賞析雨巷寫作手法

時間：2024-12-17 15:30:02 海潔雨巷我要投稿

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賞析雨巷寫作手法

　　《雨巷》是戴望舒的成名作，約作于政治風云激蕩、詩人內心苦悶彷徨的1927年夏天。以下是小編為您整理的賞析雨巷寫作手法相關資料，歡迎閱讀！

　　《雨巷》采用了象征的寫作手法。

　　《雨巷》是一首通篇用象征手法寫成的抒情詩。“丁香”是美麗、高潔、愁怨的象征：“雨巷”是人生漫長、狹窄天地的象征：“撐著雨傘”“獨自彷徨”“默默彳亍”是等待、希望、追求的象征：“頹圮的籬墻”是家園破落與環境低潮的象征：“雨的哀曲”是環境凄苦、遭際不幸的象征。

　　首先從詩作的表層語義上來看，這是一首愛情詩。它描寫了一個一見鐘情且失之交臂的愛情故事。有人將這樣的愛情進一步坐實，他結合詩人1928年前后的愛情經歷而把它看作是詩人與女友曹某的一段愛情的寫照和記錄。其次，這首詩也可以看作是一首與信仰的失落與追求有關的詩作。中國傳統詩學有以香草美人喻政治境遇的傳統，如屈原的《離騷》。作品中的“我”尋找的姑娘可以被看作是某種信仰，它本來存在，但是后來失落，但是“我”仍然執著地尋找。有人同樣進行了進一步的坐實。結合1927年后中國社會形勢以及作家自己的精神，他認為這樣的詩作就是寫詩人大革命失敗后的心態的。作者早年曾經參加中國共產主義青年團，大革命失敗后，信仰失落，對國家的前途，個人的前途都充滿了失望和迷惘。因此，在這首詩里詩人在低沉的調子里，抒發了自己沉重而又不乏堅韌的情緒。再次，這首詩同樣也可以看作是作者自我失落情緒的寫照。作品中的“我”是憂愁和迷惘的，而所要尋找的“姑娘”也同樣是憂愁和迷惘的。姑娘的情緒和形象正是詩人自我形象的寫照，或者說就是詩人的“鏡相”。在連綿細雨中，他懷著痛苦而朦朧的“希望”，“撐著油紙傘，獨自彷徨在悠長、悠長又寂寥的雨巷”里。詩人的自我形象是孤獨傷感的，是自戀的。但在那寂寥的雨巷里，卻也寄寓著詩人對現實的不滿、失望和痛苦的情緒。

　　這首詩是戴望舒現代派詩歌創作的代表作。具體表現為：

　　（1）運用象征進行抒情。雨巷中的許多意象諸如“雨巷”“姑娘”“頹墻”等都富于象征意味。就是其中的情節——在雨天里遇到一個姑娘，并和她失之交臂的過程，也都具有象征意蘊。詩的意象既具有古典情調又具有現代性。

　　（2）這首詩具有音樂美。作品音節優美，韻腳鏗鏘，每節壓韻兩到三次。運用復沓和重復的手法來強化全詩的音樂性。這首詩是戴望舒早期代表作，體現了戴望舒早期的藝術追求和所受到的新月派詩歌理論的影響。葉圣陶曾說這首詩“替新詩的音節開了一個新的紀元”。

　　（3）詩作意象具有中國古典的美又具有西方現代派的情韻。詩作中姑娘的形象和“哀而不傷”的詩風是純粹中國傳統美學具有神韻上的血緣關系；而其中的情感和意象的頹廢，又具有西方現代派的特性。在這首詩中，戴望舒受法國象征派和中國古代詩詞的影響很深，從而刻意追求詩歌意象的朦朧。

　　作品注釋

　　丁香：丁香是我國古典詩歌中常見的意象。我國古詩里有好些吟詠丁香的名句：“丁香空結雨中愁”，“丁香體柔弱，亂結枝欲墜”，“芭蕉不展丁香結，同向春風各自愁”，等等。丁香開花在仲春時節，詩人們對著丁香往往傷春，說丁香是愁品。丁香花白色或紫色，顏色都不輕佻，常常贏得潔身自好的詩人的青睞。總之，丁香是美麗、高潔、愁怨三位一體的象征。

　　彳亍（chì chù）：小步慢走的樣子。

　　太息：出聲嘆息。

　　頹圮（tuí pǐ）：倒塌。

　　創作背景

　　這首詩寫于1927年夏天。當時全國正處于白色恐怖之中，戴望舒因曾參加進步活動而不得不避居于松江的友人家中，在孤寂中咀嚼著大革命失敗后的幻滅與痛苦，心中充滿了迷惘的情緒和朦朧的希望。《雨巷》一詩就是他的這種心情的表現，其中交織著失望和希望、幻滅和追求的雙重情調。這種情懷在當時是有一定的普遍性的。

　　藝術手法

　　抒情意境

　　《雨巷》創設了一個富于濃重象征色彩的抒情意境。在這里，詩人把當時的黑暗而沉悶的社會現實暗喻為悠長狹窄而寂寥的“雨巷”。這里沒有聲音，沒有歡樂，沒有陽光。而詩人自己，就是這樣的雨巷中彳亍彷徨的孤獨者。他在孤寂中懷著一個美好的希望。希望有一種美好的理想出現在自己面前。詩人筆下的“丁香一樣的”姑娘，就是這種美好理想的象征。然而詩人知道，這美好的理想是很難實現的。她和自己一樣充滿了愁苦和惆悵，而且又是倏忽即逝，像夢一樣從身邊飄過去了。留下來的，只有詩人自己依然在黑暗的現實中彷徨，和那無法實現的夢一般飄然而逝的希望。

　　象征主義

　　《雨巷》在藝術上一個重要的特色是運用了象征主義的方法抒情。象征主義是十九世紀末法國詩歌中崛起的一個藝術流派，他們用世界末的頹廢反抗資本主義的秩序。在表現方法上，強調用暗示隱喻等手段表現內心瞬間的感情。這種藝術流派于五四運動退潮時期傳入中國。戴望舒早期的創作也明顯地就受了法國象征派的影響。他的創作的一個重要特點，就是注意挖掘詩歌暗示隱喻的能力，在象征性的形象和意境中抒情。《雨巷》就體現了這種藝術上的特點。詩里那撐著油紙傘的詩人，那寂寥悠長的雨巷，那像夢一般地飄過有著丁香一般憂愁地姑娘，并非真實生活本身地具體寫照，而是充滿象征意味地抒情形象。這些形象所指的全部內容不一定能夠具體說出，但可以體味這些形象所抒發但朦朧的詩意。那個社會現實的氣氛，那片寂寞徘徊的心境，那種追求而不可得的希望，在《雨巷》描寫的形象里，是既明白又朦朧的，既確定又飄忽地展示在眼前。想象創造了象征，象征擴大了想象。這樣以象征方法抒情的結果，使詩人的感情心境表現得更加含蓄蘊藉，也留下了馳騁想象的廣闊天地，感到詩的余香和回味。朱自清先生說：“戴望舒氏也取法象征派。他譯過這一派的詩。他也注重整齊的音節，但不是鏗鏘而是輕清的；也照一點朦朧的氣氛，但讓人可以看得懂。”“他是要把捉那幽微的精妙的去處。”（《中國新文學大系· 詩集·導言》）《雨巷》朦朧而不晦澀，低沉而不頹唐，深情而不輕佻，確實把握了象征派詩歌藝術的幽微精妙大去處。

　　戴望舒的詩歌創作，也接受了古典詩詞藝術營養的深深陶冶。在《雨巷》中，詩人創造了一個丁香一樣的結著愁怨的姑娘的象征性的抒情形象。這顯然是受古代詩詞中一些作品的啟發。南唐李璟有“丁香空結雨中愁”（《攤破浣溪沙·手卷真珠上玉鉤》）句，就是用雨中丁香結作為人的愁心的象征的，很顯然，戴望舒從這些詩詞中吸取了描寫愁情的意境和方法，用來構成《雨巷》的意境和想象。這種吸收和借鑒是很明顯的。在構成《雨巷》的意境和形象時，詩人既吸吮了前人的果汁，又有了自己的創造。

　　詩中巧用象征手法，營造了一種既實又虛，朦朧恍惚的氛圍。“我”在雨巷中獨自彷徨，似乎有滿腹的愁苦，但又不愿說出。

　　第一，古人在詩里以丁香結本身象征愁心。《雨巷》則想象了一個如丁香一樣結著愁怨的姑娘。她有丁香般的憂愁，也有丁香一樣的美麗和芬芳。這樣就由單純的愁心的借喻，變成了含著憂愁的美好理想的化身。這個新的形象包含了作者的美的追求。包含了作者美好理想幻滅的痛苦。

　　第二，詩人在《雨巷》中運用了新鮮的現代語言，來描繪這一雨中定西那個一樣姑娘倏忽即逝的形象，與古典詩詞套用陳詞舊典不同，也與詩人早期寫的其他充滿舊詩詞調子的作品迥異，表現了更多的新時代的氣息。“丁香空結雨中愁”，沒有“丁香一樣的結著愁怨的姑娘”更能喚起人們希望和幻滅的情緒。在表現時代的憂愁的領域里，這個形象是一個難得的創造。

　　第三，在古代詩詞里，雨中丁香結是以真實的生活景物來寄托詩人的感情。《雨巷》中那個在雨中飄過的丁香一樣的姑娘的形象，就帶上了更多的詩人想象的成分。它既是生活中可能出現的情景，又是作家馳騁藝術想象的結晶，是真實與想象相結合所產生的藝術真實的形象。戴望舒說：“詩是由真實經過想象而出來的，不單是真實的，也不單是想象的。”（《詩論零札》十三）可以說《雨巷》的意境形象借鑒于古典詩詞，又超越于古典詩詞，最主要的即因為它是詩人依據生活的經驗而又加上了自己想象的創造。它是比生活更美的藝術想象的產物。

　　音節優美

　　《雨巷》最初為人稱道，一個重要的方面是它的音節的優美。葉圣陶盛贊這首詩“替新詩的音節開了一個新的紀元”，雖然未免有些過譽，但首先看到了它的音節的優美這一特點，不能不說是有見地的。《雨巷》全詩共七節。第一節和最后一節除“逢著”改為“飄過”之外，其他語句完全一樣。這樣起結復見，首尾呼應，同一主調在詩中重復出現，加強了全詩的音樂感，也加重了詩人彷徨和幻滅心境的表現力。整個詩每節六行，每行字數長短不一，參差不齊，而又大體在相隔不遠的行里重復一次韻腳。每節押的兩次到三次，從頭至尾沒有換韻。全詩句子都很短，有些短的句子還切斷了詞句的關連。而有些同樣的字在韻腳中多次出現，如 “雨巷”、“姑娘”、“芬芳、“惆悵”、“眼光”，有意地使一個音響在聽覺中反復。這樣就造成了一種回蕩的旋律和流暢的節奏，像一首輕柔而沉思的小夜曲，一個寂寞而痛苦的旋律在全曲中反復回響，縈繞在心頭。為了強化全詩的音樂性，詩人還吸取了外國詩歌中的一些技法，在同一節詩中讓同樣的字句更迭相見。這種語言上的重復，復沓，像交織一起的抒情樂句反復一樣，聽起來悅耳，和諧，又加重了詩的抒情色彩。在浪漫的自由詩和“新月派”的豆腐干詩體盛行的時候，戴望舒送來了優美動聽的《雨巷》，開拓了音樂在新詩中表現的新天地。

　　作者簡介

　　戴望舒（1905~1950），名承，字朝安，小名海山。浙江杭州人。中國現代派代表詩人之一。因詩作《雨巷》一度被人稱為“雨巷詩人”。著有詩集《我的記憶》、《望舒草》、《望舒詩稿》、《災難的歲月》等。

　　名家點評

　　詩人、散文家朱湘：“《雨巷》在音節上完美無疵”，與Poe的Annabel Lee“真是異曲同工”，“在音節上，比起唐人的長短句來，實在毫無遜色。”（致戴望舒的信）

　　文學評論家、翻譯家卞之琳：《雨巷》讀起來好像舊詩名句‘丁香空結雨中愁’的現代白話版的擴充或者稀釋。一種回蕩的旋律和一種流暢的節奏，確乎在每節六行，各行長短不一，大體在一定間隔重復一個韻的七節詩里，貫徹始終。用慣了的意象和用濫了的詞藻，卻使這首詩的成功顯得淺易、浮泛。（《戴望舒詩集序》）

　　華南師范大學校長管林：就詩論詩，《雨巷》的格調并不高，主體意象（雨中小巷、撐油紙傘的詩人、姑娘）借用古代詩詞中 “丁香空結雨中愁”、“芭蕉不展丁香結，同向春風各自愁”的暗喻藝術表現手法，抒發了詩人惆悵、哀怨、彷徨、凄婉迷茫的情緒。它是中國三十年代象征主義的朦朧詩，是大革命遭受挫折，感到痛苦、彷徨而又一時看不到前途找不到出路的苦悶情緒的反映，象征了一代青年彷徨苦悶的心路歷程”，具有典型意義。（《嶺南文論（三）》）

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