極具或高雅，或冰潔，或傳奇雄放之特點，可以推測詞人當時心境定當極其開闊，疏放。

　　創作背景

　　這首詞的作者有爭議。宋代黃舁“無清逸氣韻，疑非太白所作”，明胡應麟也認為偽作。《全宋詞》中對此詞署名宋代袁绹。

清平樂原文翻譯及賞析15

　　原文：

　　清平樂·贈陳參議師文侍兒

　　宋代：劉克莊

　　頃在維揚，陳師文參議家舞姬絕妙，賦此。

　　宮腰束素，只怕能輕舉。好筑避風臺護取，莫遣驚鴻飛去。

　　一團香玉溫柔，笑顰俱有風流。貪與蕭郎眉語，不知舞錯《伊州》。

　　譯文：

　　頃在維揚，陳師文參議家舞姬絕妙，賦此。

　　最近，我在揚州陳師文參議家中，見到家姬的舞姿非常優美，就寫下這首詞。

　　宮腰束素，只怕能輕舉。好筑避風臺護取，莫遣驚鴻飛去。

　　舞女身著潔白素雅的羅綃，扭動著嬌軟纖細的腰。體態是那么輕巧，恐怕毫不費力，便可將她舉得高高。應建個避風臺將她保護好，別讓她凌風飛入云霄。

　　一團香玉溫柔，笑顰俱有風流。貪與蕭郎眉語，不知舞錯《伊州》。

　　肌膚如玉，芳香幽幽，滿身的溫柔。一顰一笑都透著風流令人著迷。只管與意中人，眉來眼去，不知不覺，舞步錯亂，合不上樂曲《伊州》。

　　注釋：

　　頃在維揚，陳師文參議家舞姬絕妙，賦此。

　　清平樂：詞牌名，原唐教坊曲名。取義于海內清平之意。又稱《清平樂令》《憶蘿月》《醉東風》。雙調，上片四句，押四仄韻，二十二字；下片四句，押三平韻，二十四字，共四十六字。陳師文：生平不詳。頃：最近。維揚：揚州的別稱。陳師文：生卒未詳，可能是作者的朋友。參議：官名。

　　宮腰束素，只怕能輕舉。好筑避風臺護取，莫遣(qiǎn)驚鴻飛去。

　　束素：形容女子細腰如一束素絹。避風臺：據《趙飛燕外傳》載，趙飛燕身輕不勝風，漢成帝專為其筑建七寶避風臺。護取：護著。遣：使、令。

　　一團香玉溫柔，笑顰(pín)俱有風流。貪與蕭郎眉語，不知舞錯《伊州》。

　　香玉：形容女子芳香而貌美。笑顰：歡樂與憂愁。蕭郎：本指梁武帝蕭衍,這里借蕭衍喻情郎，也泛指所尊重的對象。《伊州》：舞曲名。

　　賞析：

　　詞的上片極盡夸張之能事，描摹舞女的輕盈體態；下片前兩句則側重于對其風韻的刻畫，末二句尤為傳神之筆，將眉目傳情的微妙動作，以及“舞錯《伊州》”而不知的忘情舉動刻畫得淋漓盡致，栩栩如生。該詞詞語簡潔，典故妙用，夸張鋪墊，情意纏綿，結尾處尤有無窮語意。

　　作為辛派詞人的代表之一，劉克莊的詞一向以豪放見長。但詞人也并非不會婉約，而是不欲而已。偶為婉約之詞，情意款款，自然又是一首佳作。比如這首《清平樂》，置于婉約詞中，幾不可辨識，以為又是哪一位多情妙手的快意所為。

　　南宋時期上流社會有蓄家姬的風氣。這首詞所描寫的就是一個以歌舞佐酒的家姬。一開始一束素絹比舞姬的纖腰，抓住了作為舞姬最重要的因素。由此

　　開始，上半闋四句，句句使用夸張。劉勰《文心雕龍·夸飾》說夸張“可以發蘊而飛滯，披瞽而駭聾”。夸張手法在突出事物的特點方面，刻畫得更有力。此外，這四句中有三處典故：“宮腰束素”用宋玉《登徒子好色賦》中“腰如束素”，原句是描寫一個據宋玉自己說是天底下最美麗的女子的。

　　“好筑避風臺護取”用趙飛燕的故事，據說趙飛燕體質輕盈，漢成帝恐其飄翥，為制七寶避風臺。“驚鴻飛去”用曹植《洛神賦》里寫洛神的句子“翩若驚鴻”。這三個成句全是寫最美的女子的，用這些典故來寫舞姬，自然上半闋的真正含義，就不只是寫其的.體態輕盈了。

　　“一團香玉溫柔，笑顰俱有風流”兩句在繼續作形態方面描繪的同時，開始著力烘托舞姬的精神風韻，上下兩片之間在這里得到了自然地過渡。同時，這兩句對舞女風韻正面、概括的描寫，也給結尾兩句作了最好的鋪墊。

　　“貪與蕭郎眉語，不知舞錯《伊州》”（蕭郎，泛指為女子所愛戀的男子。《伊州》，舞曲名）兩句，《詞旨》推為“警句”，好在哪里？首先，“蕭郎”在詞中即指作者自己，亦或他人，彼此眉目傳情，銷魂蕩魄之際，舞姬竟然舞錯了《伊州》曲，其情其景，煥然生動，如在目前。其次，詞的前面部分都是對舞姬的客觀描寫，到此作者才把自己融入其中。因為作者主觀情感的融注，也就更加曼妙迷人了。

　　劉克莊詞多寫人民疾苦和對祖國命運的關注，多有慷慨大江東去的氣概，很少剪紅刻翠之辭。因此，不少評論家以為克莊詞缺少含蓄微婉的力量。這闋詞寫粉黛，敘歌舞，讀來雖不乏明快之感，但情緒纏綿，措詞輕艷，結尾處尤有無窮余意，當可代表劉克莊詞風的另一個側面。

【清平樂原文翻譯及賞析】相關文章：

清平樂原文翻譯及賞析(精選15篇)05-02

《清平樂·年年雪里》原文、翻譯及賞析05-28

清平樂·年年雪里原文、翻譯及賞析01-28