音樂欣賞教學反思

時間：2023-04-04 17:13:14 教學反思我要投稿

音樂欣賞教學反思

　　身為一名到崗不久的老師，我們的任務之一就是教學，寫教學反思能總結我們的教學經驗，教學反思應該怎么寫才好呢？下面是小編幫大家整理的音樂欣賞教學反思，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。

音樂欣賞教學反思

音樂欣賞教學反思1

　　在開始部分就和孩子一起復習了春天的特征，講述了一個春天的故事，蝴蝶在春天從蛹變成蟲變成蟬變成蝴蝶的故事，充分引起了孩子的興趣。

　　第二部分介紹音樂時，我請孩子來欣賞一段關于蝴蝶的故事，產用整首欣賞的方法，通過看圖譜和聽音樂，引導幼兒發現音樂有幾段，每段有幾句。然后練習蝴蝶飛著去找花，飛三下找一朵花，飛四下找一朵花。

　　在幼兒掌握的基礎上，我啟發幼兒想象蝴蝶飛翔的動作，通過語言不斷的鼓勵幼兒想出不同的動作。然后跟著音樂，練習蝴蝶飛。孩子們有些顯得興奮，常規較亂。在常規比較亂的情況下，我沒有往下繼續，而是停了一下，讓幼兒靜下來，安靜聽音樂，使幼兒在情緒得到平靜。

　　在幼兒掌握音樂之后，請幼兒區分什么時候是蝴蝶飛的.，什么是擺造型的，幼兒在邊表演邊傾聽時只會跟著老師表演，于是我讓幼兒安靜下來，閉上眼睛安靜的聽，幼兒聽，老師講，然后再來表演，果然，幼兒對音樂的理解比以前好多了，知道什么是是飛，什么時候是擺造型。

　　我進一步引導幼兒飛出不同的動作，擺出不同的造型，跟別的小朋友想出不一樣的。我采用分角色表演的形式，男小朋友和女小朋友分開表演花和蝴蝶，蝴蝶的姿勢比較多樣，花的姿勢就少了點。我突出表演了一些會創新動作的幼兒，于是很多幼兒都能做出和其他小朋友不同的動作，活動效果很好。

音樂欣賞教學反思2

　　內容提要：音樂欣賞教學包括音樂與相關文化教學，是一種通過對具體音樂作的聆聽,教師簡明、生動、富有活力地講解、提示，及其他輔助手段來體驗和領悟音樂美的音樂教育形式。20xx年版新的《音樂課程標準讀》中明確指出:音樂教學要以音樂為本，從音響出發，以賞為主。教師的講解、提示，力求簡明、生動，富有啟發性。由此可見要上好一節欣賞課并不容易，這不僅需要學校提供設備支持，更離不開教師的自身素質和業務水平，音樂欣賞要注重激發學生聽賞音樂的興趣;多種形式引導學生參與音樂體驗，引發學生聯想和想象，尊重學生獨立的見解和感受;要根據學生地域水平選擇相應的內容進行欣賞，恰當的選擇電教手段進行輔助。只有如此才真正有效提高學生的音樂審美能力，促進人際交往、情感溝通及和諧社會的構建。

　　關鍵詞：音樂欣賞;簡析;理解;分層;電化教學

　　20xx年以前，我國的音樂課教學包括四方面內容：唱歌、欣賞、樂器和識譜。隨著時代的發展新課標把音樂課程教學內容整合為感受與欣賞和表現兩個領域，豐富了音樂欣賞的內容。音樂欣賞教學成了音樂教學的最重要的組成部分，它不是單純地聽，它的基本任務在聽的過程中幫助學生了解和熟悉音樂語言，領會和感受作品的內容。通過音樂欣賞，不但能豐富學生的音樂知識，擴大學生的音樂視野，發展學生的思維想象力，還能培養學生認識美和鑒賞美的能力，并且能在欣賞活動的主體性和積極參與中，培養學生創造美的能力和高尚的情操，從而促進學生身心健康的發展。音樂欣賞教學是一門很重要的課程，但欣賞教學又無法而法，每位教師都有自己的長處和不足，我根據自己幾年的教學探索和多次聽課的感受，也從中總結出了一些經驗教訓，下面就是我的一些粗淺體會。

　　一、教師的教材簡析要詳略得當，不要不講或多講

　　音樂教師在備課時，在理解欣賞教材透徹的基礎上已產生了豐富的情感體驗，這種情感體驗可以通過教師的神態、表情、語言、動作等內容表達出來，潛移默化地轉移到學生身上，使學生進入興高采烈或傷感深重等情感狀態。這樣，便可以充分發揮教師的主導作用，調動學生積極主動地投入欣賞活動。教師要注意通過自己的情感來感染學生，激起學生聽賞音樂的興趣和愿望，激起情感共鳴，而教材簡述是學習課文內容的開端，學生一般是通過聽教師口述看教師表演，聽音樂旋律來感受感化的。所以在音樂欣賞教學中，對樂(曲)的作者，樂曲創作的時代背景，以及樂曲的曲式結構等有必要對學生作以介紹，但這種純知識型或理論性的介紹盡量刪繁就簡。要抓住樂(歌)曲的重點和特點用簡潔的語言點到為止，絕對不可以過多地講解。我以前也犯過這樣的錯誤，總以為應該把樂曲所涵蓋的內容要講深講透，唯恐學生不理解，結果講得多聽的少，學生無興趣，無形中扼殺了學生欣賞音樂的積極性。后來，通過閱讀音樂欣賞教參，方曉得自己教學中的弊端。但同樣也存在著另一種現象，有的教師在欣賞教學中不講或者很少講解，只讓學生自己去聽。學生，尤其是我們的中小學生，畢竟音樂知識了解甚少，文學藝術修養還不夠深厚，對音樂的理解只能是處在對音樂音響的感知和膚淺的認識上，教師如果不進行必要的介紹和提示，欣賞教學則很難達到教學目的，更無從談起培養學生鑒賞美的能力了。

　　那么教師在簡短的介紹中應向學生講些什么呢?

　　最首要的兩點：一是音樂的形式因素，二是音樂的背景因素。如這部作品是聲樂曲還是器樂曲，如是聲樂曲，那么它是那種演唱形式的歌曲，如：女高音獨唱、童聲表演唱、混聲四部合唱等;如是器樂曲，那么它是哪種類型的器樂曲，是獨奏、重奏、是西洋交響樂還是民族管弦樂。這些內容一般在音樂欣賞教材中都會提到。但是對于演唱、演奏者和詞作者及作曲家的介紹，教材中有的介紹，有的則需要靠教師去查資料了。另外，聲樂曲的演唱特點和風格，以及器樂曲各種器樂知識性的介紹和演奏方法、樂隊的配器等知識，就要看每位教師自身對這些技術性知識了解和掌握多少了。背景因素，即圍繞樂(歌)曲的產生而折射出的社會歷史狀況。一般來講，一部優秀的作品都會在當時社會中產生過激昂振奮的社會漣漪，它能使人們的思想得到感化受到教育和鼓舞，能引起人們對某種事物和社會意識的`導向性思維。另外，這些作品都帶有深深的時代烙印，是那個時代的必然產物。如伴隨著香港、澳門的回歸而產生的《東方之珠》和《七子之歌》，我們在了解了香港和澳門及中華民族屈辱的歷史之后，再來聽聽唱唱這些感人的歌曲，潛移默化中就培養了學生們熱愛祖國的思想感情。

　　第二，音樂欣賞教學要從感受音樂的要素入手。通過欣賞音樂作品，了解音樂的節奏、旋律、和聲、音色等音樂要素，并了解音樂要素在表現音樂中的作用。這樣，學生們就漸漸學會了如何去欣賞音樂。教師主要教學目的就是教給學生欣賞音樂的知識，培養學生的音樂之耳，對于不懂音樂的人再美的音樂對他都沒意義。在欣賞音樂教學中切忌過多的作曲式理論分析，學生最討厭聽這些。教師對作品的和各種體裁用簡單的A、B、C提示即可，不可過于專業化。尤其是中國古典的音樂作品，句、段、章法并不那么規整，無法用我們在學校所學的作曲理論去生搬硬套，這是不切合實際的。中國的音樂作品大都是表現的一種精神，注重音樂的意境和精神意味，講究的景外之景、韻外之致，思與景諧，就如同印度音樂的拉格精神。音樂不象文學，它沒有具體形象的描寫，大都為抽象的理念(旋律美)。因此，我們不能誤導學生現在音樂是在講(描寫)什么。音樂的可感形象就每位欣賞者而言是不盡相同的，這也是音樂藝術區別于其它藝術種類的最主要特征。

　　二、要讓學生自己去理解音樂，教師不要框架學生

　　在音樂欣賞教學中，教師往往會按照自己的理解去詮釋音樂作品，這是不正確的。教師的主導作用是引導學生如何去欣賞音樂，而不是去框架學生的思維，更不能將教師的偏愛強加于學生。尤其是對一些外國著名音樂家的作品，特別是一些近現代作品，決不能茍同于一些音樂作品的介紹文字。就如同畢加索的現代化，有的人竭力推崇，但也有的人就是不喜歡。教師不能用行政命令式的語言強加于學生，諸如這是某某大師的杰作、這是世界上最偉大的音樂作品，多好聽呀!等等語言威懾誘導學生，這樣的效果將會適得其反。

　　要讓學生根據自己的理解去欣賞音樂。正如有一千個觀眾就有一千個哈姆雷特一樣，每位學生都有自己的思維方式和自己的見解。比如欣賞小提琴協奏曲《梁祝》開頭的引子，長笛在輕柔的弦樂震音背景上吹奏出恬淡而美妙的旋律，有的學生講描繪的是春光明媚、鳥語花香的江南景色。而有的學生卻認為描述的是夏天的原野上，鮮花盛開，小橋流水，蝴蝶飛舞的美麗景色。他們認為春天蝴蝶還沒生出來呢。這些理解無可厚非誰對誰錯，只要認為描寫的是一種景色就可以了。

　　在介紹中國和外國的一些器樂體裁的內容、風格、演奏形式和作曲技法時，教師只可作簡短介紹。要讓學生根據這些介紹自己去認識音樂和理解音樂。在分析樂曲的曲式結構時，可選一些較為簡單明了的小型作品讓學生分析，逐漸提高對音樂句、段、章的認識。初中音樂教材和思考與練習音響資料中有簡短介紹。要復聽音樂作品，以加深學生對音樂作品的印象。如我在介紹音樂的主題、副題、呈示、展開、重復、對比;和中國的作曲技法，如：合頭、合尾、魚咬尾、句句雙等時，我們可將樂譜抄于黑板或投影儀展示來進行簡短分析，以提高學生的認知能力。要有意識地介紹一些復調音樂作品。就主調與復調而言，復調音樂是高于主調音樂一個層次的。我們可以看到所有大師級的作曲家的作品中，都會有一些復調因素在里面。就是創作或改編的小品也會用復調的技法去修飾一下。復調音樂更能加深我們對作品的理解。如在小提琴協奏曲《梁祝》的樓臺相會中，小提琴與大提琴如泣如訴哀怨纏綿的對比式復調，掐死倒好處地表達了梁山伯與祝英臺真摯的情感。

　　至于復調的技法，我們可以用簡單的圖形來表示，如對比式復調：⌒⌒模仿式復調：～～支生性復調：-聲部進行，可用同向進行：-↗↗;平行進行：;反向進行：;斜向進行：;聲部交叉：;簡單的圖示，一目了然，使學生理解了復調高深的理論。

　　三、要根據不同學生欣賞不同音樂，不要用高深音樂難為學生

　　音樂有陽春白雪和下里巴人之曲，人有高雅與粗俗之分(但這種粗俗通過教育是可以改變的)。我國廣大城鄉不同區域經濟、文化環境和發展水平存在著許多差異，客觀上影響著學校音樂教育的實施現狀和教學水平，基于這一現實，音樂欣賞課要針對不同的學生施以不同層次的教育，音樂教育也是如此。就拿※※市來講吧，※※市與周圍各縣不一樣，每個縣的中心區與五郊四鄰又不一樣，中心各校區也不一樣，音樂班與普通班不一樣。要根據學生具有的音樂素質的層次進行教學。河北教育出版社出版的音樂課本照顧到的是中層次學校的學生，而人民音樂出版社出版的普通高中教科書音樂則是較高層次的音樂教材，作為當代的中學生應該而且必須了解和懂得中外音樂文化知識。但針對各地學校的情況，教學要有所不同，對具有較高音樂素質的音樂班學生，要進行深層次的教學，而對于一般的中學生，則要有選擇的教學和簡單地介紹了。我曾經到過幾個學校聽課，課余時間做了一次調查，問學生：你們是喜歡中外古典音樂還是更喜歡現代流行音樂呢?大部分學生的回答是更喜歡流行音樂;問現代的流行音樂包括哪些內容時，有的回答未置可否，有的則認為就是流行歌曲唄。可見現代的流行歌曲對音樂教育的沖擊和在青少年的心目中的位置有多么的大呀!同時，也能反映出現代中學生認識和欣賞音樂的水平。

　　就流行音樂而言，早在《學校審美教育全書》中有這樣的解釋：流行音樂，泛指一種通俗易懂、輕松活潑，易于流傳，擁有廣大聽眾的音樂，它有別于嚴肅音樂、古典音樂和傳統的民間音樂。流行音樂的種類很多，在不同的歷史時期有不同的概念，在20世紀中，常有人把通俗易懂、輕快流暢、比較接近古典音樂的順樂或音樂喜劇(例如施特勞斯的輕歌劇《蝙蝠》、圓舞曲《藍色多瑙河》等)稱為輕音樂，把時尚流行的歌舞，特別是通俗易懂的歌曲稱之為通俗音樂或流行音樂。現代流行音樂包括各種形式、各種體裁的聲樂曲和器樂曲(例如：理查德?克萊德曼的鋼琴曲、一些歌舞音樂、電視配樂以及世界流行的地方性音樂)。就流行音樂的特征：通常短小精練，器樂曲常作機械的反復和簡單的變奏，而且多即興演奏。并且認為流行音樂多為此時此地的創作音樂，多數未得到公認的經典之作，因而其中魚龍混雜，精華與糟粕并存，需要欣賞者具備較高的欣賞水平去正確認識它。但就目前中學生認識水平而言是達不到這個層次的。我不贊成流行音樂進入課堂。當前一些學校音樂教育存在著一個比較普遍的問題，就是在課堂上教學一些大陸的、港澳臺的以及國外的一些流行歌曲。在大力推行素質教育的今天，更應該引起我們對音樂教育的重視，音樂教育的核心是音樂審美，在音樂課上，應該開發學生的審美與能動能力。音樂教師更不能聽之任之，學生說課本上的歌曲不好聽，教師就教學社會上流行的歌曲。我們不能說流行歌曲都不好，但是現今社會上有相當一部分的流行歌曲，格調低下，歌詞不倫不類，對學生起不到激發向上，積極進取，陶冶高尚情操的作用。但我也不反對對流行歌曲加以疏導和介紹地去欣賞，因為他們畢竟是在社會上和青少年心目中影響面太大了，一定要改變學生認為的流行音樂只有流行歌曲的不正確認識。對不層次的學生施以不同的音樂教育。對整體素質教育較高的學生在感受音樂的基礎上，要讓學生了解樂曲的體裁、題材、風格特點、作曲家的創作意圖、各個時期音樂的特征，以及音樂藝術與其它藝術之間的的聯系。這時提高學生整體的藝術修養大有裨益。但對于大多數學生的音樂教育而言，則只能是一般知識性的講解，教科書上所介紹的內容能掌握就足夠了，而且教學參考書上也是這樣要求的。

　　四、要充分運用電教手段，但不要盲目隨意

　　一節成功的音樂欣賞課能培養學生對音樂的表現力、鑒賞力和感受力。一段樂曲或歌曲光聽教師的彈奏或演唱遠遠達不到欣賞的效果。在進行音樂欣賞教學時，運用直觀形象手段，通過放錄音、幻燈片、影像資料等手段，能夠將作品更準確形象的表現出來，同時較易培養學生感知音樂內涵的能力，并陶冶情操。如在欣賞鋼琴獨奏曲《牧童短笛》時，先放一段錄像，動靜并置、遠近呼應的畫面。同時引導學生聯想，想象理解。一群牧羊邁進朝霞，山村姑娘提著籃子走向村野--提示樂曲內容清晨放牧的情景，碧草青青，溪水潺潺;一群頑童們正在忘情地追逐嬉戲--暗示樂曲歡快的情緒和節奏;星星點點的茅屋農舍，家家戶戶的縷縷炊煙;小姑娘頭上清新秀麗的野花，還有牛背上悠然吹笛的牧童--展示了如詩如畫的田園風光。襯托著樂曲對美好生活的贊美，再配上優美而富有表現力的曲調，這樣讓學生通過視覺和聽覺的結合去理解作品、深情投入地欣賞樂曲。

　　但是電教手段的運用也要慎重選擇，切勿出現盲目性和隨意性。教師在媒體選擇及運用上要注重實效，從音樂教學實際的需要出發。比如，欣賞音樂《天鵝湖》片斷，雖然教材上寫明了教學內容是了解什么是舞劇音樂，重點也是欣賞音樂，但在媒體運用上電視及DV就要比錄音機的效果好。它能夠把聲音和圖像結合起來，使學生可以通過舞蹈演員的形體動作幫助自己來了解音樂所要表達的內容及思想，同時，也明白了舞劇音樂與其他音樂的不同。

　　運用電教手段，省時高效，聲、形、圖、文并茂，可以創造一種學生喜聞樂見、輕松活潑的音樂氛圍，激活音樂課堂使學生大道樂的境界，同時又能加深學生對樂曲的理解，提高唱歌及欣賞水平。但是電化教學這條路任重而道遠，我相信經過教師們不斷去努力求知、探索，音樂電化教學的前景將更為為壯觀，電化教學之路也將越走越實。總之，要組織好一節成功的音樂欣賞課需要教師付出大量的辛苦和智慧，需要教師組織好自己的語言、展示出自己的才藝、發揮出自己的綜合知識能力;需要教師從學生的角度出發，立足于學生的主體性，擴大學生的音樂視野，發展形象思維能力和智力;培養學生對音樂的興趣愛好，提高感受和理解音樂的欣賞分析能力;引導學生產生深刻的情緒情感體驗，激發學生強烈的審美激情，提高審美能力,最終才會使學生的素質得以全面發展。

　　參考文獻：

　　[1]教育部(20xx)義務教育《音樂課程標準》北京師范大學出版社

　　[2]王懿穎(20xx)《談音樂教材中的有關問題》中國音樂教育

　　[3]楊兆新(20xx)《音樂教育在教學中的價值取向》中小學音樂教育

音樂欣賞教學反思3

　　音樂欣賞是人類訴諸于聽覺的感性活動，它能喚醒人的音樂感覺。那么，怎樣在中學音樂欣賞課中喚醒學生的音樂感覺呢？這就要*中學音樂教師按照新的課程理念，充分調動學生的耳、眼、手等感官來感受音樂（如：用懂音樂的耳朵來聆聽世界萬物之聲；用聰慧的眼睛來捕捉人類、大自然乃至宇宙的美的瞬間；用稚嫩的雙手描繪出心中充滿童真的音樂的藍圖。），從而引導出學生豐富的敏感性。那么，作為音樂教育者如何上好音樂欣賞課呢？我認為要從課內外多方面啟迪學生感受音樂、產生情感共鳴并引導學生探究音樂作品內涵。

　　從課外，可以鼓勵學生在日常生活中收集與課本欣賞課題相關的各種資料（音像、圖片、與音樂相關的實物等），也可以鼓勵學生自己動手錄下各種美妙的聲音，配上自己的解說，制作成一個有關音樂專題的片斷。這樣可以大大提高學生對音樂欣賞的興趣，讓學生在親身實踐中來體驗音樂，同時也拓展了學生的知識面。

　　從課內，切忌音樂教師把音樂欣賞課上成政治理論課，應該讓“樂、情”始終貫穿整個音樂課堂。

　　首先用這堂課的主題音樂把學生的注意力引入音樂課堂，讓學生產生一種神圣、奇妙的.殿堂般的感受。教師緊接著再趁熱打鐵，讓學生隨心所欲地用各種方式來表達展現心中的最原始的情緒體驗。表達的形式可以多種多樣，不拘一格。如此引導后的效果如下：學生們有用彩色的畫筆繪出抽象的線條、不規則的圖形或具體形象的實物實景來表達的；也有用樸實或華麗的文字語言————詩歌、散文的形式來表達的；還有躍躍欲試想用舞蹈形體動作來表達展現的……教師只需微笑地帶著欣賞肯定的目光投向您的每一位學生，并對他們的表達方式作出一定的評價，您的第一個想要激發學生的審美欲望的目的就已經在自然而然中達到了。

音樂欣賞教學反思4

　　三年級學生處于活潑好動的年齡，一般情況下很難要求他們非常投入地來欣賞一段音樂，那么就需要音樂教師來引導他們一步一步地被音樂吸引，因此在教學中，要把枯燥的音樂欣賞課變得生動有趣，使學生“動”起來，課堂“活”起來？教師應幫助他們處理好聽覺與聯想的關系，讓學生展開音樂想象的翅膀，從而豐富和發展他們的音樂感受力和想象力。

　　本課課前我認真備課、精心準備，因此，課堂上師生興致盎然，氣氛活躍，學生始終以愉快、飽滿的情緒進行學習，取得較好效果。反思整個教學過程，我有以下幾點體會：

　　一、聽看結合，激發興趣

　　興趣是最好的老師。孔子曾言：“知之者，不如好之者；好之者不如樂之者”。興趣是“入門老師”，是調動學生學習積極性和主動性的重要前提。而音樂是抽象的藝術，學生不易理解，如果光靠老師的`講解、介紹，學生就會缺乏興趣，厭倦音樂欣賞課。因此，在音樂教學中，我盡量地運用圖片、多媒體、視頻等手段進行教學，通過視聽結合，激發學生的興趣，開發其積極的思維活動，加深學生對音樂作品的理解。

　　本課在欣賞《賽馬》時，我采用自制，隨著音樂旋律、節奏、力度的不斷變化，在大屏幕上時而出現騎手們爭先恐后、你追我趕的賽馬熱烈場面，時而又出現人們在草原上唱歌跳舞、休閑娛樂的場面。由于欣賞時，能有效地將視聽完美的結合在一起，使學生受到作品美的感染，加強了對作品的理解。

　　二、聽唱結合，加深理解

　　欣賞一首音樂作品，一定要熟悉該作品的音樂主題，因為音樂主題是作品的核心，是音樂思維形成和發展的基本要素。而唱音樂主題，是讓學生熟悉主題，積極參與音樂活動的好方法。通過哼唱主題，有利于學生把握音樂形象，使學生在聆聽音樂的過程中準確辨認主題的重復和變化，使學生的音樂思維真正調動起來，更好地獲得音響體驗，加深對樂曲的理解。

　　在欣賞《賽馬》樂曲時，我讓學生跟隨樂曲哼唱第二主題旋律，并運用圖形譜來輔助學生學唱，通過學唱，學生不僅分辨出音樂主題的重復和變化，還能體會出音樂的風格和情緒變化，從而加深對音樂作品的理解。

　　三、聽動結合，體驗情感

　　音樂是情感的藝術，是以情感打動人從而達到教學目的。欣賞教學應通過音樂作品的鮮明藝術形象來誘發學生的情緒，讓學生感受美、體驗美。而體驗就是讓學生親自參加音樂實踐，通過律動、演奏、舞蹈等，使學生在音樂中“動”起來，活躍了課堂氣氛，從而深化對音樂感情的體驗，提高學生審美的表現力和創造力。

　　在欣賞《賽馬》樂曲時，我讓學生以雙響筒、自制沙錘、手鼓、串鈴等打擊樂器表演模擬馬蹄聲、馬鈴聲、馬鞭聲、歡呼聲，來激發學生學習興趣。

　　本節課還是存在一些不足之處：如在打擊樂器環節中，該加入一些不同速度、力度設計，讓學生能夠很好的表現馬的“行進”、“慢跑”、“奔騰”的聲音，來更好的體驗感受躍馬奔騰馳騁草原之時的歡快、自豪情感。

　　通過這節音樂欣賞課，我體會到，教師只有開放學生的多個感知通道，充分利用他們靈巧的形體、自然的嗓音、孩子們喜聞樂見的綜合手段，進行直觀欣賞教學，讓學生“動”起來，讓課堂“活”起來，努力營造一個“動態”的課堂，才能讓他們在輕松、愉快之中自覺、主動地參與到音樂活動中去，激發起學生強烈的情感，使學生在視覺、聽覺、觸覺等方面都得到動態享受，真正成為審美活動的主體。

音樂欣賞教學反思5

　　“感受與鑒賞”是音樂新課程的一個重要學習領域，是整個音樂學習活動的基礎，是培養學生音樂審美能力的有效途徑。同時音樂心理學家研究表明：任何一種音樂能力，都是在音樂感受能力基礎上發展起來的。因此，在教學中應想方設法激發學生聽賞音樂的興趣，激勵學生對所聽音樂發表有獨立的感受與見解，通過多種形式引導學生積極參與音樂體驗，盡可能地為學生樹立終生學習和享受音樂的目標奠定基礎。

　　一、重開放式，輕關閉式。

　　在這里的“開放”，本人詮釋為問題的答案范圍寬；而“關閉”則是局限在某個具體的小范圍問題去思考。在音樂欣賞課堂中，應根據學生的具體情況去偏重開放式地提問題，讓學生通過多方面、多層次的思考與感受發表自己個性化見解，從而達到激發學生學習的興趣和提高學生感受音樂的能力。反之，則要盡可能地避開關閉式地提問題。學生是教學最有用而廣泛的資源，我們應從多方面去開發他、塑造他，如果把學生引入一種思維或關在一個“峽谷”，以我個人的實踐來看，會出現三種結果：

　　1不適應或這種思維較弱的學生對課堂產生厭感，甚至恐懼感；

　　2就算是適合某位同學的強項思維，如果繼續發展下去，也會成為定向思維，出現智力偏向

　　3整個課堂會很冷清，因為它不是面向全體學生，不注重四面鮮花齊放的創設。據此，我做了以下的教學嘗試：

　　在欣賞課《瑤族舞曲》中，進行到欣賞第二部分主題時，我第一次是這樣設計問題：請同學們認真感受第二部分的主題，完成以下三個問題：拍子（3/4）；速度（中速）；力度（較弱）。學生聽后，老師按順序逐個引導回答。實踐后，教學任務基本完成，但由于受到關閉式問題的局限，學生的表現為兩種：一是根據提問都不會的學生干脆不說；二是知道個別答案但順序不對的也靜止不動。由于沒有空間讓學生去暢談，所以整個課堂陷入了凍結階段。輕松、愉快的情緒一時被緊張、恐懼取而代之，結果以失敗告終。之后，本人經過請教別人與查閱相關資料，進行了第二次試教，把這個問題設計為：請同學們認真感受第二部分的.主題，并說說你的感受。欣賞音樂后，課堂真是像炸開了花，精彩不斷，想說的同學非常多，既分別答出了以上的答案，又增添了很多個性化的見解。如：“這一部分主題速度較慢，力度較弱，旋律悠揚，讓人聽后的感覺是悠閑自如，心情舒暢，所以我很喜歡。”我給予肯定鼓勵說：“談得真好！掌聲謝謝他的精彩回答！”又如另一位同學說：“這一部分是以木管樂器獨奏為主，音調統一，音色清晰、悅耳，讓人陶醉其中。”我也及時給予表揚說：“聽得真仔細，說得也很完整，掌聲表揚！”……雖然這些說法有時會出現大同小異，但是它是學生自己獨立感受的結果，是開放課堂產生的效果。學生高興、自由，老師輕松、自如，何樂而不為呢？

　　因此，為學生創設一個開放、自由的課堂，對激發學生學習音樂的興趣是最有效的途徑，對提高學生音樂感受能力是最容易的環節。

　　二、重體驗式，輕講解式。

　　從某種意義上來說，音樂是不能“教”的，音樂的非語義性與不確定性決定了其教學機制主要不是依靠講授和詮釋的方式來進行。根據蘇霍姆林斯基所說：讓學生體驗到一種自己在親身參與掌握知識的情感，乃是喚起青少年特有的對知識的興趣的重要條件。致使我們在音樂欣賞課中必須重視體驗式的教學法，讓學生在參與體驗中，感受到音樂情緒帶給自己的影響，激發學生學習音樂的興趣與調動學生參與活動的積極性。反之，以大量的語言去講解音樂的特點、情感內涵、曲式結構等，盡管你講得多么精彩，語句修飾得多么華麗，結果都會成為學生的耳邊風、紙上談兵罷了。

　　根據以上的理念及分析，本人在欣賞課《春節序曲》中，是這樣設計的：進行到樂曲第一部分第一主題，等學生展開自己的聯想去想象

　　出鑼鼓宣天的場景后，我給學生提供鑼、鼓、镲、三角鐵，要求學生自由組合，并用以上的打擊樂器去表現出你心中熱鬧歡騰的場景。話音一落，大部分同學一擁而上，這難道不是學生渴望體驗、渴望表現的體現嗎？見此，我靈機一動，把打擊樂器分給個別平時不積極的同學，平時積極的同學用各種樂器的打擊動作和模仿各種樂器音響來表現，以保持學生的積極性。一聲令下，教室一片歡騰，有樂器的聲音，有嘴巴模仿各種樂器的聲音，同時還有旁邊同學的笑聲，大家樂在其中。見到如此歡快的場景，我也情不自禁地以打鼓的動作融合進去，頓時，表演的同學更加起勁了，這時，整個課堂變成了學生快樂的海洋，自由演繹自己感情的天地。大概一分鐘后，個個笑盈盈地回座位。我也及時給予表揚。

　　以上的案例，我緊緊抓住人的第五個需要——自我實現的需要。運用了體驗式的學習方法，帶領學生進行一次通過音樂去感受節日的歡快，通過參與活動去體驗樂曲的內涵，讓學生在輕松中得到藝術熏陶。因此，在音樂欣賞課中，要以體驗式教學法為主，舍棄頻繁無味的講解式教學法。

　　總之，新課程理念下的音樂課堂，不是教師自我展現才藝的舞臺、生從師教的課堂，而是以學生為主，師生共營的課堂。在教學中，應帶領學生順序漸進，重在參與，重在過程，有良好的結果是最好的，如果沒有，應以發展性評價的方法去促進、完善。千萬不要出現恨鐵不成鋼的急切心理。并且在開放式提問題與體驗式教學法的實踐中，一定要以發展、激勵、發現為指導思想，努力讓學生在音樂課堂中得到快樂，產生學習音樂的興趣，培養能力，陶冶性情，從而達到促進學生審美能力的提高。

音樂欣賞教學反思6

　　一、活動目標：

　　1、熟悉音樂旋律，通過律動游戲感應樂曲ABABA的曲式。

　　2、大膽創編洗澡動作，并按音樂四拍節奏變換動作表現。

　　3、體驗洗澡游戲帶來的樂趣。

　　二、活動準備：

　　1、樂曲《洗澡歌》、《呼嚕呼嚕清潔歌》，小花貓洗澡圖片5張。

　　2、道具：鈴鼓、砂蛋，水袖（用籃子裝著、人手一份）。

　　三、活動重點：感應樂曲ABABA的曲式結構，根據不同樂段大膽創編洗澡動作。

　　四、活動難點：按四拍節奏變換部位做洗澡動作。

　　五、活動過程：

　　1、入場律動。《洗澡歌》做律動入場。

　　2、故事引入，出示小花貓圖片。

　　故事講述：這是一只既貪玩又懶惰的小貓，整天在草地上踢足球、打滾、捉蝴蝶。回到家還懶得洗澡，看看它現在的樣子，小動物都不喜歡，它走在大街上大伙都捂著鼻子離得遠遠的。它去找大白鵝踢球，大白鵝見了說：“你身上臭烘烘的，我不要和你玩”。它又去找小白兔捉蝴蝶，小兔子說：“你身上臟兮兮的`，我不要和你玩”。這下子小貓著急了，趕緊跑回家洗澡。洗澡后的小貓鎮漂亮，走在大街大家都贊美它。

　　3、用肢體感應曲式。

　　（1）完整欣賞樂曲。（做拍手、洗澡等動作引導幼兒感應）師：聽了這首《呼嚕呼嚕清潔歌》你有什么感覺？（2）創編洗澡動作。

　　師：小貓剛才是怎樣洗澡的？（觀察圖片中的小花貓洗澡的動作，引導幼兒模仿并創編洗澡動作）（3）隨著音樂做洗澡律動。

　　A段：帶領幼兒用肢體各部位做各種各樣的洗澡動作。（一個四拍換一個部位動作）

　　B段：肢體不同部位抖動，做沖水動作。

　　4、樂器感應曲式。

　　師：洗澡的時候我們需要什么工具，先洗哪里，再洗哪里？（引導幼兒說出洗澡的工具和順序，并且自主選擇樂器，想象代替工具進行律動游戲。）

　　（1）鈴鼓（臉盆）

　　A段舀水：拍子的感應，鈴鼓當臉盤舀水，可有前、旁、后各個方位。

　　B段抖動：顫音感應，身體抖動做沖水動作。

　　（2）砂蛋（香皂）

　　A段香皂輕搓：四拍的感應，砂蛋當香皂，輕敲身體洗澡。 B段抖動：顫音感應，砂蛋當痱子水撒痱子水的動作。（3）水袖（毛巾）

　　A段：拍子的感應，用水袖當毛巾在身上大面積洗刷，每四拍換一個部位。

　　B段：顫音感應，抓住水袖兩端，搓洗背部。

　　5、洗澡律動

　　（1）梳理洗澡順序。

　　（2）全體幼兒站成圓圈隊形，完整伴隨音樂表演。（注意引導幼兒聽辨音樂，根據四拍節奏變換洗澡的動作，并注意按洗澡的順序表演）

　　6、合作表演洗澡

　　（1）請兩位幼兒示范表演雙人洗澡。

　　（2）自主選擇伙伴，嘗試練習雙人合作洗澡。

　　（3）隨音樂雙人合作表演洗澡的律動。（重點引導幼兒在A段做互相擦香皂，擦身等合作洗澡的動作，并隨音樂協調表演）

　　7、小結評價

　　提問：勤洗澡，對我們身體有什么好處？

　　小結：洗澡有利于身體健康，小朋友們要做勤洗澡、講衛生的好孩子。

　　六、活動延伸

　　在其余的活動時間播放其他的ABABA曲式的音樂，讓幼兒自己創編各種小游戲，并及時的知道與評價。

音樂欣賞教學反思7

　　今天和孩子們一起上了一節音樂欣賞活動，《天鵝湖》之《四小天鵝》。孩子們興奮極了。

　　課前，我做了充分的準備工作，在電腦上下載了《四小天鵝》的錄像，找了跳芭蕾需要穿的芭蕾服和舞鞋的圖片，還讓學過舞蹈的小朋友提前做了表演節目的準備。就這樣，我們的活動開始了。

　　首先，由衣服和鞋子的`圖片入手，孩子們看了非常感興趣，說出了這些衣服與我們衣服的不同。接著，我讓孩子們看了《四小天鵝》的錄像，孩子們更是看得津津有味，投入的不得了，當我提議要他們來當四小天鵝的時候，他們更是興奮極了。我分組請他們來跟著音樂表演，大家不但從中感覺到了《四小天鵝》輕快的音樂，而且也對這個舞劇留下了深刻的印象。

　　“誰學過舞蹈，讓我們也來欣賞欣賞我們小朋友的舞力!”齊齊、凱寧、田子、寶寶，分分獻藝，下腰的下腰，劈叉的劈叉，大家都拍手叫好!

　　本次的欣賞活動在大家的共同參與下進行，孩子的興趣點和參與熱情都很高，自然地接受了《四小天鵝》。讓孩子真正參與其中吧，感受活動帶來的快樂。

音樂欣賞教學反思8

　　活動目標：

　　1、樂于參與到音樂欣賞活動中來，享受家庭成員之間和睦相處的美好情感。

　　2、發展音樂想象力、表現力和感受力。

　　3、初步感受歌曲柔和、舒緩的旋律，理解歌詞的含義。

　　4、培養幼兒的音樂節奏感，發展幼兒的表現力。

　　5、樂意參加音樂活動，體驗音樂活動中的快樂。

　　活動準備：

　　1、物質準備∶音樂mp3、視頻課件、“全家福”照片。

　　2、知識準備：知道自己家里有幾口人，有幸福的體驗。

　　重難點分析：

　　重點：感受歌曲柔和、舒緩的旋律；

　　難點：理解歌詞的含義。

　　活動過程：

　　（一）導入

　　1、隨輕音樂學小鳥飛入教室。

　　2、伴隨《讓愛住我家》的音樂，幼兒自由欣賞“全家福的照片”攝影展，激發幼兒熱愛自己家庭的情感。

　　（1）教師：“小朋友，我們每人都有一個家，今天我們教室里布置了一個全家福照片展，想不想看？好，我們一起欣賞，看看照片上有誰？他們的表情怎樣的？”教師和幼兒一同欣賞并討論感受。

　　（2）請幾名幼兒上前介紹自己的全家福。師：“誰愿意來介紹一下你的全家福？”

　　（3）教師總結：這些照片都是幸福的家庭，瞧！他們的臉上笑咪咪的，充滿了喜悅，在這樣一個充滿愛的家庭里，你們生活得幸福嗎？（教師演示動作）愛就像一個大大的房子，包圍著我們，讓愛住我家！來，我們一起學一學這個表達愛的動作：讓愛住我家！（請幼兒起立學動作）

　　（二）欣賞歌曲

　　1、完整欣賞歌曲旋律。

　　（1）過渡語：幸福的家庭里每天都會發生著一些幸福的事情，讓我們輕輕的坐下，靜靜的閉上眼睛，伴隨著音樂，回憶著有哪些幸福開心的事情？（放音樂）

　　（2）提問：伴隨著這么優美的音樂，你想到了什么？（幼兒回答）

　　教師小結：對，小朋友想到了愛就是爸爸的擁抱、媽媽的吻…，那么愛到底是什么？今天老師還邀請到了一個幸福的家庭，讓我們一起欣賞他們帶來的一首好聽的歌曲《讓愛住我家》（邊說邊做出動作），歌曲的名字叫什么？

　　2、播放多媒體，分句欣賞歌曲，理解歌詞含義。

　　教師提問：剛才我們欣賞的歌曲叫什么？他們的家里有誰？誰先唱的？（逐個回答）

　　過渡語：在這個充滿愛的家庭里，他們各自認為愛是什么呢？我們先來聽一聽小姐姐唱了些什么？

　　（1）欣賞第一句（教師范唱）：“姐姐認為愛是什么呢？（幼兒回答）愛是不吵架，陪我一起玩耍。那你爸爸媽媽會陪你一起玩些什么？（幼兒回答）是呀！一家人相親相愛不吵架，還有媽媽爸爸陪我玩，真是太幸福了！那爸爸媽媽認為的愛是什么呢，讓我們仔細地聽一聽。”

　　（2）欣賞第二句、第三句：“你聽到爸爸媽媽認為愛是什么呢？愛就是忍耐，家庭所有繁雜。家里的事情特別多，媽媽每天都在忙些什么？你看家務活這么多，這就是繁雜，可是媽媽從來不嫌煩，總是耐心的把家里收拾得干干凈凈，這就是歌曲中媽媽唱到的忍耐，讓我們覺得更舒服。那爸爸唱了些什么呢？爸爸的愛就是付出，讓家里什么都不缺。你的爸爸每天都為這個家做些什么呢？爸爸雖然陪伴我們的少，但是為了讓我們生活得更好，在外面拼命工作，也很辛苦，爸爸就是我們的依靠，有了爸爸的保護，我們全家人都會生活的平平安安的。你想對爸爸媽媽說些什么？”（引導幼兒大聲說出心中對爸爸媽媽的愛）

　　師：“姐姐、爸爸和媽媽都把心中的愛唱了出來，讓我們也跟著一起來唱一唱吧！（引導幼兒起立跟唱歌曲第一至三句。）姐姐、弟弟、爸爸和媽媽都愛這個家，愛呀天天伴隨著他們，你們聽——”（幼兒欣賞第四句一遍）

　　（3）欣賞第四句：“這就是幸福的一家，大家都在付出自己的愛，享受著別人的愛。（教師邊說邊做動作）愛就在你的家，愛就在我的家，愛就在我們的家。讓我們一起跟著這一段音樂來表達我們的愛吧！”（放第四句音樂，幼兒表演第四句歌詞。）

　　3、完整欣賞。

　　（1）師：“這首歌曲好聽嗎？我們除了可以用語言、歌曲的方式來表達自己的愛，還可以用動作來表達心中的愛，你知道哪些可以用來表達愛的動作呢？你的.爸爸媽媽會用什么動作來表達他們對你的愛呢？你又會用什么動作來表達你的愛呢？（請幾名幼兒上前表現）請你把這些表達愛的動作傳遞給你身邊的伙伴，傳遞給老師吧，讓愛在我們每個人的心中！讓我們跟隨著音樂一起來傳遞我們的愛吧！”

　　（2）放音樂，幼兒跟隨著音樂做愛的傳遞。

　　（三）全家福

　　（1）師：“每個小朋友都有一個幸福的小家庭，有著深愛自己的爸爸和媽媽。而在我們大六班，也是一個幸福的大家庭，老師和阿姨就像你們的爸爸和媽媽，深愛著你們。我們在大六班這個大家庭中一起生活、一起學習、一起游戲、一起成長，你們覺得幸福嗎？那么，你們想不想把這份幸福的感覺永遠留在我們的身邊呢？那就讓我們把這一張張的全家福匯聚在一起，組成我們在六班的愛心全家福吧！”（放音樂，幼兒將自己的全家福貼在已布置好的愛心里。）

　　（2）幼兒和老師一起拍全家福，結束。

　　活動反思

　　這個月，我們每一位年輕教師都上了一節觀摩課，我上的是一節音樂欣賞活動《讓愛住我家》。剛開始看到這篇教案，心里感覺很沒底，最擔心的是在活動中能否營造“愛”的氛圍，如何讓幼兒能真正地感受到愛。

　　在試教完第一遍后，我從他們的表情（眼中含淚）、語言（想媽媽）中已經感覺到他們感受到了愛，這讓我感到很高興，并有了些許信心。所以，在接下來的豐富中，我有意識地讓孩子們通過語言、動作等形式來表達愛。

　　就像大家說的那樣，這節課上下來，各個步驟到是挺清晰的，但在有些環節上卻沒有達到自己預設的目標，特別是“將自己的愛通過動作的形式傳遞給他人”時，我雖然引導了幼兒做表達愛的動作，但卻將這個環節的重點（傳遞“愛”）給忽略了，沒有讓幼兒明白“傳遞愛”的真正含義，有所欠缺。

　　但我覺得我個人存在的最大問題就是不知如何應對和轉換幼兒對我提出的問題作出的回答，在語言方面還需要努力加強。在這次活動中讓我受益匪淺，學到了不少東西。希望我在以后的教學活動中能在這方面得到提高。

音樂欣賞教學反思9

　　音樂欣賞活動，是敏銳感受音樂活動和理性認識音樂意義的心理歷程。而音樂欣賞教學，則是為實現這一歷程而提供適宜的環境，其主要目的是讓學生聆聽和體悟音樂的過程。

　　在小學欣賞教學課堂，如果單純地讓學生聆聽音樂，學生的興趣不高，且注意力容易分散。教師只有采取豐富多彩的教學形式，抓住他們的興趣點，方能吸引學生專注地聆聽音樂，從而提高審美能力。

　　在平時的教學中，我明確小學音樂欣賞的目的，是吸引學生了解音樂，熟悉音樂，進而演繹音樂，創造音樂。下面是我在教學中感受較深的幾種教學方式：

　　一、故事形式教學，拉近與音樂的距離。

　　每個兒童都喜歡聽故事，利用他們這一特點，將音樂作品的作者生平和時代背景用講故事的形式進行教學，結合故事來欣賞音樂，結合音樂來編講故事，能迅速地抓住學生的注意力，加深他們對作品的理解。鮮明的音樂形象、有趣的故事情節，激起學生的情感共鳴，在欣賞音樂的`同時陶冶了情操。

　　以《抗敵歌》為例，在欣賞歌曲前先放一段抗日戰爭的電影片段，讓學生仿佛回到了戰火紛飛的中國，不僅激發了學生的愛國熱情，而且讓學生更加了解作品產生的時代背景。再以故事的形式講述作曲家黃自的生平，使學生理解他的創作目的。在欣賞歌曲的時候，學生就能更全面地理解作品，從而樹立正確的人生觀。

　　再如欣賞民樂合奏《三個和尚》，借助于學生喜歡的動畫片形式，讓學生“看”、“聽”、“想”結合，在腦海里形成故事的梗概，再由他們用語言來講述這個故事。這樣，既鍛煉了學生的口頭表達能力，還培養了他們的團結協作精神。

　　二、游戲形式教學，加強對音樂作品的理解。

　　音樂游戲具有愉悅性和互動性，是學生所喜愛的教學模式。尤其適用于底年級的音樂欣賞教學。但是，音樂欣賞教學畢竟不是唱游課，這就要求教師掌握好尺度，不能喧賓奪主。教師在組織音樂游戲教學時，還要注意將學生的活動面鋪開，使每一個學生都能參與。

　　三、表演形式教學，演繹音樂作品。

　　音樂表演是將作曲家的創作真正成為音樂，是將音樂作品從音樂符號變為音樂的過程，學生將在二度創作中提高審美能力和音樂表現能力。

　　表演形式是多種多樣的：器樂表演、舞蹈表演、歌唱表演、各種角色扮演……教師可以根據音樂欣賞的內容進行選擇，在組織學生進行音樂表演時，主要是要調動學生強烈的參與意識和創造熱情。

　　在《動物狂歡節》的欣賞教學中，先由學生聆聽音樂，對作品較為熟悉后，可以由學生自由選擇扮演各種動物，如“獅王”、“大象”、“公雞”、“母雞”等等，或歌或舞，盡情發揮。學生在聆聽音樂，理解音樂后，進而學會演繹音樂。

　　四、圖譜結合教學，進行音樂的再創作。

　　曲式結構對音樂作品而言，就像是人身上的骨架一樣，了解了曲式結構就知道了音樂作品的構成。小學生在音樂欣賞教學中，對音樂作品的曲式結構往往是一理半解，借助圖像可以將音樂理論淺顯化、直觀化，讓學生一目了然。學生掌握了曲式結構以后，再根據曲式結構進行音樂創作就會容易多了。

　　《春天來了》是很簡單帶反復的三段體，ABA結構。學生在欣賞音樂的同時看歌譜，他們很容易就能總結出歌曲的曲式結構來，教師可以將曲式結構用圖形表示出來。然后，讓學生根據這種曲式結構進行旋律的再創作。學生從單純的音樂欣賞中走了出來，提升到了音樂創作上來了。

　　音樂欣賞教學的幾種形式，只是為了提高小學生學習的積極性，幫助兒童理解音樂，取得好的學習效果，而不是音樂欣賞教學的最終目的。音樂欣賞的最終目的是為了讓學生學會靜心聆聽，全神貫注地感受音樂，讓思維在時空中自由馳騁，超越自我，在欣賞中陶冶情操，提高審美能力。因此，教師要把握好尺度，音樂需要的是聆聽和想象，尤其在完整欣賞音樂作品時要注意，不應在欣賞時干擾音樂，破壞了音樂美，不要只重視形式而忽略了音樂本身。

　　在小學的音樂欣賞教學中，從學生的身心發展規律和學習認知的特點出發，采取形式多樣的教學手段，會大大地激發學生審美主體的興趣，提高欣賞趣味性，發展想象力，讓音樂聽覺觸動靈魂！

音樂欣賞教學反思10

　　一首莫扎特鋼琴協奏曲的慢板樂章，許多人覺得很難受，感覺聽不懂，但同樣的這首作品，改編成排簫演奏主旋律的輕音樂，聽眾就覺得很好聽。其實整個改動很小棗僅僅把主旋律由小提琴演奏改成了用排簫演奏。在我看來，實質性的改動不在音樂上，而在名稱上：“嚴肅音樂”棗“輕音樂”。前者令人感覺“聽不懂”，而后者就讓人覺得“好聽”，其原因在于，在聽眾被灌輸的概念中，前者是“嚴肅音樂”、“古典音樂”、“高雅音樂”，所以是有“深刻思想內容的”，需要“聽懂”，沒有那么深刻，因而可以輕輕松松地聽就行了。

　　這個例子表明，“聽懂”音樂的概念，就好象是一座大山擋在聽眾的耳朵與音樂之間。這座大山就是人們要力圖在音樂中獲得看得見、摸得著、說得出來、講得明白的文學性、美術性的內容。不打破這種審美觀念，就難以真正走入音樂藝術的世界。

　　古典音樂被貫以“高雅”、“嚴肅”的帽子。而“高雅”、“嚴肅”的音樂是有深刻思想內容的，這種音樂必須在廣博知識的基礎上深入研究才能理解。這些要領構成了音樂欣賞中的`一個巨大的誤區。在這一誤區下中，音樂藝術成為神秘、高深莫測、拒人千里之外、高高在上的藝術。在這一認識的誤區中，一部分人，對古典音樂敬而遠之沒有成為音樂愛好者；另一部分人雖然喜歡音樂，但也常常不自信地說：“我很喜歡音樂、但我不懂”。由于這個誤區的存在，使得古典音樂難以為更多的人提供藝術享受，使許多聽眾遠離人類創造的最偉大的音樂藝術，無疑是人生的一大缺憾。而這個障礙僅僅是一個概念棗就象聽輕音樂一樣用我們的耳朵去接受音樂。邁出這一步，后面的一切就是自然而然的了。有一種觀點認為：應該先用“形象鮮明”、“通俗易懂”的音樂來引導聽眾，漸漸的聽眾就可以深入理解音樂了。其實，這種“引導”的實際結果是：從個人來看，很多聽眾長年只欣賞幾首被成功的解說了內容的作品；從全國來看，整個曲目局限在有樂曲解說的部分浪漫主義時代的作品上。音樂曲目范圍嚴重狹小就是這種“引導”的必然結果。

　　只有打破這個音樂審美的誤區，讓我們的耳朵而不是思想首先面對音樂，讓我們放下一切對音樂的成見，自由地傾聽，充分地感受，我們才能領略音樂時，你就會發現古典音樂之所以成為經典，應在于它們那種無法言傳的音樂自身的美，它們是如此的親切、感人至深，它們是如此的豐富，如此的令人無限回味。這時你一定會同意，如果僅僅按某種唯一正確的解說來理解音樂，甚至如果我們終生不能欣賞這種音樂，那么我們失去的就太多了。

音樂欣賞教學反思11

　　在欣賞課的教學過程中，我采用多種形式引導學生積極參與音樂體驗，培養聆聽音樂的興趣和習慣，感受頗深，有值得保留的教學經驗，同時也有一些需要推敲的地方。

　　一、成功之處：

　　學生處于活潑好動的年齡階段，一般情況下很難要求他們非常靜心的投入地來完整欣賞一首音樂，那么，就需要教師來引導他們一步一步地被音樂吸引。因此在教學中，我采用多種教學手段來引導學生積極參與音樂體驗，從而發展他們的感受力、表現力和創造力。但如何保證學生的學習對象始終是音樂，就需要教師把握一個度，因為任何教學手段都是為音樂服務的。

　　在整個教學過程中，我緊緊抓住以音樂審美為核心，讓學生充分地感受音樂情境。教學伊始，一段那達慕大會的視頻將學生帶進遼闊的大草原，帶進緊張激烈的比賽現場，為學生感受音樂情緒、聯想情境做鋪墊，生動形象地引導學生打開視野。在完整初聽音樂中模仿****激發學生的學習熱情和興趣，調動了學生學習的積極性。我結合樂曲三樂段不同的音樂特點在分段細聽時，我根據A樂段的旋律緊湊密集音樂情緒緊張的特點設計了蒙古舞揚馬鞭的動作，將學生帶進緊張激烈的****場。學生們有的小拳頭握得緊緊的，有的興奮地揮動著馬鞭，進入到音樂的意境中。在細聽B樂段時我以主題的.三次變奏用了二胡連弓、頓弓、撥弦三種演奏方法為切入點，讓學生視唱音樂主題，聆聽主題出現幾次，每次音樂情緒的變化。最后我揭示^答~`案：演奏方法的不同。學生在音樂中興高采烈的模仿二胡三種不同的演奏方法，對音樂知識，音樂情緒理解更為深刻。在細聽A1樂段設計了學生模仿****沖刺，體驗音樂。

　　當學生臉上洋溢出緊張的神情時，我知道學生已與音樂融為了一體。在模仿馬嘶鳴的動作時，學生更表現出極大的興趣和熱情，現在想到那一匹匹小駿馬可愛的模樣，我的心就會隨著興奮起來，這說明我的教學是成功的。他們已在律動與模仿中感受到了所表現的意境和情趣。

　　二、有待提高之處：

　　針對學生音樂視野窄，對民族音樂的體驗感受不足的弱點。如果教師能現場用二胡演奏一曲****，會讓學生更為深刻的感受到二胡這種民族樂器的極大藝術魅力。

音樂欣賞教學反思12

　　東海蔡亭幼兒園執教者：楊銥琳指導老師：蔡麗彬時間：20xx.12.8活動目標：

　　1、熟悉《呼嚕呼嚕清潔歌》曲調，感知樂曲ABABA結構。

2、感受樂曲想象并表現小貓洗澡的情境。活動準備。

　　物質準備：《呼嚕呼嚕清潔歌》MP。

　　3、《呼嚕呼嚕清潔歌》PPT課件經驗準備：幼兒有自己洗澡的相關經驗。活動過程：

　　一、談話引入，引導幼兒回憶洗澡的生活經驗。引導語：你們喜歡洗澡嗎？為什么？你們是怎么洗澡的？

　　二、完整欣賞音樂，理解樂曲的旋律和結構。 1、完整播放樂曲，初步感知樂曲的旋律。 2、引導幼兒想象小貓洗澡的過程。 3、完整傾聽音樂，初步感受樂曲的結構。

　　提問：聽聽音樂有幾段？每一段的旋律是一樣的嗎？4、結合圖譜，進一步理解樂曲結構。

　　提問：這首樂曲到底有幾段？

　　四、分段欣賞，引導幼兒感受AB段落的旋律，想象并表現小貓洗澡的情境。 1、欣賞第一段樂曲，引導幼兒想象并表現小貓難受的樣子。提問：樂曲的節奏怎么樣？小貓在做什么？

　　2、欣賞第二段樂曲，引導幼兒想象并表現小貓沖水的情景。

　　提問：樂曲的節奏怎么樣？小貓它是怎么沖水的？

　　2、欣賞第三段，引導幼兒想象并表現小貓洗澡的過程。提問：這段聽起來與哪段相同？小貓是怎么變干凈的？3、欣賞第四段，引導幼兒想象并表現小貓沖洗泡泡的過程。提問：這段聽起來與哪段相同？它在做什么？4、欣賞第五段，引導幼兒創編擦干毛發的動作。提問：這段聽起來感覺怎么樣？接下來小貓會做什么？

　　五、完整感受樂曲，想象樂曲中的情境。

　　六、幼兒隨樂表演，感受小貓變干凈的'快樂心情。

活動延伸：

　　引導幼兒在音樂區繼續隨樂表演。

　　反思：

　　在對音樂欣賞《呼嚕呼嚕清潔歌》這個活動的設計前，同指導老師、教研組老師對音樂進行了充分的挖掘。力圖在活動中以幼兒用心聆聽為主，感受歌曲的情境。活動中的聽是由淺到深（一共完整的聽了六遍，分段聽了一遍），每次都給幼兒提出了新的挑戰，幼兒在活動中沒有感到一絲的煩躁，反而聽的十分投入。通過運用線條形式的音樂圖譜，讓幼兒的視覺與聽覺形成更好的感受體系。在隨樂表演中感受了幼兒們意猶未盡的心情。

音樂欣賞教學反思13

　　音樂，作為一種聽覺的藝術，是通過人的聽覺器官對音律、節奏來感受于人們的心理，使人們在感知過程中得到美的享受和精神滿足。音樂教學對于提高學生的音樂素質、審美能力、開拓學生思維有著積極促進作用。《音樂課程標準》中指出：“教學中應激發學生聽賞音樂的興趣，養成聆聽音樂良好的習慣，采用多種形式引導學生積極參與音樂體驗，培養學生愛好音樂的情趣，發展音樂感受與鑒賞能力、表現能力和創造能力”。音樂新課程標準還在“分學段的內容標準”中，把“創造”作為專門一項予以闡述。可見，音樂新課程標準是十分強調培養學生的創新能力的培養。

　　在課堂教學實踐中我注重以下幾個方面：

　　一、課堂氛圍開放自由;

　　在音樂教學課堂上學生能否用心去傾聽，能否積極地合作交流并發表自己的意見，直接影響欣賞的效果與質量。要讓聽與情感體驗融為一體，首先從聽入手，“聽”包括“精聽“和“泛聽”。精聽：指學生反復聽，鼓勵他們用自己的耳朵和心靈去進行分析、感受、鑒賞，直到從中聽出“味”來。在這一過程中，教師要避免灌輸性的講述，我在課堂教學中創設平等、開放的氛圍。讓孩子們在交流中提出對作品的理解，提高學生的思維能力。教師還可以大膽放手讓學生去動，去實踐，去玩!在玩中感受音樂，并培養孩子們肢體協調能力，發散學生思維，培養創新的個性。

　　二、建立平等的師生關系，以學生為主體，教師為主導;

　　有人說：“沒有想象的人生是蒼白的人生，而沒有想象的民族是沒有希望的民族”。學生時代是富于想象的時段。用音樂的閘門，培養孩子們發散思維的能力。在教學欣賞《電閃雷鳴波爾卡》時，為了引導學生積極參與音樂體驗，使學生自主學習得到充分的`發揮，我設計讓學生聆聽音樂后，思考音樂的感受，音樂中用了哪些樂器?分別表現了自然界的什么聲音?讓學生自己創造自制樂器來表現音樂。提高學生的學習興趣，營造出學生樂學。在欣賞《鱒魚》時，我也是將兩種不同形式的《鱒魚》音樂讓學生欣賞，一種是樂曲，一種是合唱。目的是豐富聽覺、引發思考、激活課堂，發展學生的想象空間。設計提問：這兩首音樂表現同一內容，你更喜歡哪一首?為什么?這一提問課堂氣氛馬上活躍起來，大家議論紛紛。接著，我發揮教師的主導作用引導學生：樂曲是由多種樂器演奏的，氣勢恢弘，具有立體感;而合唱聲音優美，具有感染力。這樣使音樂不僅僅是停留在表面的感知上，提高學生創新思維的能力，變被動為主動，充分展示學生為主體，教師為主導。

　　三、創設創造性課堂，組織創造性活動;

　　創作音樂旋律對學生來說是一件較為困難的環節。是學生積累音樂創作和挖掘創造思維的手段。課堂上我利用游戲活動培養學生創作興趣與自信。在認識唱名do、re、mi、三個音后，我讓孩子們玩“找朋友”的游戲，增進學生合作意識。請幾位同學分別戴著畫有do、re、sol的頭飾找朋友，如兩個“do”音在一起便是“do 、do” ，如兩個do 在一起而re站住一邊，便是“do 、do 、er ”。通過找朋友的方式創造出旋律，整理好用投影儀打出，讓學生自己唱出自己編寫的旋律。同時還選擇一些低年級語文教材中學生熟悉、喜歡的兒歌，輔導學生編配上旋律，讓學生唱出來，選出編得較好的同學給予表揚并讓全班同學學唱，這樣不僅極大的培養了學生的創作興趣，而且挖掘了學生即興創作的潛能。

　　不同的顏色和不同的圖形可以表達不同的情感。不同情緒的音樂也能表達不同的情感。如在欣賞《杜鵑圓舞曲》時，我啟發學生：“從音樂中你想到什么情景?”鼓勵學生把想象的情景說一說。接著再聽，請學生用不同的圖形來區分兩段音樂主題，讓孩子們在音樂中用圖形和顏色來表現對音樂的理解。有的同學用了藍色、紅色。我問他們選擇的原因時，他們說因為這些顏色都很明亮和歌曲歡快、活潑的情緒很相符。音樂、色彩、圖形的結合給了學生很深刻的刺激，激活了學生的思維，激發了學生的想象力與創造欲望。在一種自由而富有感情的氛圍中，學生的情感得到升華，其思維也活躍起來，他們的色彩感覺、音樂感覺都得到發掘與提高，在這樣的情境中，學生的創新思維得到了充分的發揮。啟發學生思維，引導學生自主探索，使學生的創新思維能力得到培養。

　　音樂本身就是創造，創造精神的培養應體現在教學的全過程中。在音樂教學中，教師要注重創設思維情境，激發學生思維興趣，鼓勵學生求異思維，使學生創新思維得到很好培養。在小學音樂教學中，我們老師應

　　充分發揮學生的主體性，讓學生在輕松愉快的音樂教學環境中學到知識，讓學生在和諧的氣氛中感受音樂、理解音樂，從而激發他們創造的靈感。

音樂欣賞教學反思14

　　這次是“雁翔工作室”的一次展示活動。我的課是一節音樂欣賞活動《趕花會》。知道要上課的時候，心里就緊張起來了。畢竟音樂欣賞平時接觸的也不是非常多，而且音樂欣賞是需要老師對這段音樂足夠的熟悉，對每一個樂句、節奏都要吃透的。

　　剛聽音樂的時候，我是一頭霧水，幾個月段，幾個樂句，每一句樂句里有幾拍，都是模模糊糊的。經過師傅的指導有了一個大致的了解，回家以后我就開始抱著錄音機反反復復的聽，隨著聽音樂的遍數逐漸的增多，我對這段音樂的樂句、節奏也漸漸熟悉起來。再給孩子們試上的.時候也就心中有數了。經過謝老師、師傅和園長幫助我多次修改了教案后各個環節也清晰了。我這幾天，天天懸著的心終于可以放下一點了。但我想，在我一次次的試教的過程中孩子們對我的問題所做出的反饋都是不一樣的，多多少少都會出現一些新的問題，所以在上課的時候還是需要一定的臨場應變能力，盡量考慮到孩子們可能出現的問題，提早進行問題的預設。

　　懷著忐忑的心情上完了整個活動，我覺得我在整個活動中讓孩子們感受的東西還是太單一，《趕花會》中間的一段作為重點，我只讓孩子們隨著音樂去學一學花會上各種花朵的樣子，其實讓孩子們感受趕花會的人在看花卉的樣子也是一個要點，我沒有讓孩子們也去學一學。但有一個比較成功的點就是這個活動讓孩子們感受到了快樂、歡快，有一個情緒上的體驗，他們的參與積極性也很強。

　　通過這次活動，我對音樂欣賞活動有了更多的感想和想法，這是我的一次寶貴的經驗。

音樂欣賞教學反思15

　　活動目標：

　　1、探索用表演動作、表情、打擊樂器及嗓音等來表現音樂。讓幼兒體驗想象、創造和表演的快樂。

　　2、在游戲過程中，培養相互交流、相互配合的能力及與他人共享活動空間的能力。

　　活動準備：

　　1、課前請幼兒查找有關森林動物的資料，重點了解獅子的動作、聲音。

　　2、多媒體課件。

　　3、三種打擊樂器（腰鼓、木魚、鈴鼓）。

　　活動過程：

　　一、播放幻燈片，教師講故事，引出課題。

　　師：在神秘的大森林里，住著許多的奇妙樹，它們都在那忙來忙去，忙著搬家了。它們為什么要搬家呢？是森林里面誰要來了嗎？我們一起來聽一聽吧。

　　二、完整播放音樂，幼兒隨老師一起整體感知音樂。

　　討論：

　　1、剛才的音樂給你什么樣的感覺？（有力、害怕、恐怖）

　　2、你覺得是誰要來了？（老虎、獅子、獵豹）師：對了，老師來告訴你們這首強壯有力的音樂就是森林之王獅子要來了。獅子要來了，森林里的氣氛就變得緊張起來了。奇妙樹們害怕了就忙著搬家，它們會找一個地方停下來不動，獅子就不會發現它們了。待會兒我們就請小朋友來扮演奇妙樹，音樂一開始奇妙樹就搬家搬家，音樂停的時候你們就變成一棵奇妙樹不動了，可以嗎？

　　三、分段播放音樂

　　1。播放樂段一，幼兒跟隨老師一起扮演奇妙樹。

　　（1）幼兒隨音樂扮演奇妙樹。

　　（2）師幼一起討論獅子大王的動作并表演。

　　師：這個時候，森林之王獅子真的來了，它今天要穿過森林。獅子是怎樣走過森林的呢？我們一起來學學獅子怎樣走的。（師幼一起學獅子走路）

　　好了，森林之王獅子來到森林，它要讓其他小動物都知道大王來了，它會做什么呢？（幼兒討論：吼、叫）

　　獅子是怎樣吼的呢？請小朋友來學一學。

　　森林里的奇妙樹聽見了獅子的吼叫聲會怎么樣？（幼兒討論：不動、害怕）

　　我們一起來聽聽音樂，聽聽什么音樂是獅子走來了，什么音樂是獅子在吼，什么音樂又是奇妙樹在害怕。

　　2、幼兒欣賞樂段二，感受獅子大王狂吼和奇妙樹害怕。師：剛剛你們覺得是大獅子來了還是小獅子來了？（大獅子）

　　大獅子走起路來是怎么樣的'？（沉重、有力、慢）

　　3、再次播放樂段二，幼兒隨音樂節奏表演。請表演好的幼兒做示范。

　　師：（1）獅子大王突然停了下來，坐在了奇妙樹的旁邊，奇妙樹害怕極了，獅子大王它要等它的伙伴嗎，小朋友猜猜它的伙伴會是誰？（小獅子）

　　（2）對了，它是在等小獅子。大獅子和小獅子約好了要一起穿過森林的，但小獅子的腳很短很小，步伐就比較小，它要跟上大獅子就必須要走快一點。我們來學學小獅子走路。小獅子追上了大獅子，它們就一起往前走，突然又停了下來，他們在想，今天的森林有點特別，這些樹和平常不一樣。它們就轉過身對著森林，猜猜它們要做什么？（吼）對，它們要吼，但是聲音要比平時大很多。讓我們來試一試它們大吼一聲。

　　4、播放樂段三，教師引導幼兒聽音樂表演小獅子和大獅子。

　　四、完整播放樂曲，幼兒分角色表演，師強調每個角色的特點。

　　五、出示音樂圖譜。

　　1、變魔術。老師有一只魔術筆，猜猜會變出什么來？（幼兒討論）我們一起來看看老師的魔術筆聽著音樂會變出一些什么來？

　　師引導幼兒講讀魔術筆變出的圖譜。

　　2、隨音樂播放PPT音樂圖譜，檢驗剛剛幼兒講讀魔術筆變出的圖譜的正確與否。

　　六、出示打擊樂器，引導幼兒討論為樂曲編配打擊樂器，并聽音樂看圖譜為樂曲伴奏。

　　活動延伸：將打擊樂器投入到表演區，幼兒可繼續表演。

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