課文《再別康橋》教學實錄

時間：2024-10-10 21:55:09 再別康橋我要投稿

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課文《再別康橋》教學實錄

　　《再別康橋》是一首優美的抒情詩，宛如一曲優雅動聽的輕音樂。詩中那鮮明的意境、流動的畫面無不給人以美的享受。下面是，隨小編來看一下吧。

課文《再別康橋》教學實錄

　　多媒體展示：

　　兩卷新詩，廿年老友，相逢同是天涯，只為佳人難再得;

　　一聲河滿，九點齊煙，化鶴重歸華表，應愁高處不勝寒。

　　師：這是一副挽聯，作者是郁達夫先生，所挽對象為著名詩人徐志摩。“兩卷新詩”指的是徐之詩集《志摩的詩》、《猛虎集》。而“九點齊煙”是濟南郊區九座小山的總稱，此借指徐之遇難地，他是因飛機失事遇難的。今天，我們一起走近詩人，走近他的代表作──《再別康橋》，走近他多情而豐富的內心世界。

　　師：請××同學試讀一遍好嗎?

　　生：讀(放背景音樂──《春江花月夜》)。

　　師：第三節“青荇”的“荇”應該讀xìng而不是xíng，課文注釋也有說明。

　　師：題目是文章的眼睛。那么從文章的眼睛推斷，這首詩抒發的大致是什么情感?

　　生：離別之情。

　　師：離別何處?它是個怎樣的地方?

　　生：離別康橋。關于康橋，注釋①有簡單的介紹，我讀一下。

　　師：展示相關的圖片。

　　師：臨別之際，詩人向哪些對象──做了道別?

　　生：云彩、金柳、青荇和潭水，等等。

　　師：抒寫離別之情的詩歌，可謂數不勝數。例如：

　　王勃的《送杜少府之任蜀州》：“與君離別意，同是宦游人;海內存知己，天涯若比鄰。

　　李白的《贈汪倫》：“李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲;桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。”

　　但離別的對象一般都是人，而《再別康橋》卻由人間向“云彩”“金柳”“青荇”和“潭水”等自然物轉移，避開了人間煙火，造出一種脫俗的清新感。

　　師：寫入詩中借以寄情的物象稱作意象。詩中的“云彩”“金柳”“青荇”和“潭水”等物象就屬于意象。那么，上述物象中寄托著詩人對康橋怎樣的情感呢?我們先看第二節，第二節寫的是“柳”。那么在詩人的眼里，“柳”是什么柳?其“影”又是什么影?

　　生：柳是“金柳”，影是“艷影”。

　　師：“金柳”為什么像“新娘”?

　　生：因為柳被夕陽鍍上了一層金色的，色彩光澤鮮艷好看。

　　師：還有呢?

　　生：……

　　師：如果不是“金柳”，而是蒼松翠柏，那么還能不能說是“新娘”，為什么?

　　生：不能。因為“金柳”才有新娘的那種柔美，而蒼松翠柏是陽剛之美。

　　師：金柳的艷影明明是在波光里蕩漾，詩人為什么說“在我的心頭蕩漾”?表達了詩人什么樣的情感?

　　生：“在我的心頭蕩漾”，無非是說康橋已經在詩人的心里扎下了根，難以忘懷，表達了詩人對康橋喜愛之情。

　　師：第三節寫“青荇”。這一物象中又寄托了詩人對康橋什么樣的情感呢?前后四個同學為一組，交換一下意見。

　　生：在詩人的眼里，“泥”是“軟泥”，“波”是“柔波”，草是“油油的”。這些描寫都寄托著詩人對康橋的喜愛。

　　生：“招搖”的意思本來是故意張大聲勢，引人注意。“招搖撞騙”中的“招搖”就是這個意思。這里的意思應該是“招手搖擺”，仿佛在招手致意，寫出了水草對詩人的歡迎態度。

　　生：“我甘心做一條水草”就是再也不愿離開康橋，表達了詩人對康橋無限的喜愛和永久的依戀。

　　師：我們把二、三節齊讀一遍。要讀出“金柳”和“青荇”這兩個物象所寄寓的對康橋無限喜愛和深深依戀的情感。

　　(齊讀)

　　師：“蕩漾”這兩個字應該讀得更舒緩一些，讀出一種柔波輕漾的感覺。“油油的”是個疊音詞，有強調突出事物特征的意味，要讀得稍微重一點。老師示范一下。

　　師：詩人為什么那么喜愛和依戀康橋呢?除了大自然的優美、寧靜與和諧這一顯而易見的原因以外，第三節暗示了更深層次的原因。究竟是什么原因?

　　生：“沉淀著彩虹似的夢”暗示了更深層次的原因──作者在康橋有過許多美好的愿望和理想。

　　師：作者曾經在康橋留學，這里是徐志摩一生的轉折點。詩人在《猛虎集·序文》中曾經談道：在24歲以前，他對于詩的興味遠不如對于相對論或民約論的興味。正是康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蜇在他心中的詩人的天命。因此，他后來曾在《吸煙與文化》中滿懷深情地說：“我的眼是康橋教我睜的，我的求知欲是康橋給我撥動的，我的自我意識是康橋給我胚胎的。”

　　師：上述三節詩，幾乎每一節都是一個可以畫得出來的畫面。這些畫面涂上了“金”“艷”等亮麗的色彩，描寫了七色的“彩虹”。由此可見，這些畫面具有什么樣的特點?

　　生：意境鮮明、色彩絢麗。

　　師：作者還使用了“蕩漾”“招搖”“揉碎”和“沉淀”等大量動詞去描寫意象。因此，畫面還具有怎樣的特點?

　　生：畫面生動，富于動感。

　　師：請大家拿出紙和筆，根據二至四節中的任何一節的描寫，畫出一個畫面。

　　生：獨立作畫──公開展示──相互鑒賞。

　　師：除了觀賞“金柳”，“青荇”以及清泉之外，詩人還做了什么?

　　生：“撐一支長篙，向青草更青處漫溯”;“在星光斑斕里放歌”;吹起“別離的笙蕭”。

　　師：他真的“在星光斑斕里放歌”了嗎?依據是什么?

　　生：沒有。因為第六節第1行就說“我不能放歌”。

　　師：詩人在第六節中說：“夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋。”究竟是誰在沉默?這是什么表現手法?

　　生：康橋和康橋的夏蟲都是無知無識的事物，不可能為他沉默，因此是詩人自己沉默了。這是一種側面烘托的手法。

　　師：這種表現方法，是從對方著筆來表現自己的情感。能再舉一個例子嗎?

　　生：明明是詩人自己喜愛康橋，可詩人竟“自作多情”地說青荇“在水底招搖”，是在向他招手致意，在歡迎他的到來。

　　師：杜甫《月夜》是運用這種表現手法的代表作品。全詩如下：

　　今夜鄜州月，閨中只獨看。

　　遙憐小兒女，未解憶長安。

　　香霧云鬟濕，清輝玉臂寒。

　　何時倚虛幌，雙照淚痕干!

　　翻譯成現代漢語就是：今晚圓圓的秋月多么皎潔美好，你在鄜州閨中卻只能一人獨看。我遙想那些可愛的小兒幼女們，還不理解你望月懷人思念長安!夜深露重你烏云似的頭發濕了?月光如水你如玉的臂膀可受寒?何時能依偎共賞輕紗般的月華?讓月華照干我倆滿是淚痕的臉!這首詩作于至德元年(756)。是年八月，杜甫攜家逃難鄜州，自己投奔靈武的肅宗行在，被叛軍擄至長安。詩是秋天月夜的懷妻之作。望月懷思，自古皆然。但詩人不寫自己望月懷妻，卻“自作多情”地設想妻子望月懷念自己。

　　師：請××同學把第五節朗讀一遍，請語文科代表把第六節朗讀一遍，要讀出兩節詩不同的情感體驗。

　　(生讀)

　　師：第五節，詩人迷戀的情感達到了高潮。他似乎已經忘記了要離別康橋而去了，禁不住要“撐一支長篙，向青草更青處漫溯”，甚至要“在星光斑斕里放歌”。第六節，詩人的情感急轉直下，想到今晚要和康橋離別，不禁別情縷縷，離緒重重，只能在沉默中體味別離的惆悵。因此，第五節要讀得比較歡快，而第 6節則要讀得稍微緩慢深沉。

　　師：下面老師朗讀第一節和最后一節。

　　師：這兩節句式相似，文字也差不多，在篇章結構上有什么作用?

　　生：首尾呼應，形成一唱三談，反復回旋的意思效果。

　　師：誦讀第一節的時候，要特別注意哪一個詞?為什么?

　　生：要特別注意“輕輕”這個詞。因為它反復了三次，反復的目的在于強調詩人動作之輕微。

　　師：這讓我們看到了一個怎樣的詩人形象?

　　生：讓我們仿佛看到詩人掂著腳尖，緩步飄然而去的形象。

　　師：詩人為什么“輕輕的”走?這反映了他對康橋的什么情感?

　　生：人們通常對自己喜愛的東西輕拿輕放。由此可見，詩人是怕打破康橋的寧靜和美好才“輕輕的”走的，反映出詩人對康橋的喜愛和留戀不舍之情，從而奠定了全詩的感情基調。

　　師：“輕輕”的意思就是很輕。我們把“輕輕”這一疊音詞換成“很輕”試讀一遍。然后說說有什么問題。

　　(生齊讀)

　　生：感覺好象沒有原文有詩味。

　　生：詩歌節奏好象不及原文輕盈，缺乏細微的彈跳感。

　　師：最后一節用“悄悄”替換了第一節的“輕輕”，這樣做有什么好處?

　　生：“悄悄”渲染了一種無邊的寂靜，從而強化了心中那種對母校戀戀不舍的情感，多了一種揮之不去的傷感情緒，升華了情感。

　　師：下面我們聽一聽錄音朗誦，然后大家集體朗誦一遍。

　　(放背景音樂──《春江花月夜》)

　　師：下面布置作業。就徐志摩詩歌《沙揚娜拉》的意象寫一段賞析文章。

　　沙揚娜拉

　　——贈日本女郎

　　最是那一低頭的溫柔

　　像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，

　　道一聲珍重，道一聲珍重，

　　那一聲珍重里有甜蜜的憂愁——

　　——沙揚娜拉!

　　多媒體展示：

　　兩卷新詩，廿年老友，相逢同是天涯，只為佳人難再得;

　　一聲河滿，九點齊煙，化鶴重歸華表，應愁高處不勝寒。

　　師：請××同學試讀一遍好嗎?

　　生：讀(放背景音樂──《春江花月夜》)。

　　師：第三節“青荇”的“荇”應該讀xìng而不是xíng，課文注釋也有說明。

　　師：題目是文章的眼睛。那么從文章的眼睛推斷，這首詩抒發的大致是什么情感?

　　生：離別之情。

　　師：離別何處?它是個怎樣的地方?

　　生：離別康橋。關于康橋，注釋①有簡單的介紹，我讀一下。

　　師：展示相關的圖片。

　　師：臨別之際，詩人向哪些對象──做了道別?

　　生：云彩、金柳、青荇和潭水，等等。

　　師：抒寫離別之情的詩歌，可謂數不勝數。例如：

　　王勃的《送杜少府之任蜀州》：“與君離別意，同是宦游人;海內存知己，天涯若比鄰。

　　李白的《贈汪倫》：“李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲;桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。”

　　生：柳是“金柳”，影是“艷影”。

　　師：“金柳”為什么像“新娘”?

　　生：因為柳被夕陽鍍上了一層金色的，色彩光澤鮮艷好看。

　　師：還有呢?

　　生：……

　　師：如果不是“金柳”，而是蒼松翠柏，那么還能不能說是“新娘”，為什么?

　　生：不能。因為“金柳”才有新娘的那種柔美，而蒼松翠柏是陽剛之美。

　　師：金柳的艷影明明是在波光里蕩漾，詩人為什么說“在我的心頭蕩漾”?表達了詩人什么樣的情感?

　　生：“在我的心頭蕩漾”，無非是說康橋已經在詩人的心里扎下了根，難以忘懷，表達了詩人對康橋喜愛之情。

　　師：第三節寫“青荇”。這一物象中又寄托了詩人對康橋什么樣的情感呢?前后四個同學為一組，交換一下意見。

　　生：在詩人的眼里，“泥”是“軟泥”，“波”是“柔波”，草是“油油的”。這些描寫都寄托著詩人對康橋的喜愛。

　　生：“我甘心做一條水草”就是再也不愿離開康橋，表達了詩人對康橋無限的喜愛和永久的依戀。

　　師：我們把二、三節齊讀一遍。要讀出“金柳”和“青荇”這兩個物象所寄寓的對康橋無限喜愛和深深依戀的情感。

　　(齊讀)

　　師：詩人為什么那么喜愛和依戀康橋呢?除了大自然的優美、寧靜與和諧這一顯而易見的原因以外，第三節暗示了更深層次的原因。究竟是什么原因?

　　生：“沉淀著彩虹似的夢”暗示了更深層次的原因──作者在康橋有過許多美好的愿望和理想。

　　生：意境鮮明、色彩絢麗。

　　師：作者還使用了“蕩漾”“招搖”“揉碎”和“沉淀”等大量動詞去描寫意象。因此，畫面還具有怎樣的特點?

　　生：畫面生動，富于動感。

　　師：請大家拿出紙和筆，根據二至四節中的任何一節的描寫，畫出一個畫面。

　　生：獨立作畫──公開展示──相互鑒賞。

　　師：除了觀賞“金柳”，“青荇”以及清泉之外，詩人還做了什么?

　　生：“撐一支長篙，向青草更青處漫溯”;“在星光斑斕里放歌”;吹起“別離的笙蕭”。

　　師：他真的“在星光斑斕里放歌”了嗎?依據是什么?

　　生：沒有。因為第六節第1行就說“我不能放歌”。

　　師：詩人在第六節中說：“夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋。”究竟是誰在沉默?這是什么表現手法?

　　生：康橋和康橋的夏蟲都是無知無識的事物，不可能為他沉默，因此是詩人自己沉默了。這是一種側面烘托的手法。

　　師：這種表現方法，是從對方著筆來表現自己的情感。能再舉一個例子嗎?

　　生：明明是詩人自己喜愛康橋，可詩人竟“自作多情”地說青荇“在水底招搖”，是在向他招手致意，在歡迎他的到來。

　　師：杜甫《月夜》是運用這種表現手法的代表作品。全詩如下：

　　今夜鄜州月，閨中只獨看。

　　遙憐小兒女，未解憶長安。

　　香霧云鬟濕，清輝玉臂寒。

　　何時倚虛幌，雙照淚痕干!

　　師：請××同學把第五節朗讀一遍，請語文科代表把第六節朗讀一遍，要讀出兩節詩不同的情感體驗。

　　(生讀)

　　師：下面老師朗讀第一節和最后一節。

　　師：這兩節句式相似，文字也差不多，在篇章結構上有什么作用?

　　生：首尾呼應，形成一唱三談，反復回旋的意思效果。

　　師：誦讀第一節的時候，要特別注意哪一個詞?為什么?

　　生：要特別注意“輕輕”這個詞。因為它反復了三次，反復的目的在于強調詩人動作之輕微。

　　師：這讓我們看到了一個怎樣的詩人形象?

　　生：讓我們仿佛看到詩人掂著腳尖，緩步飄然而去的形象。

　　師：詩人為什么“輕輕的”走?這反映了他對康橋的什么情感?

　　師：“輕輕”的意思就是很輕。我們把“輕輕”這一疊音詞換成“很輕”試讀一遍。然后說說有什么問題。

　　(生齊讀)

　　生：感覺好象沒有原文有詩味。

　　生：詩歌節奏好象不及原文輕盈，缺乏細微的彈跳感。

　　師：最后一節用“悄悄”替換了第一節的“輕輕”，這樣做有什么好處?

　　生：“悄悄”渲染了一種無邊的寂靜，從而強化了心中那種對母校戀戀不舍的情感，多了一種揮之不去的傷感情緒，升華了情感。

　　師：下面我們聽一聽錄音朗誦，然后大家集體朗誦一遍。

　　(放背景音樂──《春江花月夜》)

　　師：下面布置作業。就徐志摩詩歌《沙揚娜拉》的意象寫一段賞析文章。

　　沙揚娜拉

　　——贈日本女郎

　　最是那一低頭的溫柔

　　像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，

　　道一聲珍重，道一聲珍重，

　　那一聲珍重里有甜蜜的憂愁——

　　——沙揚娜拉!

　　拓展閱讀：《再別康橋》教學反思

　　每每誦讀徐志摩的《再別康橋》，一股溫馨浪漫的氣息總是撲面而來。詩歌是滴水藏海的藝術。在這簡短的滴水篇幅里，到底藏著詩人對康橋一片怎樣的情感之海呢?欣賞詩歌離不開對詩歌意境的把握，把握意境離不開對詩歌語言的品味，今天又要重教《再別康橋》，應該找到怎樣的語言支點進行語感教學呢?

　　景是詩之境，情是詩之意。抓住詩歌描寫景物的語言，作為課堂語感教的支點，引導啟發學生，定能品味到詩人的情感世界。《再別康橋》首段三次用了一個形容詞“輕輕的”，奠定了全詩離別康橋時溫馨爛漫的情調，接著就是展示不同的意境抒發詩人對康橋的情懷。

　　第一個意境就是“那河畔的金柳”。康橋的柳樹在詩人的視覺上是“金柳”，在心覺上卻是“夕陽中的新娘”。對這一意境的解讀，成了走進詩人情感世界的第一步臺階。為什么康橋的“金柳”，在詩人心中卻是“夕陽中的新娘”?這兩者之間的相似點到底是什么?閱讀了很多文章，對這一意境的解讀總有一種隔靴搔癢的感覺，總不能征服我的內心。有代表性的闡釋是這個比喻“給人大膽的想象，使無生命的景色，化作有生命的活物，給人溫潤可人之感”，這樣貼標簽式的解讀在語文課堂教學中只能靠老師“灌”給學生，根本不可能調動學生的語感思維活動。我認為“金柳”“新娘”就應該是這首詩進行語感教學的一個語言支點，把握好了這支點，就可以撬動語感教學這個大球。

　　那么，如何引導學生品味揣摩這一意境呢?為此，我在網上搜尋到一張劍橋的圖片，看著那康河岸邊夕陽照射下的柳樹，我立刻頓悟了“金柳”“新娘”之間的相似點：康橋的柳樹枝條細長，樹形蔥郁濃密，順光的猶如女子秀美飄逸的長發;逆光的猶如女子披上了一塊柔美的紅蓋頭，這不就是中國傳統中新娘出嫁的情景嗎?我認為這個比喻絕不是詩人空穴來風的想象，而是“金柳”“新娘”外形上的相似，觸動詩人情感上的相似。更何況詩人對康橋的愛戀，絕不亞于一個中國新郎對新娘的愛戀。這是一句只有中國的詩人才能寫得出詩句。

　　為此，我在課堂上抓住“金柳”“新娘”這個語言支點，通過圖片，引導學生去品味兩者之間外形的相似之處，進而品味出詩人對康橋以及新郎對新娘在情感上相似點，從而理解到這一意境所蘊藏的詩人對康橋的無限愛戀之情。

　　由此，我也想到了語文課堂上語感教學之艱難。語感教學首先是品味語言的教學，教師要在課文中找到品味語言的支點確實要投入很多功夫。但實際教學中，很多課講是講嘗試語感教學的魅力，卻見不到語感教學的語言支點，接觸不到具體語言的品味與揣摩。即使涉及了具體語言，也是只見樹木不見森林，最后只好看著教案，把標簽貼到學生的筆記本或書上，即所謂教師在課堂上的自問自答。

　　造成這種現象的原因我認為首先是教師的語感教學思路出了問題。正確的思路我認為應該是教師要帶著學生走向教材，然后從教材走向生活，而不是教師帶著教材走向學生。從我聽課的經驗中，我就發現，凡是帶著學生走向教材，從教材走向生活的課，課堂氣氛就活，凡是帶著教材走向學生，從教材走向教案的課，課堂氣氛就沉悶。

　　其次是教師進行語感教學時尋找語言支點的意識不強。感知語言文字中的豐富信息，不僅要誦讀，更要在誦讀中找到蘊含作者思想或情感的語言支點。這就要求教師有對課文進行反復的誦讀、涵詠，尋找蘊含作者思想或情感的語言支點的意識。一篇課文只劃分一下層次，概括一下段意，點明一下主旨，分析一下手法，完成幾道練習就算完了，應該是一個語文教師要摒棄的教學思想。語感教學沒有幾個生動的品味語言的支點，學生的思維積極性就調動不起來，課堂氣氛就活躍不起來。說實際的，語文教師的價值就是讓我們的學生從語言中去認識生活，認識人生，認識自己。語文教師的魅力也就是能自己從課文中找到幾個獨特的新鮮的語言支點，去點燃學生頭腦中的火把，燃燒起他們對生活的感覺，對人生的熱情。

　　第三是教師在備課時發現語言支點的靈敏度不高。他們總是受教學參考書的約束，凡是教參上有解讀的地方，他們就能教;而教參上不曾顧及的地方，他們就不能教，即使學生問到了，他們也采取回避的態度。其實，語文教師對語言支點的感悟，并不完全取決于對教材鉆研，它更取決于教師對學生的關注。我教學實踐中很多語言支點其實都是來源于學生的提問。比如《再別康橋》第五節中的“尋夢?”，學生就問到為什么這里要點問號，而這是任何一本教參不曾解說過的。這就要求教師帶著學生去品味揣摩這一語言支點，去把握作者的情思。首先從誦讀上去品味，這句是讀升調，還是讀降調?然后揣摩作者是問自己還是問別人?最后推測作者為什么要在這里問?明確是康橋的美勾起了詩人對往事的回憶，是詩人要讀者在這里與他一起分享過去那美好而快樂的時光。可見，語感教學要有語言的指向，沒有語言的指向，語感教學就會迷失方向。

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