佳人原文翻譯及賞析

時間：2022-10-09 12:53:00 古籍我要投稿

佳人原文翻譯及賞析

　　《佳人》是唐代大詩人杜甫的作品。這首詩寫一個亂世佳人被丈夫遺棄，幽居空谷，艱難度日的不幸遭遇。下面是小編收集整理的佳人原文翻譯及賞析，希望對大家有幫助！

　　佳人原文翻譯及賞析1

　　佳人

　　杜甫〔唐代〕

　　絕代有佳人，幽居在空谷。

　　自云良家子，零落依草木。

　　關中昔喪亂，兄弟遭殺戮。

　　官高何足論，不得收骨肉。

　　世情惡衰歇，萬事隨轉燭。

　　夫婿輕薄兒，新人美如玉。

　　合昏尚知時，鴛鴦不獨宿。

　　但見新人笑，那聞舊人哭。

　　在山泉水清，出山泉水濁。

　　侍婢賣珠回，牽蘿補茅屋。

　　摘花不插發，采柏動盈掬。

　　天寒翠袖薄，日暮倚修竹。

　　譯文

　　有位舉世無雙的美人，隱居在空曠的山谷中。她說自己是高門府第的女子，飄零淪落到與草木相依。過去關中一帶遭遇戰亂，家里的兄弟全被亂軍殺戮。官居高位又有什么用？自己兄弟的尸骨都無法收埋。世俗人情都厭惡衰敗的人家，萬事就像隨風而轉的燭火。丈夫是個輕薄子弟，拋棄了我又娶了個美麗如玉的新人。合歡花尚且知道朝開夜合，鴛鴦鳥成雙成對從不獨宿。丈夫只看見新人歡笑，哪里聽得到舊人哭泣？泉水在山里是清澈的，出了山就渾濁了。讓侍女典賣珠寶維持生計，牽把青蘿修補茅屋。摘下來的花不愿插在頭上，喜歡采折滿把的柏枝。天氣寒冷，衣衫顯得分外單薄，黃昏時分，獨自倚在修長的竹子上。

　　韻譯

　　有一個美艷絕代的佳人，隱居在僻靜的深山野谷。她說：“我是良家的女子，零落漂泊才與草木依附。想當年長安喪亂的時候，兄弟遭到了殘酷的殺戮。官高顯赫又有什么用呢，不得收養我這至親骨肉。世情本來就是厭惡衰落，萬事象隨風抖動的蠟燭。沒想到夫婿是個輕薄兒，又娶了美顏如玉的新婦。合歡花朝舒昏合有時節，鴛鴦鳥雌雄交頸不獨宿。朝朝暮暮只與新人調笑，那管我這個舊人悲哭？！”在山的泉水清澈又透明，出山的泉水就要渾濁濁。變賣首飾的侍女剛回來，牽拉蘿藤修補著破茅屋。摘來野花不愛插頭打扮，采來的柏子滿滿一大掬。天氣寒冷美人衣衫單薄，夕陽下她倚著長長青竹。

　　注釋

　　絕代：冠絕當代，舉世無雙。佳人：貌美的女子。幽居：靜處閨室，恬淡自守。零落：飄零淪落。依草木：住在山林中。喪亂：死亡和禍亂，指遭逢安史之亂。官高：指娘家官階高。骨肉：指遭難的兄弟。轉燭：燭火隨風轉動，比喻世事變化無常。夫婿：丈夫。新人：指丈夫新娶的妻子。合昏：夜合花，葉子朝開夜合。鴛鴦：水鳥，雌雄成對，日夜形影不離。舊人：佳人自稱。賣珠：因生活窮困而賣珠寶。牽蘿：拾取樹藤類枝條。也是寫佳人的清貧。采柏：采摘柏樹葉。動：往往。修竹：高高的竹子。比喻佳人高尚的節操。

　　賞析

　　杜甫的《佳人》既反映客觀存在的社會問題，又體現了詩人的主觀寄托。詩中人物悲慘的命運與高尚的情操形成了強烈的對照，既讓人同情，又令人敬佩。詩人用“賦”的手法描寫佳人悲苦的生活，同時用“比興”的手法贊美了她高潔的品格。全詩含蓄蘊藉，耐人尋味，感人肺腑，能強烈地引起讀者的共鳴，是杜甫詩中的佳作。

　　全詩分三段，每段八句。第一段寫佳人家庭的不幸遭遇。第二段，佳人傾訴被丈夫拋棄的大不幸。第三段，贊美佳人雖遭不幸，尚能潔身自持的高尚情操。

　　“絕代有佳人，幽居在空谷。自云良家子，零落依草木。”開頭兩句點題，上句寫其貌之美，下句寫其品之高。又以幽居的環境，襯出佳人的孤寂，點出佳人命運之悲，處境之苦，隱含著詩人“同是天涯淪落人”的慨嘆。以上四句是是第三人稱的描狀，筆調含蓄蘊藉。

　　“關中昔喪亂，兄弟遭殺戮。官高何足論，不得收骨肉。”從此處以下轉為第一人稱的傾訴，語氣率直酣暢。當年安史之亂，長安淪陷，兄弟們慘遭殺戮。官位高也沒有什么用，他們死后連尸骨都得不到收殮。天寶十五載（756年）六月，安史叛軍攻陷長安。“官高”呼應上文的“良家子”，強調絕代佳人出自貴人之家。

　　“世情惡衰歇，萬事隨轉燭。夫婿輕薄兒，新人美如玉。”這四句托物興感，刻畫世態炎涼，人情冷暖。宋代的劉辰翁評論說：“閑言余語，無不可感。”“轉燭”，以風中的燭光，飄搖不定，比喻世事轉變、光景流逝的迅速。

　　“合昏尚知時，鴛鴦不獨宿。但見新人笑，那聞舊人哭。”詩人以形象的比喻，寫負心人的無義絕情，被拋棄的人傷心痛苦。在佳人傾訴個人不幸、慨嘆世情冷漠的言辭中，充溢著悲憤不平的情緒。一“新”一“舊”、一“笑”一“哭”，強烈對照，被遺棄女子聲淚俱下的痛苦之狀，如在目前。夜合花朝開夜合，所以說“知時”。鴛鴦則多雌雄成對，生活在水邊。

　　“在山泉水清，出山泉水濁。侍婢賣珠回，牽蘿補茅屋。”這幾句似悲似訴，佳人自言自誓，有矜持慷慨、修潔端麗之意。同時，可見佳人居家環境的簡陋清幽，生活的清貧困窘。浦起龍評論說：“這二句，可謂貞士之心，化人之舌，建安而下無此語也。”它出自《詩經·小雅·四月》：“相彼泉水，載清載濁。”但在這首詩中，有多種解釋，都有一定的道理。或以新人舊人為清濁，或以前華后憔為清濁，或以在家棄外為清濁，或以守貞為清、改節為濁。還有人認為：佳人以泉水自喻，以山喻夫婿之家，意思是婦人為夫所愛，世人便認為她是清的；為夫所棄，世人便認為她是濁的。另一種解釋是佳人怨其夫之辭。人處空谷幽寂之地，就像泉水在山，沒有什么能影響其清澈。佳人的丈夫出山，隨物流蕩，于是就成了山下的濁泉。而她則寧肯受饑寒，也不愿再嫁，成為那濁泉。這就像晉代孫綽《三日蘭亭詩序》所說的那樣：“古人以水喻性，有旨哉斯談！非以停之則清，混之則濁邪？情因所習而遷移，物觸所遇而興感。”

　　“摘花不插發，采柏動盈掬。天寒翠袖薄，日暮倚修竹。”末尾幾句以寫景作結，刻畫出佳人的孤高和絕世而立，畫外有意，象外有情。在體態美中，透露著意態美。這種美，不只是一種女性美，也是古代士大夫追求的一種理想美。詩句暗示讀者，這位時乖命蹇的女子，就像那經寒不凋的翠柏、挺拔勁節的綠竹，有著高潔的情操。詩的最后兩句，為后人激賞，妙在對美人容貌不著一字形容，僅憑“翠袖”、“修竹”這一對色澤清新而寓有興寄的意象，與天寒日暮的山中環境相融合，便傳神地刻畫出佳人不勝清寒、孤寂無依的幽姿高致。

　　這首五言古體詩，從開篇一路下來，都是“說”，到了結尾兩句，才以一幅畫面忽然結束。作者的高明之處，就在這里。他沒有拿一個結局去遷就讀者的胃口，而是用一個懸念故意吊著讀者的胃口。讀過這首詩的人，一閉上眼睛，就會在腦海里浮現出這樣的畫面：一位絕世美貌卻格外不幸的佳人，在秋風中，在黃昏里，衣裳單薄，孤伶伶地站在那里，背靠著一叢竹，眼里流露著哀愁。

　　在古代，以棄婦為題材的詩文不乏佳作。如《詩經》里的《衛風·氓》，漢樂府里的《上山采蘼蕪》等，而司馬相如的《長門賦》寫被廢棄的陳皇后，其中“夫何一佳人兮，步逍遙以自娛”兩句，正是杜甫《佳人》詩題的來源。杜甫很少寫專詠美人的詩歌，《佳人》卻以其格調之高而成為詠美人的名篇。山中清泉見其品質之清，侍婢賣珠見其生計之貧，牽蘿補屋見其隱居之志，摘花不戴見其樸素無華，采柏盈掬見其情操貞潔，日暮倚竹見其清高寂寞。詩人以純客觀敘述方法，兼采夾敘夾議和形象比喻等手法，描述了一個在戰亂時期被遺棄的上層社會婦女所遭遇的不幸，并在逆境中揭示她的高尚情操，從而使這個人物形象更加豐滿。

　　杜甫

　　杜甫（712－770），字子美，自號少陵野老，世稱“杜工部”、“杜少陵”等，漢族，河南府鞏縣（今河南省鞏義市）人，唐代偉大的現實主義詩人，杜甫被世人尊為“詩圣”，其詩被稱為“詩史”。杜甫與李白合稱“李杜”，為了跟另外兩位詩人李商隱與杜牧即“小李杜”區別開來，杜甫與李白又合稱“大李杜”。他憂國憂民，人格高尚，他的約1400余首詩被保留了下來，詩藝精湛，在中國古典詩歌中備受推崇，影響深遠。759-766年間曾居成都，后世有杜甫草堂紀念。

　　創作背景

　　這首詩作于唐肅宗乾元二年（759年）秋季，安史之亂發生后的第五年。乾元元年（758年）六月，杜甫由左拾遺降為華州司功參軍。第二年七月，他毅然棄官，拖家帶口，客居秦州，在那里負薪采橡栗，自給度日，《佳人》就寫于這一年的秋季。關于這首詩的作意，一向有爭論。有人認為全是寄托，有人則認為是寫實，但大部分折衷于二者之間。

　　在作此詩之前，杜甫被迫辭掉華州司功參軍職務，為生計所迫，攜帶妻子，翻山來到邊遠的秦州。杜甫對大唐朝廷，竭忠盡力，丹心耿耿，最后卻落得棄官漂泊的窘境。即便是在關山難越、饑寒交迫的情況下，仍始終不忘國家民族的命運。這樣的不平際遇，這樣的高風亮節，和詩中女主人公是很相像的。所以，作者借他人之酒以澆胸中塊壘，在她的身上寄寓了自己的身世之感。清人黃生說：“偶有此人，有此事，適切放臣之感，故作此詩。”

　　名家點評

　　《唐詩品匯》：

　　劉云：閑言余語，無不可感（“世情”四句下）。劉云：似悲似訴。自言自誓，矜持慷慨，修潔端麗，畫所不能如，論所不能及（“合昏”八句下）。劉云：字字矜到而不艱棘。盡不容盡（“摘花”四句下）。

　　《唐詩解》：

　　此詩敘事真切，疑當時實有是人。然其自況之意，蓋亦不淺。夫少陵冒險以奔行在，千里從君，可謂忠矣，然肅宗慢不加禮，一論房琯而遂廢斥于華州，流離艱苦，采橡栗以食，此與“倚修竹”者何異耶？吁！讀此而知唐室待臣之薄也。

　　《唐詩歸》：

　　鐘云：賣珠補屋，故家暴貧真境，未經過者以為迂（“侍婢”二句下）。鐘云：清境難堪，然自不惡（末二句下）。

　　《唐詩選脈會通評林》：

　　吳山民曰：語雖淺，當是《谷風》后第一首。“世情”二語，人情萬端，可嘆，“夫婿”以下六語，寫情至此，直可痛哭。周珽曰：以《騷》為經，以《選》為緯，高踞漢魏之頂。郭浚曰：轉折流美，又極凄怨。陸時雍曰：“在山”二句，語何自持；“天寒”二句，益更矜重，端人不作佻語。

　　《唐詩快》：

　　題只“佳人”二字耳，初未嘗云“嘆佳人”、“惜佳人”也，然篇中可勝嘆惜乎？此詩蓋為佳人而發，但不知作者果為佳人否？則觀者果當作佳人觀否？請試參之。只此二語，令人凄然欲淚（首二句下）。“自云”二字亦傷心（“白云”句下）。傷心（“零落”四句下）。可哭（“那聞”句下）。悄然（末二句下）。

　　《杜詩說》：

　　末二語嫣然有韻，本美其幽閑貞靜之意，卻尤半點道學氣。

　　《繭齋詩談》：

　　“在山泉水清，出山泉水濁”，古腰鎖法，云橫山腰，似斷不斷，此所以妙。

　　《唐詩別裁》：

　　結處只用寫景，不更著議論，而清潔貞正意，自隱然言外，詩格最超。

　　《杜詩鏡銓》：

　　接轉，又插一喻，語淺義深，逼真漢魏樂府神理（“在山”四句下）。入李云；落落穆穆，寫出幽真本色（“摘花”二句下）。

　　《讀杜心解》：

　　“在山清”、“出山濁”，可謂貞士之心，化人之舌矣。建安而下，齊、梁而上，無此見道語。只以寫景作結，脫盡色相。

　　《網師園唐詩箋》：

　　“在山泉水清”至末，落落寫來，不著議論，而神韻彌雋。

　　《詩法簡易錄》：

　　忽入比喻對偶句，氣則停蓄，調則高起，最妙（“在山”一聯下）。

　　《超純齋詩詞》：

　　“佳人”并非寫實，只是一種寄托，可能是詩人自己的身影。雖時世艱難，多遭不幸，仍不愿入染濁流。

　　佳人原文翻譯及賞析2

　　原文：

　　玉女搖仙佩·佳人

　　飛瓊伴侶，偶別珠宮，未返神仙行綴。

　　取次梳妝，尋常言語，有得幾多姝麗。

　　擬把名花比。

　　恐旁人笑我，談何容易。

　　細思算、奇葩艷卉，惟是深紅淺白而已。

　　爭如這多情，占得人間，千嬌百媚。

　　須信畫堂繡閣，皓月清風，忍把光陰輕棄。

　　自古及今，佳人才子，少得當年雙關。

　　且恁相偎倚。

　　未消得、憐我多才多藝。

　　愿奶奶、蘭心蕙性，枕前言下，表余心意。

　　為盟誓。

　　今生斷不孤鴛被。

　　(雙關一作：雙美）

　　譯文：

　　這美麗的人兒是徐飛瓊身邊的女伴，偶然離開了居住的天宮，流落人間，久久沒有返回神仙的行列。隨意的梳妝打扮，尋常的言語，卻因為天生難自棄的姝麗，身邊的女子都花容失色，無心爭艷。想要把伊人比作珍貴的花朵，又害怕旁人笑話我，如此美麗的女子想要用花來形容，談何容易？仔細想想，數不盡的奇花異草，都只是深紅淺白的單調顏色而已。千種嬌媚，萬種風情，怎么比得上這眼前的女子，集各種世間的美麗于一身，萬分寵愛，萬分艷羨。

　　須知在華麗的堂舍，美人的繡閣之中，又有佳人在明月清風中相伴，怎忍把好時光輕易的拋棄。從古到今，難得才子佳人在盛壯之年雙美遇合。就這樣親熱的依偎著，也未抵得愛我材藝之情更深。愿你心地純美，我也枕前言下，表達我深深的愛意。讓我倆盟誓，今生永不分開。

　　注釋：

　　1、飛瓊伴侶：與神仙為侶。飛瓊，即許飛瓊，傳說中的仙女，西王母侍女。《漢武內傳》：“王母命侍女許飛瓊鼓震靈之簧。”故宋詞中多以喻歌舞吹奏的女子。李演《南鄉子·夜宴燕子樓》：“天上許飛瓊，吹下蓉笙染玉塵。”

　　2、珠宮：用珠寶裝飾的宮殿。指仙人之居所。

　　3、行綴：指舞隊行列。綴，連結。宋洪邁《夷堅丙志·桃源圖》：“其押案節奏，舞蹈行綴，皆中音會。”

　　4、取次梳妝：隨意打扮。取次，猶草草，任意隨便。這里的“取次”與下文之“尋常”對舉，都是不刻意的意思。

　　5、幾多：多少。

　　6、姝麗：美麗。

　　7、葩：花。卉：草的總稱。

　　8、爭如：怎如。張相《詩詞曲語辭匯釋》：“爭，猶怎也。”

　　9、忍：不忍，怎忍。此句為問句。

　　10、當年：正值盛年。

　　11、恁：如此，這樣。

　　12、未消得：消不得，禁受不起。消，猶禁也。憐：愛。

　　13、奶奶：古代對女主人的稱呼。

　　14、蘭心蕙性：喻女性幽靜高雅的品格。

　　15、斷不：決不。孤：辜負。

　　16、鴛被：即鴛鴦被，又稱合歡被，特指夫妻合用的被子。唐劉希夷《晚春》：“寒盡鴛鴦被，春生玳瑁床。”

　　賞析：

　　此詞題作“佳人”，敘寫的對象是一美貌女子。

　　《玉女搖仙佩·佳人》這首詞開篇即凌空飛來一句“飛瓊伴侶，偶別珠官，未返神仙行綴”，凝神細思，原來是以“飛瓊伴侶”喻指這位女子。仙女許飛瓊曾為西王母“鼓震靈之簧”（《漢武內傳》），作為她的女伴，這個女子自然也非同凡響了。更何況她是“偶別”仙宮，來到人間，再沒有回到仙界去。如果說第一韻寫了這位女子的超凡，下面的一韻則寫了她的脫俗：隨隨便便地裝束，尋尋常常地言語，便清麗過人，美艷超群。其超脫凡俗處，真不可以常人之心思之也。

　　人們常喜歡用名花喻美女，“暗想玉容何所似，一枝春雪凍梅花”（溫庭筠《浣溪沙》其三），“語多時，依舊桃花面”（韋莊《女冠子》其二），“腰如紉柳臉如蓮“（顧夐《荷葉杯》其七）……但柳永這首詞“擬把名花比。恐旁人笑我，談何容易”幾句，真是大畏唐突，尤見溫存，又可悟翻舊為新之法。在詞人的眼中，“奇葩艷卉”也不過是或紅得濃重、或白得淺淡而已，哪里趕得上她如此多情，占盡了人間所有的美艷娶質。詞句明白如話卻憑空出奇，突破了自古以名花喻美人的俗意。

　　從敘寫的情事看，這首詞的女主人公很可能是一位風塵女子，但詞人將她寫得那樣脫俗，那樣多情，“占得人間，千嬌百媚”，正體現了柳永創作思想中閃光的一面，那就是把妓女當作人，把妓女當作傾訴衷情的對象。這種思想，在詞的下闋得到了更為集中的體現。

　　從內容方面說，下闋主要寫“我”與“佳人”的恩愛深情。就寫法而言，下闋多有小的開合，又時而宕開一層，寫情一步深似一步。

　　過片由“須信”領起，寫良宵美景，不忍“把光陰輕棄”，一韻中三句間形成小的開合。接下來又宕開一層，寫自古及今，“佳人才子”少有盛年相依相伴，故以“且恁相偎依”一句收住了這一層意思。既而筆致又深一層，點出了佳人所看重的不是金錢，不是地位，而是“我”的“多才多藝”。最后又有枕下盟誓：“今生斷不孤鴛被！”一個“斷不”，語氣決絕，以之收煞全詞，產生了一種蕩氣回腸的效果。

　　柳永在這首詞中提出了一種進步的愛情觀，即“才子佳人”式的愛情模式。作為一種新興的、有進步色彩的社會意識，這種愛情模式沖破了封建的門第觀念，沖破了傳統的“父母之命，媒的之言”婚姻制度，對后世闡生了很大的影響。金代董解元的《西廂記諸官調》和元代王實甫的《西廂記》所表現出的“從今至古，自是佳人，合配才子”的主題思想，就是對這種愛情觀的進一步闡發。而柳永的首倡之功，則是不可磨滅的。至于詞中“愿奶奶……”這樣的俚俗之語，歷代評者多毀疵之，但就全詞來看，此乃小瑕，不足以掩大瑜也。

　　清人沈謙認為將美女比作鮮花，已是陳腐老套，俗而又俗了。比喻的生命在新在活，在于出人尋常意想之外。“翻舊為新”，其實突出的還是一個“活”字。太白“云”、“花”并舉，且反過來說，活了。屯田則推倒了說：若是以花來比此女，會惹人嗤笑，其實花也無法與她相比，她占盡人間之美，在她面前，“深紅淺白”的花免不了也相形見絀了。詞的上片只是寫美人之風情萬種，“千嬌百媚”。她從仙女的舞隊中走了出來，仿佛是來領略人世間的好天良夜，“皓月清風”。下闋則突出“我”的多才多藝，佳人合該配才子，寫得深情款款，溫存不盡。詞以鴛夢好合作結，但夢只是夢，故于柔情似水，佳期如夢中，亦含無盡的悵惘。后世詞論家針對“愿奶奶、蘭心蕙性，枕前言下，表余心意”數句，以為其“輕薄”，甚至是“穢褻”。其實這里雖寫得略嫌刻露，然下闋以“須信”領起，完全是想象之詞，況且柳詞往往是由歌女們被之以管弦，故不刻意避俗。倘金圣嘆評此詞，想來非但不會指責，甚或以為是自然而然，文勢之趨也。更甚或以為病詬者冬烘，頭巾氣太重亦未可知。全篇體現出柳詞善于鋪敘，流利婉轉的詞風，紆徐取勢，迷離縹緲，令人含味不盡。最是“取次梳妝，尋常言語，有得幾多姝麗”數句，寫出了人物的個性特征，舉重若輕，筆墨簡約，詞家匠意文心，正須從此等細微處觀之。

　　創作背景

　　柳永的妻子在柳詞中常常被提及，然而卻因柳永與妓女關系密切，又性情執坳，與柳永出現感情裂痕。這首詞為柳永與其妻出現感情裂變后，遠游浙江兩湖時所作，時間大約在宋真宗景德三年（1006）或四年（1007）春夏間。

　　名家點評

　　清·沈謙《填詞雜說》：“云想衣裳花想容”，此是太白佳境。柳屯田“擬把名花比，恐旁人笑我，談何容易”，大畏唐突，尤見溫存，又可悟翻舊為新之法。

　　清·田同之《西圃詞說》：王元美論詞云：“寧為大雅罪人。”予以為不然。文人之才，何所不寓，大抵此物流連，寄托居多。《國風》、《騷》、《雅》，同扶名教。即宋玉賦美人，亦猶主文譎諫之義。良以端之不得，故長言詠嘆，隨指以托興焉。必欲如柳屯田之“蘭心蕙性”，“枕前言下”等言語，不幾風雅掃地乎？

　　清·沈雄《古今詞話》：粗鄙之流為調笑，調笑之變為諛媚，是也·····柳耆卿“愿奶奶、蘭心蕙性，枕前言下，表余深意”。所以“消魂當此際”，來蘇長公之誚也。

　　近代·王國維《人間詞話刪稿》：余謂屯田輕薄子，只能道“奶奶蘭心蕙性”耳。

　　作者簡介

　　柳永（984一1053），宋代詞人。字耆卿，原名三變，字景莊，崇安（今屬福建省崇安縣）人。景祐元年（1034）進士。官至屯田員外郎。排行第七，世稱柳七或柳屯田。為人放蕩不羈，終身潦倒。善為樂章，長于慢詞。其詞多描繪城市風光與歌妓生活，尤長于抒寫羈旅行役之情。詞風婉約，詞作甚豐，是北宋第一個專力寫詞的詞人。創作慢詞獨多，發展了鋪敘手法，在詞史上產生了較大的影響，特別是對北宋慢詞的興盛和發展有重要作用。詞作流傳極廣，有“凡有井水飲處皆能歌柳詞”之說。生平亦有詩作，惜傳世不多。有《樂章集》。

　　佳人原文翻譯及賞析3

　　雜詩·南國有佳人

　　南國有佳人，容華若桃李。

　　朝游江北岸，夕宿瀟湘沚。

　　時俗薄朱顏，誰為發皓齒？

　　俯仰歲將暮，榮耀難久恃。

　　古詩簡介

　　《雜詩·南國有佳人》是三國時期曹植所作，其內容主要寫的是南國有位佳人不重世俗，作者借她寫自己壯志未酬。

　　翻譯/譯文

　　南方有一個美人，容貌猶如盛開的桃李。

　　她清晨漫游于江河北岸，晚上在瀟湘水洲棲息。

　　時俗總喜歡妒忌紅顏。在茫茫人世向誰開懷官齒？

　　時光匆促轉眼又近歲末，榮華美色終將無奈地消失。

　　注釋

　　①南國：南方。屈原《橘頌》：“后皇嘉樹，生南國兮。”

　　②江：長江。下文“湘濁”，湘水中的小洲。

　　③薄：鄙薄。朱顏：紅顏，美色。下文“發皓齒”，言笑或歌唱。句意謂佳人不敢展示才華。

　　④俯仰：一俯一仰之間，形容時間短暫。

　　賞析/鑒賞

　　此詩以“南國有佳人，容華若桃李”開篇，作者就給我們描繪出一幅佳人圖。這“佳人”生于“南國”，艷若桃花，光彩照人，傾國煩城。這兩句描寫給讀者展現了一個靜止的純美的形象。

　　接下來，“朝游江北岸，日夕宿湘沘”，寫“佳人”的活動范圍，以展示她的動態。從靜態的南國佳人，到動態的“朝游”“夕宿”，很容易使我們想起屈原筆下“受命不遷，生南國兮”的品格高潔的橘，同時又自然而然地讓人聯想到“朝騁騖兮江皋，夕弭節兮北渚”的湘夫人。由屈原作品中的意象來反觀本詩，“南國有佳人，這“南國”，恐怕不只是一般意義上的方位標志，而主要在于它用隱喻手段向人們展示著“佳人”的高潔品質。當詩人在“佳人”之前冠以“南國”，從而使其具有了這樣的暗示意義之后，那么“佳人”朝游江比、夕宿湘址就不會再象某些論者所說的，是比喻曹彪(或作者自己)的屢次遷徙，而具有了更為深厚的寓意，即表明“佳人”這種“朝游”“夕宿”恰恰象屈原筆下的湘夫人一樣，這一切都是為了迫尋自己所鐘愛的戀人，這戀人也可以說就是自己的理想、自己的希望所在。高潔的品質，如花似月的容貌，為尋求理想而無休止奔波的志向并不能感動和改變世俗的偏見。

　　后來“時俗薄朱顏，誰為發皓齒？”尤其是被“佳人”視為第一生命的“朱顏”在遭到“時俗”的鄙薄之后，“佳人”的所有理想，追求和抱負傾刻之間都顯得異常蒼白、異常脆弱，“誰為發皓齒”透示出一種異常沉重的悲哀，一種無以名狀的巨大孤獨。一方面是有美好的容貌、高潔的品質，一方面又時時希望把這一切獻給自己的理想、自己的寄托，當這種愿望經過現實的驗證表明其完全沒有可能性之后，“佳人”的時間緊迫感就顯得越來越嚴峻。

　　結尾的“俯仰歲將暮，榮耀難久恃”，道出人生若白駒過隙，有限的青春年華敵不得住那悠悠不盡的.時間。這使“佳人”陷入更大的悲哀、更深的憂思之中，司時也使詩人處于左右維谷，進退失據的二難之中。

　　總的來說這首詩有三層意思——自矜、自惜、自慨，正是詩人自我心路歷程的真實寫照。詩人懷抱奇才，仆仆移藩，終因無人調護君側，不受重用，直至老去，和佳人的遭遇相同。所以，詩人未登場，其憤激不平之情卻見于言語之外。這就是“借佳人為喻以自傷”所達到的藝術效果。

　　藝術特點

　　此詩與作者的另一作品《美女篇》相類，都是以美女佳人為寄托，間接地、象征式地抒寫其懷才不遇、抱負不得施展的悲哀。關于詩中的“佳人”，曾有人以為是指作者弟曹彪，從《雜詩其三》“西北有織婦”中的“織婦”可以看出這是不可能的。其中詩中“時俗薄朱顏”二句，文采斐然；不過大體說來，其藝術上的主要特色是簡練峭直，語短情長，含蘊豐富，意境深邃，它雖然不像《美女篇》鋪陳細致，詞藻華美，但也自具一種爽朗自然之美，經得起吟詠咀嚼。

　　名家評價

　　李善注：“此六篇，并托喻傷政急，朋友道絕，賢人為人竊勢。別京以后，在郢城思鄉而作。”

　　張玉谷：“此首傷己之徒抱奇才，仆仆移藩，無人調護君側，而年將老也。通體以佳人作比，首二自矜，中四自惜，末二自慨，音促韻長。”

　　陳祚明：“簡切有情。”

　　王夫之：“清回純凈，然使李太白為之，發蒙振落耳。”

　　吳淇：“《雜詩》六首，似皆原本于《離騷》，吾不知其有意摹之歟？抑無心偶合歟？”

　　作者簡介

　　曹植像曹植（192-233）三國魏杰出詩人。字子建，沛國譙（今安徽亳縣）人。曹操第三子，封陳思王。曹植從呀呀學語起，就開始學詩誦文。他自幼聰慧伶俐，才思敏捷，性格活潑，桀驁不馴。史載小曹植在十歲時就能背誦數十萬言的詩賦，而且寫出了大量的詩歌和各種體裁的文章。

　　佳人原文翻譯及賞析4

　　原文：

　　北方有佳人，絕世而獨立。

　　一顧傾人城，再顧傾人國。

　　寧不知傾城與傾國？佳人難再得！

　　譯文

　　北國有一位美人，姿容簡直是舉世無雙，她嫻雅之性超俗而出眾，不屑與眾女為伍，無人知己而獨立。

　　她看守城的將士一眼，將士棄械，墻垣失守；她對君臨天下的皇帝瞧一眼，皇帝傾心，國家敗亡！

　　縱然如此，也不能失去獲得佳人的好機會。美好姑娘世所難遇、不可再得！

　　賞析：

　　在武帝寵愛的眾多后妃中，最生死難忘的，要數妙麗善舞的李夫人；而李夫人的得幸，則是靠了她哥哥李延年這首名動京師的佳人歌：

　　初，（李）夫人兄延年性知音，善歌舞，武帝愛之。每為新聲變曲，聞者莫不感動。延年侍上，起舞歌曰：“北方有佳人，絕世而獨立。一顧傾人城，再顧傾人國。寧不知傾城與傾國？佳人難再得！”上嘆息曰：“善！世豈有此人乎？”平陽主因言延年有女弟。上乃召見之，實妙麗善舞，由是得幸。（《漢書·外戚傳》）

　　一闋短短的歌，居然能使雄才大略的武帝聞之而動心，立時生出一見伊人的向往之情。這在我國古代詩歌史上，恐怕是絕無僅有之例。它何心具有如此動人的魅力呢？

　　初看起來，這首歌的起句平平，對“佳人”的夸贊開門見山，一無渲染鋪墊。但其意蘊，卻非同凡俗。地國秀麗，其佳人多杏目柳腰、清艷嫵媚；北國蒼莽，其仕女多雪膚冰姿、妝淡情深。此歌以“北方”二字領起，開筆就給所歌佳人，帶來了一種與南方迥異的晶瑩素潔的風神。北方的佳人何止千萬，而此歌所矚意的，則是萬千佳人中“絕世獨立”的一人而已，“絕世”夸其姿容出落之美，簡直是并世無雙；“獨立”狀其幽處嫻雅之性，更見得超俗而出眾。不僅如此，“絕世而獨立”還隱隱透露出，這位佳人不屑與眾女靈伍，無人知已而獨立欄桿的的淡淡哀愁－那就不僅是超世脫俗，而且更楚楚可憐了。這就是平中孕奇，只開篇兩句，恐怕就令武帝企足引領，生出對佳人的心向神往之情了。

　　北方佳人既如此脫俗可愛，當其顧盼之間，又該有怎樣美好的風姿呢？要表現這一點，就不太容易了。何況在李延年之前，許多詩、賦中就已有過精妙的描摹。《衛鳳·碩人》表現后宮麗人，有“手如柔荑，膚如凝脂，領如蝤蠐，齒如瓠犀，螓首蛾眉。巧笑倩兮，美目盼兮”之句，曾被清人姚際恒嘆為“千古頌美人者無了其右，是為絕唱”（《詩經通論》）。風流儒雅的宋玉吟詠東鄰女子，亦有“增之一分則太長，減之一分則太短”、“嫣然一笑，惑陽城、迷下蔡”之賦，更見其綽約之姿、流盼之美（《登徒子好色賦》）。在這種情況下，李延年欲贊北方佳人，倘若沒有非常之辭，恐怕就只能罷舞輟歌了。然而，這位富于才情的音樂家，卻出人意外地唱出了“一顧傾人城，再顧傾人國”的奇句－她只要對守衛城垣的士卒瞧上一眼，便可令士卒棄械、墻垣失守；倘若再對駕臨天下的人君“秋波那么一轉”，亡國滅宗的災禍，可就要降臨其身了！表現佳人的顧盼之美，竟然發為令人生畏的“傾城”、“傾國”之語，真是匪夷所思！但如果不是這樣夸張，又何以顯出這位佳人驚世駭俗的美好風姿？而正因為這風姿美得令人生畏，才更讓人心馳神往、倍加牽懷。如果美好的事物都那么可近而易得，恐怕就沒有這樣攝人心魄的吸引力了。這就是“不可畏也？伊可懷也”（《衛風·東山》）的人生哲理。

　　此歌的結尾也耐人咀嚼。上文對佳人的美好作了極度的夸張，結尾則突然一轉，化為深切的惋惜之語：“寧不知傾城與傾國？佳人難再得！”美好的佳人，常常給人君帶來“傾城”“傾國”的災難。這樣的例子在歷史上見得還少嗎？這似乎是要告誡人君，記取傾城、傾國的古鑒，不可為“佳人”所誤。但接著一句則又緊攝一層？縱然是傾城、傾國，也別失去獲得佳人的良機－美好的佳人，畢竟是世所難逢、不可再得的呵！這二句故作取舍兩難之語，實有“欲擒故縱”之妙：愈是強調佳人之不可近，便愈見其美；而愈是惋惜佳人之難得，就愈能促人趕快去獲取。作者的用意，正是要以深切的惋惜之辭，牽動武帝那難獲絕世佳人的失落之感，從而迅速作出抉擇。這樣收束，可謂一唱三嘆、余音裊裊，令人聞之而悵然不已。難怪琥帝聽完此歌，不禁發出“世豈有此人乎”的喟然嘆息了－李夫人在這樣的時刻被薦舉、召見，正適合于李延年這首非同凡響之歌所造成的情感氛圍。

　　由此可見，這首歌表現佳人之美，不像《衛風·碩人》那樣，以形象的比喻、生動的肖像描繪見長，而以驚人的夸張和反襯，顯示了自己的特色。在表現方法上，倒是更接近于宋玉的《登徒子好色賦》。如果兩者有什么不同的話，那就是此歌在動用夸張、反襯時，又緊緊抓住了人們常有的那種“畏”而可“懷”、“難”而愈“求”的微妙心理，終于產生出不同尋常的效果，打動了一代雄主的心弦。這就是它的藝術魅力之所在。這首歌還有一點注意得，就是采用了大體整齊的五言體式（第五句“寧不知”三字實際上可以刪除）。這種體式，當時還只在民間的“俚歌俗曲”中流行。李延年將其引入上層宮廷，配以美妙動人的“新聲變曲”。這對于漢代文人五言詩的萌芽和生長，無疑起了某種催化作用。

　　詞句注釋

　　⑴絕世：冠絕當時，舉世無雙。

　　⑵顧：看。傾人城：令士卒棄械、墻垣失守。陶淵明《閑情賦》：“表傾城之艷色，期有德于傳聞。”

　　⑶傾人國：使國家滅亡。原指因女色而亡國，后多形容婦女容貌極美。

　　⑷寧（nìng）不知：怎么不知道。

　　創作背景

　　《李延年歌》被郭茂倩《樂府詩集》收入《雜歌謠辭》。根據《漢書·外戚傳上》記載：在一次宮廷宴會上，李延年獻舞時唱了這首詩。漢武帝聽后不禁感嘆道：世間哪有這樣的佳人呢？漢武帝的姐姐平陽公主就推薦了李延年的妹妹。漢武帝召來一見，果然妙麗善舞。從此，李延年之妹成了漢武帝的寵姬李夫人。

　　名家點評

　　中國詩經學會常務理事潘嘯龍：這首歌表現佳人之美，不像《衛風·碩人》那樣，以形象的比喻、生動的肖像描繪見長，而以驚人的夸張和反襯，顯示了自己的特色。在表現方法上，倒是更接近于宋玉的《登徒子好色賦》。如果兩者有什么不同的話，那就是此歌在動用夸張、反襯時，又緊緊抓住了人們常有的那種“畏”而可“懷”、“難”而愈“求”的微妙心理，終于產生出不同尋常的效果，打動了一代雄主的心弦。這就是它的藝術魅力之所在。

　　作者簡介

　　李延年，漢代杰出音樂家，中山（今河北定縣）人，其父母兄弟皆為樂人。起初犯法，受腐刑，被拘監中。后因其妹李夫人得寵于漢武帝，故被赦，頗受寵，官協律都尉，后來被殺。擅長歌舞，善創新聲，曾為《漢郊祀歌十九章》配樂，又仿張騫從西域傳入的胡曲《摩訶兜勒》作新聲二十八解，用于軍中，稱“橫吹曲”。其詩今僅存這一首，載于《漢書·外戚傳上·孝武李夫人》。

　　佳人原文翻譯及賞析5

　　賦得北方有佳人

　　唐代：徐惠

　　原文：

　　由來稱獨立，本自號傾城。

　　柳葉眉間發，桃花臉上生。

　　腕搖金釧響，步轉玉環鳴。

　　纖腰宜寶襪，紅衫艷織成。

　　懸知一顧重，別覺舞腰輕。

　　譯文：

　　（1）由來稱獨立，本自號傾城。

　　她向來有獨來獨往的名聲，自認有傾國傾城的容貌。

　　（2）柳葉眉間發，桃花臉上生。

　　修長的眉毛宛如柳葉，艷麗的面容好似盛開的桃花。

　　（3）腕搖金釧響，步轉玉環鳴。

　　金釧隨著手腕的搖動發出響動，腰間的玉環因為舞步轉換而發出鳴聲。

　　（4）纖腰宜寶襪，紅衫艷織成。

　　彩色的腰帶與纖細的腰肢相得益彰，紅色的衣衫襯著華麗的織成更加鮮艷。

　　（5）懸知一顧重，別覺舞腰輕。

　　料想到（觀舞者）的知遇之恩有多么重要，更覺得自己舞動的腰肢分外輕盈。

　　注釋：

　　（1）由來稱獨立，本自號傾城。

　　賦得：凡摘取古人成句為詩題，題首多冠以“賦得”二字。號：宣稱，宣揚。傾城：舊以形容女子極其美麗。

　　（2）柳葉眉間發，桃花臉上生。

　　柳葉：柳樹的葉子。多用以形容女子細長之眉。

　　腕（wàn）搖金釧（chuàn）響，步轉玉環鳴。

　　金釧：舞女手臂上的配飾。

　　（3）纖腰宜寶襪，紅衫艷織成。

　　寶襪：即腰彩。古代女子束于腰間的彩帶。織成：名貴的絲織品。

　　（4）懸知一顧重（zhòng），別覺舞腰輕。

　　一顧：《戰國策·燕策二》有經伯樂一顧而馬價十倍之說。后以“一顧”喻受人引舉稱揚或提攜知遇。

　　賞析：

　　從題目中的“賦得”二字可以看出，《賦得北方有佳人》是一首命題詩歌，詩題來自漢武帝時期李延年的名作：“北方有佳人，絕世而獨立，一顧傾人城，再顧傾人國。寧不知傾城與傾國，佳人難再得。”

　　既為限題擬古詩作，詩人創作就要受原詩題材內容和形式的限制。而徐惠的這首五言古詩，既保留了原詩那位佳人身上美麗且獨立的特點，又有所創新。她另辟蹊徑，使用鋪陳手法，多角度描摹人物，使得筆下這位“佳人”形象鮮活，極富動感。

　　首句“由來稱獨立，本自號傾城”，脫胎于李延年的“絕世而獨立”，但作者的筆墨并沒有放在"絕世"，而是放在了“獨立”上，雖然仍未脫六朝宮體浮艷詩風，但這“獨立”二字，卻體現出女主人公精神上的高潔，將一位極富才情看，舞姿翩然的佳人遺世獨立，孤芳自賞的形象表現出來，使得全篇境界大轉。

　　接下去的三句，從不同角度，不同側面極盡筆墨描寫了佳人的容顏、服飾、腰身和舞姿之美。這位佳人，眉如柳葉，面如桃花，腕有金釧搖響，腳上玉環轉鳴。她身著紅色紗衫，配有艷麗華美的腰巾，舞姿輕盈，步態嫵媚，真真一唐人玉女笑容可掬的彩塑像，全無漢家風儀。

　　更加難得的是，《賦得北方有佳人》不但全方位，多角度，有聲有色的描寫了佳人的氣質，外貌和儀態，還在末尾一句寫出了她的心理活動。“懸知一顧重，別覺舞腰輕”，因為君王的看重而覺得舞動的腰身更加輕盈，顯然注入了作者自己的思想和情感，也是在表達自己對君王知遇之恩的感激。雖然是在寫其他女子，但又何嘗不是作為妃嬪的徐惠本人性格和境遇的寫照？故而，這首《賦得北方有佳人》，文面上是述李夫人獨立傾城之美，實則也有顧影自憐之意，全可作作者的自畫像來讀。

　　對比徐惠這首《賦得北方有佳人》和李延年的原詩，雖同寫北方之佳人，但李詩篇幅短，通過描寫觀者被佳人“一顧”，“二顧”后的反應來襯托佳人容貌舞姿之美，簡潔樸素、接近口語；徐詩則篇幅稍長，華美流暢，注重藻飾；李詩側面描寫含蓄，給人以充分的想象空間；徐詩正面描寫鋪陳揚厲，細膩真實，形象性更強。明朝文學評論家鐘惺雖然認為“臉上生”三字“落惡道矣”，卻又認為“‘眉間發’尚雅，‘搖’字、‘轉’字妙在有風度，‘宜’字，‘艷’字則有衿惜意矣”。可見徐惠此詩雖帶有六朝詩雕琢藻飾，浮艷綺麗的痕跡，卻已有所雅正，正如清朝人陸昶所評論的那樣：“其詞風度端雅，善自矜惜，不失為宮妃體制。”

　　名家點評

　　明代.鐘惺：“眉間發”尚雅。“臉上生”則落惡道矣！長孫后詩："井上新桃偷面色,檐邊嫩柳學身輕"，同一用桃柳，何等情艷，可見詩貴深細。“搖”字，“轉”字，妙在有風度。“宜”字，"艷"字，則有衿惜意矣”。（《名媛詩歸》）

　　作者簡介

　　徐惠（627-650），湖州長城人，唐朝果州刺史徐孝德之女，唐太宗李世民的嬪妃。她生于太宗貞觀元年（公元627年），生五月即能言語。四歲通《論語》及《毛詩》。八歲已善屬文。徐孝德曾命擬離騷為小山篇，文辭典美，孝德大驚，知不可掩，所作遂盛傳。太宗聞之，納為才人，入宮后遍涉經史，手不釋卷。太宗益禮顧。俄拜婕妤，晉升徐孝德為水部員外郎（徐孝德墓志載為禮部員外郎），徐惠再遷充容。貞觀末，太宗頻征高麗，廣修宮殿，徐惠上疏極諫征伐、土木之煩，太宗善其言，優賜之。太宗卒，哀慕成疾，不肯服藥，又作七言詩及連珠以見意。永徽元年（公元650年）亦卒，贈賢妃，陪葬昭陵石室。徐賢妃的著作，今尚存詩五篇，賦一篇，文一篇（即著名的《諫太宗息兵罷役疏》）。

　　佳人原文翻譯及賞析6

　　醉中天·佳人臉上黑痣

　　疑是楊妃在，怎脫馬嵬災？曾與明皇捧硯來，美臉風流殺。叵奈揮毫李白，覷著嬌態，灑松煙點破桃腮。

　　翻譯

　　莫不是楊貴妃還在世，她是怎樣逃脫了馬嵬坡的災難呢？曾經為唐明皇捧著硯臺走過來，美麗的面龐風流無比。可恨揮毫的李白，眼看著嬌態走了神，竟筆頭一歪，把墨點在了桃花般艷麗的臉頰上。

　　注釋

　　仙呂：宮調名。仙呂宮是元曲常用的十二宮調之一。

　　醉中天：曲牌名。

　　楊妃：即楊貴妃，唐玄宗的寵妃，是古代著名的美人之一。

　　馬嵬災：指唐朝的馬嵬驛兵變。

　　捧硯：相傳李白為唐玄宗揮毫寫新詞，楊貴妃為之捧硯，高力士為之脫靴。

　　殺：用在謂語后面，表示程度深。

　　叵奈：即叵料，不料，沒來由。猶言可恨。

　　覷：本意指伺視或窺視，這里是看的意思。

　　灑松煙：乃作者構想之辭。松煙，用松木燒成的煙灰，古人多用以制墨。

　　創作背景

　　此曲創作時間難以確證。白樸歷經宋、金、元政權峙立和嬗變的年代，自七歲以來“生長兵間，流落鼠逸”，游走南北，行蹤不定。這首散曲即是作者游戲筆墨的體現。

　　賞析

　　這支小令的題目在詩詞里很少見，此曲也不是名篇，但短短三十九字，有故事，有情節，有懸念，堪稱妙絕。寥寥幾筆，懸念迭起，筆落才發現原來之前全部皆是由美人臉上的一顆痣的聯想。

　　此曲體物細微、尖新奇警。作者在表現“黑痣”時，不是直接介紹它是如何如何樣的特征，而是寓形象于比喻。使用比喻也非開門見山，而是借用故事，迂回深入。首先用兩句驚異語開頭，突出這位佳人之美：“疑是楊妃在，怎脫馬嵬災？”楊貴妃在馬嵬坡遭到不幸，是人所共知的歷史，作者設想她脫險了，至今猶“在”，這種想象是非常大膽新奇的。楊貴妃天生麗質，容貌傾國傾城，這又是人所共知的常識，作者將曲中的女子比作楊妃，題中的“佳人”二字就得到了證實。這一比喻顯示了她的美貌，又是為她臉上黑痣的美中不足尋找開脫，可見作者對此題的詠寫，是以愛憐為前提的。

　　大詩人李白在唐玄宗天寶初曾入長安宮廷三年，相傳受到隆重的寵遇，寫文章時，曾由楊貴妃捧硯，內臣高力士脫靴（后者見于史書，前者則出于傳說）。據此，“曾與明皇捧硯來”該作“曾與太白捧硯來”才是，但因李白是奉唐明皇之命寫詩的，所以換個說法，其實際意思是曾代唐明皇捧硯，供李白揮毫。這樣就使得皇帝和貴妃世俗化、平民化了，并使得楊貴妃向黑痣靠近了一步。“美臉風流殺。”這么一個絕代佳人捧著硯臺在旁邊伺候著，李白禁不住走了神，飽蘸濃墨，筆頭一歪，向她的臉上揮去，“覷著嬌態，灑松煙點破桃腮”，這才留下了一顆黑痣。容華絕代的美人的粉面上長著一顆才華橫溢的詩人點染而成的黑痣，相互映襯，益增嬌態。作者并不把李白寫作好色之徒，卻借著他的舉動，為佳人的黑痣“增重身價”，同時也婉曲地表現出臉部黑痣的特征。“叵奈”二字，兼有惋惜與無奈的意味，這再次說明詩人選上這個題目是為了顯露新巧的構思，而沒有輕薄嘲弄的用意。

　　白樸此曲，以一個“疑”字引出，懸念，情節，心理，寥寥幾筆，全浮于紙上。其藝術手法主要是采用想象和夸張手法，以一個故事的形式來表現事物，生動活潑，逸趣橫生，反映了作者富艷的才情。

　　名家點評

　　南京師范大學博士生導師王星琦《元曲三百首注評》：小曲屬俳諧格，一派游戲筆墨，然卻是早期散曲正宗格套之一。其妙在將“佳人臉上黑痣”與“太白醉寫”聯系在一起，荒誕中有奇思，無稽中有妙思，用語諧謔幽默，一個“叵奈”，激活全篇，令人絕倒。

　　作者簡介

　　白樸（1226—1306后），元代戲曲作家、詞人。字太素，號蘭谷先生。隩州（今陜西河曲）人。后居真定（今河北正定）。父白華為金樞密院判官。金亡時尚年幼，因其母為蒙古軍所掠，遂得元好問救助，幸免于難。入元后，不肯出仕，浪跡山水。曾一度寓居金陵（今江蘇南京），晚年仍歸北方。雜劇、散曲作品以綺麗婉約見長。與關漢卿、馬致遠、鄭光祖并稱“元曲四大家”。所作雜劇今知有16種，現存《梧桐雨》等3種，皆描寫愛情。另有詞集《天籟集》。清初楊友敬掇拾白氏散曲附于集后，名《摭遺》，有小令37首，套數4套。

　　佳人原文翻譯及賞析7

　　原文：

　　臨江仙·佳人

　　宋代：李石

　　煙柳疏疏人悄悄，畫樓風外吹笙。倚欄聞喚小紅聲。熏香臨欲睡，玉漏已三更。

　　坐待不來來又去，一方明月中庭。粉墻東畔小橋橫。起來花影下，扇子撲飛螢。

　　譯文：

　　煙柳疏疏人悄悄，畫樓風外吹笙。倚欄聞喚小紅聲。熏香臨欲睡，玉漏已三更。

　　被疏疏落落的柳樹掩映著的畫樓靜悄悄的，只聽見有人在吹笙。一曲過后倦倚著欄桿，；一會兒，她低聲呼喚侍兒小紅。去為她熏香整被，因為已是三更時分。

　　坐待不來來又去，一方明月中庭。粉墻東畔小橋橫。起來花影下，扇子撲飛螢。

　　等待的人怎么也不來，來了卻又走，月色將庭中景物照的清晰明亮。粉色院墻的東邊小橋橫跨水面。起身在庭中花影下，撲打著飛螢。

　　注釋：

　　煙柳疏疏人悄悄，畫樓風外吹笙。倚欄聞喚小紅聲。熏香臨欲睡，玉漏已三更。

　　玉漏：古代計時漏壺的美稱。三更：三更又名子時，古代時間名詞。三更就是半夜，而三更天則是三更附近，也就是在當天的23:00~第二天1:00。

　　坐待不來來又去，一方明月中庭。粉墻東畔小橋橫。起來花影下，扇子撲飛螢。

　　中庭：庭院；庭院之中。

　　賞析：

　　這首詞通過一組鏡頭，描繪了一位多情的閨中女子因盼郎夜歸，從期待、幻覺、失望、孤獨到尋求解脫的生動形象。

　　詞一開頭就寫出特定環境中的特定的人：“煙柳疏疏人悄悄，畫樓風外吹笙。”疏疏落落的柳樹掩映下，有一座畫樓，樓上住著佳人，周圍靜悄悄地，只聞有人在吹笙，——當然是這位佳人。按距離觀察的，所以笙聲似由“風外”傳來。“笙”是一種簧管樂器，可奏出哀怨的音調。南唐中主李璟的《山花子》詞，寫婦女思念遠出的丈夫，午夜夢回，獨自吹笙，倍感凄涼，中有句云：“細雨夢回雞塞遠，小樓吹徹玉笙寒；多少淚珠何限恨，倚闌干。”這首詞中的“佳人”，身份與李璟筆下的這位婦女并不相同，但因思念所愛而“小樓吹徹玉笙寒”、來抒發心中哀怨的做法，是相似的。

　　“倚欄聞喚小紅聲”句的“倚欄”，與李璟詞中的“倚闌干”心境相似。雖然不一定流著簌簌的淚珠。她吹罷了笙，倦倚欄桿；一會兒，她低聲呼喚侍兒小紅。

　　“熏香臨江睡，玉漏已三更。”是讓侍從小紅去為她熏香整被，因為夜已深了，她想去睡覺了。古代富貴人家婦女多用香料熏被子，猶如今日的灑上一點香水，感到舒爽而易入睡。《西廂記》寫鶯鶯由于對張生思念，而難以入睡，對紅娘唱道：“翠被生寒壓繡裀，休將蘭麝熏。將蘭麝熏盡，則索自溫存”，由反面可見此點。這上片以時間為順序，寫了畫樓上佳人的吹笙、倚欄、喚侍兒熏被，純粹是外部動作，沒有絲毫的心理描寫；但主人公的情懷是那么凄涼哀怨，依然透紙而出。

　　上片對佳人活動的描寫盡管極清晰，但是，她與所懷念的人的關系，仍不清楚了。這有待于下片的進一步描寫敘述與說明。進入第二片時，我們看到，女主人公并沒有沿著上片的線索發展下去，而是朝另外一個方向發展。

　　“坐待不來來又去”二句，寫她的心理活動，她看到的夜色。本來，吩咐了侍兒準備衾枕，就應該走向臥房；但是卻沒有，她驀然涌起了傷感之事：自己等待的人兒，怎么也不來；來了卻又走了。這當然不是此一瞬間的事，而是指很久以來的事。那么，這位男子并非她的丈夫，而是她的情人，就比較清楚。想到了心愛的人不來的懊惱事以后，她再也睡不著覺了，她的注意力移到了庭院中來。只見一庭月色，把周圍景物照得如此清晰。“一方明月中庭”，沿用劉禹錫《生公講堂》詩句“一方明月可中庭”。“粉墻東畔小橋橫”，就是月色下所見的景色。

　　她按捺不住了，“起來花影下，扇子撲飛螢。”在花下撲流螢以分散思緒，排遣苦悶。這種情景，杜牧在詩中描述過：“銀燭秋光冷畫屏，輕羅小扇撲流螢。天階夜色涼如水，坐看牽牛織女星。”（《秋夕》）杜牧寫的是一位宮女，她也以扇子撲流螢來排遺苦悶？因為此時此地，除此以外，實在也沒有更多的排遣方法了——要不就是呆呆的坐著。第二片，心理描寫仍然是不多的，還是以寫景和外部動作為主；但是主人公內心情懷是痛苦，卻淋漓盡致地表現出來了。

　　評析完這首詞，女主人公“佳人”的形象，就浮現在我們的眼前：在那個明月之夜，她懷念情人，吹笙抒怨，三更過后還無法入睡；看到一庭月色，就起來用扇子撲打飛螢，以排遣胸中苦悶。整首詞動作描寫豐富。主人公的動作是井然有序，都能找到心理的依據。因此這首詞寫人的特點，就是通過動作表現思想感情。幾個鏡頭，形象鮮明優美。作者將佳人活動安排于月夜之中，人物與景物交融、契合，相得益彰。自描性的語言突出，流暢而雋快，切合《臨江仙》曲牌的調性特點。

　　作者簡介

　　李石：[宋]（1108—）字知幾，資州（今四川資中）人。少負才名，既登第，任大學博士，出主石室，就學者如云。蜀學之盛，古今鮮儷。后卒成都，時作山水小筆，風調遠俗。卒年七十外。

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