關(guān)于李賀詩鑒賞的內(nèi)容

　　生平簡介

　　李賀(790-816)，字長吉，河南昌谷(今河南省宜陽縣)人。唐皇室遠(yuǎn)支。因父親名晉肅，“晉”、“進(jìn)”同音，不得參加進(jìn)士科考試，堵塞了仕進(jìn)之路，僅作過幾年奉禮郎( 管宗廟祭祀司儀一類事務(wù)的從九品小官 )。他對這種低微的職務(wù)很不滿，年少失意，心情抑郁，再加上刻苦作詩，損害了身體，年僅二十七歲就逝世了。

　　李賀早年即工詩，很有才名，受知于韓愈、皇甫湜。他的詩大都構(gòu)思奇特，意境怪誕、想象豐富，語言新穎詭異。但由于仕進(jìn)無路，少年失意，使他生活孤寂，性情冷僻，詩中常帶有感傷、消沉的情調(diào)。他作詩態(tài)度嚴(yán)肅，冥索苦思，命意遣詞，都力求深刻、獨(dú)到。

　　李憑箜篌引

　　李賀

　　吳絲蜀桐張高秋，

　　空白凝云頹不流。

　　湘娥啼竹素女愁，

　　李憑中國彈箜篌。

　　昆山玉碎鳳凰叫，

　　芙蓉泣露香蘭笑。

　　十二門前融冷光，

　　二十三絲動紫皇。

　　女媧煉石補(bǔ)天處，

　　石破天驚逗秋雨。

　　夢入神山教神嫗，

　　老魚跳波瘦蛟舞。

　　吳質(zhì)不眠倚桂樹，

　　露腳斜飛濕寒兔。

　　李賀詩鑒賞

　　音樂是一種訴諸于聽覺的時間藝術(shù)，它的音響只存在一瞬，轉(zhuǎn)瞬即逝。音樂形象比較抽象，難以捉摸，要用文字將其妙處表達(dá)出來就更困難了。李賀這首詩在眾多的描寫音樂的唐詩中脫穎而出，獲得讀者的摯愛，人們將李賀這首詩與白居易的《琵琶行》、韓愈的聽穎師彈琴》并列為“摹寫聲音之至文”，這是有道理的。

　　但是李賀這首詩與白居易、韓愈的詩不同。白居易的《琵琶行》、韓愈的《聽穎師彈琴》主要通過比喻、象聲等手法，力圖描繪出音樂的形象。如“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語”“大珠小珠落玉盤”；“昵昵兒女語，恩怨相爾汝”“喧啾百鳥群，忽見孤鳳凰”等就是。李賀在詩中雖然也用了“昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑”兩句來描寫李憑彈箜篌的音樂形象(這兩句固然寫得很妙)，但李賀主要不是使用描寫的手法去精雕細(xì)刻音樂的形象，而是著重寫“感”，寫音樂給人的感受，寫音樂強(qiáng)烈的、驚心動魄的藝術(shù)力量。

　　在描繪李憑箜篌彈奏的樂聲給人們的感受、描繪樂聲藝術(shù)效果時，詩人李賀沒有按一般的思維軌跡去敘述；而馳騁自己大膽的幻想和豐富的聯(lián)想，形成神奇變幻、令人應(yīng)接不暇的藝術(shù)境界來表現(xiàn)樂聲。這里試以新詩的形式，把它翻譯出來。

　　吳絲蜀桐制成精美的箜篌，奏出的樂聲飄蕩在睛朗的深秋。聽到美妙的樂聲，天空的白云凝聚，不再飄游；那湘娥把點(diǎn)點(diǎn)淚珠灑滿斑竹，九天上素女也牽動滿腔憂愁。這高妙的樂聲從哪兒傳出？那是李憑在國都把箜篌彈奏。

　　像昆侖美玉碰擊聲聲清脆，像鳳凰那激昂嘹亮的歌喉；像芙蓉在露水中唏噓飲泣，象蘭花迎風(fēng)開放笑語輕柔。整個長安城的大街小巷，如同沉浸在一片寒光中那樣清幽。二十三根弦絲高彈輕撥，天神的心弦也被樂聲吸引。高亢的樂聲直沖云霄，把女媧煉石補(bǔ)天的天幕震顫。好似天被驚震石震破，引出漫天秋雨聲湫湫。

　　夜深沉，樂聲把人們帶進(jìn)夢境，夢見李憑把技藝向神女傳授；湖里老魚也奮起在波中跳躍，潭中的瘦蛟龍翩翩起舞樂悠悠。月宮中吳剛被樂聲深深吸引，徹夜不眠在桂花樹下徘徊逗留。桂樹下的兔子也佇立聆聽，不顧露珠兒斜飛寒颼颼！

　　在這里我們可以看到，詩人李賀如同一位神奇的魔術(shù)師，他驅(qū)使著大自然的靜物、動物，調(diào)動了神話傳說中眾多的神人的形象，來寫出樂聲強(qiáng)烈感人的藝術(shù)效果，表現(xiàn)了李憑彈奏箜篌的高超藝術(shù)。這其中有天空中的白云、湫湫的秋雨，潭中的老魚、瘦蛟，神話傳說中的湘娥、素女，紫皇、神嫗，吳剛、玉兔等等。李憑彈箜篌的樂聲連沒有感覺的靜物、無知的動物都為之感動，連高踞仙界的神仙們也被樂聲緊扣心弦。這樣，抽象的、難以捉摸的樂聲以及它奇妙的藝術(shù)效果，形象而具體地呈現(xiàn)在讀者面前，使讀者沉浸在奇異的藝術(shù)境界之中，引起豐富的幻想。

　　想象是奇特的、與眾不同的。例如音樂引動魚鳥，前人也曾寫過，《列子》一書說：“瓠巴鼓琴而鳥舞魚躍。”這種描寫還是一種常規(guī)的思維軌跡。

　　然而，李賀卻是寫“老魚”寫“瘦蛟”，這樣的藝術(shù)形象就十分奇異了。又如，詩中寫到“教神嫗”，如按一般思維程式，就會說李憑的技藝高超，是神女所傳授的，這樣的說法就已經(jīng)是夸張了，這樣的描寫很多，不用例舉。但李賀卻說李憑教善彈箜篌的神女彈奏，這就不同尋常。再如，白居易寫樂聲“銀瓶乍破水漿迸”，這樣描寫思維軌跡是一般讀者能把握的；但李賀卻說樂聲把女媧煉五色石補(bǔ)天之處震破，引出一天秋雨，這樣的寫法就新穎了。此外，芙蓉哭泣、香蘭笑，這樣的描寫也不一般。我們這里可以看到李賀想象奇異，描繪意象新奇的藝術(shù)特色。

　　詩人在這首詩中的幻想、聯(lián)想，還有一個很鮮明的特點(diǎn)，那就是它的跳躍性。這首詩詩人的思維活動時而地下，時而天上；時而動物，時而植物；時而神人，時而天帝。他敘述的脈絡(luò)沒有一定的次序，而是隨著詩人想象的流動，想象所至，筆之所至。這樣寫法，既在內(nèi)容上使詩的意境內(nèi)蘊(yùn)豐富，變幻多樣，也在形式上使詩的意境具有一種流動搖曳之美。

　　神異的美，奇特的美，流動搖曳之美，這就是李賀這首詩具有的藝術(shù)美感。

　　示 弟

　　李賀

　　別弟三年后，

　　還家一日余。

　　醁醽今夕酒，

　　緗帙去時書？

　　病骨猶能在，

　　人間底事無！

　　何須問牛馬，

　　拋擲任梟盧。

　　李賀詩鑒賞

　　這是一曲人才被壓制埋沒的激憤之悲歌。從詩的內(nèi)容看，應(yīng)是李賀到長安應(yīng)進(jìn)士試不得第之后，返回家中所作。這是一首對仗工整巧妙的五言律詩。過去有人以為李賀只能寫古體、樂府詩而不善于作律詩，這是一種誤解。這首詩無論是從結(jié)構(gòu)、從對仗來說都是一首極好的律詩，很有杜甫入蜀后律詩的神韻。

　　這首律詩前四句是第一部分，后四句是第二部分。

　　前四句是寫“還家一日”，再簡單點(diǎn)說是寫“家”。

　　李賀約是二十歲前后赴京應(yīng)試的，這場考試引起軒然大波，《前言》已述。李賀在考試之后沒有馬上返回家鄉(xiāng)，而是“辭家三載”在長安“索米王門”(見李賀《勉愛行送小季之廬山》)。

　　開頭兩句似乎起得很平淡，只是簡單地?cái)⑹隽穗x家還家的時日。這兩句單看起來沒有什么了不起的好處，但聯(lián)系下兩句就可以看到它們的作用了。“醁醽今夕酒，緗帙去時書。”似乎也平常，但仔細(xì)咀嚼就不平常。醇香的名酒，使人陶醉；闊別三年的心愛的書籍，是那樣令人神往。不但是芬芳香醇的醁醽散發(fā)出陣陣誘人的味道，散發(fā)著使人感到溫暖的氣息；連那淺黃色的衣書包裹著的書籍也散發(fā)出一種親切溫暖的芳香。和久別的弟弟、親人們團(tuán)聚又回到自己熟悉的書齋，那是多富有人情味的溫暖的氣氛啊！這是詩人“還家日”所感受到的生活的氛圍。面對著自己那么熟悉的書籍，和心愛的弟弟、家人們一起飲著芬芳的美酒，這時詩人的心情該是多么愉快美好；特別是經(jīng)歷了三年人世間的種種情狀之后，就更是這樣了！

　　那么，三年別弟的時間里，人世間給詩人帶來什么呢？如果說前四句是寫“還家一日”或者簡單點(diǎn)說是寫“家”的話，那么，后四句就是寫“別弟三年”，是寫“人世間”了。李賀告別家人到長安應(yīng)進(jìn)士舉，是為了求得一官半職，以他自己的話來說就是“索米王門”(《勉愛行送小季之廬山》)，但是也正像他自己所言：“ 闔扇未開逢瘈犬”大門沒有打開而被瘋?cè)�唁唁而狂吠，只好“索米王門一事無”毫無所獲而歸。由于李賀舉進(jìn)士卻被攻擊不守家諱一事，李賀終于不能中進(jìn)士第了。

　　并非李賀的才力不夠，這是人才受到壓抑的悲劇。

　　后四句以非常激憤的語言，控訴了科舉制度對人才的扼殺。“病骨猶能在，人間底事無！”這是激憤的火焰在噴發(fā)，人世中，什么卑劣的事情沒有啊！可安慰者，是我這把病骨還能在經(jīng)熬前后活了下來。一個“猶能在”一個“底事無”，把詩人憤世疾俗的情緒抒發(fā)了出來。最后兩句以賭博為喻指考場的不公。什么牛馬梟盧何必再問它呢？這種賭博式的考場，勝負(fù)哪里有什么客觀的標(biāo)準(zhǔn)？還不是憑考官隨意拋擲，是梟則梟，是盧則盧。李賀憂傷憤激的感情，淋漓盡致地抒發(fā)了出來。

　　這后一部分寫“別弟三年”寫“人間”，這三年，該何等痛苦的三年；這人間，該是何等冷酷污濁的人間！這一部分寫人世的冷酷和前一部分寫家的溫馨，成為一個鮮明的比較。藝術(shù)上相反相成，構(gòu)成了情感深沉激越的意境。到這里，我們就能體悟到這首律詩結(jié)構(gòu)上的巧妙和第一聯(lián)的作用了。第一聯(lián)“三年”“一日”不僅對仗工整，點(diǎn)出了時間，它們正像一個門的兩扇，打開來之后，下面就緊緊圍繞著這“一日”

　　和“三年”來展開描寫了，所以說這里貌似平淡，而實(shí)則上起著十分重要的作用。第二聯(lián)、第三聯(lián)，對仗工整、流暢自然，音韻和諧，對形成鮮明的意境也起了十分重要的作用。李賀也是工于律詩的能手，只不過他感情放縱，經(jīng)常不愿受律詩格律的約束。

　　過華清宮

　　李賀

　　春月夜啼鴉，

　　宮簾隔御花。

　　云生朱絡(luò)暗，

　　石斷紫錢斜。

　　玉碗盛殘露，

　　銀燈點(diǎn)舊紗。

　　蜀王無近信，

　　泉上有芹芽。

　　李賀詩鑒賞

　　唐朝是在玄宗李隆基的手上發(fā)展到了它繁榮的頂峰然而又是在他的手上開始了唐帝國的衰落。這一切，華清—— 曾經(jīng)是那么繁華的華清宮，是歷史的見證人；這一切，都可以作證。正因?yàn)槿绱耍�中唐之后，多少文人墨客�?jīng)這個地方，都忍不住要通過詩歌來抒發(fā)自己的歷史感慨。一部《全唐詩》中，有多少以華清宮為題材的詩作啊！

　　李賀這首《過華清宮》同上一首一樣，也是一首嚴(yán)謹(jǐn)?shù)奈逖月稍姟Ｋ�主要刻畫的是華清宮今日之冷落蕭瑟，且追述了華清宮清寂冷落的開端，其冷落之原因也不言而自見前人曾云：“ 詩貴有含蓄不盡之意，尤以不著意見聲色故議論者為最上。”前人又云：“詩文要含蓄不露，便是處。”這也就是“含不盡之意，見于言外。”李賀這首詩是得含蓄妙處的佳作。

　　詩的開頭兩句先從氣氛上渲染：黯淡的月色，更增加夜的凄楚；在寂寞、凄涼的宮中居然傳出似哭聲般的烏鴉叫聲，令人毛骨悚然。古人認(rèn)為烏鴉是不祥物，經(jīng)常用它來形容荒涼恐怖。如李商隱寫隋堤之凄涼說：“于今腐草無螢火，終古垂楊有暮鴉。”韓偓寫泉州溪縣經(jīng)過兵火之劫后，這樣形容當(dāng)時情景：“水自潺湲日自斜，盡無雞犬有鳴鴉。”都是以烏鴉來渲染凄涼。李賀這里寫曾經(jīng)是那樣繁華熱鬧的華清宮，在凄清的月色下傳出了烏鴉的悲鳴，那凄涼之狀就如見如聞了。

　　接下去中間兩聯(lián)，承接著第一聯(lián)的氣氛，用精雕細(xì)刻的筆法，繪出華清宮的荒涼、冷落、蕭瑟。那荒涼的霧靄嵐氣，籠罩著宮殿，使朱紅色的格子窗也顯得那么黯淡無光；石階折斷了，爬滿了紫青色的蒼苔。

　　這是宮室外邊荒涼的情景。這一幅景象對宮室外邊的滿目荒蕪的情形作了精確的刻畫。寫到這里，詩人還沒有收住他那精細(xì)之筆，他馳騁幻想，用兩個出色的細(xì)節(jié)寫宮殿里邊的冷落：桌子上，精致的玉碗里，還盛著殘剩的酒液；銀燈上罩著的燈紗，污點(diǎn)斑斑，破舊不堪。宮殿里的冷落更帶著一種狼狽的氣氛，引起人們無窮的遐想。大概這是逃跑到四川去的皇帝跑之前還在尋歡作樂，酒宴上觥籌交錯，燈燭輝煌；跑時來不及收拾一下，所以還留下這么副狼狽的情景吧！

　　這其中包含有深刻的諷剌，但含而不露，沒有直接指斥他耽于逸樂，而是用兩個細(xì)節(jié)來引動人的遐想。

　　清人方扶南認(rèn)為本詩“結(jié)句佳”，這是很正確的，表面似乎是說：逃到蜀地去的皇帝還沒有音訊時，溫泉就長出野芹的葉芽了。這里實(shí)際上有兩層深意：一是說明華清宮的凄涼不是今天始，而是由來已久，皇帝逃蜀之時已經(jīng)開始凄涼；其二，更重要的是含蓄地點(diǎn)明造成華清宮這樣凄涼冷落的，正是那逃亡蜀地的皇帝。

　　這首詩從多方面來刻畫出華清宮凄涼的景象，它從氣氛、宮殿外邊、宮殿里邊、凄涼的由來這不同側(cè)面落筆，把華清宮的冷落蕭瑟寫得悲切感人，形成了具有悲劇美的意境。詩人之所以選取這個題材來加以描寫，乃是由于詩人憂國憂時思想的表現(xiàn)，那曾經(jīng)那么繁華的強(qiáng)大帝國，現(xiàn)在也就像華清宮一樣沒落了。

　　華清宮失去了往日的繁華，唐王朝也失去了往日的鼎盛。這，正是詩人主旨之所在。華清宮，在詩人筆下乃是唐王朝的縮影。李賀是關(guān)心著國家命運(yùn)的，他并非像后人所描繪的那類“鬼”氣遍身的詩人。

　　詠懷二首(其二)

　　李賀

　　日夕著書罷。

　　驚霜落素絲。

　　鏡中聊自笑，

　　詎是南山朝！

　　頭上無幅巾，

　　苦蘗已染衣。

　　不見清溪魚，

　　飲水得相宜。

　　李賀詩鑒賞

　　李賀到京城應(yīng)考失敗了，經(jīng)過一段時間在外地生活之后，回到家鄉(xiāng)福昌縣昌谷閑居。他內(nèi)心該有多少痛楚，多少郁悶，又該有多少不平啊！

　　又一個苦悶的白天逝去了。今天像往常一樣，當(dāng)晨曦初綻，詩人就騎著一頭蹇驢出去，尋找詩的靈感，尋找美妙的詩句。他的身心似乎都沉浸在詩的創(chuàng)作、詩意的追求之中了。本來故鄉(xiāng)的山水那么恬靜幽美，詩人也寫過不少吟詠昌谷風(fēng)物的詩作；但是，詩人的心境無法平靜！傍晚歸來，他又在燈下把一天得到的靈感、得到的材料、得到的印象整理成一篇篇驚世駭俗的詩作。詩人把精神完全寄托在這種艱苦的創(chuàng)作勞動之中了，詩歌成為詩人排解苦悶的手段。當(dāng)詩人把一天的詩作整理完畢，大概已經(jīng)是深夜了，偶然抬頭，看鏡中自己的頭發(fā)竟像白霜滿頭了一般，這不禁使詩人心頭猛然一驚；稍稍用手撫弄，白發(fā)就一根根落下。

　　這就是前兩句描繪的內(nèi)容。這兩句表面來看是平靜的敘事，但內(nèi)心卻充滿了滿腔的隱痛。一個“驚”字把詩人的心境開始傳達(dá)出來。這真是令人“驚”心的情景啊！二十多歲的青年人，竟然霜雪滿頭，素絲飄落，能不驚心嗎？

　　看著鏡中早衰的形象，詩人自然會感慨萬千，但他卻“聊自笑”，這笑是苦笑、無可奈何的笑，也是自我寬慰的笑。這樣早衰，哪里能是壽比南山的人呢？！這兩句是承續(xù)上兩句，從“驚”過渡到自得的轉(zhuǎn)折。

　　五六句再一轉(zhuǎn)念，我沒有做什么官，穿著老百姓的衣服，沒有什么拘束，這不是更加舒暢自在嗎？你看，那清沏的溪水之中的游魚，吞吐著清清的溪水，吹著氣泡兒，相互游戲，不也是恬然悠然，自得其樂嗎？

　　后面四句，以一種曠達(dá)的態(tài)度對待自己的遭遇。

　　既然如此，既然不能得南山之壽，那么就隨遇而安，在恬然舒適之中度過一生不也可以嗎？這種曠達(dá)的態(tài)度類似莊子了，似乎詩人真甘心這種自得其樂的生活一般。李賀這里運(yùn)用“反說”這種修辭手法。本來在困苦之中，在遭受打擊之下，賀早生白發(fā)，白發(fā)脫落，身心備受摧殘，這應(yīng)該是十分悲痛、憤恨滿懷的。但詩中卻寫笑、寫恬然自適，寫無所謂這樣的寫法，雖沒有悲憤的詞語，然而顯得更為沉痛，更悲憤。此即反說藝術(shù)手法的妙用。這里，把身心受到極大殘的青年詩人悲苦憤激的心情淋漓盡致地抒發(fā)了出來，有著深沉的感人的力量。

　　李賀的詩一般來說跳躍性極大，不大注意結(jié)構(gòu)，但是，這首詩在結(jié)構(gòu)方面卻非常嚴(yán)整。如果按照起承轉(zhuǎn)合的結(jié)構(gòu)方式去分析，李賀這首詩完全符合詩歌規(guī)則。可見李賀詩歌創(chuàng)作的藝術(shù)多樣化，可以看到李賀多方面的詩歌藝術(shù)修養(yǎng)。

　　雁門太守行

　　李賀

　　黑云壓城城欲摧，

　　甲光向日金鱗開。

　　角聲滿天秋色里，

　　塞上燕脂凝夜紫。

　　半卷紅旗臨易水，

　　霜重鼓寒聲不起。

　　報(bào)君黃金臺上意，

　　提攜玉龍為君死。

　　李賀詩鑒賞

　　中唐時期藩鎮(zhèn)之間和討伐藩鎮(zhèn)的戰(zhàn)火此起彼伏，從未終止。戰(zhàn)爭中的種種傳聞，從烽火漫天的戰(zhàn)場不斷地傳來，其中有失敗的消息，也有勝利的凱歌；有怯懦的敗將，也有奮戰(zhàn)衛(wèi)國的英雄。關(guān)心著國家命運(yùn)的詩人李賀，自然關(guān)心各地的戰(zhàn)事，當(dāng)他離開了京城，離開了風(fēng)光秀麗的家鄉(xiāng)，到潞州一帶，到了雁門時，寫下了這首傳誦千古的著名詩篇。

　　詩的開頭兩句，著意于氣氛的渲染，給讀者勾勒了這場戰(zhàn)爭緊張的形勢。首句用“黑云”作為比喻，寫敵人來勢兇猛，再以“壓”這個動詞來加強(qiáng)此種勢態(tài)之描寫，然后以“欲摧”兩詞，來補(bǔ)足這種來勢之猛烈，并直接刻畫了危險(xiǎn)的情狀。第二句寫我方軍容整肅，軍威雄偉，有臨危不驚之氣概。這兩句的畫面描繪得栩栩如生，形象感人：黑云翻滾之下，兇猛的敵軍向我孤城撲來，大有城傾郭摧之勢；然而，我方將士泰然不懼，整裝披甲；在日光照射下，金甲閃金光，氣宇軒昂，正準(zhǔn)備出擊。詩的一開始通過對照表現(xiàn)了形勢危急，又表現(xiàn)了我軍將士的英雄氣概。

　　三、四兩句從聲、色兩個方面進(jìn)一步渲染悲壯的氣氛。角聲嗚嗚，本來就是一種十分悲涼的音響；現(xiàn)在又是在滿目蕭瑟的秋天里回蕩，自然就顯得更加悲壯了。這里從聲來寫。“塞上燕脂凝夜紫”則從色來烘托。暮色蒼茫，邊塞紅色的城墻在暮靄凝聚下，呈現(xiàn)出深紫色，為這個悲壯的畫面抹上了一層悲壯的色彩。

　　“ 半卷紅旗臨易水，霜重鼓寒聲不起。”承接上面四句的描寫，繼續(xù)展開氣氛的渲染。這里寫易水，并非實(shí)指。詩人是利用“易水”這個意象來引動讀者的欣賞聯(lián)想。一提易水，人們心中就會浮起這一幕：在蕭瑟的秋風(fēng)秋色中，一群白衣白巾的壯士們，在河水滔滔奔騰向東南流去的易水河邊餞別。他們?yōu)榱俗约簢�家的生存，送自己的勇士去赴死。一位壯士莊重地取出一張弦樂器—— 筑，彈著一曲悲切的樂曲；另一位壯士，和著悲壯的音樂唱著：“ 風(fēng)蕭蕭兮易水寒，壯士一去兮不復(fù)還！”這就是燕太子丹在易水送別荊軻的場面。李賀這里用易水這個意象牽動人們的聯(lián)想，渲染了悲劇氣氛。霜，給人以寒的感覺；鼓聲低沉，更增添戰(zhàn)爭氣氛的壓迫感。

　　以上六句以沉重的色彩：黑、紫兩色為基色，點(diǎn)染以紫色、紅色，使得詩的意境以低沉的調(diào)子映入人們眼簾。用凄厲的角聲，喑啞的鼓聲，傳達(dá)一種悲壯的聲音進(jìn)入人們耳膜。聲、色互為映襯，使悲劇性的氛圍更加強(qiáng)烈、更加動人。

　　在完成氣氛渲染之后，詩人才讓自己的主人公出場。個“提攜玉龍為君死”的主人公，受過君主的恩遇，在國家危難，形勢緊急情況下，都挺身而出，刀劍出鞘，利箭上弦，為了報(bào)答君恩，決一死戰(zhàn)。由于前面六句對戰(zhàn)場氣氛、形勢危迫作了栩栩如生、有聲有色的渲染，因之，此時表現(xiàn)出來的英雄群像，就具有動人心魄的力量。

　　這是一首以濃墨重彩描繪出來的邊塞詩。景與人物相映襯，聲光色態(tài)相交融，很有盛唐邊塞詩的特色。

　　蘇小小墓

　　李賀

　　幽蘭露，如啼眼。

　　無物結(jié)同心，

　　煙花不堪剪。

　　草如茵，松如蓋。

　　風(fēng)為裳，水為珮。

　　油壁車，夕相待。

　　冷翠燭，勞光彩。

　　西陵下，風(fēng)吹雨。

　　李賀詩鑒賞

　　幽冷，是這首詩的基調(diào)。

　　作為一代名妓蘇小小，常為詩人們吟詠。但一般多是從哀嘆落墨，抒發(fā)感喟。如唐代詩人羅隱《蘇小小墓》有：“好月當(dāng)年事，殘花觸處情。向誰曾艷冶，隨分得聲名。”這樣寫容易落入俗套，也易有俗氣；這也是一般情感膚淺的人的寫法。李賀對蘇小小懷著深厚的同情，拋棄那種俗套，從幻想蘇小小死后的情形寫，寫出了真情，寫出了一種獨(dú)特的美—— 幽森冷艷之美。

　　詩人一開始就讓讀者看到蘇小小的眼睛。那盈盈的淚水，如同凝聚于幽蘭上的晶瑩露珠。這是一雙凄然傷感的眼睛，是充滿哀怨的眼睛。透過這雙淚眼，人們看到了蘇小小憂傷怨恨的內(nèi)心，看到了她的靈魂。

　　從古樂府《蘇小小歌》中，我們可以看到蘇小小是有著自己的愛情追求的。可是在李賀筆下，這一切已經(jīng)逝去了，身已歿，成了幽冥中的幽魂。同心郎又在何處？“無物結(jié)同心，煙花不堪剪。”兩句，正是寫蘇小小幽怨的內(nèi)在感情。此處“無物”并非無物，而是無人的意思，既然無物可結(jié)同心，那么物又何用？

　　所以墳前如煙的鮮花，也不可能成為綰結(jié)同心的贈物，雖有似無，不堪剪摘了。這是多么痛苦的心情！

　　墳前細(xì)草碧綠如同她的茵毯，翠綠的松柏如同她的頭蓋。那輕風(fēng)飄飄欲舉，就是她的衣裳；那清瑩如玉的泉水正是她的玉珮。她雖然死了，但仍如生前一樣。衣裳、玉珮、傘蓋、褥毯，還是那么美，可見她的容顏也依然是那么美麗。這四句通過寫她的服飾衣裳來襯托她容貌，物如其人。蘇小小在幽冥之中，還是那么美麗可愛。如果說，這里是蘇小小的鬼魂的話，那么，這是一個美的鬼魂，可愛的鬼魂！

　　“油壁車..”四句運(yùn)用反襯的手法寫蘇小小無可奈何的心緒和清泠寂寞的處境。那油壁車在黃昏時候，仍然來守候著蘇小小乘坐它去和同心郎相會。那綠焰如燭的磷火，仍然亮著光焰，照耀蘇小小去和心愛的人相聚。但是這一切都是徒勞無助了，再沒有情人來赴約。過去的全過去了，曾經(jīng)是那么歡愉的約會，現(xiàn)在再不會重有。油壁車依舊來，翠燭依然照耀，反而更襯出目前的寂寞凄涼。

　　最后兩句更以西陵的一幅冷落悲涼的景象，完成了蘇小小心境的描繪。西陵，曾經(jīng)是那樣使蘇小小向往的地方，那里曾經(jīng)有多少柔情蜜意，愛意歡娛！可眼前卻只有凄風(fēng)苦雨，無比悲涼的情形了。

　　這首詩是李賀著名的“鬼”詩。但它不似有些人理解那樣陰森恐怖，而是幽森冷艷。它寫的鬼魂是美的鬼魂，她有著人一樣的感情，她有她的痛苦與悲哀；她是那樣可愛，那樣值得人們同情。蘇小小的鬼魂其實(shí)仍然是人。當(dāng)然由于詩人刻畫的是鬼魂的形象所以極力渲染了環(huán)境的幽森冷艷，如綠焰影影綽綽的鬼火，凄風(fēng)苦雨的西陵。但為了和蘇小小的性格相協(xié)調(diào)，所以又突出了冷艷的特點(diǎn)。這樣環(huán)境與人物(鬼魂)的形象和諧地統(tǒng)一形成了幽麗奇詭，冷艷幽森的意境。通過蘇小小追求的幻滅，詩人寫出了當(dāng)時社會中一個具有普遍意義的悲劇。

　　當(dāng)然，這首詩主要應(yīng)該從審美價(jià)值上評價(jià)它。它通過詩人豐富的幻想，寫出了這樣獨(dú)具豐神的美，這種幽森冷艷之美，如果說李賀“鬼才”是指他這種捕捉幽冷之美的才能，那么這一評語是有根據(jù)的。

　　夢 天

　　李賀

　　老兔寒蟾泣天色，

　　云樓半開壁斜白。

　　玉輪軋露濕團(tuán)光，

　　鸞珮相逢桂香陌。

　　黃塵清水三山下，

　　更變千年如走馬。

　　遙望齊州九點(diǎn)煙，

　　一泓海水杯中瀉。

　　李賀詩鑒賞

　　這是一首記夢詩，也是一首人生的夢幻曲。

　　古人所謂記夢，往往不是真夢，而是幻想，借“ 夢”來抒發(fā)自己的某種感情。夢只是一種外在形式。由于夢無拘無束，具有無限的自由，所以一些喜歡幻想的詩人，經(jīng)常運(yùn)用記夢的方式，上天入地，馳騁自己的想象，盡情表現(xiàn)郁結(jié)于心中的感情。《夢天》正是這樣的作品。

　　詩的開頭四句，詩人描繪了他幻想之中升入了天國，見到了天上無比美好神異的景象。月宮中的兔子，由于得到了長生，不知它到底有多少年歲了，應(yīng)該是一只很老很老的兔子了吧；月宮中的蟾，也得到了長生，日夕在美麗的廣寒宮中生活。它們是值得生活在人間的人羨慕的。那幽暗的天色終于慢慢開朗了，那絲絲細(xì)雨不再飄；這時高聳的云樓半開著，掩映著潔白的墻壁。皎潔的月宮呈現(xiàn)在人們眼前，月宮潔白如玉，就像一個玉作成的圓圓的輪子，輾壓在晶瑩的露珠凝聚的草地上，露珠把圓圓的光輪似乎也弄濕了，因而顯得更加瑩潔透明。

　　詩人在這里把月宮描繪得多么美麗，多么令人神往！特別是詩人在描繪月宮時，突出地寫它的晶瑩潔白，潔白的樓、潔白的墻壁、潔白的月輪、潔白的光芒、潔白的露珠，真是一塵不染、沒有半點(diǎn)污濁的晶瑩透徹的世界！毫無疑問，這是詩人理想的境界，是他理想的天國。詩人常作這樣的遐想，他多希望能脫離塵世，到天國去啊！

　　他上到天國去了，在桂花飄香的小徑，詩人遇見了美麗的仙女。這仙女有多美啊，她腰間佩著晶瑩的鸞鳳玉佩，飄飄欲舉。詩人和她談著、談著，在桂花飄散著芳香的月宮路上漫步。這又是多么美好的遇合。

　　如果詩人僅僅寫到這里，那么，這就只是詩人的一種入非非的冥想，最多也就只是一種帶有優(yōu)美情調(diào)的奇想而已！人們還看不到詩人為什么要忽發(fā)奇想，把我們帶到這樣一個有著優(yōu)美的奇趣的天上仙境？這個問題，在讀到后四句，就豁然而解了。

　　“黃塵清水三山下，更變千年如走馬。”這大概是詩人幻想的美麗的仙女告訴他的情形：她看到在三座神山下，青碧的海水已變成了黃土，又多次由黃土變成了大海，千年以來的變化如同走馬一樣迅速。仙女的話使升上了月宮天國的詩人想起人間，他在上天·3726·《唐詩鑒賞大典》

　　向人間俯瞰遙望，他看見了什么呢？那廣闊的九州，只象九點(diǎn)煙塵那樣；那號稱遼闊的大海，只象從中溢瀉出來的一小灘水那樣，這就是人世間！那么，在詩人的眼中，人世間是怎么樣的呢？人世間是那樣的變幻莫測，人世間又是那樣的渺小和微不足道！正是由于詩人是這樣看待人生的，所以他厭惡這樣的人生，幻想著要擺脫這樣的人生。這正是詩人“夢天”的原因。他企圖尋求一個永恒的、廣袤的、純潔的、有歡樂的世界，這就是在詩人冥想中出現(xiàn)的天國。因此，這首詩不僅僅是一般的記夢，一般奇異的游仙，而是充溢著一種深沉的哲理，散發(fā)出理趣芬芳的奇妙詩篇！

　　這首詩的想象力豐富，詩人以騰飛的幻想軌跡來構(gòu)思詩篇，使得詩的意象跳脫騰挪，時而天上，時而地下；時而人，時而仙，呈現(xiàn)出色彩紛陳奇詭變幻的浪漫藝術(shù)特色。其次這首詩運(yùn)用對比藝術(shù)手法，將天上人間作了鮮明的對照，對突出詩人的思想，對于突出詩人對人世的幻滅感，對于突出詩人的追求，起了十分重要的作用。

　　浩 歌

　　李賀

　　南風(fēng)吹山作平地，

　　帝遣天吳移海水。

　　王母桃花千遍紅，

　　彭祖、巫咸幾回死？

　　青毛驄馬參差錢，

　　嬌春楊柳含細(xì)煙。

　　箏人勸我金屈卮，

　　神血未凝身問誰？

　　不須浪飲丁都護(hù)，

　　世上英雄本無主。

　　買絲繡作平原君，

　　有酒唯澆趙州土。

　　漏催水咽玉蟾蜍，

　　衛(wèi)娘發(fā)薄不勝梳！

　　羞見秋眉換新綠，

　　二十男兒那刺促！

　　李賀詩鑒賞

　　《夢天》通過記夢游仙的方式抒發(fā)郁結(jié)于詩人胸中的感情，那么，這首《浩歌》則是感情跌宕、氣魄恢宏的抒情詩。李賀舉進(jìn)士曾受人攻擊，遭遇坎坷，極不得志。這首詩就是在這樣的情狀下寫出來的一首慷慨悲歌。

　　引發(fā)這首詩的酵母是一次春游宴會上的勸酒。楊柳嫩黃，細(xì)葉如一片輕煙濛濛，鮮艷的春色在初陽的照耀下，更加?jì)趁拿匀肆恕Ｔ娙撕团笥褌凃T著名貴的駿馬，在郊外游玩飲宴。一位彈箏的歌女舉起酒杯勸詩人喝酒。喝吧，捧起那金色的酒杯，盡情地喝吧，你又未能得到長生不老之術(shù)，又沒有人賞識任用你，你何不在暢飲中尋求歡樂！這就是第五句至第八句所描寫的內(nèi)容，也正是這樣的場面、飲宴、祝酒辭，引動了詩人的感想和聯(lián)想，感情激蕩寫下了這首“浩歌”。

　　詩從事物的變化與人生的短促寫起。開頭四句形成這首詩的第一層次。第一層寫變、寫人生短促，但詩人不是哀傷，而是寫出了浩大的氣勢。這里寫“吹山”變成平地，把南風(fēng)之劇烈威勢寫得令人驚心動魂。接下去寫天吳“移海水”，海之遼闊，天吳能移，就把天吳的神力栩栩如生地寫了出來。他寫人生短促、宇宙永恒的時候，再一次運(yùn)用了神話的素材，使詩的意境彌漫一種神奇虛幻的色彩。王母的桃花三千年開一次花、三千年結(jié)一次果，在漫長的永恒的時間歲月里，不知開了多少次花，結(jié)了多少次果了；那號稱長壽的彭祖、巫咸，如果有多次生命的話，那么在漫長的無窮的時間長河里，也不知道會死了多少次了。詩一開始，把氣魄、神奇，縹緲的氣氛交匯在一起，形成了感人的氛圍境界，緊緊吸引著讀者，把讀者帶到了一個神妙的，開闊的，存在與變幻、永恒和短促交錯的畫面中去。

　　既然人生短促，事物變幻，那么詩人對此怎樣看，他怎樣去回答歌人的勸酒呢？“不須浪飲《丁都護(hù)》”四句，回答了“身問誰？”這個問題，也回答了縱酒的勸告。不必在《丁都護(hù)》的悲切樂聲中頹廢消沉地狂放縱酒，世上的英雄本來無須什么主人。“買絲”兩句承接“世上英雄本無主”而來，含有對求主的諷刺意味。要求主人嗎？那最好就是找平原君了；可是平原君早已入土，當(dāng)今已無“平原君”，只好致酒祭奠他啦。這里感情是很復(fù)雜的，一方面希冀主人賞識，另一方面又不甘受人驅(qū)使，把自己的前途寄托在他人身上。此外，這里也還包含對當(dāng)政者不能任用賢才的深刻諷刺。這四句用直抒胸臆的手法，和第一層次的氣魄相呼應(yīng)，感情如滔滔的江水，奔騰激蕩，把讀者引向詩人心靈的深處。

　　人生確是短促的，和永恒的時間相比，簡直是轉(zhuǎn)瞬即逝。計(jì)算時間的漏壺不斷地催迫著水滴向下走去；而年青女子濃厚的濃黑的頭發(fā)，轉(zhuǎn)眼之間就稀疏脫落，連梳子也承受不住了。光陰易逝，容顏易老，這是客觀事實(shí)。如果讓時光白白地過去，讓秋霜爬上眉毛，白色替換了青黑，那是壯夫羞為的。男子漢、大丈夫是不會受人拘束、受人役使的。這里詩人以一種積極的人生態(tài)度回答了歌人的勸酒。

　　當(dāng)然，詩人在這里所表達(dá)的思想很曠達(dá)，但他對于現(xiàn)實(shí)又充塞著滿腔憤懣，以曠達(dá)的情懷表達(dá)憤懣的情緒，反而使人更覺詩人的激憤。從詩人的激憤中，我們可以看到現(xiàn)實(shí)摧殘人才的悲劇。因此詩人李賀在輕煙迷濛、柳條拂嬌的春日郊游時，會突發(fā)慷慨悲歌。

　　他激憤，但并不消沉，不是縱酒消愁，而是以一種傲岸的人生態(tài)度來對待現(xiàn)實(shí)；他不是及時行樂，而是珍惜時光，不甘頹廢。也正是在這種痛苦矛盾的心情下，所以詩寫得感情激蕩，波浪迭起。激憤的心情和明麗的嬌春相輝映，傲岸的形象和神奇的色彩相交匯，形成震撼讀者心魄的境界。

　　南園十三首(其五)

　　李賀

　　男兒何不帶吳鉤，

　　收取關(guān)山五十州？

　　請君暫上凌煙閣，

　　若個書生萬戶侯！

　　李賀詩鑒賞

　　唐王朝自綿延八年的“安史之亂”后，中央集權(quán)力量受到了極大的削弱，各地方藩鎮(zhèn)形成了自立一方的割據(jù)力量，他們不服從中央政令，自立制度，父死子繼，出現(xiàn)了分裂國家的“藩鎮(zhèn)割據(jù)”的局面。李賀這首述志抒情詩以及下面的兩首詩就是在當(dāng)時這種情況下產(chǎn)生的。

　　李賀在辭去奉禮郎的職務(wù)之后，回到了昌谷。此時，他在思想上產(chǎn)生了劇烈的斗爭，掀起了陣陣思想上的波濤。在為國建功立業(yè)的思想支配下，李賀產(chǎn)生了投筆從戎的念頭。一氣呵成地寫出了這首詩。

　　這時候，詩人的思緒已經(jīng)飛越關(guān)山，到了平定藩鎮(zhèn)的前線，他似乎看到自己騎在高頭大馬上，揮舞那锃亮锃亮的吳鉤，馳騁沙場。這時，他似乎在向幻想中的自己提出發(fā)問：男子漢大丈夫?yàn)槭裁床慌鍎�帶刀，奔赴�?zhàn)場，去收復(fù)被亂臣賊子占據(jù)的五十州美好江山？

　　此處以發(fā)問起首，透露出詩人豪邁的氣勢，昂揚(yáng)的情緒，以及急迫的心情。山河破碎、個人的遭遇，不由得他不急切地想建功立業(yè)，干一番事業(yè)，為國報(bào)效，也改變自己懷才不遇的困境。

　　三、四兩句承接一、二兩句，繼續(xù)用設(shè)問的句法，進(jìn)一步抒發(fā)出強(qiáng)烈的感情。“若個書生萬戶侯？”封建社會中被認(rèn)為最高的褒榮—— 繪圖凌煙閣，有幾個是書生呢？這二十四個功臣皆是在沙場上，在戰(zhàn)爭中奮斗、搏擊出來的！這是羨慕、是向往、是自愧，也包含著一種對自己懷才不遇的遭際的激憤情緒。從整首詩看，雖有激憤的情緒，但并不低沉，并不悲傷，而是激越昂揚(yáng)，有強(qiáng)烈的鼓舞力量！

　　詩歌在創(chuàng)作上是一氣呵氣，氣勢是一瀉而下；但由于感情是復(fù)雜的，百感交匯，所以從詩的內(nèi)在蘊(yùn)藉來說，又有波瀾起伏、一波三折的韻致。

　　其六

　　尋章摘句老雕蟲，

　　曉月當(dāng)簾持玉弓。

　　不見年年遼海上，

　　文章何處哭秋風(fēng)。

　　這是和上一首同時寫成的一首述志詩。上一首是正面敘述自己要投筆從戎、為收復(fù)被藩鎮(zhèn)割據(jù)的五十州國土出力的感情；這一首則是從反面—— 否定學(xué)文、以為學(xué)文無補(bǔ)于事。

　　詩的開頭兩句構(gòu)置了一幅臨窗苦讀的畫面。這兩句中，“ 曉”是詩眼。又是一個夜晚即將逝去，拂曉將臨之時，天邊的天幕上已經(jīng)隱隱地露出冷清的一抹曙色；一彎殘?jiān)聮煸诖扒埃�射出一縷慘白的余光。詩人還在窗前慘淡凄冷的氣氛下，尋章摘句，弄些雕小技般的詩賦，似乎就要在這樣的環(huán)境中終老此生了。

　　這令人悲哀的氣氛、這令人悲哀的遭遇，它激起讀者深沉的同情，也引發(fā)讀者懷著沉重心情去思索：

　　是啊，難道就這樣終老此生？這，也正是詩人描繪這一畫面時的思索！所以曾經(jīng)是使詩人那么醉心的書山跋涉、詩海徜徉的生活，現(xiàn)在卻顯得那樣凄冷孤獨(dú)，渺小卑微。

　　此情此景之中，詩人的思想翅膀又騰飛起來，它又越過千山萬水，穿過寥廓的空間，到了河北道所屬的地域。這里年年月月在廝殺，到處都是劍影刀光，而那些悲秋的文章，即使有如宋玉憂國憂民的情懷，又何益于水深火熱中的國家？詩寫到這里就更加沉痛，更加悲切了。一位向來以創(chuàng)作為自己生命主要內(nèi)容的詩人，竟然發(fā)出了文章何用的哀號，這哀號是詩人的心在流血，是心血沸騰時發(fā)出的撕裂人心的呼喚！

　　有人說此詩隱晦曲折，有人說這首詩含蓄，看來都未得要領(lǐng)。這首詩的特點(diǎn)恰恰是明朗，心靈之火在噴涌。開頭兩句似乎是含蓄，但這只是詩的蓄勢，把氣勢蓄滿，為后兩句忿憤之情的噴發(fā)作了勢態(tài)的積蓄。

　　其七

　　長卿牢落悲空舍，

　　曼倩詼諧取自容。

　　見買若耶溪水劍，

　　明朝歸去事猿公。

　　寫完上面兩首，詩人的思緒在繼續(xù)擴(kuò)展、升騰，他要付諸于行動了。開頭兩句沿著上一首“習(xí)文無用”的思維軌跡前進(jìn)，人的思想超越了時間，把時間退回到一千年前的空間去，看到了司馬相如這樣一位大才子，看到了東方朔這位號稱聰慧機(jī)智的卓越人物。

　　這兩位歷史人物的遭遇使人更感到悲傷了。一個是家徒四壁，窮困潦倒到悲慘的境地；一個是無法實(shí)現(xiàn)抱負(fù)，為了能夠?yàn)樯鐣�所容，只能用一種詼諧的方式來掩飾自己，結(jié)果變成了小丑一般的人物，留了個“俳優(yōu)”的不光彩的名聲。才華、機(jī)智如司馬相如、東方朔那樣的人物，文場尚且如此，學(xué)文的結(jié)果如何，就不難預(yù)料了。這是詩人承接上一首的思緒，想到了古代人物的遭際，這樣就更加強(qiáng)調(diào)他學(xué)文無用的信念。

　　三、四兩句是他的行動方案。經(jīng)過上兩首的思想矛盾和彷徨，詩人堅(jiān)定了，他將行動起來了。買一柄寶劍，找一位武藝高強(qiáng)的名師，習(xí)武學(xué)藝，然后馳騁沙場，干一番事業(yè)，搏取個凌煙閣上繪像的功績。在前線軍幕之中尋找自己的出路，為國出力，建功立業(yè)。

　　這里表面上似乎是由于詩人找到了出路，情緒上也轉(zhuǎn)為昂揚(yáng)。但從詩人的內(nèi)心來說，他并不是樂意棄文習(xí)武，投筆從戎，這只是在現(xiàn)實(shí)中屢受挫折、尋求不到出路的一種逆反心理的表現(xiàn)，感情悲痛。

　　詩中把歷史人物和現(xiàn)實(shí)狀況融匯在一起描寫，古今一理，使得詩人的感慨具有強(qiáng)烈的歷史縱深感和形象的現(xiàn)實(shí)感。

　　金銅仙人辭漢歌并序

　　李賀

　　魏明帝青龍?jiān)�年八月，詔宮官牽車西取漢孝武捧露盤仙人，欲立置前殿。宮官既拆盤，仙人臨載，乃潸然淚下。唐諸王孫李長吉遂作《金銅仙人辭漢歌》。

　　茂陵劉郎秋風(fēng)客，

　　夜間馬嘶曉無跡。

　　畫欄桂樹懸秋香，

　　三十六宮土花碧。

　　魏官牽車指千里，

　　東關(guān)酸風(fēng)射眸子。

　　空將漢月出宮門，

　　憶君清淚如鉛水。

　　衰蘭送客咸陽道，

　　天若有情天亦老。

　　攜盤獨(dú)出月荒涼，

　　渭城已遠(yuǎn)波聲小。

　　李賀詩鑒賞

　　這首詩作于憲宗元和年間，正如這首詩的《序》所說，詩人是根據(jù)一個傳說故事而寫成的，但是詩的重點(diǎn)又不在于這個故事本身，而是引申開去，以漢武帝劉徹為主人公，圍繞著劉徹鑄金銅仙人及其結(jié)局來展開描寫，表達(dá)詩人自己對這一歷史事件的感嘆。

　　詩開頭兩句突出“秋風(fēng)客”這一主題意象，這位“秋風(fēng)客”就是漢武帝劉徹。這一意象的內(nèi)涵不僅僅是因?yàn)閯�徹寫過《秋風(fēng)辭》，而且還包含著如同一陣秋風(fēng)一樣，劉徹亦不能逃脫自然規(guī)律，也只是人世間匆匆的過客。再者，用直接意象“秋風(fēng)”，間接意象《秋風(fēng)辭》的悲涼意境來增強(qiáng)主題意象的悲劇氣氛。

　　以“秋風(fēng)客”這樣一個無限凄清、悲涼，充滿著悲劇色彩的形象來提起全篇又籠罩全篇，為全篇定下了悲哀冷清的基調(diào)。“夜聞馬嘶曉無跡”一句的作用是加強(qiáng)“秋風(fēng)客”這一形象。

　　漢武帝成為匆匆過客了，那么他所經(jīng)營的一切又如何呢？秋天又到了，那曾經(jīng)是那么繁華的三十六宮里，畫欄旁邊桂花樹依在，仍在開花，散發(fā)出陣陣清香；但是三十六宮之中滿眼荒涼：土花(青苔)爬上了臺階，爬上了欄桿，爬上了墻壁，爬上了樹干。到處都是那碧綠碧綠的土花！這一“土花碧”的景象多么令人心酸！三十六宮荒廢了，零落了，它染上了那么哀傷的色彩。

　　接下去寫銅人的遭遇。這個銅人是“秋風(fēng)客”劉徹為了逃避“過客”的結(jié)局而苦心經(jīng)營的，而劉徹畢竟成了“過客”了，那么這個銅人就只能成為“秋風(fēng)客”這一主題形象的襯托物。詩人發(fā)揮著豐富的想象描繪銅人的痛苦，以襯托出“秋風(fēng)客”的悲劇。

　　從“魏官牽車”以下，描繪了搬遷金銅仙人的全過程。當(dāng)然，天才的詩人即使是敘事也不會是純客觀地平鋪直敘事情發(fā)生發(fā)展的過程，情感豐富的李賀就更不會如此了。詩人在寫拆遷銅人的過程時，始終融合著他那滿腔的情感，透過詩人感情的移向，突出銅人之悲。來拆遷銅人的魏官從東關(guān)進(jìn)來，帶來陣陣悲酸的秋風(fēng)，直射金銅仙人的眼睛，使銅人落下沉重的淚水。這里用“酸風(fēng)”“鉛水”兩個詞，既新奇又十分形象地突出了銅人的“心情”，把銅人寫活了。當(dāng)銅人離開的時候，只有千百年來都照臨人間的“漢月”，只有路邊枯衰的蘭草在送別，把金銅仙人離去時的孤寂凄清渲染了出來。這里的尖冷辛酸的秋風(fēng)、冷清的月、衰敗的蘭草構(gòu)成了一幅多么暗淡凄清的畫面。在這個畫面之后，詩人呼出了“天若有情天亦老”的呼喊！這一層次如上所說無疑是要突出金銅仙人的“悲”。

　　但是它的目的不是為寫銅人，而是為了襯托“秋風(fēng)客”——這才是詩人寫銅人的目的。銅人與秋風(fēng)客，襯體形象與主體形象，有一個結(jié)接點(diǎn)，那就是任何事物都在變化，都不可能永遠(yuǎn)存在。劉徹如一陣秋風(fēng)，匆匆去了；他所鑄造的企望永生的銅人也在秋風(fēng)中消逝。

　　有什么是永恒的呢？那只有老天了，但如果老天是有情感的話，那么連他也會衰老死亡的！企求長生，只是徒勞，只是一場悲劇性的幻想。看來他的《昆侖使者》《官街鼓》等詩是可以作為這首詩的注腳了：“金盤玉露自淋漓，元?dú)饷ＣＪ詹坏茫　薄皫谆靥焐显嵘裣桑�漏聲將相無斷絕。”

　　最后兩句用“獨(dú)出”“荒涼”來進(jìn)一步加強(qiáng)悲劇氣氛，再用渭水的波聲如泣如訴不絕如縷，從聲音來渲染凄涼的情調(diào)，以結(jié)束全詩。

　　這首詩就是這樣，以“秋風(fēng)客”劉徹作為整首詩悲劇境界的主人公，用金銅仙人為陪襯形象，映襯漢武帝劉徹求取長生的幻想破滅的悲劇。李賀由于體弱多病，也經(jīng)常感到人生短促，也希望能長久地活在人間，但是，他又十分清醒地看到，這只是一種幻想，不可能實(shí)現(xiàn)的，所以他也常常懷著這樣一種對人生的悲劇性的冥想，形成了他內(nèi)心世界的沖突。金銅仙人的故事，只是他的這種悲劇情緒的觸發(fā)劑而已！詩中的秋風(fēng)客劉徹、金銅仙人，只是他情緒外化的對象，是他的情緒的對象化。

　　他實(shí)在是無意于歌頌“秋風(fēng)客”，也沒有明確的批判他企求長生的行為。詩人是借此吟詠悲劇的人生，吟詠人生的悲劇；這，才是李賀寫這首詩的用意所在！

　　李賀意識到生命不能永恒存在這一悲劇性的事實(shí)，十分悲痛，正因?yàn)檫@樣，所以他懷著哀傷的心情，展示了秋風(fēng)客漢武帝的悲劇。這正是這首詩寫得意深情濃，意境鮮明感人的原因。

　　這首詩在藝術(shù)上很有特色，在李賀的詩歌創(chuàng)作中也是不可多得的佳作。他最主要是調(diào)動了移情的手法，將詩人自己的主觀感情熔鑄在詩的形象描繪中去，取得了物我交融的奇妙效果。再者，以濃郁的感情寫無情的銅人，使無情變有情；再以有情之銅人去襯托“秋風(fēng)客”劉徹，構(gòu)思奇特而精巧。

　　古悠悠行

　　李賀

　　白景歸西山，

　　碧華上迢迢。

　　今古何處盡，

　　千歲隨風(fēng)飄。

　　海沙變成石，

　　魚沫吹秦橋。

　　空光遠(yuǎn)流浪，

　　銅柱從年消。

　　李賀詩鑒賞

　　李賀常常用他的詩歌去探究宇宙的奧秘，人生的真諦。寫下了一曲曲帶有哲理意味的詠嘆調(diào)。這首《古悠悠行》就是這樣的作品。

　　又是一個白天過去了，太陽已經(jīng)慢慢地落在西方天幕的山巒下面；而月亮又帶著她的光華升上碧藍(lán)碧藍(lán)的高遠(yuǎn)的天空。這一極其普通的自然現(xiàn)象，在敏感的詩人的心底卻引發(fā)了悸動，萌生出飛越千載的奇思遐想。“今古何處盡？千歲隨風(fēng)飄。”這兩句雖然很簡短，但卻是經(jīng)過高度濃縮寫出來的具有豐富內(nèi)涵的詩句。從古到今何處是它們的源頭，又何處是它的盡頭呢？這漫漫的時間，這廣闊無垠的宇宙，大概只有它們是永恒的吧！這么短短的兩句，就給者用粗線條勾畫了一幅綿延無盡的時間和廣袤無限的空間背景。“千歲”句表面上雖然只是指時間，“千歲”，在漫長的時間長河里像一陣風(fēng)那樣飄忽而過。但是“千歲”又不僅僅是指時間，也指千歲之內(nèi)的一切事物。這千歲內(nèi)的人、事、物，也和時間一樣隨風(fēng)飄蕩而逝，無影無蹤了。

　　這是前面四句蘊(yùn)含的無比深厚的內(nèi)容。這當(dāng)中有詩人在時間消逝時心靈顫震的音符，有悠遠(yuǎn)的時間廣闊的空間背景。“千歲隨風(fēng)飄”一句又帶起了下面四句。

　　下面四句分別用兩個歷史事件和歷史人物，具體寫出了“千歲隨風(fēng)飄”：一是秦始皇及其為求仙而筑之入海石橋，一是漢武帝為求長生而鑄的銅柱(金銅仙人 )。秦始皇、漢武帝都企望能永久留存人間，長生不老；但是，像歷史上一切事物一樣，都逝去了，隨風(fēng)而飄走了。他們?yōu)榱饲笕￠L生建造的石橋、銅人，也隨著時光的流逝而毀滅。在寫這兩個歷史人物和事件時，詩人分別用了兩個分句來加強(qiáng)“隨風(fēng)飄”的力量。“海沙變成石”，是說明任何事物都在變化；“空光遠(yuǎn)流浪”，寫時間是不會停止的。這樣，就把“千歲隨風(fēng)飄”的哲理表述得更加具體生動。這兩句又和秦橋、漢銅人交織起來寫，就更把秦始皇、漢武帝企求長生的悲劇擺在哲理的氛圍內(nèi)，擺在永遠(yuǎn)變化的大千世界、永遠(yuǎn)奔騰不盡的時間長河里面，正像前面《金銅仙人辭漢歌》里面分析到的那樣，李賀對于人生短暫、時間的永恒這個矛盾是懷著一種悲哀的心情去探究的。雖則如此，然而他畢竟探究到這種哲理的真諦——宇宙、時間的永恒性。

　　黃頭郎

　　李賀

　　黃頭郎，

　　撈攏去不歸。

　　南浦芙蓉影，

　　愁紅獨(dú)自垂。

　　水弄湘娥珮，

　　竹啼山露月。

　　玉瑟調(diào)青門，

　　石云濕黃葛。

　　沙上蘼蕪花，

　　秋風(fēng)已先發(fā)。

　　好持掃羅薦，

　　香出鴛鴦熱。

　　李賀詩鑒賞

　　這是一首思婦的怨歌。

　　在唐代二百八十九年漫長的歲月里，詩壇上出現(xiàn)了許許多多寫思婦幽怨的詩章。這種主題，在我國古典詩歌領(lǐng)域里是傳統(tǒng)的主題了。漢樂府中就有大量這樣的作品，有名的《古詩十九首》中寫這種主題的作品也很出色。然而唐代的思婦詩寫得多而且好。宋代大詩論家嚴(yán)羽說過：“ 唐人好詩，多是征戍、遷謫、行旅、離別之作，往往能感動激發(fā)人意。”李賀這首《黃頭郎》通過押運(yùn)管理船運(yùn)的下級官吏的境遇，來反映唐代社會生活中的思婦懷人這一主題。

　　詩的開頭兩句，“ 撈攏”一詞點(diǎn)出了造成夫妻分離、家人不能團(tuán)聚的原因。“去不歸”表面上只是敘述，但這一“敘述”卻包含著幽怨。他成年累月離家在外，引起自己多少思念！兩句詩似脫口而出，又似呼喚遠(yuǎn)方的丈夫，這樣，詩一開頭就把一個情感豐富的少婦形象呈現(xiàn)出來。

　　“南浦芙蓉影，愁紅獨(dú)自垂。”送別丈夫的水邊，一支荷花，影影綽綽，那紅色顯得那樣的哀愁，獨(dú)自低垂著頭。這里是寫荷花，但更是寫人。在煙波渺渺的南浦，一支愁紅慘淡的荷花，孤伶伶地..把氣氛渲染得那樣寂寞凄涼。這凄涼的荷花其實(shí)也是人，正是那寂寞哀愁的少婦形象的藝術(shù)化。丈夫出遠(yuǎn)門，長久未歸，她獨(dú)自一個人又到了送別丈夫的水邊，佇立著，眺望遠(yuǎn)處的船帆，一張張帆過去了，過去了，卻不是自己丈夫的歸帆，她只能哀愁傷感地低下頭。這花似人，以花寫人；這人似花，以人擬花。花人合一，人比花更愁。詩人把思婦苦苦相待的心情生動形象地傳給了讀者。接下去詩人用了一個流淚的典故。娥皇、女英這一傳說富有美麗的神話色彩，能引起讀者豐富的幻想。特別是李賀在運(yùn)用這個典故時突出了聲、色兩個方面，使這個人們常用的典故和當(dāng)時的環(huán)境十分吻合，有聲有色地渲染了環(huán)境，渲染了人物的心情。

　　你看：那叮咚叮咚的流水聲，多像是二位妃子趕路時那玉珮碰擊的聲音；在慘淡的月影中，山間的竹子搖曳著，那竹葉上晶瑩的露珠兒像是幽竹的眼淚。這里的月影、水聲、幽竹、露珠，把“愁紅獨(dú)自垂”的“芙蓉”襯托得更加哀怨，也把少婦思念的情懷渲染得婉曲感人。以上是詩的第一部分。

　　“玉瑟調(diào)青門”一句是“青門調(diào)玉瑟”的倒裝。

　　上面說到了，“青門”是長安城東南的城門。這里場景變換了，從送別的“南浦”到了“青門”，這中間有時間的跳躍，不是連續(xù)性的場面。她算計(jì)著時間，自己心愛的丈夫大概要?dú)w來了，于是抱起玉瑟到霸城門邊守候，盼望丈夫的歸來。她時而翹首歸途，時而彈瑟以消磨時光；一直到傍晚降臨，暮云冉冉而起，把開著黃花之葛藤都沾濕了。在河邊沙灘上的蘼蕪，開著白白的花，在秋風(fēng)中擺動。這時候少婦想到要把羅薦打掃好，在鴛鴦爐上點(diǎn)燃香料，讓丈夫一到家就感受溫暖芳香。這位少婦盼望丈夫歸來的感情是多么熱烈真摯。這一部分里寫得親切動人，除了得力于詩人描繪了這位思婦的兩個行動：深情地抱瑟等候於青門外邊，在家中掃干凈墊薦、焚熱香爐；更得力于這六句詩對色彩的點(diǎn)染：青門、黃葛、白云、蘼蕪花，交匯成多姿多彩的畫面，這就更能突出少婦的感情了。

　　全詩就是這樣，由兩部分組成：思念、盼歸。這兩部分前后呼應(yīng)，構(gòu)成了哀怨婉轉(zhuǎn)、情感深摯的境界。

　　馬詩二十三首(選三)

　　李賀

　　其四

　　此馬非凡馬，

　　房星本是星。

　　向前敲瘦骨，

　　猶自帶銅聲。

　　其五

　　大漠沙似雪，

　　燕山月似鉤。

　　何當(dāng)金絡(luò)腦，

　　快走踏清秋？

　　其十五

　　不從桓公獵，

　　何能伏虎威？

　　一朝溝隴出，

　　看取拂云飛。

　　李賀詩鑒賞

　　《馬詩二十三首》是詩人李賀的一組著名詠物詩。古人詠物多是為了述志。詠物即是一種自成一格的抒情詩，如駱賓王筆下的蟬，杜甫筆下的鷹，都是借物抒情。李賀詠馬，亦是借馬來抒發(fā)自己的感情。

　　這里所選三首：一首詠馬之非凡品質(zhì)，一首詠馬之志向，一首詠馬之遭遇，從三個方面抒發(fā)了詩人的感情。

　　在《其四》中出現(xiàn)的這匹馬，具有飛駿的氣概。

　　詩一開首就有如一陣霹靂，劈頭而來，突出了馬的不同尋常的來歷。此馬乃是天馬，是馬星之精魂。所以一開頭就有一番震懾讀者心靈的力量，給讀者以深刻的印象。但更主要的開頭兩句是為了塑造馬的神駿形象作準(zhǔn)備，由于有了開頭兩句，“ 向前敲瘦骨，猶自帶銅聲”才顯出此馬的力量。“瘦骨”點(diǎn)明此馬遭際十分不幸，只剩下了嶙峋瘦骨，這一刻畫又對下一句起反襯作用：雖然只剩下一把瘦骨，但還是那么堅(jiān)勁有力，一蹄一步，仍然發(fā)出錚錚震耳的金屬敲擊聲。

　　這樣，馬的內(nèi)在不凡的品質(zhì)—— 天馬、房星之精魂，就化成了外在的形象的表現(xiàn)。這中間又以“瘦骨”作反襯，更顯得此馬之不同尋常，在結(jié)構(gòu)上也見出波折來，不同于一般平直之作。雖然只是寥寥四句，但卻如見其影，如聞其聲地把這匹骨格清瘦而神駿無比的天馬塑造出來了。

　　這馬既是具有如此內(nèi)美的神駿之駒，那自然亦應(yīng)有遠(yuǎn)大的志向。發(fā)揮馬的才能最好的處所自然是沙場，遇英雄之主，馳騁沙場，當(dāng)能建立不朽的功業(yè)。《其五》一詩的前兩句飽含深意地、又十分樸素地展示了一幅遼闊廣袤而又不無帶點(diǎn)蒼涼意味的沙場景象：在寬闊無邊的大沙漠上，燕然山在遠(yuǎn)處綿延峙立，一彎新月高高地掛在山頂上，月影照臨沙漠，整個沙漠如同覆蓋著一層皚皚白雪。高山、大漠本來是十分雄渾的，可是作者在畫面上以凄冷的月色、白雪這樣的冷色調(diào)涂抹上去，就顯得蒼莽而帶著寒意了。這里的景色似乎詩人只是寫實(shí)，但是選取了燕山作背景，卻又暗指著另一層意思。我們都知道，在燕山麓，漢代大將軍竇憲演出過一幕多么令人神往的雄壯活劇：追逐敵人匈奴，然后登上高高的燕然山，刻石記功，凱旋而還。

　　以上兩句的沙場景象是馬神馳沙場而見到的，這廣袤遼闊而蒼涼的戰(zhàn)場，正吸引著馬，它期待著：

　　“何當(dāng)金絡(luò)腦，快走踏清秋？”什么時候才能佩上那金光閃閃的絡(luò)腦，在清爽的秋天里馳騁沙場！它需要被人欣賞，它需要被識才的主人重用，它需要在疆場上拼搏，它需要為主人立功！此處用“何當(dāng)”“快走”

　　兩個詞，把馬的迫切建功立業(yè)的志向，很真切地傳達(dá)了出來。

　　《其十五》似乎平直。前兩句寫齊桓公的坐騎能夠顯示出降伏猛虎的赫赫威風(fēng)，是由于得到了跟隨齊桓公出獵這樣的好機(jī)會；后兩句寫如果我一旦能從山溝田野脫穎而出，你將看到我掠云飛馳的雄姿，騰空追風(fēng)的才能。看似平淡，但細(xì)想并非如此，它蘊(yùn)含著詩人充沛的感情。開首兩句用反問的口氣問桓公的馬：

　　你如果不是因?yàn)橛懈�隨桓公出獵的機(jī)會，你又怎能顯示出你伏虎之威？這里有羨慕，但更多的是訴說自己沒有這樣的機(jī)會，內(nèi)心是憤懣不平的！三、四兩句是希望、期待，但更多的是對目前身陷溝隴之處境的強(qiáng)烈不滿。這樣，貌似平直的詩句卻又不同尋常了。

　　李賀在中唐時期藩鎮(zhèn)割據(jù)、國勢淪喪的情況下，曾經(jīng)產(chǎn)生過投筆從戎、收復(fù)被割領(lǐng)土的強(qiáng)烈愿望(如《南園》)，而且也確實(shí)到達(dá)雁門一帶。李賀在政治上也有抱負(fù)，想為國干一番事業(yè)，特別由于他是“王孫”，是李唐王朝統(tǒng)治者—— 皇族的成員，這種愿望確實(shí)是比較強(qiáng)烈的。但是由于當(dāng)時政治，自己連參加進(jìn)士考試都受到小人的攻擊。遭際坎坷，郁郁不得志。這里寫到的馬，實(shí)在是李賀運(yùn)用借物抒情的手法塑造的抒情形象，馬的形象也是詩人自己的抒情形象；物我渾然一體，契合成含意深遠(yuǎn)的藝術(shù)形象。

　　老夫采玉歌

　　李賀

　　采玉采玉須水碧，

　　琢作步搖徒好色。

　　老夫饑寒龍為愁，

　　藍(lán)溪水氣無清白。

　　夜雨岡頭食榛子，

　　杜鵑口血老夫淚。

　　藍(lán)溪之水厭生人，

　　身死千年恨溪水。

　　斜山柏風(fēng)雨如嘯，

　　泉腳掛繩青裊裊。

　　村寒白屋念嬌嬰，

　　古臺石磴懸腸草。

　　李賀詩鑒賞

　　中唐時期，許多老百姓離鄉(xiāng)背井，忍饑挨餓，冒著生命危險(xiǎn)到藍(lán)田山下的藍(lán)溪去開采碧玉，不少被溺死在溪中。這已經(jīng)成為一個嚴(yán)重的社會問題，因此引起了詩人們的反映。詩人韋應(yīng)物的《采玉行》是在這樣背景下產(chǎn)生的，李賀這首《老夫采玉歌》也是在這樣背景下產(chǎn)生的。

　　李賀這首詩是深刻地反映現(xiàn)實(shí)的，但是它和韋應(yīng)物的《采玉行》不一樣，和白居易和杜甫的作品也不一樣；李賀這首詩之所以千古傳誦是和它的藝術(shù)上的獨(dú)特性分不開的。譯成現(xiàn)代詩，或可見出其藝術(shù)魅力：

　　它們構(gòu)成的畫面尺管奇詭，卻意向分明，讀者可從中探測女主人公心潮的涌動。

　　期待、失望、怨怪、擔(dān)憂，這種種心態(tài)都是從愛戀的土壤里萌生出來的。因?yàn)閻鄣蒙钋校�總是為對方想得多，想得�?xì)。女主人公的上述感情和思慮，是以“江樓”為中心向四周輻射的，引發(fā)物有梅雨、酒旗、波浪、白云等依次映入眼簾的景色。鼉，俗名“豬婆龍”，即揚(yáng)子鱷，傳說欲雨則鳴，鳴聲似鼓。沉悶的鼉鳴聲從江邊的河岔里傳來，梅雨在淅淅瀝瀝地下個不停。酒店門前高挑著新?lián)Q的青簾。江水上漲，波浪翻騰，天上的白云重重疊疊，競相追逐..這些表明已經(jīng)進(jìn)入夏天，進(jìn)入梅雨季節(jié)。于是想到在外經(jīng)商的丈夫，生怕他淋了雨，感受風(fēng)寒，趕忙備好防水的“黃粉油衫”，準(zhǔn)備給他捎去。這一舉動看似平淡，卻寄托著一片深情。

　　接著進(jìn)一步渲染相思之苦；新槽滴酒，可供酣飲，本應(yīng)為之歡欣鼓舞，此時的感覺卻是“新槽酒聲苦無力”，為什么會這樣呢？王琦剖析得相當(dāng)中肯：“新酒已熟，槽床滴注有聲，然飲之不能消愁，反苦酒之無力。”既然無心戀酒，便把注意力轉(zhuǎn)向窗外的南湖：

　　“南湖一頃菱花白。”那里菱花盛開，連綴成白茫茫的一片。觸目馳懷，又想起遠(yuǎn)方的親人來，忙命侍女（唐詩文中多以小玉稱侍女）推開屏風(fēng)，希望看得更遠(yuǎn)更遠(yuǎn)，但映入眼簾的卻是連綿不斷的山色。視線被阻隔了，江陵杳不可見，心上的人兒杳不可見，千里之思伴隨著無邊的愁苦，如同這首深情綿邈的《江樓曲》，悠悠難盡。

　　詩共十二句，等分成三組。前四句籠括全篇，起著導(dǎo)引作用。但形象生動，抒情味極濃，可視作一首獨(dú)立完整的小詩。這部分主要介紹環(huán)境背景和人物情狀，容易出現(xiàn)平鋪直敘、枯燥乏味的弊病。由于作者善于把賦、比、興諸種手法交替運(yùn)用，波瀾迭起，逸趣橫生，例如“鯉魚風(fēng)起芙蓉老”，用“鯉魚風(fēng)”代指南風(fēng)，就覺鮮活。有形態(tài)可見。句末的“老”字寓意頗豐，一者感嘆大好的春天過去了，心上人還不回來；二者想到紅顏易老，像芙蓉那樣，很快就要凋零，未免哀惋惆悵；另外，還透露出怨恨，怪心上人羈留外地，不早日歸來。總之，用語準(zhǔn)確，又具彈性，讀者能夠體味，卻無法界定情意的范圍。中間四句著重寫女主人公對丈夫的牽掛和系念，先縱后收，千般意緒，萬種情懷，都綰結(jié)在一句“黃粉油衫寄郎主”上。

　　后面四句寫不盡的相思和不盡的愁苦，郁悶的心情和闊大的景象構(gòu)成鮮明的對比，情與景相反相成，這種藝術(shù)的辯證法，非大手筆豈能掌握運(yùn)用得如此得心應(yīng)手！

　　美人梳頭歌

　　李賀

　　西施曉夢綃帳寒，

　　香鬟墮髻半沉檀。

　　轆轤咿啞轉(zhuǎn)鳴玉，

　　驚起芙蓉睡新足。

　　雙鸞開鏡秋水光，

　　解鬟臨鏡立象床。

　　一編香絲云撒地，

　　玉釵落處無聲膩。

　　紆手卻盤老鴉色，

　　翠滑寶釵簪不得。

　　春風(fēng)爛漫惱嬌慵，

　　十八鬟多無氣力。

　　妝成欹不斜，

　　云裾數(shù)步踏雁沙。

　　背人不語向何處？

　　下階自折櫻桃花。

　　李賀詩鑒賞

　　李賀以其秾麗的筆觸寫過一些堪稱“艷詩”的詩，如《洛姝真珠》、《惱公》、《夜飲朝眠曲》、《河陽歌》、《花游曲》、《石城曉》、《夜來樂》等等。其中的一些主人公是倡家者流，濃艷之外，略帶幾分輕佻；另一些是貴婦或名門閨秀，雖然俊俏，但貪圖享樂，貴族氣相當(dāng)濃郁。這首詩屬于后者，它詠歌的“美人”嬌嗔慷懶，卻頗有風(fēng)韻，顯得楚楚動人。

　　詩人選擇的題材不是美人整個白天或夜晚的生活狀況，而是其中的一個片斷—— 梳頭。對于一般人來說梳頭是件小事，不值得一提；而于美人，卻是件不可等閑視之的大事，因?yàn)轭^發(fā)（包括發(fā)式）的美，乃是女性最富特征的方面，梳理頭發(fā)，關(guān)系到能不能充分展示自己美麗的姿色和迷人的風(fēng)韻。李賀巧妙地選取美人梳頭時的情狀，以表現(xiàn)她的整體美。

　　詩分三個部分，開頭四句寫梳頭前的情狀：“西施曉夢綃帳寒，香鬟墮髻半沉檀。”西施代指所寫美人。此時天色已明，而她還躺在薄薄的羅帳里周游夢鄉(xiāng)哩。句中的“曉”字點(diǎn)明時間，曉而未起，見出其“嬌慵”。而“寒”字除標(biāo)明節(jié)令是早春外，還暗示她是孤眠。孤枕寒衾，已是無耐，況值春天，尤其難堪。此處透露了“惱”的直接原因。“香鬟”句是梳頭的伏筆。睡在床上的她，鬟髻不整，欲墜未墜，散發(fā)陣陣清香，就像懸浮在水中的檀香木。此刻有人從井中汲水，那咿咿啞啞的轆轤聲傳來，把美人驚醒。

　　她睜開惺忪的睡眼，容光煥發(fā)，恰似出水芙蓉。

　　中間八句正面寫梳頭。梳頭要臨鏡，不然就無法審視自己。這位美人下得床來，首先打開飾著雙鸞，象秋水般放射出耀眼光芒的明鏡，然后解開鬟髻，讓頭發(fā)自然地披散下來。盡管她站立在象床上，那濃密如云、纖細(xì)如絲的長發(fā)，仍然拖至地面，散發(fā)出誘人的濃香。玉釵從長發(fā)上滑落下來，幾乎沒有聲響。“無聲膩”為“膩無聲”之倒裝，“膩”指長發(fā)柔細(xì)而滑，是“無聲”的緣由。接著動手梳理，把像烏鴉羽毛那樣黑中帶碧的長發(fā)盤結(jié)起來，恢復(fù)鬟髻的原擇。由于梳得勻，盤得實(shí)，映著光線，如同碧絲一般，滑膩得連寶釵也插不穩(wěn)。顯然，這位美人在梳理上花了不少功夫。此時她顯得既嬌美又疲憊：“春風(fēng)爛漫惱嬌慵，十八鬟多無氣功。”這略帶夸張的筆墨，把主人公此時此刻特有的美充分表現(xiàn)出來。明代的評家丘象升、姚佺激賞此二句。丘就其中的“惱、嬌、慵”發(fā)表見解說：“ 三者美人之恒態(tài)也。”姚對美人梳頭后顯得“無氣力”作了這樣的分析：“雖緣鬟多，亦緣惱，亦緣嬌，亦緣慵也。”二人所論極是。“金屋藏阿嬌”，阿嬌之所以“嬌”，就因生活在“金屋”里，錦衣玉食，給寵壞了。嬌慣了就喜愛生氣，養(yǎng)成了懶散的習(xí)性。

　　總而言之，這位美人身上有著濃烈的貴族氣。貴族氣固然不好，但美貌的少女或少婦帶點(diǎn)嬌嗔，卻也別有風(fēng)致。其中或者含有美的價(jià)值的自我評估，通過心理傳導(dǎo)，使觀賞者于美感快感之外，產(chǎn)生一種仰慕之情。

　　真正的美理應(yīng)受到永恒的尊重。

　　末四句寫梳頭完畢后的身姿步態(tài)：發(fā)式秀美大方，無論是鬟是髻，都不偏不倚。頭發(fā)梳成后的狀貌只一筆帶過。接著描述她如何曳動云裾，緩緩走下臺階。

　　“踏雁沙”是比喻，形容其步履所至，如大雁行于沙地，顯得勻緩從容。然后默默起走向庭院，采摘繁英如雪的櫻桃樹枝。詩歌結(jié)尾與杜甫的《佳人》頗有相似之處。凡是美人都有天生的麗質(zhì)，這樣的“麗質(zhì)”

　　會在一舉一動中表現(xiàn)出來。不過杜甫寫的是落拓的佳人，她摘花、采柏的風(fēng)姿盡管高雅，卻帶有清苦的況味；李賀筆下的這位美人的身姿步態(tài)則攙有優(yōu)美與傲慢。這些是客觀環(huán)境影響所致，屬于“后天”。

　　這首詩主要表述行動過程，按照通常寫法，當(dāng)以賦筆為主，詩人卻純用畫筆把它表現(xiàn)出來。全詩十六句，句句是畫，或者說句句有畫，即是象“背人不語向何處”也是一幅無聲的畫。這位美人的氣質(zhì)、情緒和心性，通過“不語”更加充分地顯現(xiàn)出來。

【李賀詩鑒賞的內(nèi)容】相關(guān)文章：

李賀《馬詩》鑒賞11-22

《巫山高》李賀詩鑒賞10-09

李賀的《馬詩》古詩鑒賞10-24

李賀經(jīng)典的詩11-08

李賀的詩05-24

李賀的詩馬詩09-06

出城李賀鑒賞08-19

李賀《馬詩兩首》古詩鑒賞09-22

李賀雁門太守行全詩鑒賞07-02

李賀釣魚詩06-17