徐志摩的現代詩

時間：2024-06-24 18:37:15 徐志摩我要投稿

徐志摩的現代詩(精品15篇)

徐志摩的現代詩1

　　《雪花的快樂》

徐志摩的現代詩(精品15篇)

　　假如我是一朵雪花，翩翩的在半空里瀟灑，我一定認清我的方向

　　飛揚，飛揚，飛揚——

　　這地面上有我的方向。

　　不去那冷寞的'幽谷，不去那凄清的山麓，也不上荒街去惆悵

　　飛揚，飛揚，飛揚——

　　你看，我有我的方向！

　　在半空里娟娟的飛舞，認明了那清幽的住處，等著她來花園里探望

　　飛揚，飛揚，飛揚——

　　啊，她身上有朱砂梅的清香！

　　那時我憑借我的身輕，盈盈的，沾住了她的衣襟，貼近她柔波似的心胸

　　消溶，消溶，消溶——

　　溶入了她柔波似的心胸。

徐志摩的現代詩2

　　童真的夢境！

　　靜默，休教驚斷了夢神的殷勤；

　　抽一絲金絡，

　　抽一絲銀絡，抽一絲晚霞的紫曛；

　　玉腕與金梭，

　　織嫌似的精審，更番的穿度——

　　化生了彩霞，

　　神闕，安琪兒的歌，安琪兒的舞。

　　可愛的梨渦，

　　解釋了處女的夢境的歡喜，

　　像一顆露珠，

　　顫動的，在荷盤中閃耀著晨曦！

　　鄉村里的音籟

　　小舟在垂柳間緩泛——

　　一陣陣初秋的涼風，

　　吹生了水面的漪絨，

　　吹來兩岸鄉村里的音籟。

　　我獨自憑著船窗閑憩，

　　靜看著一河的波幻，

　　靜聽著遠近的音籟，——

　　又一度與童年的情景默契！

　　這是清脆的稚兒的呼喚，

　　田場上工作紛紜，

　　竹籬邊犬吠雞鳴；

　　但這無端的悲感與凄婉！

　　白云在藍天里飛行；

　　我欲把惱人的`年歲，

　　我欲把惱人的情愛，

　　托付與無涯的空靈——消泯；

　　回復我純樸的，美麗的童心；

　　像山谷里的冷泉一勺，

　　曉風里的白頭乳鵲，

　　像池畔的草花，自然的鮮明。

徐志摩的現代詩3

　　可愛的秋景

　　無聲的落葉

　　輕盈的

　　掉落在這小徑

　　竹籬內

　　隱約的

　　有小兒女的笑聲

　　嚦嚦的清音

　　繚繞著村舍的靜謐

　　仿佛是幽谷里的小鳥

　　歡噪著清晨

　　驅散了昏夜的暗塞

　　開始無限光明。

　　霎那的`歡迎

　　曇花似的涌現

　　開豁了我的情緒

　　忘卻了春戀

　　人生的惶惑與悲哀

　　惆悵與短促——

　　在這稚子的歡笑聲里

　　想見了天國

　　晚霞泛濫著金色的楓林

　　涼風吹拂著我孤獨的身形

　　我靈海里嘯響著偉大的波濤

　　應和更偉大的脈搏

　　更偉大的靈潮

徐志摩的現代詩4

　　《偶然》

　　徐志摩

　　我是天空里的一片云，

　　偶爾投影在你的波心——

　　你不必訝異，

　　更無須歡喜——

　　在轉瞬間消滅了蹤影。

　　你我相逢在黑夜的海上，

　　你有你的，我有我的，方向；

　　你記得也好，

　　最好你忘掉，

　　在這交會時互放的光亮！

　　注：寫于1926年5月，初載同年5月27日《晨報副刊·詩鐫》第9期，署名志摩。這是徐志摩和陸小曼合寫劇本《卞昆岡》第五幕里老瞎子的唱詞。

　　能把“偶然”這樣一個極為抽象的時間副詞，使之形象化，置入象征性的結構，充滿情趣哲理，不但珠潤玉圓，朗朗上口而且余味無窮，意溢于言外——徐志摩的這首《偶然》小詩，對我來說，用上“情有獨鐘”之語而不為過。

　　詩史上，一部洋洋灑灑上千行長詩可以隨似水流年埋沒于無情的歷史沉積中，而某些玲瓏之短詩，卻能夠經歷史年代之久而獨放異彩。這首兩段十行的小詩，在現代詩歌長廊中，應堪稱別備一格之作。

　　賞析

　　這首《偶然》小詩，在徐志摩詩美追求的歷程中，還具有一些獨特的“轉折”性意義。按徐志摩的學生，著名詩人卡之琳的說法：“這首詩在作者詩中是在形式上最完美的一首。”（卡之琳編《徐志摩詩集》第94頁）新月詩人陳夢家也認為：“《偶然》以及《丁當－清新》等幾首詩，劃開了他前后兩期的鴻溝，他抹去了以前的火氣，用整齊柔麗清爽的詩句，來寫那微妙的靈魂的秘密。”（《紀念徐志摩》）。的確，此詩在格律上是頗能看出徐志摩的功力與匠意的。全詩兩節，上下節格律對稱。每一節的第一句，第二句，第五句都是用三個音步組成。如：“偶爾投影在你的波心，”“在這交會時互放的光殼，”每節的第三、第四句則都是兩音步構成，如：“你不必訝異，”“你記得也好／最好你忘掉。”在音步的安排處理上顯然嚴謹中不乏灑脫，較長的音步與較短的音步相間，讀起來紆徐從容、委婉頓挫而朗朗上口。

　　而我在這里尤需著重指出的是這首詩歌內部充滿著的，又使人不易察覺的諸種“張力”結構，這種“張力”結構在“肌質”與“構架”之間，“意象”與“意象”之間，“意向”與“意向”之間諸方面都存在著。獨特的“張力”結構應當說是此詩富于藝術魅力的一個奧秘。

　　所謂“張力”，是英美新批評所主張和實踐的一個批評術語。通俗點說，可看作是在整體詩歌的有機體中卻包含著共存著的互相矛盾、背向而馳的辨證關系。一首詩歌，總體上必須是有機的，具各整體性的，但內部卻允許并且應該充滿各種各樣的矛盾和張力。充滿“張力”的詩歌，才能蘊含深刻、耐人咀嚼、回味無窮。因為只有這樣的詩歌才不是靜止的，而是“寓動于靜”的。打個比方，滿張的弓雖是靜止不動的，但卻蘊滿飽含著隨時可以爆發的能量和力度。

　　就此詩說，首先，詩題與文本之間就蘊蓄著一定的張力。“偶然”是一個完全抽象化的時間副詞，在這個標題下寫什么內容，應當說是自由隨意的，而作者在這抽象的標題下，寫的是兩件比較實在的事情，一是天空里的云偶爾投影在水里的波心，二是“你”、“我”（都是象征性的意象）相逢在海上。如果我們用“我和你”，“相遇”之類的作標題，雖然未嘗不可，但詩味當是相去甚遠的。若用“我和你”、“相遇”之類誰都能從詩歌中概括出來的相當實際的詞作標題，這抽象和具象之間的張力，自然就蕩然無存了。

　　再次，詩歌文本內部的張力結構則更多。“你／我”就是一對“二項對立”，或是“偶爾投影在波心，”或是“相遇在海上，”都是人生旅途中擦肩而過的匆匆過客；“你不必訝異／更無須歡喜”、“你記得也好／最好你忘掉，”都以“二元對立”式的情感態度，及語義上的`“矛盾修辭法”而呈現出充足的“張力”。尤其是“你有你的，我有我的、方向”一句詩，則我以為把它推崇為“新批評”所稱許的最適合于“張力”分析的經典詩句也不為過。“你”、“我”因各有自己的方向在茫茫人海中偶然相遇，交會著放出光芒，但卻擦肩而過，各奔自己的方向。兩個完全相異、背道而馳的意向——“你有你的”和“我有我的”恰恰統一、包孕在同一個句子里，歸結在同樣的字眼——“方向”上。

　　作為給讀者以強烈的“浪漫主義詩人”印象的徐志摩，這首詩歌的象征性——既有總體象征，又有局部性意象象征——也許格外值得注意。這首詩歌的總體象征是與前面我們所分析的“詩題”與“文本”間的張力結構相一致的。在“偶然”這樣一個可以化生眾多具象的標題下，“云——水”，“你——我”、“黑夜的海”、“互放的光亮”等意象及意象與意象之間的關系構成，都可以因為讀者個人情感閱歷的差異及體驗強度的深淺而進行不同的理解或組構。這正是“其稱名也小，其取類也大”（《易·系辭》）的“象征”之以少喻多、以小喻大、以個別喻一般的妙用。或人世遭際挫折，或情感陰差陽錯，或追悔莫及、痛苦有加，或無奈苦笑，悵然若失……人生，必然會有這樣一些“偶然”的“相逢”和“交會”。而這“交會時互放的光亮”，必將成為永難忘懷的記憶而長伴人生。

徐志摩的現代詩5

　　《我等候你》

　　我等候你。

　　我望著戶外的昏黃

　　如同望著將來，

　　我的心震盲了我的聽。

　　你怎還不來?希望

　　在每一秒鐘上允許開花。

　　我守候著你的步履，

　　你的笑語，你的臉，

　　你的柔軟的發絲，

　　守候著你的一切;

　　希望在每一秒鐘上

　　枯死——你在哪里?

　　我要你，要得我心里生痛，

　　我要你火焰似的笑，

　　要你靈活的腰身，

　　你的發上眼角的飛星;

　　我陷落在迷醉的氛圍中，

　　像一座島，

　　在蟒綠的海濤間，不自主的在浮沉……

　　喔，我迫切的想望

　　你的來臨，想望

　　那一朵神奇的優曇

　　開上時間的頂尖!

　　你為什么不來，忍心的!

　　你明知道，我知道你知道，

　　你這不來于我是致命的一擊，

　　打死我生命中乍放的陽春，

　　教堅實如礦里的鐵的黑暗，

　　壓迫我的思想與呼吸;

　　打死可憐的希冀的嫩芽，

　　把我，囚犯似的，交付給

　　妒與愁苦，生的羞慚

　　與絕望的慘酷。

　　這也許是癡。竟許是癡。

　　我信我確然是癡;

　　但我不能轉撥一支已然定向的舵，

　　萬方的風息都不容許我猶豫——

　　我不能回頭，運命驅策著我!

　　我也知道這多半是走向

　　毀滅的路，但

　　為了你，為了你，

　　我什么都甘愿;

　　這不僅我的熱情，

　　我的僅有理性亦如此說。

　　癡!想磔碎一個生命的纖維

　　為要感動一個女人的心!

　　想博得的，能博得的，至多是

　　她的一滴淚，

　　她的一聲漠然的冷笑;

　　但我也甘愿，即使

　　我粉身的消息傳給

　　一塊頑石，她把我看作

　　一只地穴里的鼠，一條蟲，

　　我還是甘愿!

　　癡到了真，是無條件的，

　　上帝也無法調回一個

　　癡定了的心如同一個將軍

　　有時調回已上死線的士兵。

　　枉然，一切都是枉然，

　　你的不來是不容否認的實在，

　　雖則我心里燒著潑旺的火，

　　饑渴著你的一切，

　　你的發，你的笑，你的手腳;

　　任何的癡想與祈禱

　　不能縮短一小寸

　　你我間的距離!

　　戶外的昏黃已然

　　凝聚成夜的烏黑，

　　樹枝上掛著冰雪，

　　鳥雀們典去了它們的啁啾，

　　沉默是這一致穿孝的宇宙。

　　鐘上的針不斷的比著

　　玄妙的手勢，像是指點，

　　像是同情，像的嘲諷，

　　每一次到點的打動，我聽來是

　　我自己的心的

　　活埋的喪鐘。

　　《翡冷翠的一夜》

　　你真的走了，明天?

　　那我，那我，……

　　你也不用管，遲早有那一天;

　　你愿意記著我，就記著我，

　　要不然趁早忘了這世界上

　　有我，省得想起時空著惱，

　　只當是一個夢，一個幻想;

　　只當是前天我們見的殘紅，

　　怯憐憐的在風前抖擻，一瓣，

　　兩瓣，落地，叫人踩，變泥……

　　唉，叫人踩，

　　變泥——變了泥倒干凈，

　　這半死不活的.才叫是受罪，

　　看著寒傖，累贅，叫人白眼——

　　天呀!你何苦來，你何苦來……

　　我可忘不了你，

　　那一天你來，

　　就比如黑暗的前途見了光彩，

　　你是我的先生，我愛，我的恩人，

　　你教給我什么是生命，什么是愛，

　　你驚醒我的昏迷，償還我的天真。

　　沒有你我哪知道天是高，草是青?

　　你摸摸我的心，它這下跳得多快;

　　再摸我的臉，燒得多焦，虧這夜黑

　　看不見;愛，我氣都喘不過來了，

　　別親我了;我受不住這烈火似的活，

　　這陣子我的靈魂就象是火磚上的

　　熟鐵，在愛的槌子下，砸，砸，火花

　　四散的飛灑……我暈了，抱著我，

　　愛，就讓我在這兒清靜的園內，

　　閉著眼，死在你的胸前，多美!

　　頭頂白樹上的風聲，沙沙的，

　　算是我的喪歌，這一陣清風，

　　橄欖林里吹來的，帶著石榴花香，

　　就帶了我的靈魂走，還有那螢火，

　　多情的殷勤的螢火，有他們照路，

　　我到了那三環洞的橋上再停步，

　　聽你在這兒抱著我半暖的身體，

　　悲聲的叫我，親我，搖我，咂我，……

　　我就微笑的再跟著清風走，

　　隨他領著我，天堂，地獄，哪兒都成，

　　反正丟了這可厭的人生，實現這死

　　在愛里，這愛中心的死，不強如

　　五百次的投生?……自私，我知道，

　　可我也管不著……你伴著我死?

　　什么，不成雙就不是完全的“愛死”，

　　要飛升也得兩對翅膀兒打伙，

　　進了天堂還不一樣的要照顧，

　　我少不了你，你也不能沒有我;

　　要是地獄，我單身去你更不放心，

　　你說地獄不定比這世界文明

　　(雖則我不信，)象我這嬌嫩的花朵，

　　難保不再遭風暴，不叫雨打，

　　那時候我喊你，你也聽不分明，——

　　那不是求解脫反投進了泥坑，

　　倒叫冷眼的鬼串通了冷心的人，

　　笑我的命運，笑你懦怯的粗心?

　　這話也有理，那叫我怎么辦呢?

　　活著難，太難就死也不得自由，

　　我又不愿你為我犧牲你的前程……

　　唉!

　　你說還是活著等，等那一天!

　　有那一天嗎?

　　——你在，就是我的信心;

　　可是天亮你就得走，你真的忍心

　　丟了我走?我又不能留你，這是命;

　　但這花，沒陽光曬，沒甘露浸，

　　不死也不免瓣尖兒焦萎，多可憐!

　　你不能忘我，

　　愛，除了在你的心里，

　　我再沒有命;是，我聽你的話，我等，

　　等鐵樹兒開花我也得耐心等;

　　愛，你永遠是我頭頂的一顆明星：

　　要是不幸死了，我就變一個螢火，

　　在這園里，挨著草根，暗沉沉的飛，

　　黃昏飛到半夜，半夜飛到天明，

　　只愿天空不生云，我望得見天

　　天上那顆不變的大星，那是你，

　　但愿你為我多放光明，隔著夜，

　　隔著天，通著戀愛的靈犀一點……

　　《再別康橋》

　　輕輕的我走了，

　　正如我輕輕的來;

　　我輕輕的招手，

　　作別西天的云彩。

　　那河畔的金柳，

　　是夕陽中的新娘;

　　波光里的艷影，

　　在我的心頭蕩漾。

　　軟泥上的青荇，

　　油油的在水底招搖;

　　在康橋的柔波里，

　　我甘做一條水草!

　　那榆蔭下的一潭，

　　不是清泉，是天上虹;

　　揉碎在浮藻間，

　　沉淀著彩虹似的夢。

　　尋夢?撐一支長蒿，

　　向青草更青處漫溯;

　　滿載一船星輝，

　　在星輝斑斕里放歌。

　　但我不能放歌，

　　悄悄是別離的笙簫;

　　夏蟲也為我沉默，

　　沉默是今晚的康橋!

　　悄悄的我走了，

　　正如我悄悄的來;

　　我揮一揮衣袖，

　　不帶走一片云彩。

徐志摩的現代詩6

　　1.《半夜深巷琵琵》

　　又被它從睡夢中驚醒，

　　深夜里的琵琶!

　　是誰的悲思，

　　是誰的手指，

　　像一陣凄風，

　　像一陣慘雨，

　　像一陣落花，

　　在這夜深深時，

　　在這睡昏昏時，

　　挑動著緊促的弦索，

　　亂彈著宮商角徵，

　　和著這深夜，荒街，

　　柳梢頭有殘月掛，

　　阿，半輪的殘月，

　　像是破碎的希望他，

　　他頭戴一頂開花帽，

　　身上帶著鐵鏈條，

　　在光陰的道上瘋了似的跳，

　　瘋了似的笑，

　　完了，他說，吹糊你的燈，

　　她在墳墓的那一邊等，

　　等你去親吻，

　　等你去親吻!

　　2.《再別康橋》

　　輕輕的我走了，

　　正如我輕輕的來;

　　我輕輕的招手，

　　作別西天的云彩。

　　那河畔的金柳，

　　是夕陽中的新娘;

　　波光里的艷影，

　　在我的心頭蕩漾。

　　軟泥上的青荇，

　　油油的在水底招搖;

　　在康橋的柔波里，

　　我甘心做一條水草!

　　那榆蔭下的.一潭，

　　不是清泉，

　　是天上虹揉碎在浮藻間，

　　沉淀著彩虹似的夢。

　　尋夢?撐一支長蒿，

　　向青草更青處漫溯，

　　滿載一船星輝，

　　在星輝斑斕里放歌。

　　但我不能放歌，

　　悄悄是別離的笙簫;

　　夏蟲也為我沉默，

　　沉默是今晚的康橋!

　　悄悄的我走了，

　　正如我悄悄的來;

　　我揮一揮衣袖，

　　不帶走一片云彩。

　　3.《月下待杜鵑不來》

　　看一回凝靜的橋影，

　　數一數螺鈿的波紋，

　　我倚暖了石欄的青苔，

　　青苔涼透了我的心坎;

　　月兒，你休學新娘羞，

　　把錦被掩蓋你光艷首，

　　你昨宵也在此勾留，

　　可聽她允許今夜來否?

　　聽遠村寺塔的鐘聲，

　　象夢里的輕濤吐復收，

　　省心海念潮的漲歇，

　　依稀漂泊踉蹌的孤舟!

　　水粼粼，夜冥冥，思悠悠，

　　何處是我戀的多情友，

　　風颼颼，柳飄飄，榆錢斗斗，

　　令人長憶傷春的歌喉。

　　4.《偶然》

　　我是天空里的一片云，

　　偶爾投影在你的波心——

　　你不必訝異，

　　更無須歡喜——

　　在轉瞬間消滅了蹤影。

　　你我相逢在黑夜的海上，

　　你有你的，我有我的，方向;

　　你記得也好，

　　最好你忘掉

　　在這交會時互放的光亮!

　　5.《沙揚娜拉一首——贈日本女郎》

　　最是那一低頭的溫柔，

　　像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，

　　道一聲珍重，道一聲珍重，

　　那一聲珍重里有甜蜜的憂愁——

　　沙揚娜拉!

　　6.《雪花的快樂》

　　假如我是一朵雪花，

　　翩翩的在半空里瀟灑，

　　我一定認清我的方向——

　　飛揚，飛揚，飛揚——

　　這地面上有我的方向。

　　不去那冷寞的幽谷，

　　不去那凄清的山麓，

　　也不上荒街去惆悵——

　　飛揚，飛揚，飛揚——

　　你看，我有我的方向!

　　在半空里娟娟的飛舞，

　　認明了那清幽的住處，

　　等著她來花園里探望——

　　飛揚，飛揚，飛揚——

　　啊，她身上有朱砂梅的清香!

　　那時我憑藉我的身輕，

　　盈盈的，沾住了她的衣襟，

　　貼近她柔波似的心胸——

　　消溶，消溶，消溶——

　　溶入了她柔波似的心胸!

　　一九二四年十二月三十日作

　　7.《私語》

　　秋雨在一流清冷的秋水邊，

　　一棵憔悴的秋柳里，

　　一條怯懦的秋枝上，

　　一片將黃未黃的秋葉上，

　　聽他親親切切喁喁唼唼，

　　私語三秋的情恩情事，情語情節，

　　臨了輕輕將他拂落在秋水秋波的私暈里，一渦半轉，

　　跟著秋水流去。

　　這秋的私語，秋的情思情事，情詩情節，

　　已掉落在秋水秋波的秋暈里，一渦半轉，

　　跟著秋水流去。

徐志摩的現代詩7

　　偶然

　　徐志摩

　　我是天空里的一片云，偶爾投影在你的波心——

　　你不必訝異，更無須歡喜——

　　在轉瞬間消滅了蹤影。

　　你我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的，方向；

　　你記得也好，最好你忘掉，在這交會時互放的光亮。

　　1．“我是天空里的一片云”用的方法是___________。詩中的“你”指的是________。

　　2．第二節說“你有你的，我有我的.”，這里的“你的”“我的”指__________，而它又__________。

　　3．全詩運用了__________手法，它揭示了一條人生的哲理，這條哲理的內容是_______________。

　　4．“你記得也好，最好你忘掉”，詩人要對方“記得”和“忘掉”的內容是_______________。這兩句詩是否矛盾？談談你的理解。

　　_____________________________

徐志摩的現代詩8

　　《難得》

　　難得，夜這般的清靜

　　難得，爐火這般的溫

　　更是難得，無言的'相對

　　一雙寂寞的靈魂

　　也不必籌營，也不必評論

　　更沒有虛驕，猜忌與嫌憎

　　只靜靜地坐對著一爐火

　　只靜靜地默數遠蒼的更

　　喝一口白水，朋友

　　潤潤你乾裂的口唇

　　你添上幾塊煤，朋友

　　一爐的紅焰感念你的殷勤

徐志摩的現代詩9

　　1、徐志摩《再別康橋》

　　輕輕的我走了，正如我輕輕的來;

　　我輕輕的招手，作別西天的云彩。

　　那河畔的金柳

　　是夕陽中的新娘

　　波光里的艷影，在我的心頭蕩漾。

　　軟泥上的青荇，油油的在水底招搖;

　　在康河的柔波里，我甘心做一條水草

　　那樹蔭下的一潭，不是清泉，是天上虹

　　揉碎在浮藻間，沉淀著彩虹似的夢。

　　尋夢?撐一支長篙，向青草更青處漫溯，滿載一船星輝，在星輝斑斕里放歌

　　但我不能放歌，悄悄是別離的笙簫;

　　夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋!

　　悄悄的我走了，正如我悄悄的來;

　　我揮一揮衣袖，不帶走一片云彩。

　　2、徐志摩《月下待杜鵑不來》

　　看一回凝靜的橋影，數一數螺鈿的波紋，我倚暖了石欄的青苔，青苔涼透了我的心坎;

　　月兒，你休學新娘羞，把錦被掩蓋你光艷首，你昨宵也在此勾留，可聽她允許今夜來否?

　　聽遠村寺塔的鐘聲，象夢里的輕濤吐復收，省心海念潮的漲歇，依稀漂泊踉蹌的孤舟!

　　水粼粼，夜冥冥，思悠悠，何處是我戀的多情友，風颼颼，柳飄飄，榆錢斗斗，令人長憶傷春的歌喉。

　　3、徐志摩《在山的那道旁》

　　在那山道旁，一天霧的朝上，初生的小藍花在草叢里窺覷，我送別她歸去，與她在此分離，在青草里飄拂，她的潔白的裙衣。

　　我不曾開言，她亦不曾告辭，駐足在山道旁，我暗暗的尋思，“吐露你的秘密，這不是最好時機?”

　　露沾的小草花，仿佛惱我的遲疑。

　　為什么遲疑，這是最后的.時機，在這山道旁，在這霧盲的朝上?

　　收集了勇氣，向著她我旋轉身去：

　　但是啊，為什么她這滿眼凄惶了

　　我咽住了我的話，低下了我的頭，水灼與冰激在我的心胸間回蕩，啊，我認識了我的命運，她的憂愁，在這濃霧里，在這凄清的道旁!

　　在那天朝上，在霧茫茫的山道旁，新生的小藍花在草叢里睥睨

　　我目送她遠去，與她從此分離

　　在青草間飄拂，她那潔白的裙衣!

　　4、徐志摩《呻吟語》

　　我亦愿意贊美這神奇的宇宙，我亦愿意忘卻了人間有憂愁，象一只沒掛累的梅花雀，清朝上歌唱，黃昏時跳躍;

　　假如她清風似的常在我的左右!

　　我亦想望我的詩句清水似的流，我亦想望我的心池魚似的悠悠;

　　但如今膏火是我的心，再休問我閑暇的詩情?

　　上帝!你一天不還她生命與自由!

　　5、徐志摩《偶然》

　　我是天空里的一片云，偶爾投影在你的波心

　　你不必訝異，更無須歡喜

　　在轉瞬間消滅了蹤影。

　　你我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的，方向;

　　你記得也好，最好你忘掉，在這交會時互放的光亮!

　　6、徐志摩《客中》

　　今晚天上有半輪的下弦月;

　　我想攜著她的手，往明月多處走

　　一樣是清光，我說，圓滿或殘缺。

　　園里有一樹開剩的玉蘭花;

　　她有的是愛花癬，我愛看她的憐惜

　　一樣是芬芳，她說，滿花與殘花。

　　濃陰里有一只過時的夜鶯，她受了秋涼，不如從前瀏亮

　　快死了，她說，但我不悔我的癡情!

　　但這鶯，這一樹花，這半輪月

　　我獨自沉吟，對著我的身影

　　她在那里，阿，為什么傷悲，凋謝，殘缺?

　　7、徐志摩《沙揚娜拉.贈日本女郎》

　　最是那一低頭的溫柔，象一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，道一聲珍重，道一聲珍重，那一聲珍重里有蜜甜的憂愁

　　沙揚娜拉!

　　8、徐志摩《生活》

　　陰沉，黑暗，毒蛇似的蜿蜒，生活逼成了一條甬道：

　　一度陷入，你只可向前，手捫索著冷壁的粘潮，在妖魔的臟腑內掙扎，頭頂不見一線的天光

　　這魂魄，在恐怖的壓迫下，除了消滅更有什么愿望?

　　9、徐志摩《我不知道風是在哪一個方向吹》

　　我不知道風

　　是在哪一個方向吹

　　我是在夢中，在夢的輕波里依洄。

　　我不知道風

　　是在哪一個方向吹

　　我是在夢中，她的溫存，我的迷醉。

　　我不知道風

　　是在哪一個方向吹

　　我是在夢中，甜美是夢里的光輝。

　　我不知道風

　　是在哪一個方向吹

　　我是在夢中，她的負心，我的傷悲。

　　我不知道風

　　是在哪一個方向吹

　　我是在夢中，在夢的悲哀里心碎!

　　我不知道風

　　是在哪一個方向吹

　　我是在夢中，黯淡是夢里的光輝。

　　10、徐志摩《最后的那一天》

　　在春風不再回來的那一年，在枯枝不再青條的那一天，那時間天空再沒有光照，只黑蒙蒙的妖氛彌漫著

　　太陽，月亮，星光死去了的空間;

　　在一切標準推翻的那一天，在一切價值重估的那時間：

　　暴露在最后審判的威靈中

　　一切的虛偽與虛榮與虛空：

　　赤裸裸的靈魂們匍匐在主的跟前;

　　我愛，那時間你我再不必張皇，更不須聲訴，辨冤，再不必隱藏，你我的心，象一朵雪白的并蒂蓮，在愛的青梗上秀挺，歡欣，鮮妍，在主的跟前，愛是唯一的榮光。

徐志摩的現代詩10

　　《我不知道風從哪個方向吹來》我不知道風

　　是在那一個方向吹——我是在夢中，在夢的輕波里依洄。我不知道風

　　是在那一個方向吹——

　　我是在夢中，她的溫存，我的.迷醉。我不知道風

　　是在那一個方向吹——我是在夢中，甜美是夢里的光輝。我不知道風

　　是在那一個方向吹——我是在夢中，她的負心，我的傷悲。我不知道風

　　是在那一個方向吹——我是在夢中，在夢的悲哀里心碎!我不知道風

　　是在那一個方向吹——我是在夢中，黯淡是夢里的光輝。

徐志摩的現代詩11

　　《獻詞》

　　那天你翩翩的在空際云游，自在，輕盈，你本不想停留

　　在天的哪方或地的哪角，你的愉快是無攔阻的逍遙。

　　你更不經意在卑微的地面，有一流澗水，雖則你的明艷，在過路時點染了他的空靈，使他驚醒，將你的倩影抱緊。

　　他抱緊的只是綿密的憂愁，因為美不能在風光中靜止；

　　他要，你已飛渡萬重的`山頭，去更闊大的湖海投射影子！

　　他在為你消瘦，那一流澗水，在無能的盼望，盼望你飛回！

徐志摩的現代詩12

　　《我等候你》我等侯你，我望著戶外的昏黃，如同望著將來，我的心震盲了我的聽。你怎還不來?希望在每一秒鐘上允許開花。我守候著你的步履，你的笑語，你的臉，你的柔軟的發絲，守候著你的一切：希望在每一秒鐘上枯死——你在哪里?我要你，要得我心里生痛，我要你的火焰似的笑，要你的靈活的腰身，你的發上眼角的飛星;我陷落在迷醉的氛圍中，像一座島，在蟒綠的海濤問，不自主的在浮沉……喔，我迫切的想望你的來臨，想望那一朵神奇的優曇開上時間的頂尖!你為什么不來，忍心的?你明知道，我知道你知道，你這不來于我是致命的一擊，打死我生命中乍放的陽春，教堅實如礦里的鐵的黑暗，壓迫我的思想與呼吸;打死可憐的希冀的嫩芽，把我，囚犯似的，交付給妒與愁苦，生的羞慚與絕望的慘酷。這也許是癡。竟許是癡。我信我確然是癡;

　　但我不能轉撥一支已然定向的舵，萬方的風患都不客許我猶豫——我不能回頭，運命軀策著我!我也知道這多半是走向毀滅的路;但為了你，為了你我什么也都甘愿;這不僅我的`熱情，我的僅有的理性亦如此說。癡!想磔碎一個生命的纖微為要感動一個女人的心!想博得的，能博得的，至多是她的一滴淚，她的一陣心酸，竟許一半聲漠然的冷笑;但我也甘愿，即使我粉身的消息傳到她的心里如同傳給一塊頑石，她把我看作一只地穴里的鼠，一條蟲，我還是甘愿!癡到了真，是無條件的，上帝他也無法調回一個癡定了的心如同一個將軍有時調回已上死線的士兵。枉然，一切都是枉然，你的不來是不容否認的實在雖則我心里燒著潑旺的火，饑渴著你的一切，你的發，你的笑，你的手腳;任何的癡想與祈禱，不能縮短一小寸你我間的距離!戶外的昏黃已然，凝聚成夜的烏黑，樹枝上掛著冰雪，鳥雀們典去了它們的啁啾，沉默是這一致穿孝的宇宙。鐘上的針不斷的比著，玄妙的手勢，像是指點，像是同情，像是嘲諷，每一次到點的打動，我聽來是我自己的心的活埋的喪鐘。

徐志摩的現代詩13

　　檐前的秋雨在說什么？

　　它說摔了她

　　憂郁什么？

　　我手拿起案上的鏡框

　　在平地上摔一個丁當

　　檐前的秋雨又在說什么？

　　“還有你心里那個留著做什么？”

　　驀地里又聽見一聲清新——

　　這回摔破的'是我自己的心！

徐志摩的現代詩14

　　《生活》

　　徐志摩

　　陰沉，黑暗，毒蛇似的蜿蜒，

　　生活逼成了一條甬道：

　　一度陷入，你只可向前，

　　手捫索著冷壁的粘潮，

　　在妖魔的臟腑內掙扎，

　　頭頂不見一線的天光

　　這魂魄，在恐怖的壓迫下，

　　除了消滅更有什么愿望？

　　徐志摩《生活》賞析：

　　好的詩都是用真誠和生命寫就的。古今中外很多成功的文學作品表現的是悲劇性的，或苦難的人生經歷或感受；從某種意義上說，藝術的美不僅是作家艱苦勞動的結果，也是以作者在生活中的坎坷、甚至犧牲為代價的。《生活》可以說是這樣的作品。

　　《生活》是一曲“行路難”。“陰沉，黑暗，毒蛇似的蜿蜒／生活逼成了一條甬道。”詩人在全詩一開始便以蓄憤已久的態度點題“生活”。作者避免了形象化的直觀性的話語，直接采用感彩非常明顯而強烈的形容詞對“生活”的特征進行揭示，足見詩人對“生活”的不滿甚至仇恨。社會本來應該為每個人提供自由發展的廣闊舞臺，現在卻被剝奪了各種美好的方面，簡化成也就是丑化為“一條甬道”。不僅狹窄，而且陰沉、黑暗，一點光明和希望都沒有，更甚者是它還象“毒蛇似的蜿蜒”曲折、險惡、恐懼。然而更可悲的是

　　人無法逃避這種“生活”。生活總是個人的具體經歷，人只要活著，就必須過“生活”；現在“生活”成了“一條甬道”，人便無可選擇地被扶持在這條絕望線中經受痛苦絕望的煎熬：“一度陷入，你只可向前”，“前方”是什么呢？詩人寫道：“手捫著冷壁的粘潮／在妖魔的臟腑內掙扎／頭頂不見一線的天光”，這幾句詩仍然扣著“生活逼成了一條甬道”這一總的意象，但是卻把“甬道”中的感受具體化了。在這條甬道中沒有溫情、正直、關懷，在伸手不見五指的黑暗中扶壁而行，感受到的是冷壁和冷壁上的粘潮；這里沒有空氣，沒有出路，沒有自主的權利，象在妖魔的臟腑內令人窒息，并有時刻被妖魔消化掉的危險；這里沒有光明，一切丑惡在這里滋生、繁衍，美好和生命與黑暗無緣，而丑惡總是與黑暗結伴而行。對人的摧殘，身體上的重荷與艱難還是其次的，氣氛的恐怖以及信仰的'毀滅、前途的絕望可以輕而易舉地摧毀人的精神；最后兩句詩正揭示了這種痛苦的人生經驗：“這魂魄，在恐怖的壓迫下／除了消滅更有什么愿望？”

　　這首詩很短，卻極富有感染力；這種感染力得以實現與詩人選擇了一個恰到好處的抒情視角有直接關系。在本詩中，詩人把“生活”比喻成“甬道”，然后以這一意象為出發點，把各種豐富的人生經驗濃縮為各種生動的藝術形象，“陷入”——“掙扎”：——“消滅”揭示著主體不斷的努力；而“毒蛇”、“冷壁”、“妖魔”、“天光”等等意象則是具體揭示“甬道”的特征，這些意象獨立看并無更深的意義，但在“生活”如“甬道”這一大背景下組合起來，強化了“生活”的否定性性質。詩雖小，卻如七寶樓臺，層層疊疊，構成一個完整的精美的藝術世界。

　　我們應該突破語義層，走入詩人的內心世界，去和痛苦的詩人心心相印。面對生活的種種丑惡與黑暗，詩人拒絕了同流合污，毫不猶豫地選擇了在其中掙扎；掙扎就是抗爭，掙扎需要力量和勇氣，而面對強大的不講完善與美的對手的掙扎命中注定是要失敗的，因此，這種掙扎除了需要與對手抗爭的力量和勇氣之外，還必須面對來自自己精神世界的對前途的絕望的挑戰；這正如深夜在長河中行船，要想戰勝各種激流險灘，首要的是航行者心中要有一片光明和期待。這首詩正是詩人直面慘淡的人生時對經驗世界與人生的反省，是對生活真諦的追問。然而詩人自我追問的結論卻是不僅對世界，而且對自己既定追求的絕望，這樣產生影響的不是發現了世界的丑惡，而是發現了自己生活的無意義，于是詩人在最后才說：“這魂魄，在恐怖的壓迫下／除了消滅更有什么愿望？”最可悲的就是這樣的結局：個人主動放棄生活。放棄的痛苦當然從反面卻證著對生活的熱烈期待，但這種對生活的最熱烈的摯愛卻導致對生活的根本否定，生命的邏輯真是不可思議。對這種生活態度的最好剖析還是詩人自己的話：“人的最大悲劇是設想一個虛無的境界來謬騙你自己：騙不到底的時候，你就得忍受幻滅的莫大痛苦。”（《自剖》）這首詩的好處不在于對社會的批判；作為心靈的藝術，其感人之處在于它昭示了生命的艱難、選擇的艱難。

　　徐志摩是一位飄然來又飄然去的詩人（《再別康橋》），似乎瀟灑浪漫，實際上他承受著太多的心靈重荷。在這首詩中，他對生活和人生給予了否定性的評價，事實上他并沒有拋棄生活，而命運卻過早地結束了他的生命。但是，詩人的詩久經風雨卻還活著，它用藝術的美好啟示我們去追求美好的生活。（吳懷東）