《浣溪沙》古詩詞鑒賞集錦15篇
在平平淡淡的學習、工作、生活中，說到古詩，大家肯定都不陌生吧，古詩有四言、五言、七言、雜言等多種形式。你知道什么樣的古詩才經典嗎？以下是小編整理的《浣溪沙》古詩詞鑒賞，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。
《浣溪沙》古詩詞鑒賞1
《浣溪沙·門隔花深夢舊游》
宋朝：吳文英
門隔花深夢舊游，夕陽無語燕歸愁。玉纖香動小簾鉤。
落絮無聲春墮淚，行云有影月含羞。東風臨夜冷于秋。
《浣溪沙·門隔花深夢舊游》古詩簡介
《浣溪沙·門隔花深夢舊游》為宋代詞人吳文英所作。詞的上片寫夢游舊地而沒有與情人相見，下片用興、比并用的藝術手法，深入刻畫夢醒之后離別的痛苦。作者借夢寫情，更見情癡，從而使全詩籠罩著凄涼的情感。
《浣溪沙·門隔花深夢舊游》翻譯/譯文
我的夢魂總是在舊夢中尋游，夢境中我又來到當年的庭院，深深的花叢把院門遮掩住了。斜陽默默無言地漸漸向西邊沉下去，歸來的燕子也沉默無言，仿佛帶著萬般憂愁。一股幽香浮動，她那雙帶有香味的白皙的纖纖玉指，輕輕地拉開了小小的幕簾。
悠悠的柳絮無聲墜落，那是老天爺為人世間的生離死別滴下的行行熱淚。月光被浮云輕輕地遮掩住，那是因為含羞而擋住了淚眼，料峭的春風吹拂臉面，凄涼冷清的勢頭簡直就像秋天一樣。
《浣溪沙·門隔花深夢舊游》注釋
⑴門隔花深：即舊游之地，有“室邇人遠”意。夢魂牽繞卻比“憶”字更深一層。
⑵夕陽：連“燕”，用劉禹錫“烏衣巷口夕陽斜”詩意。燕子歸來，未必知愁;但人既含愁，覺燕亦然。且人有阻隔，而燕沒遮攔，與上句連;就上片結構來說，又只似一句插筆。
⑶玉纖：指女子的纖纖玉手。
⑷小簾鉤：指女子用手摘下簾鉤，放下簾子。
⑸臨夜：夜間來臨時。
《浣溪沙·門隔花深夢舊游》賞析/鑒賞
這首懷人感夢的詞，借夢寫情，更見情癡，寫得不落俗套。
詞的上片寫夢游舊地而沒有與情人相見。詞作首先寫道：“門隔花深夢舊游。”“門隔花深”即舊游之地，有“室邇人遠”之意，即房屋就在近處，可是房屋的主人卻離得遠了，多用于思念遠別的人。“夢舊游”就如“憶舊游”。這一句的意思是說，今夜入如夢，我又仿佛來到她那熟悉的而花團錦簇門前。詞人用夢境來寫，可以說，夢魂牽繞卻比“憶”和“想”更深一層，常言道，日有所思，夜有所夢。同時，“門隔花深”有“庭院深深深幾許”(歐陽修《蝶戀花》)審美效果。接著寫道：“夕陽無語燕歸愁。”意思是說，西邊殘陽斜照庭院，靜悄悄的，燕子歸來也似憂愁。“夕陽”與“燕”相連，自然讓人想到劉禹錫《烏衣巷》中的：“烏衣巷口夕陽斜，舊時王謝堂前燕”之語。劉禹錫在詩歌中表現了滄海桑田，人生多變的感慨。在吳文英的.詞中，不能不也有“物是人非事事休”(李清照的《武陵春》)的滄桑變化之感。而“燕歸愁”即燕子歸來，未必知愁，但人既含愁，感覺燕子也含愁。這一句與杜甫《春望》中“感時花濺淚，恨別鳥驚心”在藝術手法上有異曲同工之妙。詞人不寫不寫人的傷別，而寫慘淡的情境，正是烘云托月的妙筆。接著寫道：“玉纖香動小簾約。”“玉纖”即女子纖細柔美的手指。這一句的意思是說，突然回首，看見情人芊芊玉手拉動窗簾的簾鉤。此句寫人，寫情人拔開簾子的神態——纖手分簾。詞人注重了細節描寫，通過動作描寫來表現出情人的美。
下片是興、比并用的藝術手法。夢醒之后，詞人深入刻畫這種離別的痛苦。詞人首先寫道：“落絮無聲春墮淚。”意思是說，柳絮在暮春的夜色中無聲飄零，一點點都好似離人的眼淚。表面來看，這一句描寫了春夜月色朦朧，楊花飛舞，柳絮無聲地飄零，好像春在墮淚，實則是在寫人。詞人通過“春墮淚”比喻人流淚，并“無聲”，真有柳永在《雨霖鈴》中所說的“執手相看淚眼，竟無語凝咽”的審美效果。接著寫道：“行云有影月含羞。”意思是說，天上一輪月亮高懸，行走的云朵經過而遮住月光，好似含羞的少女。這一句寫景，描寫了云彩移動，時時遮月，仿佛有影，好像月在含羞。這里，詞人通過擬人手法，表明寫景，實則寫人。詞人以景寫人，懷人感受不言而喻。最后寫道：“東風臨夜冷于秋。”“東風”即春風。這一句的意思是說，夜晚時分，一陣春風吹過，也感覺寒氣浸骨，甚至比秋風還要凄冷。這里，詞人在對比中，以景結情，不但突出了初春時節的自然狀況，而且在“景”和“境”中蘊含著深深的情感——思念之情，寂寞之緒，悲傷之感交織一體。同時，雖然有“暖然如春、凄然如秋”之說，但心中凄然，暖也如秋寒。詞人這樣寫，不但引發讀者思考，而且更好地提升了詞作的境界，達到“言有盡而意無窮”，“言近旨遠”的審美效果。“落絮無聲春墮淚”，兼有兩個方面一形象，一是寫人，“執手相看淚眼，竟無語凝咽”(柳永《雨霖鈴》)，寫離別時的吞聲飲泣。這里略去了。絮花從空中飄落，好象替人無聲墮淚，這是寫春的墮淚，人亦包含其中。“行云有影月含羞”，和上句相同，也是一個形象體現為兩個方面：一是寫人，“別君時，忍淚佯低面，含羞半斂眉”(韋莊《女冠子》)，是寫婦女言別時的形象，以手掩面，主要倒不是含羞，而是為了掩淚，怕增加對方的悲傷。同時也是寫自然，行云遮月，地上便有云影，云遮月襯出月含羞。劉熙載說：“詞之妙，莫妙于以不言言之，非不言也，寄言也。”(《藝概·詞曲概》)此詞“落絮”、“行云”一聯正是“寄言”。表面是寫自然，其實是寫情。詞人把人的感情移入自然界的“落絮”“行云”當中，造成了人化的然感自然。而大自然的“墮淚”與“含羞”，也正表現了人的離別悲痛的深度，那說是說二人離別，連大自然也深深感動了。這兩句把離愁幻化成情天淚海，真乃廣深迷離的至美藝術境界。“悲莫悲兮生別離，樂莫樂兮新相知”(《九歌·少司命》)，“死別已吞聲，生別常惻惻”(杜甫《夢李白》)。這種黯然神傷心折骨驚的離情別緒，怎么能忘懷呢!有所思，故有所夢;有所夢，更生思緒。無晝無夜，度日如年，這刻骨相思是夠受的。如此心境，自然感覺不到一絲春意，所以臨夜東風吹來，比蕭瑟凄冷的秋風更不堪忍受了。這是當日離別的情景，也是夢中的情景，同樣也是此日夢醒時的情景。古人有暖然如春、凄然如秋的話，詞人因離愁的濃重，他的主觀感覺卻把它倒轉過來。語極警策。
春夜風冷，是自然現象;加上人心凄寂，是心理現象，二者交織融會，釀成“東風臨夜冷于秋”的蕭瑟凄冷景象，而且這種氛圍籠罩全篇，此為《浣溪沙》一調在結構上的得力之處。在藝術上，情景交融，提升審美意境。其次，擬人手法，增強抒情性。再次，比興手法，表現出含蓄性。
《浣溪沙·門隔花深夢舊游》作者簡介
吳文英(約1200～1260)，字君特，號夢窗，晚年又號覺翁，四明(今浙江寧波)人。原出翁姓，后出嗣吳氏。《宋史》無傳。一生未第，游幕終身。于蘇、杭、越三地居留最久。并以蘇州為中心，北上到過淮安、鎮江，蘇杭道中又歷經吳江垂虹亭、無錫惠山，及茹霅二溪。游蹤所至，每有題詠。晚年一度客居越州，先后為浙東安撫使吳潛及嗣榮王趙與芮門下客，后“困躓以死”。 有《夢窗詞集》一部，存詞三百四十余首，分四卷本與一卷本。其詞作數量豐沃，風格雅致，多酬答、傷時與憶悼之作，號“詞中李商隱”。而后世品評卻甚有爭論。
《浣溪沙》古詩詞鑒賞2
儂是嶔崎可笑人，不妨開口笑時頻。有人一笑座生春。
歌欲顰時還淺笑，醉逢笑處卻輕顰。宜顰宜笑越精神。
古詩簡介
《浣溪沙·贈子文侍人名笑笑》是宋代愛國詞人辛棄疾的作品。此詞雖是作者贈給同僚嚴子文的侍姬笑笑的調侃之作，但通過對侍姬這類卑賤女子的贊賞，表明作者對人好惡是以是否維護國家統一為標準的，這從側面反映了作者的愛國主義思想。
賞析/鑒賞
辛棄疾的人格是偉大的，他的愛國主義精神彌漫于他的整個精神世界，所以發之為詩文，大的可以成為《九議》、《十論》，小的或送一個侍姬這樣近乎游戲的小令，也莫不都閃爍著思想的光芒。這闋詞就是稼軒于公元168年（乾道四年）他9歲時，在同僚嚴子文的家宴上，贈給嚴子文的侍姬一位名叫“笑笑”的調侃之作。盡管如此，但令人讀來總感到有一種潛在的思想力量，總覺得這闋詞在語言文字之外，還有一種思想之波在撼人的靈魂，讓人總想要去捕捉到它。
“儂”，江浙一帶方言稱“你”為儂。所謂“吳儂軟語”，想必這一位侍姬是吳人，故稼軒戲以她的家鄉話稱她。“嶔崎可笑”，這是借用晉周顗贊賞桓彝的故事。《晉書·桓彝傳》：“桓彝字茂倫，雅為周顗所重。顗嘗嘆曰：‘茂倫，固可笑人也。’”這里的“笑”據《詩詞曲語辭匯釋》解：“笑，欣羨之辭。與嘲笑之義別。”稼軒在另一闋《鷓鴣天·鄭守厚卿席上謝余伯山》一詞也說：“君家兄弟真堪笑，個個能修五鳳樓。”修五鳳樓是盛贊他們兄弟文章寫得漂亮。所以這里的“真堪笑”，也是真值得羨慕之意。嶔崎本是指山的高峻，喻于人，是比之為骨鯁俊拔。稼軒把這個典故拉來送給這位侍女，這就等于說這位叫“笑笑”的侍女，竟是一位杰出不群的值得欽佩的偉丈夫式的人物了。這作為對一個侍女的歌頌，確實有點不倫不類。這當然不是稼軒沒詞了，不懂得用典而胡亂比附。以他這樣一位寫起詞來“如春云浮空，卷舒起滅，隨所變態，無非可觀”的大家，不可能不懂用典，更何況他“其秾麗綿密處，亦不在小晏、秦郎之下。”為女人作艷語，原也當行。那么就只有從文字的本意來理解了。這就是說笑笑一定有其不凡之處，所以稼軒才會許之以如茂倫那樣的嶔崎歷落，可欽可羨之人。古時侍姬，固多不凡。如張愔之關盼盼，石崇之綠珠，但那還多是忠于故主而已。而這里的笑笑，可惜沒有留下更多的記載，其主既未故，那無妨反求之于稼軒所欽羨的事物。辛棄疾3歲奉表南歸，本擬為祖國的統一作番事業的，誰知《美芹十論》空上，朝廷本無恢復之志，僅讓他在建康作一行政之副職，而且是“添差之員”，形同虛設。以如此之壯年，抱一腔熱血而來的盛氣之英雄，僅給這樣一個冷板凳坐，其心情之抑郁是可想而知的了。所以他在這同一時期作的《滿江紅》中就說：“笑人世蒼然無物”。他對于主和派掌權的.這個朝廷，認之為無人，也是理所當然的。對滿朝公卿將相視之為“無物”的稼軒，卻以“嶔崎可笑”許一侍姬，以這些猥瑣的須眉作襯，則紅粉之磊落也就非常形象、可以感觸的了。
再從詞中具體地分析一下笑笑的杰出之在。稼軒詞中說了：就在于她“歌欲顰時還淺笑”、“醉逢笑處卻輕顰”。理解這兩句詞，得了解當時的背景：南宋小朝廷正是如杜牧說的：“商女不知亡國恨，隔墻猶唱后庭花”那樣的一個萎靡世界。在這時，每一個有良心的人，歌時應當是痛苦的，但這還是一般的感情。而她卻于痛苦中反要淺笑。這不是寫她麻木不仁，不是寫她縱情歡笑，而是說她在本來欲顰之處，卻發出了“淺笑”。這就透露了她這笑含有凄傷之情。這無法或不屑縱聲的“淺笑”，只能是嘴角那苦苦的一撇，是冷然的微哂，是欲笑不得之強顏。總之它是內心痛苦之極的一種反態。長歌當哭，它是比哭更凄慘得多的。是以當別人快樂地喝醉了酒，作出種種丑態時，她卻又不由地皺起了眉頭，一股討厭鄙棄之情溢于眉宇。這一顰一笑之間，就把她那種高傲的秉性，活脫脫地寫了出來。正如屈原之“眾人皆醉而我獨醒”一樣，她是很有點不同流俗而別具慧心的。在那樣的社會里，竟有這樣一位不趨炎附勢、不同流合污，反而很有點脫俗超凡的女子，的確令人高興，無怪乎稼軒要由衷地贊嘆她“宜顰宜笑越精神”了。顰其所顰而笑其所笑，是以曰“宜”。那么這個“精神”就不單是指她那一種女性的美的外露，而更是指她一顰一笑所表現出來的高尚的精神境界。
從這里可以看到稼軒對于這一種傲態的欽佩，無此傲態作為底色，則輕顰淺笑，都顯輕薄，徒見其不“宜”了。那么由此可見：笑笑的顰笑，定與抗戰派的思想感情合拍，這固然是當時廣大人民的普遍意愿，也不排斥她就是因堅持抗戰而獲罪以作奴婢的家屬。因而她的見解很合乎稼軒的思想，所以稼軒這才有“一笑坐生春”的感覺。這春，是說如坐春風之中，不要從淺處著想。能使稼軒感到如坐春風之中的，那當然是他非常愜意的時候。岳珂寫的他親自經歷的一段故事：稼軒守南徐的時候，每宴必命侍姬歌其所作。“既而又作《永遇樂》，序北府事，首章曰：‘千古江山，英雄無覓孫仲謀處。’又曰：‘不堪回首，佛貍祠下，一片神鴉社鼓。憑誰問，廉頗老矣，尚能飯否？’特置酒招數客，使妓迭歌，益自擊節，偏問客，必使摘其疵，遜謝不可。客或措一二辭，不契其意，又弗答，然揮羽四顧不止。”把稼軒記得虎虎有生氣。這當是“一座生春”最形象的解釋。稼軒之所以如此迭歌以請益者，只不過意在悲歌以寄慨，感到豪情有所發泄罷了。這當然是他后來的事。以此類推，可以想象得到：他們在此家宴中高談闊論，笑笑時發如花妙語，說得是那樣中聽，有助豪情，使人感到周身舒暢。故此稼軒對于的“開口笑時頻”寄予了那樣真摯而熱烈的感情。當此之時，酒酣耳熱，小小天地盡是他們主戰派的世界，更難得的是，紅粉居然知己，所以就更感到她越笑越精神，她此時，已完全不是一個歌舞妓，而直是他不能不欽佩的嶔崎歷落的大丈夫了。
也許有人會說，這只不過是游戲筆墨，因為句句都要嵌有“笑”字，是以這里的顰笑并沒有什么深刻的含義。這當然不失為一種詮釋。但劉勰說得好：“校練務精，捃理須覈。”典故之為用，本來重在更豐滿地引證現實，是以用典宜切，這是絕不能胡亂拼湊的。辛棄疾詞全集，一共寫了184個“笑”字。可見他并不是不會用笑字。例如“絕代佳人，曾一笑、傾國傾城”，又如“的礫嬌波宜笑”，又如“忽地倚人陪笑”，皆寫得極盡風流之能事。因此，他不會無緣無故地以嶔崎之骨形容婀娜之姿。在古書中，這類形容女性的詞本就不少。柳永有許多詞是寫給侍姬的，如“心娘自小能歌舞，舉意動容皆濟楚”，如“佳娘捧板花鈿簇，唱出新聲群艷服”，如“蟲娘舉措皆掩潤，每到婆娑偏恃俊”等等，不一而足，從沒有以陽剛的嶔崎磊落之丈夫氣概許女子。當然，這是柳永，固不足論。稼軒自己寫的這類作品雖不多，但也不是沒有。如他在《鵲橋仙·贈人》中開頭就是：“風流標格，惺松言語，真個十分奇絕。”在《鷓鴣天·有所贈》中說：“眉黛斂，眼波流，十年薄幸說揚州。”說明他并不是不能溫柔，而一定要作盤空硬語的。最可比較的是，他還有一闋《蝶戀花·席上贈楊濟翁侍兒》：
小小年華才月半。羅幕春風，幸自無人見。剛道羞郎低粉面，傍人瞥見回嬌盼。昨夜西風陪女伴。柳困花慵，見說歸來晚。勸客特觴渾未慣，未歌先斂花枝顫。
從題目說，與這篇堪稱姐妹，然而那倒真個是滿紙脂粉氣。當然不能說這樣嬌小的女兒“嶔崎可笑”，然而也不是沒有思想性。詞中的“渾未慣”、“花枝顫”，將一個小女子的自尊和那因屈辱而顫栗的靈魂，刻畫得非常深刻。稼軒畢竟是有心人，雖寫得極溫柔，亦極見個性。
可見這闋《浣溪沙》詞決不是什么無聊文字，而要看成是寫給“同志”的、又是一位為世俗所瞧不起而思想境界卻又是杰出的同志。那怕是從僅僅不小瞧侍姬這類卑賤的小女子這一點，也可以看出稼軒的不凡。這樣的主題，在當年要莊嚴地寫出一篇論文，那是有礙的。他以“小道”之詞，作即興之贈，那就反而是風雅之事了。所以他雖句句不離“笑”字，句句不離笑笑的身份，但也句句都飽含了對于“同志”的欣慰之情。愛國主義的思想是偉大的，但卻是無所不在的。所以他這里文字是非常技巧而優美的，他把一位侍女抬高到了這樣高的地位，這就完全不是庸俗的捧角兒，而是他把對于祖國的熱愛看得高于一切，用以衡量一切：誰不愛國，誰不維護國家的統一，雖卿相君主，他亦視為“無物”；而贊成國家統一的，則雖歌妓侍女，也可以許之為“嶔崎歷落”之人。從這個側面，令人又看到了稼軒對于祖國有著無比深摯的感情。也正是這種愛國主義的感情，使得他顛倒了對于大人物和奴婢尊卑的陳腐見解，從而具備了進步的立場，這在當年應該說是很了不起的事情。
《浣溪沙》古詩詞鑒賞3
古詩原文
舟逐清溪彎又彎。垂柳開處見青山。毿毿綠發覆煙鬟。
夾岸鶯花遲日里，歸船蕭谷夕陽間。一生難得是春閑。
譯文翻譯
小船兒沿著彎彎的清溪曲折而行。兩岸是濃密的楊柳，偶在風吹開處窺見遠遠的青山——仿佛像那絲絲綠發披覆著女子的髻鬟。
夾岸鶯啼花放，在那遲遲的春日里；歸船吹簫擊鼓，在那西下的夕陽間。啊，一生難得的正是這春天的閑暇。
注釋解釋
浣溪沙：唐玄宗時教坊曲名，后用為詞調。沙，一作“紗”。
毿（sān)毿：毛發或枝條細長貌。
綠發：指眼前垂拂紛披的楊枝。
煙鬟：指女子烏黑美麗的頭發，喻指云煙繚繞的遠山。
遲日：指春日。
蕭鼓：指春社祭神時的蕭鼓。
創作背景
《浣溪沙·舟逐清溪彎復彎》寫作于1904年春，作者因患頸疾回海寧休養，在家鄉度過了幾天相對來說比較清閑的日子。詞中“一生難得是春閑”句就是與此有關。
詩文賞析
《浣溪沙·舟逐清溪彎復彎》是首寫山水風景的小詞，流露出一種《人間詞》中難得有的好心情和好興致。
起句“舟逐清溪彎復彎”是指小舟在清澈曲折的溪水中自由自在地劃行。“逐”，強調了舟行之隨意，它不是故意做出曲折的姿態，而是隨自然彎曲的溪水而行。正如蘇軾論文時所說的“但常行于所當行，常止于所不可不止”的那種“行云流水”的境界（《答謝民師書》）。“彎復彎”，與《阮郎歸》中“美人消息隔重關，川途彎復彎”的用詞雖同而給人的感受不同。“川途彎復彎”是強調前途的艱難阻隔，這里卻是寫船行的自然隨意。“垂柳開處見青山”的“開”字用得很好，它既寫出了小舟在楊柳稀疏之處忽然發現柳外青山的豁然開朗之感。這兩句寫的是放舟春游的自然環境，但也同時寫出了人在這種環境中所感到的自由和適意。“毿毿綠發覆煙鬟”是進一步描寫近處垂柳和遠處青山共同組成的畫面。這一句實際上有雙關的含義，既可以看作是寫近景垂柳遠景青山的自然風光，也不妨可以看作在寫乘舟春游的美人。
“夾岸鶯花遲日里”寫春暖花開的兩岸景色，“歸船蕭鼓夕陽間”寫的是游春之人的蕭鼓絲竹之樂。古人說：“四美俱，二難并，窮睇眄于中天，極娛游于暇日”（王勃《滕王閣序》），王國維自己也說過，“四時可愛惟春日，一事能狂便少年”（王國維《曉步》）。大自然的春色提供春色每年都有，而且它如此慷慨地把這美色提供給人間，不分貧富也不論貴賤，只要你有悠閑的心情和審美的悟性，就能夠得到盡情的享受。然而，這么簡單的兩個條件卻不是人人都能具備的：蕭鼓樓船的達官貴人固然未必真正懂得大自然之美；憂生憂世的詩人則很少有“能狂”的閑暇和“能狂”的興致。
在《人間詞話》里，作者提出了境界說，大大豐富了文藝批評的理論。境界是一個空間。根據構成空間的要素，境界可分為景境（物境）、情景和意境。一般來說，空間的構成是多因素的，但是空間的`維度是由要素決定的，景境是一維的，情境是二維的，意境則是三維的。比如說，在景境空間并非純粹的毫無情感的景物描寫，只不過其主要意蘊是表現物和景的。
情境是二維空間，作品所表現的是景（物）和情，景既是情產生和存在的條件，是情的背景，是情的襯托。《人間詞》中以情境詞為多，其中有表現戀情的，有表現思婦懷遠人的，有表現傷感的。無論是哪一類情境詞，大多采用以景襯情的手法，表現了圣潔的情境。“清溪彎復彎”表達的就是有我之境。作者平素難得欣賞這樣的閑適美景，休養的時候身入其境了，所以作者在盡情地欣賞美景。“一生難得是春閑” 正是作者的真情流露，作者對當前的美景是無限珍惜的，詞中表現的景是優美的，情是深沉的。
《浣溪沙》古詩詞鑒賞4
紅日已高三丈透②，金爐次第添香獸③。紅錦地衣隨步皺④。
佳人舞點金釵溜⑤，酒惡時拈花蕊嗅⑥。別殿遙聞簫鼓奏⑦。
【注釋】
①浣溪沙：詞牌名。
②紅日：《話總龜》、《西清詩話》、《類說》、《詩人玉屑》等本中均作簾日。三丈透：指太陽升起已有三丈多高，這里指太陽升起的高度，是虛數，不是實數。透，透過。
③金爐：《詩話總龜》中作佳人。金爐，銅制的香爐。次第：依次。唐劉禹錫《秋江晚泊》詩中有暮霞千萬狀，賓鴻次第飛之句。香獸：以炭屑為末，勻和香料制成各種獸形的燃料。始用于晉代羊祜，《晉書·羊祜傳》有記載。
④紅錦地衣隨步皺：紅錦地衣，紅色錦緞制成的地毯。地衣，古時鋪在地上的紡織品，即地毯。隨步皺，指金錦織成的地衣隨人的舞步的移動而打皺，此用以形容舞女舞蹈時紅錦地毯隨著舞女旋轉打皺的情形。皺，明刻本《類說》卷三十四誤作雛。
⑤佳人：美女，這里指善于起舞的宮女。漢司馬相如《長門賦》中有句：夫何一佳人兮，步逍遙以自虞；魂足逾佚而不反兮，形枯槁而獨居？舞點：蕭本二主詞作舞急；呂本二主詞作舞黠；《詩話總龜》、《西清詩話》、詩人玉屑》中均作舞徹。舞點，按照音樂的節拍舞完了一支曲調。點，音樂的節拍。金釵溜：頭上的金釵滑落了。金釵，又稱金雀釵，古代婦女頭飾的一種。溜，滑落。
⑥酒惡（ě）時拈（niān）花蕊（ruǐ）嗅：酒惡，《詩話總龜》中作酒渥。亦稱中酒，指喝酒至微醉。這是當時方言。宋趙令《侯鯖錄》卷八中云：金陵人謂‘中酒’曰‘酒惡’，則知李后主詩云‘酒惡時拈花蕊嗅’，用鄉人語也。拈（niān），侯本二主詞、吳本二主詞中均作沾。《捫虱新語》中作將。時拈，常常拈取。花蕊，這里代指花朵。嗅，聞。
⑦別殿：古代帝王所居正殿以外的宮殿。唐王勃《春思賦》中有句：洛陽宮城紛合沓，離房別殿花周匝。遙聞：《西清詩話》、《類說》、《捫虱新話》中引《古今詩話》、《詩話總龜》、《詩人玉屑》作微聞。簫鼓：簫與鼓，泛指樂奏。南朝梁江淹《別賦》中有句：琴羽張兮簫鼓陳，燕趙歌兮傷美人。簫，一種竹制管樂器。古代的簫用許多竹管排在一起做成，有底；現代的簫一般只用一根竹管制成，不封底，直吹。
【賞析】
這首詞是李煜前期的作品，真實地再現了李煜前期的奢華綺麗的享樂生活。此詞見于蔡絳《西清詩話》，《古今詩話》等本以為是李氏宮中詩。
詞的上片，是帝王奢華生活和耽于享樂的真實寫照。這里有時間、有環境、也有事件，更加使讀者看到作者做為統治者追求和安于奢華享樂的態度和精神世界。通宵達旦的歌舞，奢麗浮華的器具，放浪不拘的宮廷生活，在作者眼里是那樣的和諧自然。這也就自然地引入下片。下片的首句承上片而來，寫作者眼中佳人的舞姿，發散釵落，可以同上片首句對應看到，歌舞一直未休，可能是夜以繼日的`。酒惡一句，作者寫自己已經酒醉不支，但卻仍舊以花解酒，力圖繼續飲宴。最后一句跳開的場面描寫，從側面反映這里的活動是如何的喧鬧。從內容上看，詞中反映的生活是空虛腐朽的，不僅在生活起居上一味地追求奢華，而且毫不顧及政事百姓，把所有的精力都放在享樂安逸當中。同時，讀者可以看到，作者在詞中的種種作態對其本人來說，他始終是抱著一種自得的、欣賞的態度的，他的自我陶醉的心情甚至從另一個角度也可以得到說明他大概樂于或希望別人知道他的這種生活，所以要使別殿遙聞簫鼓奏。從藝術上看，這首詞的結構嚴謹，技巧嫻熟，語言華麗，喻象生動。上下兩片承接自然緊密，渾然一體，場面描寫細膩到位，情態表現活靈活現，如酒惡時拈花蕊嗅一句，貼近生活，使一個醉酒享樂的人物形象栩栩如生。尤其是紅日已高三丈透句，更是被稱為絕唱。
這首描寫帝王享樂的詞，藝術上的精美與內容上的腐朽形成了鮮明的對比，同時也同作者后期的詞作形成了巨大的反差，由此讀者也可以想見，如果不是對這種耽于奢華生活樂而不疲，恐怕李煜也不一定會成為一個亡國之君，階下之囚。歷史的警醒也許正在于此。
《浣溪沙》古詩詞鑒賞5
浣溪沙·游蘄水清泉寺原文：
游蘄水清泉寺，寺臨蘭溪，溪水西流。
山下蘭芽短浸溪，松間沙路凈無泥，瀟瀟暮雨子規啼。(瀟瀟 一作：蕭蕭)
誰道人生無再少？門前流水尚能西！休將白發唱黃雞。
浣溪沙·游蘄水清泉寺譯文及注釋
譯文
游玩蘄水的清泉寺，寺廟在蘭溪的旁邊，溪水向西流淌。山腳下剛生長出來的幼芽浸泡在溪水中，松林間的沙路被雨水沖洗的一塵不染，傍晚，下起了小雨，布谷鳥的叫聲從松林中傳出。
誰說人生就不能再回到少年時期？ 門前的溪水還能向西邊流淌！不要在老年感嘆時光的飛逝啊！
注釋
蘄qí水：縣名，今湖北浠水縣。時與醫人龐安時（字安常）同游，見《東坡題跋》卷三《書清泉寺詞》。
浸：泡在水中。
蕭蕭：形容雨聲。
子規：杜鵑，又叫杜宇、 布谷、子規、望帝、蜀鳥等。
無再少：不能回到少年時代。
白發：老年。
唱黃雞：感慨時光的流逝。因黃雞可以報曉，表示時光的流逝。
浣溪沙·游蘄水清泉寺賞析浣溪沙·游蘄水清泉寺賞析
這是一首觸景生慨、蘊含人生哲理的小詞，體現了作者熱愛生活、樂觀曠達的性格。
上片寫暮春游清泉寺所見之幽雅景致。山下溪水潺湲，溪邊的蘭草才抽出嫩芽，蔓延浸泡在溪水中。松柏夾道的沙石小路，經過春雨的沖刷，潔凈無泥。時值日暮，松林間的杜鵑在瀟瀟細雨中啼叫著。這是一幅多么幽美寧靜的山林景致啊！首七字既點出游清泉寺時的時令，也點明蘭溪之名的由來。“浸”字與“皋蘭被徑兮，斯路漸”（《楚辭·招魂》）中的“漸”字一樣，均有“蔓延”之意。蘭草此際始出“芽”，其芽尚“短”，但生機勃勃，長勢很快，已由岸邊蔓延至溪水中矣。杜鵑啼聲凄婉，本是易引發羈旅之愁的。但作者此際漫步溪邊，觸目無非生意，渾然忘卻塵世的喧囂和官場的污穢，心情是愉悅的。兼之疾病始愈，有醫者相伴游賞，故杜鵑的啼叫亦未能攪亂作者此時之清興。總之，上片只是寫實景，其內心所喚起的應是對大自然的喜愛及對人生的回味，這就引出了下片的對人生的哲思。
下片就眼前“溪水西流”之景生發感慨和議論。“百川東到海，何時復西歸”（漢·《長歌行》）。“花有重開日，人無再少時”。江水的東流不返，正如人的青春年華只有一次一樣，都是不可抗拒的自然規律，曾使古今無數人為之悲嘆。而作者此際面對著眼前西流的蘭溪水，卻產生奇妙的遐想：既然溪水可以西流，人為什么不可以重新擁有青春年華呢？人生之“再少”，非如道教徒所企求的“返老還童”，乃是說應保持一種年輕的樂觀的心態。因為人并不能改變這個世界；人所能改變的，僅僅是對這個世界的態度和看法。白居易《醉歌》詩有“誰道使君不解飲，聽唱黃雞與白日。黃雞催曉丑時鳴，白日催年酉前沒。腰間紅綬系未穩，鏡里朱顏看已失”諸句，乃嗟老嘆衰之詞也。作者尾句反用其意，認為即使到了暮年，也不應有那種“黃雞催曉”、朱顏已失的衰頹心態，體現了作者在貶謫期間曠達振作的精神狀態。
全詞的特點是即景抒慨，寫景純用白描，細致淡雅；抒慨昂揚振拔，富有哲理。此前，作者于熙寧六年（1073）曾有詩云：“江邊身世兩悠悠，久與滄波共白頭。造物亦知人易老，故教江水向西流”（《八月十五日看潮五絕》其三）。乃是在錢塘潮來江水回流時所生發的感慨，與此詞旨趣有相近之處。但當時作者是自請外任，以太常博士直史館的頭銜到美麗富庶的杭州作通判，是京官下派作地方官，仕途失意之感并不濃。此時則是以待罪之官的身份被安置在偏僻的黃州，孤寂苦楚的心情不是輕易可以擺脫的。因此，此詞下片所表現出來的對青春活力的呼喚，對老而無為的觀點的否棄，便顯得尤為可貴。可以說，這種在“命壓人頭不奈何”的逆境中的樂觀奮發的精神，是蘇軾之所以受到后世尊崇的重要原因之一。
東坡為人胸襟坦蕩曠達，善于因緣自適。他因詩中有所謂“譏諷朝廷”語，被羅織罪名入獄，“烏臺詩案”過后，于公元1080年（元豐三年）二月貶到黃州。初時雖也吟過“飲中真味老更濃，醉里狂言醒可怕”（《定惠院寓居月夜偶出》）那樣惴惴不安的詩句，但當生活安頓下來之后，樵夫野老的幫助，親朋故舊的關心，州郡長官的禮遇，山川風物的吸引，促使他撥開眼前的陰霾，敞開了超曠爽朗的心扉。這首樂觀的呼喚青春的人生之歌，當是在這種心情下吟出的。
上闋三句，寫清泉寺幽雅的風光和環境。山下小溪潺湲，岸邊的蘭草剛剛萌生嬌嫩的幼芽。松林間的沙路，仿佛經過清泉沖刷，一塵不染，異常潔凈。傍晚細雨瀟瀟，寺外傳來了杜鵑的'啼聲。這一派畫意的光景，滌去官場的惡濁，沒有市朝的塵囂。它優美，潔凈，瀟灑……充滿詩的情趣，春的生機。它爽人耳目，沁人心脾，誘發詩人愛悅自然、執著人生的情懷。
環境啟迪，靈感生發。于是詞人在下闋進發出使人感奮的議論。這種議論不是抽象的，概念化的，而是即景取喻，以富有情韻的語言，攄寫有關人生的哲理。“誰道”兩句，以反詰喚起：以借喻回答。“人生長恨水長東”，光陰猶如晝夜不停的流水，匆匆向東奔駛，一去不可復返，青春對于人只有一次，正如古人所說：“花有重開日，人無再少時。”這是不可抗拒的自然規律。然而，在某種意義上講，人未始不可以老當益壯，自強不息的精神，往往能煥發出青春的光彩。因此詞人發出令人振奮的議論：“誰道人生無再少？門前流水尚能西！”
人們慣用“白發”、“黃雞”比喻世事匆促，光景催年，發出衰颯的悲吟。白居易當年在《醉歌》中唱道：“誰道使君不解歌，聽唱黃雞與白日。黃雞催曉丑時鳴，白日催年酉前沒。腰間紅綬系未穩，鏡里朱顏看已失。”杜甫也曾化用樂天詩，吟過“試呼自發感秋人，令唱黃雞催曉曲”之句。此處作者反其意而用之，希望人們不要徒發自傷衰老之嘆。“誰道人生無再少？”“休將白發唱黃雞！”這與另一首《浣溪沙》中所云“莫唱黃雞并白發”，用意相同。應該說，這是不服衰老的宣言，這是對生活、對未來的向往和追求，這是對青春活力的召喚。在貶謫生活中，能一反感傷遲暮的低沉之調，唱出如此催人自強的歌曲，這體現出蘇軾熱愛生活、曠達樂觀的性格。
《浣溪沙》古詩詞鑒賞6
《浣溪沙·徐門石潭謝雨道上作》
作者：蘇軾
蔌蔌衣巾落棗花，村南村北響繅車。牛衣古柳賣黃瓜。
酒困路長惟欲睡，日高人渴漫思茶。敲門試問野人家。
【注釋】
1.此句謂棗花紛紛落在衣巾上，句法倒裝；簌簌，下落貌。
2.繅車：抽絲工具。
3.牛衣：《漢書·王章傳》"章疾病，無被，臥牛衣中"。宋程大昌《演繁露》卷二《牛衣》條："案《食貨志》，董仲舒曰：'貧民常衣牛馬之衣，而食犬彘之食。'然則牛衣者，編草使暖，以被牛體，蓋蓑衣之類也。"此處指賣瓜者衣著粗劣。或謂本作"半依"，如曾季貍《艇齋詩話》："予嘗見東坡墨跡作'半依'，乃知'牛'字誤也。"
4.想要。
5.漫：隨便。因為十分渴，想隨便喝點茶，所以不管哪個人家，都想去敲門試問。蘇軾《偶至野人汪氏之居》："酒渴思茶漫扣門"，與此兩句意同。皮日休《閑夜酒醒》："酒渴漫思茶"，蓋即此語所本。
【翻譯】
衣巾在風中簌簌作響，棗花隨風飄落。村子的南北頭響起剿車的支呀聲，是衣著樸素的農民在賣黃瓜，路途遙遠，酒意上心頭，昏昏然只想小憩一番。艷陽高照，無奈口渴難忍。于是敲開一家村民的屋門，問可否給碗茶？
【賞析】
這首《浣溪沙》詞是蘇軾43歲在徐州任太守時所作。公元1078年（元豐元年）春天，徐州發生了嚴重旱災，作為地方官的蘇軾曾率眾到城東二十里的石潭求雨。得雨后，他又與百姓同赴石潭謝雨。蘇軾在赴徐門石潭謝雨路上寫成組詞《浣溪沙》，共五首，這是第四首。作品描述他鄉間的見聞和感受。藝術上頗具匠心，詞中從農村習見的典型事物入手，意趣盎然地表現了淳厚的鄉村風味。清新樸實，明白如話，生動真切，栩栩傳神，是此詞的顯著特色。此詞上片寫景，下片抒情。需要指出的是，這首詞中所寫的景，并不是一般情況下通過視覺形象構成的統一的畫面，而是通過傳入耳鼓的各種不同的音響在詩人意識的屏幕上折射出的一組聯續不斷的影象。
這首詞是蘇軾在徐州（在今江蘇省）作官的.時候寫的。按照當時的迷信風俗，一個關心農事的地方官，天大旱，要向“龍王爺”求雨；下了雨，又要向“龍王爺”謝雨。這首詞就是蘇軾有一次途經農村去謝雨，記下的見聞之一。
“簌簌衣巾落棗花”，按照文意本來應該是“棗花簌簌落衣巾”。古人寫詩詞，常常根據格律和修辭的需要，把句子成分的次序加以調動，這里就是如此。“簌簌[sù]”，是形容棗花紛紛落下的樣子。“衣巾”，是衣服和頭巾。古代服裝，男人往往戴頭巾。棗樹在初夏開出黃綠色的小花。作者不是從旁邊看到落棗花，而是行經棗樹下，或是佇[zhù]立棗樹下，這樣棗花才能落到衣巾上。接下去，“村南村北響繅車”。“繅[sāo]車”，一種抽取蠶絲的手搖工具。村子里從南頭到北頭繅絲的聲音響成一片，原來蠶農們正在緊張地勞動。這里，有棗花散落，有繅車歌唱，在路邊古老的柳樹下，還有一個身披牛衣的農民在賣黃瓜。“牛衣”，是一種用麻或草編成的，用來覆蓋牛身的織物，這里指蓑衣一類的東西。上片三句，每一句都寫出了景色的一個方面。這一次蘇軾偶然來到農村，很敏感地抓住了這些特點，特別是抓住了棗花、繅絲、黃瓜這些富有時令特色的事物，把它們勾畫出來。簡單幾筆，就點染出了一幅初夏時節農村的風俗畫。
《浣溪沙》古詩詞鑒賞7
浣溪沙·春點疏梅雨后枝
己酉歲，客吳興，收燈夜闔戶無聊，俞商卿呼之共出，因記所見。
春點疏梅雨后枝，翦燈心事峭寒時。市橋攜手步遲遲。
蜜炬來時人更好，玉笙吹徹夜何其。東風落靨不成歸。
翻譯
淳熙十六年，客居吳興，收燈夜百無聊賴，記錄與友人俞商卿漫步吳興街頭所見。
江南的早春，霏霏細雨浸潤梅枝。雨后枝葉像被春色點染，愈見青翠。剪燈之后，元宵的歡樂就告結束，個個都心存惦念，冒著料峭春寒，最后一次涌上街市觀賞花燈。與朋友攜手漫步，也徜徉于燈市街橋。
花燈點燃起來，舞燈的隊伍表演起來，人們的情緒更加高漲，觀燈的人也更加多起來。玉笙鳳簫歡快的曲調一直奏響到更深夜闌。狂歡的人們在拂面春風中徹夜歌舞，留連不歸。
注釋
己酉：宋孝宗淳熙十六年（1189年）。
吳興：舊郡名，宋代為湖州，即今浙江湖州。
收燈：指正月十六日夜，燈節結束的那一天，這是南宋放燈的風俗。
俞商卿：白石之友：名灝，字商卿，世居杭州，晚年于西湖九里松筑室，作《青松居士集》。
翦燈心事：收燈。
峭寒：料峭寒氣。
蜜炬：蠟燭。
蜜炬來時：指秉燭而游。
吹徹：言笙聲不已。
夜何其：夜已何時。
東風落靨：此處比喻東風將梅花瓣吹落的'樣子。靨，面頰上的微渦。
賞析
上片首二句寫未出觀燈前的寂寞心情。“春點疏梅雨后枝，翦燈心事峭寒時”兩句，真所謂“清空而義騷雅”。于情意講，惜梅心事，乃嘆息于春來匆匆，不過一般傷春意緒而已。但所謂“翦燈心事”，引出李商隱《夜雨寄北》情景，言外自有許多令人想象處：此處是否也有類似李商隱那樣的意思，比如：“何當共剪兩窗燭，卻話春點雨梅時？”何況，首句“春點”所塑造的“春點疏梅雨后枝”的意象，非常詩意化，清寒寂寥中帶來幾分雅潤清麗，很耐品味。
第三句寫出行。“市橋攜手步遲遲”，“遲遲”兩字寫出層層心意，白石此行因收燈后百無聊賴引起，友人俞商卿呼之乃出，俞商卿不呼他人而單喚白石，顯然兩人情誼非同尋常，在舉城喧鬧過后攜手漫步，正是友人彼此交心的最佳時刻，步履緩慢，交談喁喁，生怕急促的腳步破壞了這份心靈間的寧靜。
下片首二句寫元宵燈市的熱鬧場面：蜜炬，是所見；笙歌，是所聞。結句寫看燈的人樂而忘返，到夜深不肯歸去。玉箏嗚嗚，江梅點點，行行走走，好不愜然。可惜一陣東風吹來，梅花吹落，望之不禁失神：“東風落靨”一句，以美人笑靨比嬌嫩梅花，韻致清絕，思之如圃，美不勝收。
從整體看，這首小詞是寫元宵節收燈之夜作者與友人在吳興街頭散步所見。雨后疏梅著花，春寒料峭，街頭燈燭照耀，笙樂不停，直到夜深人們還遲遲不歸。
全詞用正面白描，勾畫出燈節的熱鬧氣象。
創作背景
此詞作于宋孝宗淳熙十六年（1189年）正月十六日，收燈之夜詞人百無聊賴，故與友人俞商卿漫步吳興街頭，因記所見。
《浣溪沙》古詩詞鑒賞8
《浣溪沙·洞庭》
行盡瀟湘到洞庭。楚天闊處數峰青。旗梢不動晚波平。
紅蓼一灣紋纈亂，白魚雙尾玉刀明。夜涼船影浸疏星。
《浣溪沙·洞庭》譯文
從湘江走到盡頭便抵達了洞庭湖，楚天遼闊，遠處是數座青翠的山峰。傍晚的湖面，風平浪靜，船頭旌旗上的飄帶紋絲不動。
水灣處紅色的蓼草就像紛亂的絲織品，躍出水面的雙尾白魚就像玉刀一樣明亮。夜深漸涼，停泊下來的船的影子遮蓋了稀疏的星星的倒影。
《浣溪沙·洞庭》注釋
浣溪沙：本唐代教坊曲名，因西施浣紗于若耶溪，故又名《浣溪紗》或《浣沙溪》。上下片三個七字句。四十二字。分平仄兩體。
旗梢（shāo）：旗尾。
紅蓼（liǎo）：指生長在水邊的紅色蓼草。
纈（xié）：眼發花。紋纈，即“纈紋”，眼花。這句指紅蓼遍布水灣，使人眼花繚亂。
白魚：傳說周武王渡河，有白魚躍入武王舟中，武王便取來祭祀。
玉刀：白魚的尾。
夜涼船影浸疏星：指水中的倒影，深夜船影浸泡在疏星之中。
《浣溪沙·洞庭》賞析
這首詞是張孝祥在公元1168年（宋孝宗乾道四年），由知潭州（今湖南長沙）調知荊南（荊州，今湖北江陵）兼荊湖北路安撫使時，洞湘江入沿庭湖所作。他前年為諫官所劾，罷任北歸，也曾泛湘江而至洞庭，作《念奴嬌·過洞庭》詞，有“孤光自照，肝膽皆冰雪。短發蕭騷襟袖冷”等語，流露出一種疾俗憤世的情緒，這一首寫得心氣平和多了。他從長沙出發，舟行至洞庭湖，前一段路程以“行盡瀟湘”一筆帶過，“到洞庭”三字引出下文。“楚天闊處數峰青”一句，寫洞庭湖全景恰到好處。范仲淹《岳陽樓記》云：“銜遠山，吞長江，浩浩湯湯，橫無際涯”，是在岳陽樓上俯視洞庭之景。詞人泊舟湖中，不復寫湖之大如何如何，只說四圍廣闊，遠處峰青，則規模可見，氣象可想。“旗梢不動晚波平”，是官船晚泊時景象，呈現出大自然清幽的靜態美。旗梢，即旗旓。船頭所插旌旗上的飄帶一絲不動，表明此刻的湖面，風平浪靜，所以出現傍晚水波平靜的景象，唯有鱗鱗細浪了。這樣夕陽斜照湖面停泊的船舟，與遼闊的楚天，青色的山峰，共同構成一幅境界開闊而又幽靜的山水畫面。
下片寫停船后泛覽湖景所見。“紅蓼一灣紋纈亂，白魚雙尾玉刀明”兩句，不僅對仗工整，而且隨著視野的轉換，顯示出另一番情趣，并給人一種紅白鮮明的色彩感。“紅蓼”，指生于水邊的紅色蓼草。南宋朱弁《曲洧舊聞》卷四云：“紅蓼，即《詩》所謂游龍也。俗呼水紅。江東人別澤蓼，呼之為火蓼。”唐代詩人杜牧《歙州盧中丞見惠名醞》：“猶念悲秋分賜，夾溪紅蓼映風蒲。”而詞中的“紅蓼”與“白魚”相對，更感到作者的構思精巧，觀察入微。詞人既寫了遠處一條水灣倒映出的紅蓼圖，又寫了玉刀似的雙尾白魚。魚稱“雙尾”而“明”，是躍出水面之魚，靜中見動。也有一種說法，“白魚雙尾玉刀明”指的是映在水中的'彎月如同白色的雙尾魚，也好像閃耀著光芒的玉刀。“夜涼船影浸疏星”一句，以景語收結，尤耐人尋味。
這里作者變換出另一幅畫面，而思緒已超越了時空對念的限制，直接轉入夜景，使讀者有更多的想象余地來思考這個過程。再從畫面本身來看，是從行舟夜泊的角度落筆，攝取大自然中富有代表性的兩種景象：一是疏星淡月，倒影湖中；二是水中船影遮蓋著星空倒影。這不僅與前面的“楚天闊”、“晚波平”的自然景象相呼應，而且充分地展現了優美的詞境。“夜涼”二字，既是詞人的直感，又顯示出流戀自然界的心態。
《浣溪沙·洞庭》創作背景
這首詞是張孝祥在公元1168年（宋孝宗乾道四年），由知潭州（今湖南長沙）調知荊南（荊州，今湖北江陵）兼荊湖北路安撫使時，洞湘江入沿庭湖所作。
《浣溪沙》古詩詞鑒賞9
《浣溪沙·誰念西風獨自涼》
清代：納蘭性德
誰念西風獨自涼，蕭蕭黃葉閉疏窗，沉思往事立殘陽。
被酒莫驚春睡重，賭書消得潑茶香，當時只道是尋常。
《浣溪沙·誰念西風獨自涼》譯文
是誰獨自在西風中感慨悲涼，不忍見蕭蕭黃葉而閉上軒窗。獨立屋中任夕陽斜照，沉浸在往事回憶中。
酒后小睡，春日好景正長，閨中賭賽，衣襟滿帶茶香。曾經美好快樂的記憶，當時只覺得最尋常不過，而今卻物是人非。
《浣溪沙·誰念西風獨自涼》注釋
誰：此處指亡妻。
蕭蕭：風吹葉落發出的聲音。
疏窗：刻有花紋的窗戶。
被酒：中酒、酒醉。
春睡：醉困沉睡，臉上如春色。
賭書：此處為李清照和趙明誠的典故。李清照《金石錄后序》云：“余性偶強記，每飯罷，坐歸來堂，烹茶，指堆積書史，言某事在某書某卷第幾頁第幾行，以中否角勝負，為飲茶先后。中即舉杯大笑，至茶傾覆懷中，反不得飲而起，甘心老是鄉矣!故雖處憂患困窮而志不屈。”此句以此典為喻說明往日與亡妻有著像李清照一樣的美滿的夫妻生活。
消得：消受，享受。
《浣溪沙·誰念西風獨自涼》創作背景
納蘭性德妻子盧氏多才多藝，可惜的是“成婚三年后妻子亡故”。這首詞就是納蘭性德為悼念亡妻盧氏所做。詞中道出了今日的酸苦，即那些尋常的往事不能再現，亡妻不可復生，心靈之創痛也永無平復之日。其中有懷戀，有追悔，有悲哀，有惆悵，蘊藏了復雜的感情。
《浣溪沙·誰念西風獨自涼》賞析
納蘭性德此詞，上闋是此時此地的沉思，下闋是對往時往事的回憶;上闋是納蘭性德此時此地的孤獨，下闋是納蘭性德和妻子在曾經的短短三年之中那一些短暫而無邊的歡樂。
上闋寫喪妻后的孤單凄涼。
“誰念西風獨自涼”從季節變換的感受發端。值此秋深之際，若在往日，妻子便會催促作者添加衣裳，以免著涼生病。但今年此時，已經與妻子陰陽阻隔，她再也不能來為作者鋪床疊被，問寒問暖地關心他了。這句反問的答案盡在不言之中，混合了期待與失望的矛盾情緒。開篇“西風”便已奠定了整首詞哀傷的基調。在西風吹冷、黃葉蕭蕭的冬天日子里，作者緊閉著窗子，獨自覺得特別寒冷，但有誰關心呢?詞人明知已是“獨自涼”，無人念及，卻偏要生出“誰念”的詰問。僅此起首一句，便已傷人心髓，后人讀來不禁與之同悲。而“涼”字描寫的絕不只是天氣，更是詞人的心境。
“蕭蕭黃葉”是秋天的典型景象。在秋風勁吹之下，枯黃的樹葉紛紛揚揚地通過窗戶飄進屋內，給作者心頭更添一層秋意。于是，他便關上窗戶，把那觸緒神傷的黃葉擋在窗外。窗戶關上了，黃葉自然不會再來叨擾，但作者因此也同外界完全隔絕，因而處境更加孤獨。孤寂的感受使作者觸景生情。他獨立在空蕩蕩的屋中，任夕陽斜照在身上，把身影拖得很長很長。這時，他的整個身心全部沉浸在對往事的回憶中。次句平接，面對蕭蕭黃葉，又生無限感傷，“傷心人”哪堪重負?納蘭性德或許只有一閉“疏窗”，設法逃避痛苦以求得內心短時的平靜。“西風”、“黃”、“疏窗”、“殘陽”、“沉思往事”的詞人，到這里，詞所列出的意向仿佛推向了一個定格鏡頭，凄涼的景物襯托著作者凄涼的回憶，長久地鍥入讀者的腦海，并為之深深感動。
下闋很自然地寫出了詞人對往事的追憶。
“被酒莫驚春睡重，賭書消得潑茶香”兩句回憶妻子在時的生活的`兩個片斷：前一句寫妻子對自己無微不至的體貼和關心，自己在春天里酒喝得多了，睡夢沉沉，妻子怕擾了他的好夢，動作說話都輕輕的，不敢驚動;后一句寫夫妻風雅生活的樂趣，夫妻以茶賭書，互相指出某事出在某書某頁某行，誰說得準就舉杯飲茶為樂，以至樂得茶潑了地，滿室洋溢著茶香。這生活片斷極似當年著名女詞人李清照和她的丈夫趙明誠賭書的情景，說明他們的生活充滿著詩情和雅趣，十分美滿和幸福。納蘭性德以趙明誠、李清照夫婦比自己與盧氏，意在表明白己對盧氏的深深愛戀以及喪失這么一位才情并茂的妻子的無限哀傷。
納蘭性德是個癡情的人，已是“生死兩茫茫”，陰陽相隔，而他仍割舍不下這份情感，性情中人讀來不禁潸然。傷心的納蘭性德明知無法挽同一切，只有把所有的哀思與無奈化為最后一句“當時只道是尋常”。這七個字更是字字皆血淚。盧氏生前，作者沉浸在人生最大的幸福之中，但他卻毫不覺察，只道理應如此，平平常常。言外之意，蘊含了作者追悔之情。
全詞情景相生。由西風、黃葉，生出自己孤單寂寞和思念亡妻之情;繼由思念亡妻之情，生出對亡妻在時的生活片斷情景的回憶;最后則由兩個生活片斷，產生出無窮的遺憾。景情互相生發，互相映襯，一層緊接一層，雖是平常之景之事，卻極其典型，生動地表達了作者沉重的哀傷，故能動人。
《浣溪沙·誰念西風獨自涼》作者介紹
納蘭性德(1655-1685)，滿洲人，字容若，號楞伽山人，清代最著名詞人之一。其詩詞“納蘭詞”在清代以至整個中國詞壇上都享有很高的聲譽，在中國文學史上也占有光彩奪目的一席。他生活于滿漢融合時期，其貴族家庭興衰具有關聯于王朝國事的典型性。雖侍從帝王，卻向往經歷平淡。特殊的生活環境背景，加之個人的超逸才華，使其詩詞創作呈現出獨特的個性和鮮明的藝術風格。流傳至今的《木蘭花令·擬古決絕詞》——“人生若只如初見，何事秋風悲畫扇?等閑變卻故人心，卻道故人心易變。”富于意境，是其眾多代表作之一。
《浣溪沙》古詩詞鑒賞10
病起蕭蕭兩鬢華，臥看殘月上窗紗。豆蔻連梢煎熟水，莫分茶。
枕上詩書閑處好，門前風景雨來佳。終日向人多醞藉，木犀花。
古詩簡介
《攤破浣溪沙·病起蕭蕭兩鬢華》這首詞創作于李清照的晚年，是一首抒情詞，最早收錄在《樂府雅詞》中。
從此詞的詞情來看是李清照大病漸愈時所作。上闋描寫黎明前病中室內生活，下闋描寫白天里室外景物，作者抓住大病漸愈這一生活片斷，從身心感受運筆，無論寫病中生活細事，還是寫病中所見景物，不受物所束，不為病所苦，無不流露出女詞人病中清靜閑適的心情；而身臥病床，鬢發斑白，臥看殘月，煎藥忌茶，又無不蘊含著病中孤苦哀愁的心境。此詞筆致淡雅，情調直切，意境清朗，含蘊耐味。
譯文
兩鬢已經稀疏病后又添白發了，臥在床榻上看著殘月照在窗紗上。將豆蔻煎成沸騰的湯水，不用強打精神分茶而食。
靠在枕上讀書是多么閑適，門前的景色在雨中更佳。整日陪伴著我，只有那深沉含蓄的木犀花。
注釋
①攤破浣溪沙：又名《山花子》。原為唐教坊曲名，后用為詞牌。在唐五代時即將《浣溪沙》的上下片，各增添三個字的`結句，成為“七、七、七、三”字格式，名曰《攤破浣溪沙》或《添字浣溪沙》。又因南唐李璟詞“菡萏香銷”之下片“細雨夢回”兩句頗有名，故又有《南唐浣溪沙》之稱。雙調四十八字，平韻。
②蕭蕭：這里形容鬢發華白稀疏的樣子。
③豆蔻：藥物名，其性能行氣、化濕、溫中、和胃……豆蔻連梢：語見于張良臣《西江月》：“蠻江豆蔻影連梢。”熟：《天籟軒詞選》、《歷代詩余》作“熱”。熟水：當時的一種藥用飲料。陳元靚《事林廣記》別集卷七之《豆蔻熟水》：“夏月凡造熟水，先傾百盞滾湯在瓶器內，然后將所用之物投入。密封瓶口，則香倍矣……白豆蔻殼揀凈，投入沸湯瓶中，密封片時用之，極妙。每次用七個足矣。不可多用，多則香濁。”《百草正義》則說：“白豆蔻氣味皆極濃厚，咀嚼久之，又有一種清澈冷洌之氣，隱隱然沁入心脾。則先升后降，所以又能下氣。”
④分茶：楊萬里《澹庵坐上觀顯上人分茶》詩有云：“分茶何似煎茶好，煎茶不似分茶巧”，由此可見，“分茶”是一種巧妙高雅的茶戲。其方法是用茶匙取茶湯分別注入盞中飲食。
⑤書：《歷代詩余》作“篇”字。
⑥醞藉：寬和有涵容。《漢書·薛廣德傳》：“廣德為人，溫雅有醞藉。”
⑦木犀花：即桂花。
賞析/鑒賞
這首詞創作于作者的晚年，是一首抒情詞，主要寫她病后的生活情狀，委婉動人。詞中所述多為尋常之事、自然之情，淡淡推出，卻起扣人心弦之效。
詞中系相對病前而言，因為大病，頭發白了許多，而且掉了不少。至此，作者即刻打住，下句另起一意。這個處理極妙，意思似乎是說，頭發已經那樣，何必再去管它，還是料理今后罷。這不僅表現了作者的樂觀態度，行文也更簡潔。
下面接寫了看月與煎藥。因為還沒有全好，又夜里，作者做不了什么事，只好休息，臥著看月。“臥看”，是因為大病初起，身子乏力，同時也說明作者心情閑散，漫不經心，兩字極為傳神。“上”字說明此乃初升之月，則此殘月當為上弦月，此時入夜還淺。病中的人當然不能睡得太晚，寫得極為逼真。上句寫的是衰象，此句卻是樂事，表明作者確實不太以發白為念了。“莫分茶”即不飲茶，茶性涼，與豆蔻性正相反，故忌之。以豆蔻熟水為飲，即含有以藥代茶之意。這又與首句呼應。人兒斜臥，缺月初上，室中飄散縷縷清香，一派閑靜氣氛。
下片寫白日消閑情事。觀書、散詩、賞景，確實是大病初起的人消磨時光的最好辦法。“閑處好”一是說這樣看書只能閑暇無事才能如此；一是說閑時也只能看點閑書，看時也很隨便，消遣而已。對一個成天閑散家的人說來，偶然下一次雨，那雨中的景致，卻也較平時別有一種情趣。末句將木犀擬人化，結得雋永有致。“木犀”點出時間。本來是自己終日看花，卻說花終日“向人”，把木犀寫得非常多情，同時也表達了作者對木犀的喜愛，見出她終日都把它觀賞。“醞藉”，寫桂花溫雅清淡的風度。木犀花小淡黃，芬芳徐吐，不像牡丹夭桃那樣只以濃艷媚人，用“醞藉”形容，亦極得神。“醞藉”又可指含蓄香氣而言。
此詞格調輕快，心境怡然自得，與同時其他作品很不相同。通篇全用白描，語言樸素自然，情味深長。
《浣溪沙》古詩詞鑒賞11
《浣溪沙·題李中齋舟中梅屏》原文
冰骨清寒瘦一枝。玉人初上木蘭時。懶妝斜立澹春姿。
月落溪窮清影在，日長春去畫簾垂。五湖水色掩西施。
《浣溪沙·題李中齋舟中梅屏》注釋
⑴浣溪沙：唐教坊曲名，后用為詞調。“沙”或作“紗”。相傳是由西施浣紗的故事得名。又名“小庭花”“玩丹砂”“怨啼鵑”“浣紗溪”“掩蕭齋”“清和風”“換追風”“最多宜”“楊柳陌”“試香羅”“滿院春”“廣寒枝”“慶雙椿”“醉木犀”“錦纏頭”“霜菊黃”“頻載酒”。此調有平仄兩體，平韻見唐詞，仄韻始自李煜。《金奩集》入“黃鐘宮”，《張子野詞》入“中呂宮”。雙調，四十二字，上片三句三平韻，下片三句兩平韻，過片多用對偶。
⑵澹：也寫作“淡”。
《浣溪沙·題李中齋舟中梅屏》鑒賞
此詞描繪了作者友人的舟中梅屏以及載屏之舟的美麗圖景，表達作者對梅屏及小舟的贊嘆之情。
“省骨”兩句，繪梅屏中梅樹之貌。兩句脫胎于成語“省清玉潔”，贊梅樹之格調高雅。“木蘭”，即木蘭舟的`省稱。此言自己在觀賞了友人的舟中梅屏后，感受到屏中梅枝玉骨省清傲霜斗寒般的氣質。“懶妝”一句，以梅擬人，寫梅梅枝的神韻。此句也是從林逋《山園小梅》詩“疏影橫斜水清淺”句中化梅，贊屏中梅枝活似佳人之天生麗質，雖懶于梳妝打扮，然淡然而立，盡占春色，不愧為“東風第一枝”之稱。此亦是以“清水梅芙蓉，天然去雕琢”贊梅枝也。
“月落”兩句，緊扣上片結句而生發開去。林逋《山園小梅》有“暗香浮動月黃昏”句，千人另辟蹊徑，寫自己對月落后溪邊梅枝的感受：月兒雖然已沉沒在小溪的盡頭，梅枝的倩影卻能長留在溪畔。此非影留，實是千人感情所系也。接著千人轉而寫實，言日長天久春天也會過盡，然而繪有“東風第一枝”的梅屏，卻長留在舟中。“五湖”句，既點梅“舟”字，也復贊梅屏。“五湖”，即太湖。西施曾從范蠡游五湖，此言李中齋小舟載著的梅屏，在千頃太湖的水色掩映下如西子之暢游五湖般的更顯婀娜多姿。全千緊扣“舟中梅屏”，擬人狀物反復詠嘆，形神皆備，根本沒有“用事下語太晦，人不可曉”（沈義父《樂府指迷》）之病。
《浣溪沙》古詩詞鑒賞12
水漲魚天拍柳橋。
云鳩拖雨過江皋。
一番春信入東郊。
閑碾鳳團消短夢，
靜看燕子壘新巢。
又移日影上花梢。
作品詩意：
春來潮漲，魚兒浮起，潮水拍打著柳橋。墨云行雨，起色如鳩，在江水之上，給郊外帶來了春的消息。我閑坐在屋內，沏一杯風團茶，想提一提神。看燕子飛來飛去重新筑著巢，日頭升起，又看到了花的影子，每天空對著春光，時光白白流失。
注釋：云鳩：形容云色如黑色的鳩。
江皋：江岸。
鳳團：一種名茶。
鑒賞：
這是首筆觸細致而風格明秀的春日之作。詞篇幅一開，便春意盎然。“水漲魚天拍柳橋”。水漲，點春訊。以下五字渲染之。春來漲潮，浮起了魚天，不反水與岸齊，拍打著柳橋而已。魚天一辭，妙不可言。魚游于水，如翔于天，可見當漲潮托起春水之后，那春水仍是空明瑩澈。“云鳩拖雨過江皋”，云鳩形容墨云行雨，其色如鳩。這又是一個妙手偶得的好辭。上句寫春水空明，此句寫春江煙雨，一陰一晴，陰晴不定，正是春天的特征之一。“一番春信入東郊”，春從東來，東郊先得春信。這又是詞人下筆極細致有味之處。
過片二句，詞境從江郊轉為室內。“閑碾鳳團消短夢，靜看燕子壘新巢。”上句寫自己沏茶。鳳團是宋時一種名茶。春日人常渴睡，短夢也是常有的。飲茶之意，在破睡提神。句首雖下一“閑”字，語似不經意，實則方才一餉短夢，竟大有難以遣除了卻之愁，故須飲茶以消其一份夢后的惘然。下句寫燕子壘巢。燕子不辭辛苦飛來飛去，一次又一次銜泥而來，眼看著就漸漸營造成了新巢。燕子極忙，詞人則靜。句首一下“靜”字，暗示的實是詞人并不平靜的心緒。大好時光白白流逝而不能有所作為的悲哀，隱約見于此二句之言外。結句轉為室外。“又看日影上花梢”時光流轉，不知覺間，日影又已移上花梢。句首下一“又”字，則日日空對春光之意亦隱然可見。挽合下片三句首字所下“閑”字、“靜”字、“又”字，詞人心頭不忍時光白白流逝的愁怨不難體味。這種淡淡的哀怨，實是一種普遍的人生情緒。而詞中表現得極精微、含蓄。
課后問題
1。請分析本詞第二句中“拖”字的妙處。（3分）
2。請找出下片中能表現詞人情思的詞語（至少兩個），結合詞句分析詞人的思想情感。（5分）
參考答案
1。“拖”寫黑云的`移動（1分）。用擬人的手法（1分），寫出了云帶雨來移過江岸的情景。墨云似乎有意拖動著春雨，很有情味（1分）。
2。“閑”“靜”“又”（答出兩個即得2分）。“閑”字：看似悠閑，實則是詞人短夢后心有愁思難以遣除，所以借飲茶來消解夢后的惘然。“靜”字：燕子筑巢的忙與人的靜形成對比，暗示詞人無聊的心緒：大好春光而無事可為。“又”字：時光流轉，不知覺間，日影又已移上花梢。一個“又”字，暗示無事可為，每日空對春光的傷感。
《浣溪沙》古詩詞鑒賞13
《浣溪沙》
原文：
浣溪沙·一曲新詞酒一杯
晏殊
一曲新詞酒一杯，去年天氣舊亭臺。夕陽西下幾時回？
無可奈何花落去，似曾相識燕歸來。小園香徑獨徘徊⑺。
浣溪沙·一曲新詞酒一杯字詞解釋：
⑴浣溪沙：唐玄宗時教坊曲名，后用為詞調。沙，一作“紗”。
⑵一曲新詞酒一杯：此句化用白居易《長安道》詩意：“花枝缺入青樓開，艷歌一曲酒一杯”。一曲，一首。因為詞是配合音樂唱的，故稱“曲”。新詞，剛填好的詞，意指新歌。酒一杯，一杯酒。
⑶去年天氣舊亭臺：是說天氣、亭臺都和去年一樣。此句化用五代鄭谷《和知己秋日傷懷》詩：“流水歌聲共不回，去年天氣舊池臺。”晏詞“亭臺”一本作“池臺”。去年天氣，跟去年此日相同的天氣。舊亭臺，曾經到過的或熟悉的亭臺樓閣。舊，舊時。
⑷夕陽：落日。西下：向西方地平線落下。幾時回：什么時候回來。
⑸無可奈何：不得已，沒有辦法。
⑹似曾相識：好像曾經認識。形容見過的事物再度出現。后用作成語，即出自晏殊此句。燕歸來：燕子從南方飛回來。燕歸來，春中常景，在有意無意之間。
⑺小園香徑：花草芳香的小徑，或指落花散香的小徑。因落花滿徑，幽香四溢，故云香徑。香徑，帶著幽香的園中小徑。獨：副詞，用于謂語前，表示“獨自”的意思。徘徊：來回走。
浣溪沙·一曲新詞酒一杯翻譯：
聽一支新曲喝一杯美酒，還是去年的天氣舊日的亭臺，西落的夕陽何時再回來？
那花兒落去我也無可奈何，那歸來的燕子似曾相識，在小園的花徑上獨自徘徊。
浣溪沙·一曲新詞酒一杯閱讀答案：
試題：
(1)這首詞多處用到對比的寫法，這樣寫有何表達作用?試作簡要分析。
(2)“夕陽西下幾時回”一句寓情于景，抒發了什么樣的感情?
答案：
(1)詞上片“一曲新詞酒一杯，去年天氣舊亭臺”兩句構成“新”與“舊”的對比，下片“無可奈何花落去，似曾相識燕歸來”兩句構成“來”與“去”對比。表達作用：舊的亭臺和新的詞的對比，突出了物是人非的惆悵情懷；“去”的是落花，“來”的是燕子，兩者對比，增加了對時光流逝的惋惜之情。
(2)抒發了詞人惜春傷時的惆悵和寂寞，嘆惜年華將逝的情思。
浣溪沙·一曲新詞酒一杯創作背景：無
浣溪沙·一曲新詞酒一杯賞析：
此詞雖含傷春惜時之意，卻實為感慨抒懷之情。
詞之上片綰合今昔，疊印時空，重在思昔；下片則巧借眼前景物，著重寫今日的感傷。全詞語言圓轉流利，通俗曉暢，清麗自然，意蘊深沉，啟人神智，耐人尋味。詞中對宇宙人生的深思，給人以哲理性的啟迪和美的藝術享受。
起句“一曲新詞酒一杯，去年天氣舊亭臺。”寫對酒聽歌的現境。從復疊錯綜的句式、輕快流利的語調中可以體味出，詞人在面對現境時，開始是懷著輕松喜悅的感情，帶著瀟灑安閑的意態的。但邊聽邊飲，這現境卻又不期然而然地觸發對“去年”所歷類似境界的追憶：也是和今年一樣的暮春天氣，面對的也是和眼前一樣的樓臺亭閣，一樣的清歌美酒。然而，在似乎一切依舊的表象下又分明感覺到有的東西已經起了難以逆轉的變化，這便是悠悠流逝的歲月和與此相關的一系列人事。于是詞人不由得從心底涌出這樣的喟嘆：“夕陽西下幾時回？”夕陽西下，是眼前景。但詞人由此觸發的，卻是對美好景物情事的流連，對時光流逝的悵惘，以及對美好事物重現的微茫的希望。這是即景興感，但所感者實際上已不限于眼前的情事，而是擴展到整個人生，其中不僅有感性活動，而且包含著某種哲理性的沉思。夕陽西下，是無法阻止的，只能寄希望于它的東升再現，而時光的流逝、人事的變更，卻再也無法重復。
“無可奈何花落去，似曾相識燕歸來。”一聯工巧而渾成、流利而含蓄，在用虛字構成工整的對仗、唱嘆傳神方面表現出詞人的巧思深情，也是這首詞出名的原因。但更值得玩味的倒是這一聯所含的意蓄。
花的凋落，春的'消逝，時光的流逝，都是不可抗拒的自然規律，雖然惋惜流連也無濟于事，所以說“無可奈何”，這一句承上“夕陽西下”；然而在這暮春天氣中，所感受到的并不只是無可奈何的凋衰消逝，而是還有令人欣慰的重現，那翩翩歸來的燕子不就象是去年曾在此處安巢的舊時相識嗎？這一句應上“幾時回”。花落、燕歸雖也是眼前景，但一經與“無可奈何”、“似曾相識”相聯系，它們的內涵便變得非常廣泛，帶有美好事物的象征意味。在惋惜與欣慰的交織中，蘊含著某種生活哲理：一切必然要消逝的美好事物都無法阻止其消逝，但在消逝的同時仍然有美好事物的再現，生活不會因消逝而變得一片虛無。只不過這種重現畢竟不等于美好事物的原封不動地重現，它只是“似曾相識”罷了。
此詞之所以膾炙人口，廣為傳誦，其根本的原因在于情中有思。詞中似乎于無意間描寫司空見慣的現象，卻有哲理的意味，啟迪人們從更高層次思索宇宙人生問題。詞中涉及到時間永恒而人生有限這樣深廣的意念，卻表現得十分含蓄。
個人資料：
晏殊（991年—1055年），字同叔，撫州臨川人。北宋著名文學家、政治家。
生于宋太宗淳化二年（991），十四歲以神童入試，賜進士出身，命為秘書省正字，官至右諫議大夫、集賢殿學士、同平章事兼樞密使、禮部刑部尚書、觀文殿大學士知永興軍、兵部尚書，1055年病逝于京中，封臨淄公，謚號元獻，世稱晏元獻。
晏殊以詞著于文壇，尤擅小令，風格含蓄婉麗，與其子晏幾道，被稱為“大晏”和“小晏”，又與歐陽修并稱“晏歐”；亦工詩善文，原有集，已散佚。存世有《珠玉詞》、《晏元獻遺文》、《類要》殘本。
《浣溪沙》古詩詞鑒賞14
浣溪沙·洞庭
張孝祥
行盡瀟湘到洞庭。楚天闊處數峰青。旗梢不動晚波平。
紅蓼①一灣紋纈亂，白魚雙尾玉刀明。夜涼船影浸疏星。
注：①紅蓼，指生在水邊的紅色蓼草。
鑒賞：
這首詞是張孝祥在公元1168年（宋孝宗乾道四年），由知潭州（今湖南長沙）調知荊南（荊州，今湖北江陵）兼荊湖北路安撫使時，洞湘江入沿庭湖所作。他前年為諫官所劾，罷任北歸，也曾泛湘江而至洞庭，作《念奴嬌?過洞庭》詞，有“孤光自照，肝膽皆冰雪。短發蕭騷襟袖冷”等語，流露出一種疾俗憤世的情緒，這一首寫得心氣平和多了。他從長沙出發，舟行至洞庭湖，前一段路程以“行盡瀟湘”一筆帶過，“到洞庭”三字引出下文。“楚天闊處數峰青”一句，寫洞庭湖全景恰到好處。范仲淹《岳陽樓記》云：“銜遠山，吞長江，浩浩湯湯，橫無際涯”，是在岳陽樓上俯視洞庭之景。詞人泊舟湖中，不復寫湖之大如何如何，只說四圍廣闊，遠處峰青，則規模可 見，氣象可想。“旗梢不動晚波平”，是官船晚泊時景象，呈現出大自然清幽的靜態美。旗梢，即旗旓。船頭所插旌旗上的飄帶一絲不動，表明此刻的湖面，風平浪靜，所以出現傍晚水波平靜的景象，唯有鱗鱗細浪了。這樣夕陽斜照湖面停泊的船舟，與遼闊的楚天，青色的山逢，共同構成一幅境界開闊而又幽靜的山水畫面。
下片寫停船后泛覽湖景所見。“紅蓼一灣紋 纈亂，白魚雙尾玉刀明”兩句，不僅對仗工整，而且隨著視野的轉換，顯示出另一番情趣，并給人一種紅白鮮明的色彩感。“ 紅蓼”，指生于水邊的紅色蓼草。南宋朱弁《曲洧舊聞》卷四云：“紅蓼，即《詩》所謂游龍也。俗呼水紅。江東人別澤蓼，呼之為火蓼。”唐代詩人杜牧《歙州盧中丞見惠名醞》：“猶念悲秋分賜，夾溪紅蓼映風蒲。”而詞中的“紅蓼”與“白魚”相對，更感到作者的構思精巧，觀察入微。詞人既寫了遠處一條水灣倒映出的.紅蓼圖，又寫了似的雙尾白魚。魚稱“雙尾”而“明”，是躍出水面之魚，靜中見動。“夜涼船影浸疏星”一句，以景語收結，尤耐人尋味。
這里作者變換出另一幅畫面，而思緒已超越了時空對念的限制，直接轉入夜景，使讀者有更多的想象余地思考這個過程。再從畫面本身看，是從行舟夜泊的角度落筆，攝取大自然中富有代表性的兩種景象：一是疏星淡月，倒影湖中；二是水中船影遮蓋著星空倒影。這 不僅與前面的“楚天闊”、“晚波平”的自然景象相呼 應，而且充分地展現了優美的詞境。“夜涼”二字，既是詞人的直感，又顯示出流戀自然界的心態。
問題：
(1)這首詞的上闕寫了哪些景物，描繪了一幅什么樣的畫面？（3分）
(2)詞的下闕使用了多種藝術手法，請舉出兩例作簡要賞析。（4分）
答案：
（1）．上闕寫了遼闊的楚天、青色 的山峰、平靜的湖面、停泊的晚舟等景物；描繪了一幅境界開闊而又幽靜的山水畫面。
（2）．①動靜結合，“明”是躍出水面之魚，在這樣的安靜的環境中，靜中見動。②比喻、對比，將雙尾白魚比作“玉刀”，既寫出魚的特征，也和“紅蓼”形成鮮明的色彩對比，給人強烈的色彩感。③想象。停船之時是傍晚，而“夜涼船影浸疏星”一句直接轉入夜景，在想象中展現出水中船影遮蓋著星空倒影的優美境界。（只要任意舉出兩種手法即可）
《浣溪沙》古詩詞鑒賞15
《浣溪沙·軟草平莎過雨新》
宋朝：蘇軾
軟草平莎過雨新，輕沙走馬路無塵。何時收拾耦耕身?
日暖桑麻光似潑，風來蒿艾氣如薰。使君元是此中人。
《浣溪沙·軟草平莎過雨新》古詩簡介
公元1078年(元豐元年)，徐州發生嚴重春旱。當時有人傳言：將虎頭置于潭中，即可致雷雨。作為州官，蘇軾曾依其說到離城東20里遠的石潭求雨，并作有《起伏龍行》詩以記其事。得雨后又赴石潭謝雨。其關懷民生之心，從這一求一謝中表露無遺。蘇軾于謝雨道上作《浣溪沙》組詞，共五首，描寫了途中見聞和村野風光，具有清新濃郁的生活氣息，是北宋農村詞中的佳作，與他的其他題材和風格的詞作皆是異樣出色。此詞是《浣溪沙》組詞的最后一首，寫詞人巡視歸來時的感想。
《浣溪沙·軟草平莎過雨新》翻譯/譯文
柔軟的青草和長得齊刷刷的莎草經過雨洗后，顯得碧綠清新;在雨后薄薄的沙土路上騎馬不會揚起灰塵。不知何時才能抽身歸田呢?
春日的照耀之下，田野中的桑麻欣欣向榮，閃爍著猶如被水潑過一樣的光輝;一陣暖風挾帶著蒿草、艾草的熏香撲鼻而來，沁人心肺。我雖身為使君，卻不忘自己實是農夫出身。
《浣溪沙·軟草平莎過雨新》注釋
莎：莎草，多年生草木，長于原野沙地。
耦耕：兩人各持一耜(sì，古時農具)并肩而耕。
潑：潑水。形容雨后的桑麻，在日照下光澤明亮，猶如水潑其上。
蒿(hāo)艾(ài)：兩種草名。
薰：香草名。
元是：原是。我原是農夫中的一員。
《浣溪沙·軟草平莎過雨新》賞析/鑒賞
詞中表現了詞人熱愛農村，關心民生，與老百姓休戚與共的作風。作為以鄉村生活為題材的作品，這首詞之風樸實，格調清新，完全突破了“詞為艷科”的藩籬，為有宋一代詞風的變化和鄉村詞的發展作出了貢獻。
上片首二句“軟草平莎過雨新，輕沙走馬路無塵”，不僅寫出“草”之“軟”、“沙”之“輕”，而且寫出作者這種清新宜人的環境之中舒適輕松的感受。久旱逢雨，如沐甘霖，經雨之后的道上，“軟草平莎”，油綠水靈，格外清新;路面上，一層薄沙，經雨之后，凈而無塵，縱馬馳騁，自是十分愜意。觸此美景，作者情動于衷，遂脫口而出:“何時收拾耦耕身?”“耦耕”，指二人并耜而耕，典出《論語·微子》：“長沮、桀溺耦而耕。”長沮、桀溺是春秋末年的兩個隱者。二人因見世道衰微，遂隱居不仕。此處“收拾耦耕身”，不僅表現出蘇軾對農村田園生活的熱愛，同時也是他政治上不得意的.情況下，仕途坎坷、思想矛盾的一種反映。[3]
下片“日暖桑麻光似潑，風來蒿艾氣如薰”二句，承上接轉，將意境宕開，從道上寫到田野里的蓬勃景象。春日的照耀之下，桑麻欣欣向榮，閃爍著誘人的綠光;一陣暖風，挾帶著蒿艾的薰香撲鼻而來，沁人心肺。這兩句對仗工整，且妙用點染之法。上寫日照桑麻之景，先用畫筆一“點”：“光似潑”則用大筆涂抹，盡力渲染，將春日雨過天晴后田野中的蓬勃景象渲染得淋漓盡致;下句亦用點染之法，先點明“風來蒿艾”之景，再渲染其香氣“如薰”。“光似潑”用實筆，“氣如薰”用虛寫。虛實相間，有色有香，并生妙趣。“使君元是此中人”結句，畫龍點睛，為升華之筆。它既道出了作者“收拾耦耕身”的思想本源，又將作者對農村田園生活的熱愛之情更進一步深化。作者身為“使君”，卻能不忘他“元是此中人”，且樂于如此，確實難能可貴。細味其詞，蓋有三意：其一，蘇軾早年即傾慕莊子，志于逍遙逸世，見此景此境，益堅其志;其二，蘇軾雖久慕此境，不意長期錯入仕途，此時重睹此景，不禁有悵然若失之感，對其久困官場，也不免有后悔之意;其三，蘇軾雖感悔意，但念及人生志趣尤在及時把握，則迷途知返，猶嘗未晚，是又信心再起，歸宿重定。一句之中，寫盡種種人生滋味，用筆簡約而意趣豐盈，可見蘇軾心理世界之豐富復雜。然其對田園生活的謳歌和對歸耕桑麻的向往，是昭昭乎情見于辭的。
這首詞結構既不同于前四首，也與一般同類詞的結構不同。前四首《浣溪沙》詞全是寫景敘事，并不直接抒情、議論，而是于字行之間蘊蓄著作者的喜悅之情。這首用寫景和抒情互相錯綜層遞的形式來寫。
上片首二句寫作者于道中所見之景，接著觸景生情，自然逗出他希冀歸耕田園的愿望;下片首二句寫作者所見田園之景，又自然觸景生情，照應“何時收拾耦耕身”而想到自己“元是此中人”。這樣寫，不僅使全詞情景交融，渾然一體，而且使詞情逐層深化升華。特別“軟草平莎過雨新”二句、“日暖桑麻光似潑”二句更是出神入化，有含蓄雋永之妙。
《浣溪沙·軟草平莎過雨新》作者簡介
蘇軾(1037～1101)，字子瞻，又字和仲，號東坡居士，宋代重要的文學家，宋代文學最高成就的代表。漢族，北宋眉州眉山(今屬四川省眉山市)人。嘉祐(宋仁宗年號，1056～1063)進士。曾上書力言王安石新法之弊，后因作詩諷刺新法而下御史獄，貶黃州。宋哲宗時任翰林學士，曾出知杭州、穎州，官至禮部尚書。后又貶謫惠州、儋州。多惠政。卒謚文忠。學識淵博，喜獎勵后進。與父蘇洵、弟蘇轍合稱“三蘇”。其文縱橫恣肆，為“唐宋八大家”之一。其詩題材廣闊，清新豪健，善用夸張比喻，獨具風格，與黃庭堅并稱“蘇黃”。詞開豪放一派，與辛棄疾并稱“蘇辛”。 又工書畫。有《東坡七集》《東坡易傳》《東坡樂府》等。
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