蝶戀花原文翻譯及賞析

時間：2024-09-11 19:59:23 蝶戀花我要投稿

蝶戀花原文翻譯及賞析(集合15篇)

蝶戀花原文翻譯及賞析1

　　蝶戀花·春景宋朝蘇軾

　　花褪殘紅青杏小。燕子飛時，綠水人家繞。枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草！

　　墻里秋千墻外道。墻外行人，墻里佳人笑。笑漸不聞聲漸悄，多情卻被無情惱。

　　《蝶戀花·春景》譯文

　　花兒殘紅褪盡，樹梢上長出了小小的青杏。燕子在天空飛舞，清澈的河流圍繞著村落人家。柳枝上的柳絮已被吹得越來越少，但不要擔心，到處都可見茂盛的芳草。

　　圍墻里面，有一位少女正在蕩秋千，少女發出動聽的笑聲，墻外的行人都可聽見。慢慢地，圍墻里邊的笑聲就聽不見了，行人惘然若失，仿佛多情的自己被無情的少女所傷害。

　　《蝶戀花·春景》注釋

　　蝶戀花·春景：原本無題，傅本存目缺詞。

　　花褪殘紅：褪，脫去，小：毛本作“子”。

　　子：毛本誤作“小”。“飛”，《二妙集》、毛本注“一作來。”

　　繞：元本注“一作曉。”

　　柳”：即柳絮。

　　何處無芳草”句：謂春光已晚，芳草長遍天涯。

　　多情：這里代指墻外的行人。無情：這里代指墻內的佳人。

　　《蝶戀花·春景》賞析

　　本詞是傷春之作。

　　這首詞將傷春之情表達得既深情纏綿又空靈蘊藉，情景交融，哀婉動人。清人王士《花草蒙拾》稱贊道：“‘枝上柳綿’，恐屯田（柳永）緣情綺靡未必能過。孰謂坡但解作‘大江東去’耶？”這個評價是中肯的。蘇軾除寫豪放風格的詞以外，還寫了大量的婉約詞。可是卻總被“無情”所惱。這正說明他對待生活的態度：不忘情于現實世界。他在這首詞中所流露出的傷感，正是基于對現實人生的熱愛。

　　詞一開篇即呈現出暮春景色。作者的視線是從一棵杏樹開始的：花兒已經凋謝，所余不多的紅色也正在一點一點褪去，樹枝上開始結出了幼小的青杏。“殘紅”，他特別注意到初生的“青杏”，語氣中透出憐惜和喜愛，有意識地沖淡了先前濃郁的傷感之情。

　　接著，作者將目光從一花一枝上移開，“綠水人家繞”一句中的“繞”字，曾有人以為應是“曉”。通讀全詞，并沒有突出的景物表明這是清晨的景色，因而顯得沒有著落。而燕子繞舍而飛，綠水繞舍而流，行人繞舍而走，著一“繞”字，則非常真切。

　　枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草。

　　這是詞中最為人稱道的兩句。枝頭上的柳絮隨風遠去，愈來愈少；普天之下，哪里沒有青青芳草呢。

　　“柳綿”，即柳絮。柳絮紛飛，春色將盡，固然讓人傷感；而芳草青綠，又自是一番境界。蘇軾的曠達于此可見。“天涯”一句，語本屈原《離騷》“何所獨無芳草兮，爾何懷乎故宇”，是卜者靈氛勸屈原的話，其思想與蘇軾在《定風波》中所說的`“此心安處是吾鄉”一致。最后竟被遠謫到萬里之遙的嶺南。此時，他已人到晚年，遙望故鄉，幾近天涯。這境遇和隨風飄飛的柳絮何其相似！。

　　“墻里秋千墻外道。墻外行人，墻里佳人笑。”墻外是一條道路，行人從路中經過，只聽見墻里有蕩秋千的聲音，一陣陣悅耳的笑聲不時從里面傳出，原來是名女子在蕩秋千。這一場景頓掃上闋之蕭索，充滿了青春的歡快旋律，使行人禁不住止步，用心地欣賞和聆聽著這令人如癡如醉的歡聲笑語。作者在藝術處理上十分講究藏與露的關系。這里，他只寫露出墻頭的秋千和佳人的笑聲，其它則全部隱藏起來，讓“行人”去想象，在想象中產生無窮意味。小詞最忌詞語重復，但這三句總共十六字，“墻里”、“墻外”分別重復，竟占去一半。而讀來錯落有致，耐人尋味。墻內是家，墻外是路；墻內有歡快的生活，年輕而富有朝氣的生命；墻外是趕路的行人。行人的心情和神態如何，作者留下了空白。不過，在這無語之中，讓人感受到一種冷落寂寞。

　　“笑漸不聞聲漸悄，多情卻被無情惱。”也許是行人佇立良久，墻內佳人已經回到房間；也許是佳人玩樂依舊，而行人已漸漸走遠。總之，佳人的笑聲漸漸聽不到了，四周顯得靜悄悄。但是行人的心卻怎么也平靜不下來。墻院里女子的笑聲漸漸地消失了，而墻外的行人聽到笑聲后卻心緒難平。他聽到女子甜美的笑聲，卻一直無法看到女子的模樣；心情起伏跌宕不已，而女子也并不知道墻外有個男子正為她苦惱。男子多情，女子無情。這里的“多情”與“無情”常被當愛情來解釋，有感懷身世之情，有思鄉之情，有對年輕生命的向往之情，有報國之情，等等，的確可謂是“有情”之人；而佳人年輕單純、無憂無慮，既沒有傷春感時，也沒有為人生際遇而煩惱，真可以說是“無情”。作者發出如此深長的感慨，那“無情”之人究竟會撩撥起他什么樣的思緒呢？也許是勾起他對美好年華的向往，也許是對君臣關系的類比和聯想，也許倍增華年不再的感慨，也許是對人生哲理的一種思索和領悟，作者并未言明，卻留下了豐富的空白，讓人回味、想象。

　　下闋寫人，描述了墻外行人對墻內佳人的眷顧及佳人的淡漠，讓行人更加惆悵。在這里，“佳人”即代表上闋作者所追求的“芳草”，“行人”則是詞人的化身。詞人通過這樣一組意象的刻畫，表現了其抑郁終不得排解的心緒。

　　綜觀全詞，詞人寫了春天的景，春天的人，而后者也可以算是一種特殊的景觀。詞人意欲奮發有為，但終究未能如愿。全詞真實地反映了詞人的一段心理歷程，意境朦朧，令人回味無窮。

　　《蝶戀花·春景》創作背景

　　這首詞具體創作時間不詳，但依據《全宋詞》所載的順序，此篇當于蘇軾被貶任密州（今山東諸城）太守時所作。

蝶戀花原文翻譯及賞析2

　　蝶戀花·醉別西樓醒不記

　　醉別西樓醒不記，春夢秋云，聚散真容易。斜月半窗還少睡，畫屏閑展吳山翠。

　　衣上酒痕詩里字，點點行行，總是凄涼意。紅燭自憐無好計，夜寒空替人垂淚。

　　古詩簡介

　　《蝶戀花·醉別西樓醒不記》是宋代詞人晏幾道的作品，被選入《宋詞三百首》。這是一首傷別的戀情之作，寫別后的凄涼情景。此詞沒有事件的具體描述，通過一組意象反復訴說離愁的無處不在和無時不有。上闋寫醉夢醒來，感慨人生如夢如云，醉別西樓，醒后已不記得當時的情景，即使什么都忘了，可醒后有一點清醒的：人生聚散，像春夢，像秋云，容易消失；下闋寫聚時的酒痕詩文，現在睹物生情，無不感到哀傷，最后兩句寫燃燒的紅燭也好像悄悄替人流淚。全詞意象清幽，纏綿凄婉，迷茫的意態和傷感的氛圍平添了含蓄酸楚的氛圍，頗有情調。

　　翻譯/譯文

　　醉別西樓的情景醒后全都忘記。猶如春夢秋云，人生聚散實在太容易。月光斜照窗欞，我難以入睡，閑看畫屏上吳山的蔥翠。

　　衣上的酒痕和詩里的字，一點點，一行行，都是那凄涼的情意。可憐的紅燭自憐沒有好辦法，只能在寒夜中白白地為人垂淚。

　　注釋

　　⑴蝶戀花：唐教坊曲名，后用作詞牌名。又名“鵲踏枝”、“鳳棲梧”。

　　⑵西樓：泛指歡宴之所。

　　⑶春夢秋云：喻美好而又虛幻短暫、聚散無常的事物。白居易《花非花》詩：“來如春夢不多時，云似秋云無覓處。”晏殊《木蘭花》：“長于春夢幾多時，散似秋云無覓處。”

　　⑷吳山：畫屏上的江南山水。

　　⑸“紅燭”二句：化用唐杜牧《贈別二首》之二：“蠟燭有心還惜別，替人垂淚到天明。”將蠟燭擬人化。

　　賞析/鑒賞

　　晏幾道年輕時，曾有過一段舒適安逸的生活。后來，他家道衰落，就連正常的衣食起居都成了問題。這使他深諳人生的無常。這說辭就是一篇抒寫人生聚散的作品。昔日歡情易逝，當日幽懷難抒，來日重逢無期，往復低徊，沉郁悲涼，都在這首抒寫離情別緒的懷舊詞中得到了淋漓盡致的表現。

　　開篇憶昔，寫往日醉別西樓，醒后卻渾然不記。這似乎是追憶往日某一幕具體的醉別，又像是泛指所有的前歡舊夢，實虛莫辨，筆意殊妙。二、三句用春夢、秋云作比喻，抒發聚散離合不常之感。春夢旖旎溫馨而虛幻短暫，秋云高潔明凈而縹緲易逝，用它們來象征美好而不久長的情事，最為真切形象而動人遐想。

　　“聚散”偏義于“散”，與上句“醉別”相應，再綴以“真容易”三字，好景輕易便散的感慨便顯得非常強烈。這里的聚散之感，似主要指愛情方面，但與此相關的生活情事，以至整個往昔繁華生活，也自然包括內。

　　上片最后兩句，轉寫眼前實境。斜月已低至半窗，夜已經深了，由于追憶前塵，感嘆聚散，卻仍然不能入睡，而床前的畫屏卻燭光照映下悠閑平靜的展示著吳山的青翠之色。這一句似閑實質，正是傳達心境的妙筆。心情不靜、輾轉難寐的人看來，那畫屏上的景色似乎顯得特別平靜悠閑，這“閑”字正從反面透露了他的.郁悶傷感。

　　過片三句承上“醉別”、“衣上酒痕”，是西樓歡宴時留下的印跡：“詩里字”，是筵席上題寫的詞章。它們原是歡游生活的表征，只是此時舊侶已風流云散，回視舊歡陳跡，翻引起無限凄涼意緒。前面講到“醒不記”，這“衣上酒痕詩里字”卻觸發他對舊日歡樂生活的記憶。至此，可知詞人的聚散離合之感和中宵輾轉不寐之情由何而生了。

　　結拍兩句，直承“凄涼意”而加以渲染。人的凄涼，似乎感染了紅燭。它雖然同情詞人，卻又自傷無計消除其凄涼，只好寒寂的永夜里空自替人長灑同情之淚了。

　　此詞為離別感憶之作，但卻更廣泛地慨嘆于過去歡情之易逝，此時孤懷之難遣，將來重會之無期，所以情調比其他一些傷別之作，更加低徊往復，沉郁悲涼。詞境含蓄蘊藉，情意深長。全詞充滿無可排遣的惆悵和悲涼心緒。作者用擬人化的手法，從紅燭無法留人、為惜別而流淚，反映出自己別后的凄涼心境，結構新穎，詞情感人，很能代表小山詞的風格。

蝶戀花原文翻譯及賞析3

　　蝶戀花·欲減羅衣寒未去宋朝趙令畤

　　欲減羅衣寒未去，不卷珠簾，人在深深處。紅杏枝頭花幾許？啼痕止恨清明雨。

　　盡日沉煙香一縷，宿酒醒遲，惱破春情緒。飛燕又將歸信誤，小屏風上西江路。

　　《蝶戀花·欲減羅衣寒未去》譯文

　　想要脫掉厚重的外套，怎奈春天總是乍暖還寒，寒氣尚未完全消歇。門上的珠簾懶懶地垂著，悶在閨閣深處的人兒，實在是無心卷起簾兒，就這樣獨自悶坐在家中。余寒未消，那枝頭的杏花，又能綻放得了多久？深閨思婦的青春就如這凋零的杏花一般，韶顏易逝，紅顏不覺已老，清明的雨淅淅瀝瀝，淋雨的花瓣兒就像那花兒啼哭的淚痕。她惆悵難安，不由得怨恨起這不眠不休的細雨來，恨它過于無情，寒氣襲人，苦雨摧花。

　　昨夜借酒澆愁以忘憂，宿酒過量而醒來很遲。酒醒后的她，終日只有一縷沉香相伴。本已百無聊賴，她又被這惱人的天氣撩得愈發心煩意亂。空中有燕子飛過，她不禁歡喜雀躍，以為傳來了夫君歸家的喜訊，誰知卻是空歡喜一場，著實讓人煩惱難堪，她不由將一腔惱怨都發向飛燕。這莫名的怨恨正表達了她對離人的深切相思。她想象著離人在異鄉的種種來排遣寂寞，就像他仍在自己身邊一樣。

　　《蝶戀花·欲減羅衣寒未去》注釋

　　不卷珠簾：王昌齡《西宮春怨》：“西宮夜景百花香，欲卷珠簾春恨長。"

　　人在深深處：語出歐陽修《蝶戀花》“庭院深深深幾許’’句。

　　紅杏枝頭花幾許：化用宋祁《木蘭花》“紅杏枝頭春意鬧”句。

　　啼痕：淚痕，此指杏花上沾有雨跡。止恨：只恨。

　　沉煙：點燃的沉香。

　　宿酒：隔宿之酒，即昨晚睡前飲的酒。

　　惱：撩惹。

　　飛燕又將歸信誤：古有飛燕傳書的故事。

　　西江：古詩詞中常泛稱江河為西江。

　　《蝶戀花·欲減羅衣寒未去》賞析

　　首句別開生面，不以景語起興，而純以陳述語氣，描寫閨中女子心緒：“欲減羅衣寒未去，不卷珠簾，人在深深處。”“寒未去”說明此時尚是早春，春寒料峭，乍暖還寒。受天氣影響，女子的心情必定也起伏無常。“深深處”點出女子憂悶之深，渲染出一種深重、孤寂的'氛圍。“不卷珠簾”的原因，可能是女子愁緒縈懷而心生懨懶；也可能是她害怕卷起珠簾之后，望見滿目春色，更添愁緒。愁之深沉難去，可見一斑。

　　春來，百花盛開。本來是春光駘蕩，美景無限，“紅杏枝頭花幾許？”紅杏滿枝，繁花怒放，可是她卻想到，它究竟能開多久呢？“惜春長怕花開早。”既盼又怕，對花是如此，對自己的青春又何嘗不如此。愿青春如花朵般嬌艷，而青春又不會久駐，不正像枝頭的紅杏花，很快就不會剩有多少么？對于久望游子的閨中人，豈不更怕“一朝春盡紅顏老”?于是，淚流滿面，更恨起“清明雨”來。說“止恨清明雨”，可能所思之人因雨不能迅速歸來的意思。不過另方面，“清明雨”也可說是泛指。因為這雨，如“雨橫風狂三月暮”的雨，如“雨打梨花深閉門”的雨。總之，它會使得花兒凋殘，人的青春老去，那怎么能不恨它呢？“止恨”，分量很重，映照出人的恨深怨極而又無可奈何的苦悶之情。

　　“盡日沉煙香一縷”，這一句寫閨中情景，女主人公的生活是多么寂靜凄清，她終日對著一縷裊裊香煙出神，心中苦悶至極。她的愁悶無法排遣，唯有借酒澆愁。“宿酒醒遲”，她心中有無限恨，不覺中喝了很多酒，以至于久睡不醒。緊接著一句“惱破春情緒”，徑直說出她的春愁。

　　結尾兩句“飛燕又將歸信誤，小屏風上西江路”，讓我們知道了女主人公愁思重重的真正原因：原來她是盼望著春燕給她帶來遠人的信息，而它們卻又令人失望。一個“又”字，點明了失望之久。這里不說所惦記著的人沒有捎信回來，卻怪燕子忘了帶信，構思巧妙。于是她只好空對屏風悵望。畫屏上煙水茫茫，那條蜿蜒的水路，不正是當初心愛的人遠去時所走的西江之路嗎？寫出了閨中佳人對心上人的一往情深，讀之令人感到意猶未盡，一詠三嘆。

　　《蝶戀花·欲減羅衣寒未去》創作背景

　　以美人自喻，自屈原肇始，后逐漸成為古典詩詞中的一種常用的寄托手法。宋詞多寫閨情、春愁，其中不乏以女子閨愁寄寓自身遭際的作品。趙令疇因與蘇軾交好，在蘇軾見逐時，也受到牽連，際遇頗為坎坷。他這首《蝶戀花》將閨情寫得婉轉曲折，可看作寄托之作。

蝶戀花原文翻譯及賞析4

　　辛苦最憐天上月，一夕如環，夕夕都成玦。若似月輪終皎潔，不辭冰雪為卿熱。

　　無那塵緣容易絕，燕子依然，軟踏簾鉤說。唱罷秋墳愁未歇，春叢認取雙棲蝶。

　　古詩簡介

　　《蝶戀花·辛苦最憐天上月》是清代詞人納蘭性德作的一首詞。全詞上片開篇三句凄美而清靈，說的是自己最憐愛那天空辛苦的月亮；后二句是納蘭對夢中亡妻所吟斷句的直接回答；下片前三句睹物思人，由燕子的呢喃敘語想到與妻子昔日那段甜蜜而溫馨的快樂時光；后二句是作者對亡妻的傾訴，表達了自己的一片癡心。這首詞悼念亡妻，凄美之中透著輕靈，通過對明月圓缺的觀察，燕子呢喃的對語，蝴蝶雙飛的描寫，反映出了對亡妻刻骨銘心的哀念。

　　翻譯/譯文

　　辛苦最憐，算是天上月。一輪端正，懸掛天中。一昔如環，曾有最光輝的時刻，那么圓滿皎潔。但一朝別去，永遠留下遺憾。如果能夠像天上的圓月，長盈不虧，那么，我作為冰雪，將不惜為你融化。

　　十分無奈，塵世因緣竟然那么容易斷絕。但是，簾幕間的燕子就不一樣，年復一年，辛苦奔波，不是和往常一樣，仍舊踏在簾鉤上，輕輕地呢喃。鬼唱秋墳，縱使能夠另恨血化碧，只是挽歌唱罷，心上的愁和恨，仍舊不能消解。而今，算是已經認定，死后化作花叢雙蝶，生生世世，永不分離。

　　注釋

　　①減字木蘭花：原唐教坊曲，雙調四十四字，與“木蘭花”相比，前后片第一、三句各減三字，改為平仄韻互換格，每片兩仄韻，兩平韻。

　　②天上月：指亡妻。

　　③昔：同“夕”，見《左傳·哀公四年》：“為一昔之期。”昔昔，即夜夜。玦（jué）：玉玦，半環形之玉，借喻不滿的月亮。

　　④“不辭”句：引用一則典故。荀粲之妻冬天高燒病重，全身發熱難受。荀粲為了給妻子降溫，脫光衣服站在大雪中，等身體冰冷時回屋給妻子降溫。卿，“你”的愛稱。

　　⑤無那：猶無奈，無可奈何。簾鉤：卷簾用的鉤子。

　　⑥“軟踏”句：意思是說燕子依然輕輕地踏在簾鉤上，呢喃絮語。

　　⑦“唱罷”句：唐李賀《秋來》：“秋墳鬼唱鮑家詩，恨血千年土中碧。”這里借用此典表示總是哀悼過了亡靈，但是滿懷愁情仍不能消解。

　　⑧認取：注視著。取：語助詞。

　　創作背景

　　作者在康熙十九年（1680）重陽節前三日夜曾做過一個夢：“夢亡婦淡妝素服，執手哽咽，語多不復能記。但臨別有云：銜恨愿為天上月，年年猶得向郎圓。”而這首《蝶戀花》就從這個夢里的兩句詩生發而來。妻子盧氏去世后，作者生活便長期痛苦悲傷，他用月亮盈虧喻人生的聚散，希望月亮夜夜明亮，長圓不缺。所以作者將天上的月亮，作為歌詠對象作詞一首。

　　賞析

　　“辛苦最憐天上月，一昔如環，昔昔長如塊”，開篇三句凄美而清靈，說的是自己最憐愛那天空辛苦的月亮，一月之中，只有一夜是如玉環般的圓滿，其他的`夜晚則都如玉塊般殘缺。在這里，“辛苦最憐天上月”為倒裝句。中國古典詩詞中常以月的圓缺來象征著人的悲歡離合，作者在這里說月，實際上是在說人，說的以前自己或是入職宮禁，或者伴駕出巡，與盧氏聚少離多，沒有好好陪伴她，說的是盧氏過早的逝去，給自己留下終生的痛苦。

　　納蘭曾夢到過亡妻，而且臨別時妻子有云，“銜恨愿為天上月，年年猶得向君圓。”所以“但似月輪終皎潔，不辭冰雪為卿熱”是納蘭對夢中亡妻所吟斷句的直接回答，納蘭想象著那一輪明月仿佛化為自己日夜思念的亡妻，如果夢想真的能夠實現，自己一定不怕月中的寒冷，為妻子夜夜送去溫暖，從而彌補心中的遺憾。

　　然而夢想終究難以實現，當一切幻想的破滅后，納蘭的思緒回到了現實。“無奈鐘情容易絕，燕子依然，軟踏簾鉤說”，無奈塵世的情緣最易斷絕，而不懂憂愁的燕子依然輕輕地踏在簾鉤上，呢喃敘語。此時的納蘭睹物思人，由燕子的呢喃敘語想到自己與妻子昔日那段甜蜜而溫馨的快樂時光，于是，他的思緒又開始飄散起來。

　　尾句“唱罷秋墳愁未歇，春叢認取雙棲蝶”是納蘭對亡妻的傾訴，表達了自己的一片癡心：在你的墳前我悲歌當哭，縱使唱罷了挽歌，內心的愁情也絲毫不能消解，我甚至想要與你的亡魂雙雙化作蝴蝶，在燦爛的花叢中雙棲雙飛，永不分離。

　　在這首詞中，納蘭僅以明月、燕子、蝴蝶這三種在生活中經常看到的景物，就暢快淋漓地表達了妻子逝去后，自己內心難以消散的愁苦，正因為感同身受，才會寫得如此情真意切，而尾句以喜語來強化悲情。

蝶戀花原文翻譯及賞析5

　　原文：

　　千古漣漪清絕地。

　　海岱樓高，下瞰秦淮尾。

　　水浸碧天天似水。

　　廣寒宮闕人間世。

　　靄靄春和生海市。

　　鰲戴三山，頃刻隨輪至。

　　寶月圓時多異氣。

　　夜光一顆千金貴。

　　譯文

　　千萬年的漣漪仍蕩漾在這片清凈隔絕的地方，海岱樓很高，往下俯瞰秦淮河的尾端。水天一色，仿佛水浸泡著天，天與水合為一體，像是從月亮上的廣寒宮來看下面的人間一樣。

　　霧色藹藹中出現一個海市蜃樓，巨鰲托舉著三座大山浮出水面，立刻隨著月亮一同出來。月亮圓的像寶珠一樣的時候有很多異樣的氣息，現在的月亮就仿佛一顆夜明珠價值千金。

　　注釋

　　漣漪：實指漣水全境，漣水為水鄉，境內有中漣、西漣、東漣諸水。

　　海岱（dài）樓：在江蘇漣水。詞人于哲宗紹圣四年（1097）知漣水軍二年。

　　下瞰（kàn）：從高處往下看，俯視。秦淮：河名。流經南京﹐是南京市名勝之一。相傳秦始皇南巡至龍藏浦﹐發現有王氣﹐于是鑿方山﹐斷長壟為瀆入于江﹐以泄王氣﹐故名秦淮。

　　廣寒宮：月中仙宮。中國古代傳說中嫦娥居住的地方。

　　靄靄（ǎi）：云霧密集的.樣子。海市：即海市蜃樓。

　　鰲戴三山：巨鰲在水底頂著三座山。系我國古代神話。“三山”，指海中的仙山方壺、瀛洲、蓬萊，巨鰲或大龜藏于山下“舉首而戴（頂）之”，漂浮的“三山”因而不再移動（詳見《列子·湯問》）。

　　輪：指代月。

　　異氣：指天空出現的特異氣象：祥瑞之象，或大氣中的蜃景影像。

　　夜光：月光。

　　賞析：

　　詞的上片，首先從海岱樓所處的地理位置入手。“千古”一句，總寫漣水全境形勝之處。漣水為水鄉，當時境內有中漣、西漣、東漣諸水，黃河奪淮入海亦經此地，且東瀕大海，北臨運河，水鄉清絕，故以“漣漪”稱之。然后特出一筆，寫海岱樓高，拔地而起，“下瞰秦淮尾”，以夸張之筆，極寫此樓之高。

　　“水浸”二句承“下瞰”而來，轉寫水中浸沉著的碧天；然后又由如水的碧天聯想到“廣寒宮闕”，接觸到“月”，從而為下片寫月出作好鋪墊。“廣寒宮”，非實寫，是由水中碧天聯想而來。上片用筆，皆“人間世”三字上凝結，“廣寒宮”也是為修飾“人間世”而出現的。

　　詞的下片寫“玩月”。但首句卻不去寫月，而是寫“海市”。但這首詞中的“海市”乃是虛寫，實際上只是寫海，從而為月出再次作輔墊。如此再三鋪墊之后，終至，“鰲戴三山，頃刻隨輪至。”

　　而最后兩句：”寶月圓時多異氣，夜光一顆千金貴。“則是真正寫”玩月“”夜光“，指月亮。夜光又為珠名，故以”一顆千金貴“稱述之，這是巧借同名之珠以贊美圓月之可貴。這兩句，前句重其”異“，后句重其”貴“。因其”異“，始見其”貴“。古人把月視為群陰之宗，崇拜備至。這兩句包含著作者對于月的種種幻想與評價。

　　這首詞氣魄宏大，選材造語奔逸絕塵，給人以玲瓏圣潔之惑。如“鰲戴”兩句尤為沉著飛翥，有超逸之妙。此詞風格堪稱豪放，深得蘇軾、王安石等大家的賞識。

蝶戀花原文翻譯及賞析6

　　蝶戀花·滿地霜華濃似雪

　　清代王國維

　　滿地霜華濃似雪。人語西風，瘦馬嘶殘月。一曲陽關渾未徹。車聲漸共歌聲咽。

　　換盡天涯芳草色。陌上深深，依舊年時轍。自是浮生無可說。人間第一耽離別。

　　譯文

　　滿地凝結著寒霜，濃得像覆上一層白雪。人們立在西風中話別，瘦馬也向著殘月不斷悲鳴。送別時，《陽關》一曲猶未奏完，離人就已出發了。咿軋的車聲仿佛應和著歌聲，在痛苦地嗚咽。

　　天涯芳草青青的顏色已換作枯黃，可是，陌頭上深深的車轍依舊是我來時的模樣。三句為前人未道之語。靜安于是年春跟隨羅振玉入京，數月后即奔喪回里。來去匆匆，情事已更，故深感人生之無常。這虛浮無定的人生，還有什么可說呢？在人間最令傷心的事莫過于離別了。

　　注釋

　　霜華：此指嚴霜。因其每呈結晶狀，故云。張祜《旅次上饒溪》詩：“秋竹靜霜華。”

　　陽關：指《陽關三疊》曲。為古代送別的曲調。王維《送元二使安西》詩：“渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新。勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人。”后來譜入樂府，即以詩中“渭城”或“陽關”名曲。

　　浮生：《莊子·刻意》：“其生若浮，其死若休。”老莊學說認為人生世事虛幻無定，故云。

　　耽（dān）：指沉溺、迷戀；也有停留、拖延、延誤的含義。

　　簡析

　　詞的第一句作者上來就點明了時間，大雪飄零，萬物冰凍，首先在時間上為作者下文抒情奠定了基調。瘦馬，殘月，都是一組凄涼的意象，作者在這里用他們渲染氣氛。陽關自古就是人們分別的地方，作者在這里使用主要是表明自己的離別之情，用了暗喻的手法。作者接下來說分別的時候，車輪嗚咽的也哭泣了，暗含對分別的傷痛。

　　下句作者重點以情馭景，他開始感嘆時間還在，但是物是人非，昔人不再。他開始回憶起自己以前與人相處的美好時光，想到這里，作者想用語言來表達自己的感情，但是他突然發現自己什么也說不出，只能感慨的`說一句：離別。

　　創作背景

　　光緒三十二年（1906）秋，靜安曾奔父喪南歸故里。這期間所寫的詩詞充滿著悲涼的情調。本詞寫離別時的情景，殘月出門，西風瘦馬，詞人不幸的遭遇加上他憂郁的天性，使他更感到人生的虛幻了。

蝶戀花原文翻譯及賞析7

　　原文

　　蝶懶鶯慵春過半。花落狂風，小院殘紅滿。午醉未醒紅日晚，黃昏簾幕無人卷。

　　云鬢鬅松眉黛淺。總是愁媒，欲訴誰消遣。未信此情難系絆，楊花猶有東風管。

　　翻譯

　　春光已消逝大半，蝴蝶懶得飛舞，黃鶯也有此倦怠，風卷花落，殘紅滿院。紅日偏西，午醉未醒，光線漸暗，簾幕低垂，此情此景，使人感到情懶意慵，神倦魂銷。

　　暮春景致處處皆能生愁懶于梳妝打扮，一切景物都成為愁的觸媒，而又無人可以傾訴。煞拍宕開，謂此情將不會一無依托，楊花尚有東風來吹拂照管，難道自身連楊花也不如嗎？

　　注釋

　　慵：懶。

　　殘紅：指凋殘的花，落花。

　　幕：這里指窗帷。

　　鬢鬅：蓬松，指頭發松散的樣子。

　　黛：一種青黑色的顏料，古時女子用來畫眉。

　　愁媒：引起悉愁情的媒介。這里指暮春景致處處皆能生愁。

　　消遣：消解，排遣。

　　系絆：這里是“維系”的意思，還可以引申為“寄托、有著落”。

　　楊花：指柳絮，是離愁別緒的代名詞。

　　管：照管。

　　賞析

　　蘇軾詞在豪放以外，也顯婉約含羞，《蝶戀花》詞中即寫閨怨女子，纏綿動人。這首詞以種種柔美的意象，塑造出一個多愁善感的傷春少女形象；以春意闌珊的景象，烘托出少女傷春的復雜心緒。

　　上闋由寫景過渡到寫人。全詞以哀景引入，“懶、慵”乃倦怠樣，“蝶、鶯”本為無情動物，詞人卻以主觀情感灌入，描畫了兩物的慵懶散漫。后以“花落狂風”承接，更于慵懶外平添蕭瑟，“殘”為花落凌亂之形，暗含殘敗頹靡；“滿”字作結，殘紅遍地，滿布小院的情狀即刻呈現眼前。全詞前三句寫景，由蝴蝶、黃鶯的慵懶，轉入花落殘紅的寂寥，為下文寫人作鋪墊，奠定了哀怨凄楚的氛圍。面對這“風雨送春歸”、“無計留春住”的情景，心事重重的少女，不免觸目傷情，倍添寂寥之感。

　　“午醉未醒紅日晚，黃昏簾幕無人卷”，這兩句由景及人，主人公午醉未醒，紅日已晚，黃昏及至，簾幕低垂。此乃日落黃昏時分，抒情主人公應為一名女子，睡眼惺忪之時，天已慢慢暗沉下來，“簾幕無人卷”從側面寫出女子慵懶倦怠之象。景中含情，人中顯意，全詞上闋由景及人，細致描摹出一幅殘敗寂寥的少女閨怨圖，色調濃郁低沉。

　　下闋直入，展開對人物外表與內心的描寫，細膩地展現出主人公獨居閨房之中的情形。“云鬢箭松眉黛淺”，首句以形寫神，寫因傷春而懶于梳洗，以下承上刻畫愁思之重。鬢發散亂，眉間黛墨淺淡，不飾打扮、素面朝天的女子形象顯露無疑。這個女子之所以不修邊幅，乃是“愁”字作祟，無盡愁怨，無處傾訴。“總”是起領，將女子悠悠“愁媒”一語道盡，見景思愁，見人思愁，萬事萬物在女子眼中“總是愁媒”。而這愁卻無人可排遣，“欲訴”寫盡女子渴望傾訴、渴望排遣的心理，但是“誰消遣”的疑問卻暗含“無人消遣”的答案，五字將少女悲涼沉重的心情入木三分地刻畫出來，凄楚難耐。

　　“未信此情難系絆，楊花猶有東風管”一句，以否定詞“未信”領起，雖明言“未信”，卻隱隱傳遞出“信”意，女子的孤單寂寞在這斷言般的詞句中傳達而出。隨后女子自比楊花，“楊花猶有東風管”，楊花似花非花，在花中身價不高，且隨風飄蕩，有似薄命紅顏，一無依托。這里即景取喻，自比楊花，悲涼之情以曠語出之，愈覺凄惻動人。女人以花喻人，命薄如楊花，將其女子無所依傍、“難系絆”的'深情道出。

　　詞的結尾耐人尋味，創造出新意境，寫出了少女的消極傷感與天真大膽交織的矛盾心理，顯得不同凡響，別具一格。全詞以種種柔美的意象，塑造出一個多愁善感的傷春少女形象；以春意闌珊的景象，烘托出少女傷春的復雜心緒，表達對妻子的懷念。

　　創作背景

　　《蝶戀花》約作于宋英宗治平三年（1066年）三月。是時，東坡31歲，喪妻九個月。為抒發思妻之幽情，作此詞以懷念之。

蝶戀花原文翻譯及賞析8

　　原文：

　　閱盡天涯離別苦，不道歸來，零落花如許。花底相看無一語，綠窗春與天俱莫。

　　待把相思燈下訴，一縷新歡，舊恨千千縷。最是人間留不住，朱顏辭鏡花辭樹。

　　翻譯：

　　我早已歷盡天涯離別的痛苦，想不到歸來時，卻看到百花如此零落的情景。三句甚好。天涯離別之苦，不抵時光流逝之悲。加倍寫來，意尤深厚。我跟她，在花底黯然相看，都無一語。綠窗下的芳春，也與天時同樣地遲暮了。“無一語”，益覺悲涼。春暮，日暮，象征著情人們年華遲暮。

　　本來準備在夜闌燈下，細訴別后的'相思。可是，一點點新的歡娛，又勾起了無窮的舊恨。三句更著力寫遲暮的悲感。當日的別離，辜負了大好芳春，這千絲萬縷的怨恨是無法消除的。在人世間最留不住的是：那在鏡中一去不復返的青春和離樹飄零的落花。“辭鏡”二字新，有點鐵成金之妙。兩“辭”字重用亦佳。

　　賞析：

　　光緒三十一年（1905）春天，長期奔走在外的詞人回到家鄉海寧。夫人莫氏原本就體弱多病，久別重逢，只見她面色更顯憔悴，不禁萬分感傷。這首詞，或許就是此時而作。“閱盡天涯離別苦”，開篇即直陳久別給人帶來的苦楚。離別誠然是痛苦的，在靜安眼里，連相逢也是苦楚的：時間無情，蕩去了容顏，一分重逢之歡難抵十分久別之苦。莎士比亞《十四行詩》說“一切少男少女皆將如掃煙筒者同歸于灰燼”，這正是王國維“最是人間留不住，朱顏辭鏡花辭樹”之深意。

蝶戀花原文翻譯及賞析9

　　佇倚危樓風細細，望極春愁，黯黯生天際。草色煙光殘照里，無言誰會憑闌意。(闌通欄)

　　擬把疏狂圖一醉，對酒當歌，強樂還無味。衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。

　　譯文

　　我長時間倚靠在高樓的欄桿上，微風拂面一絲絲一細細，望不盡的春日離愁，沮喪憂愁從遙遠無邊的天際升起。碧綠的草色，飄忽繚繞的云靄霧氣掩映在落日余暉里，默默無言誰理解我靠在欄桿上的心情。

　　打算把放蕩不羈的心情給灌醉，舉杯高歌，勉強歡笑反而覺得毫無意味。我日漸消瘦下去卻始終不感到懊悔，寧愿為她消瘦得精神萎靡神色憔悴。

　　注釋

　　蝶戀花：原唐教坊曲名，后用為詞牌名。又名“鵲踏枝”“鳳棲梧”。《樂章集》《張子野詞》并入“小石調”，《清真集》入“商調”。雙調六十字，上下片各四仄韻。

　　佇倚危樓：長時間依靠在高樓的欄桿上。佇，久立。危樓，高樓。

　　望極：極目遠望。

　　黯黯：迷蒙不明，形容心情沮喪憂愁。

　　生天際：從遙遠無邊的天際升起

　　煙光：飄忽繚繞的云靄霧氣。

　　會：理解。

　　闌：同“欄”。

　　擬把：打算。

　　疏狂：狂放不羈。

　　強（qiǎng）樂：勉強歡笑。強，勉強。

　　衣帶漸寬：指人逐漸消瘦。

　　消得：值得，能忍受得了。

　　賞析

　　這是一首懷人之作。詞人把漂泊異鄉的落魄感受，同懷念意中人的纏綿情思結合在一起寫，采用“曲徑通幽”的表現方式，抒情寫景，感情真摯。

　　上片首先說登樓引起了“春愁”：“佇倚危樓風細細。”全詞只此一句敘事，便把主人公的外形像一幅剪紙那樣突現出來了。“風細細”，帶寫一筆景物，為這幅剪影添加了一點背景，使畫面立刻活躍起來了。

　　“佇倚危樓風細細，望極春愁，黯黯生天際。”這首詞開頭三句是說，我長時間倚靠在高樓的欄桿上，微風拂面一絲絲一細細，忘不盡的春日離愁，沮喪憂愁從遙遠無邊的天際升起。他首先說登樓引起了“春愁”。全詞只有首句是敘事，其余全是抒情，但是只此一句，便把主人公外在的形象像一幅剪紙那樣凸顯出來了。他一個人久久的佇立在高樓之上，向遠處眺望。“風細細”，帶寫一筆景物，為這幅剪影添加了一點背景，使畫面立刻活躍起來了。他佇立樓頭，極目天涯，一種黯然銷魂的“春愁”油然而生。“春愁”又點明了時令。

　　“草色煙光殘照里，無言誰會憑欄意”寫主人公的孤單凄涼之感。前一句用景物描寫點明時間，可以知道，他久久地站立樓頭眺望，時已黃昏還不忍離去。“草色煙光”寫春天景色極為生動逼真。春草，鋪地如茵，登高下望，夕陽的余輝下，閃爍著一層迷蒙的如煙似霧的光色。一種極為凄美的景色，再加上“殘照”二字，便又多了一層感傷的色彩，為下一句抒情定下基調。“無言誰會憑欄意”，因為沒有人理解他登高遠望的心情，所以他默默無言。有“春愁”又無可訴說，這雖然不是“春愁”本身的內容，卻加重了“春愁”的愁苦滋味。作者并沒有說出他的“春愁”是什么，卻又掉轉筆墨，埋怨起別人不理解他的心情來了。詞人在這里閃爍其辭，讓讀者捉摸不定。

　　擬把疏狂圖一醉，對酒當歌，強樂還無味。”下片前三句是說，打算把放蕩不羈的心情給灌醉，舉杯高歌勉強歡笑反而覺得毫無意味。詞人的生花妙筆真是神出鬼沒。讀者越是想知道他的春愁從何而來，他越是不講，偏偏把筆宕開，寫他如何苦中求樂。他已經深深體會到“春愁”的深沉，單靠自身的力量是難以排遣的，所以他要借助于酒，借酒澆愁。詞人說得很清楚，目的是圖一醉，并不是對飲酒真的有什么樂趣。為了追求這一“醉”，他“疏狂”，不拘形跡，只要醉了就行。不僅要痛飲，還要“對酒當歌”，借放聲高歌來抒發他的愁懷。結果如何呢？他失敗了。沒有真正歡樂的心情，卻要強顏歡笑，這“強樂”本身就是痛苦的一種表現，哪里還有興味可談呢？，歡樂而無味，正是說明“春愁”的纏綿執著，是解脫不了的，排遣不去的。

　　“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。”末兩句是說，我日漸消瘦下去卻始終不感到懊悔，寧愿為她消瘦的精神萎靡神色憔悴。為什么這種“春愁”如此執著呢？至此，作者才透露出這是一種堅貞不渝的.感情。他的滿懷愁緒之所以揮之不去，正是因為他不僅不想擺脫這“春愁”的糾纏。甚至還“衣帶漸寬終不悔”，心甘情愿的被春愁所折磨，即使形容漸漸憔悴、瘦骨伶仃，也是值得的，也絕不后悔。至此，已經信誓旦旦了。究竟是什么使得抒情的主人公鐘情若此呢？直到詞的最后一句才一語破的：“為伊消得人憔悴”——原來是為了她！。

　　這首詞妙緊拓“春愁”即“相思”，卻又遲遲不肯說破，只是從字里行間向讀者透露出一些消息，眼看要寫到了，卻又煞住，調轉筆墨，如此影影綽綽，撲朔迷離，千回百折，直到最后一句，才使真相大白。在詞的最后兩句相思感情達到高潮的時候，戛然而止，激情回蕩，又具有很強的感染力。

　　柳永

　　柳永，（約987年—約1053年）北宋著名詞人，婉約派代表人物。漢族，崇安（今福建武夷山）人，原名三變，字景莊，后改名永，字耆卿，排行第七，又稱柳七。宋仁宗朝進士，官至屯田員外郎，故世稱柳屯田。他自稱“奉旨填詞柳三變”，以畢生精力作詞，并以“白衣卿相”自詡。其詞多描繪城市風光和歌妓生活，尤長于抒寫羈旅行役之情，創作慢詞獨多。鋪敘刻畫，情景交融，語言通俗，音律諧婉，在當時流傳極其廣泛，人稱“凡有井水飲處，皆能歌柳詞”，婉約派最具代表性的人物之一，對宋詞的發展有重大影響，代表作《雨霖鈴》《八聲甘州》。

蝶戀花原文翻譯及賞析10

　　翠苑紅芳晴滿目。綺席流鶯，上下長相逐。紫陌閑隨金壢轆。馬蹄踏遍春郊綠。

　　一覺年華春夢促。往事悠悠，百種尋思足。煙雨滿樓山斷續。人閑倚遍闌干曲。

　　翻譯

　　新綠的林園，雨后紅花芳香光照眼。綺麗華貴的酒筵．流鶯飛上飛下追歡，大路上閑閑地緊隨香車輪轉，馬蹄得意將春郊芳草踏遍。

　　唉，金色的年華似春夢般短，悠悠往事逝如煙，茫茫無覓百遍尋思無限。煙雨朦朧小樓掩，青山斷續時隱現。閑愁人哪，曲曲欄桿都倚遍。

　　注釋

　　蝶戀花：詞牌名。又名《鳳棲梧》《鵲踏枝》等，雙調六十字，上下片各五句四仄韻。

　　翠苑：種滿綠樹的園林。

　　紅芳：花草。

　　綺席：華美的筵席。

　　流鶯：翻飛的黃鶯。

　　紫陌：東西方向的路為陌，用紫色土鋪成的路故稱作紫陌。這里用來泛指都市郊外的大路。

　　金壢轆：用金屬鑲嵌的車。

　　櫪轆：車行走的聲音，代指車。

　　金：用金屬裝飾的華美之車。

　　一覺年華：如夢般的歲月。

　　尋思：思慮。

　　人閑倚遍闌干曲：是“閑人遍倚曲闌干”的倒裝，謂閑來無事，將屈曲的欄桿都倚遍了。

　　創作背景

　　此詞感懷傷春，當是中年后的作品。從詞的結構分析，這首詞很有可能作于作者任滁州知州期間，是在回憶十年前在洛陽時快樂無憂的日子。

　　賞析

　　上片首先描繪的是一片大好春光。陽光普照下，觸目所及處，園林草木青翠，紅花滿地。啼聲清脆的流鶯在人們春游時布置的華麗筵席周圍飛來飛去。在這樣生機勃勃的大好春光中，詞中的抒情主人公出場了。他悠閑地跟隨著那些華美的車子，他騎著馬兒，盡興游遍京城郊外大好春光。這位意氣豐發的游春少年形象，有可能是天圣九年（1030）進士及第后的'詞人的寫照。

　　下片中涉及的季節仍然是春天，但與上片好景致、好心情不一樣，寫的是遲暮之人年華如夢、世事滄桑之感。他一覺醒來后，感受到的是年華有如春夢一般的短促，而且此時，悠悠往事、千般思緒一齊涌上心頭。詞人把往事想象的空間留給了讀者，而以“煙雨滿樓山斷續”，即主人公此時內心種種愁思外化而形成的景致進一步展現他心情的沉郁。意思就是說主人公此時的心情就如滿樓煙雨般凄冷迷亂。詞作結尾處描繪的主人公百無聊賴地閑倚欄桿的身影，與下片詞情沉重的氛圍相映照，再進一步表現主人公的愁緒無法排遣。

　　這首詞采用對比的手法寫不同時期的兩種春景、兩種心情，對比中透露出深沉的人生感慨，頗具深婉之致。

蝶戀花原文翻譯及賞析11

　　蝶戀花·初捻霜紈生悵望晏幾道

　　初捻霜紈生悵望。隔葉鶯聲，似學秦娥唱。午睡醒來慵一餉。雙紋翠簟鋪寒浪。

　　雨罷蘋風吹碧漲。脈脈荷花，淚臉紅相向。斜貼綠云新月上。彎環正是愁眉樣。

　　【譯文】

　　手執潔白的紈扇，無語凝思，心生惆悵。空蕩蕩的房間里獨自一人，偏又響起陣陣鶯聲，好似美女輕唱。午睡醒后，好一會兒還嬌困無力。那鋪床上的雙紋翠席，尤如平展著清涼的細浪。

　　夏雨初霽，掠過蕷草的微風吹拂著新漲的碧水，那水中荷花，帶著晶瑩的雨珠，亭亭玉立，搖曳生姿。雨后的荷花含情脈脈，紅紅的臉頰上掛著淚珠似得看著人們。新月彎彎，尤如女郎愁眉，蹙于烏發之下。

　　【注釋】

　　①捻：用手指輕輕拿起。霜紈：指潔白紈扇。悵望：惆悵、怨恨。

　　②秦娥：指年輕貌美女子。

　　③慵：懶。一餉：即一響，短暫的時問。

　　④雙紋翠簟：織有成雙花紋的翠簟。簟，竹制涼席。寒浪：即指簟紋。竹席清涼，花紋起伏如浪，故稱“寒浪”。

　　⑤蘋風：掠過蕷草的微風。宋玉《風賦》：“夫風生于地，起于青蕷之末。”

　　⑥綠云：指藍天下之浮云，喻指女子烏發。此句即“新月斜貼綠云上”。上，緩緩爬上。

　　⑦彎環：彎彎如環之月亮。

　　【創作背景】

　　晏幾道當時仕途失意，家道中落。詞風近其父。其詞多寫四時景物、男女愛情，受五代艷詞影響而又兼花間之長。善于寫景抒情，語言和婉濃麗、精雕細琢，情感深沉、真摯，有一定的社會意義。

　　【鑒賞】

　　《蝶戀花》唐教坊曲名。本名《鵲踏枝》。晏殊詞改今名。調名取梁簡文帝蕭綱詩句“翻階蛺蝶戀花情”中的三字。雙調，六十字，十句，上下片各五句四仄韻。又名《黃金縷》、《鳳棲梧》、《一籮金》、《魚水同歡》、《細雨吹池沼》、《明月生南浦》、《卷珠簾》、《江如練》等。

　　起首一句塑造出一位幽怨繾綣的閨中女子形象。她手執潔白的紈扇，無語凝思，悵然懷想。她也許是思念遠方的情人，也許是傷惋青春的易逝。此處暗用李白《折荷有贈》之“相思無因見，悵望涼風前”的意境。“捻”意為用手指輕輕搓轉，表現執扇時悵然無緒的情態，極為傳神。“初”、“生”二字，前后關聯，暗示因節序變換，令閨中人頓生新的悵望之情。

　　空閨獨守，本已寂寞難耐，偏又有“隔葉鶯聲”，撩人意緒。“似學秦娥唱”句把鶯聲比似學秦娥之唱。揚雄《方言》：“娥，好也。秦晉之間，凡好而輕者謂之娥。”此言年輕貌美的女子，其歌聲之美可知。以鶯聲之歡快，反襯人心之悵恨，命意與著筆確有含蓄蘊藉之妙。鶯啼婉囀，是實處著筆；閨中索寞，則是虛處命意，運實于虛，終無一字點破。

　　“午睡醒來”二句，深化閨中女郎百無聊賴的孤寂情狀。她午睡醒后，好一會兒還嬌困無力，那鋪床上的雙紋翠席，尤如平展著清涼的細浪。這兩句點明睡醒，而由翠簟聯想起寒浪，又引出了下片的出戶看花。

　　下片轉寫戶外優美的自然場景：夏雨初霽，徐徐的和風吹拂著新漲的碧水，那水中荷花，帶著晶瑩的雨珠，亭亭玉立，搖曳生姿。“碧漲”，是由上片的“寒浪”引出，“寒浪”是虛喻，“碧漲”是實寫，前虛而后實，意脈不斷，運意十分靈活。

　　“脈脈”二句，更是傳神入化之筆。作者賦予雨后荷花以人的`風韻和感情，它含情脈脈，淚珠臉，有情有思。這個比喻中的荷花已跳出物象，“紅相向”三字，似寫朵朵紅荷，曳相映，實寫荷花帶雨，向人脈脈欲語；人帶淚珠，對之黯然神傷。是花是人，迷離莫辨，已達到物與人交融、渾然合一的境地。

　　結拍二句，時間由午后過渡到夜晚，寫新月初上的景象。作者于依托明月遙寄相思的傳統作法上，又自出新意，別開境界。“綠云”明指夜空浮云，暗喻女郎烏發。“新月”傍云而上，尤如女郎愁眉，蹙于烏發之下。新月彎彎，猶似愁眉。作者運用雙關的委婉手法，既借月夜之景，抒寫懷人之情；又避開對形象作直露的繪形勾貌，而是以新月狀人之愁眉，通過景物的暗示性和象征性，使情與境諧，氣氛濃重。

　　此詞情景相生而又契合無間，設喻新巧而又雋永傳神，具有獨特的意境，充分體現了小晏詞“詞情婉麗”、“曲折深婉”的特色。

蝶戀花原文翻譯及賞析12

　　原文

　　《蝶戀花·海岱樓玩月作》

　　千古漣漪清絕地。海岱樓高，下瞰秦淮尾。水浸碧天天似水。廣寒宮闕人間世。

　　靄靄春和一海市。鏊戴三山，頃刻隨輪至。寶月圓時多異氣。夜光一顆千金貴。

　　翻譯

　　注釋

　　漣漪：實指漣水全境，漣水為水鄉，境內有中漣、西漣、東漣諸水。

　　海岱樓：在江蘇漣水。詞人于哲宗紹圣四年（1097）知漣水軍二年。

　　下瞰：從高處往下看，俯視。

　　秦淮：河名。流經南京﹐是南京市名勝之一。

　　廣寒宮：月中仙宮。中國古代傳說中嫦娥居住的地方。

　　靄靄：云霧密集的樣子。

　　海市：即海市蜃樓。

　　鰲戴三山：巨鰲在水底頂著三座山。系我國古代神話。

　　輪：指代月。

　　異氣：指天空出現的特異氣象：祥瑞之象，或大氣中的`蜃景影像。

　　夜光：月光。

　　賞析

　　《蝶戀花》詞牌一般以抒寫纏綿悱，惻之情為多，似此詞以健筆寫景，而能大氣包舉，攝人心魂，觀之詞史，實為罕見。一字一句是真是實，又迷離惝恍如夢如幻。詞境超邁，意象玲瓏，令人佩服其凌云健筆。

　　“千古”三句點出海岱樓的地理位置。首句將地名嵌入，有助于晶瑩澄澈意境的塑造。李白《蛾眉山月歌》說：“蛾眉山月半輪秋，影入平羌江水流。夜發清溪向三峽，思君不見下渝州。”“蛾眉山月”、“平羌”、“清溪”等詞，均于地名中寓情境，米芾正是借鑒了李詩的這種手法。下闋則以想象、比喻等手法，描繪了明月初升、如夢如幻的水上奇觀。作者描繪海市蜃樓、蓬萊仙山等人間仙境，都是為了營造氣氛，襯托明月，則最后兩句無疑就是點睛之筆，突出了題目“海岱樓玩月作”。詞中寫景之作，有柳永的《望海潮》，寫月之作，有蘇軾的《水調歌頭》，但柳詞重點在于摹寫人間美景，蘇詞重點在于對月抒懷，米芾此作則是以想象的筆調，描繪了夢幻般的月色，在表現上自有其獨特性。

　　這首詞的上闋，首先從海岱樓所處的地理位置人手。“千古”一句，是對漣水全境的景色的總寫。漣水為水鄉，當時境內有中漣、西漣、東漣諸水，是黃河由淮河入海的必經之地，且東瀕大海，北臨運河，水鄉清絕，故以“漣漪”稱之。然后特出一筆，寫海岱樓之高拔地而起，“下瞰秦淮尾”，形容樓高用了夸張手法。“水浸”二句承“下瞰”而來，轉而描寫碧天浸沉在水中，然后又由如水的碧天聯想到“廣寒宮闕”，這便引出一個“月”字，從而為下闋寫月出作好鋪墊。但“廣寒宮”是由水中碧天聯想到的虛寫，作者的筆墨仍然是傾注于“人間世”，上闋的全部重點均在“人間世”，“廣寒宮”也是為修飾“人間世”而出現的。

　　詞人在下闋所寫“玩月”。但首句卻不去寫月，而是寫“海市”。但這首詞中的“海市”，并非實寫，寫海才是實際，從而再次為月出作鋪墊。經過再三鋪墊，曲曲折折，月亮終于在千呼萬喚之后出海：“鰲戴三山，頃刻隨輪至。”這兩句寫月出，表面看來是寫“三山”隨月輪而至，月未出時“三山”暗，月出則“三山”明，月亮似乎瞬間移至眼前。這實際上還是寫月，“三山”只是作為月的反襯物出現的。看似“三山”至，實即月輪出，這種筆法實際是借此寫彼。這兩句不僅充滿了神話色彩，而且寫得神采飛動。“頃刻”一詞，寫出了月輪出海時的神氣和凌厲。詞中真正寫“玩月”，只是最后兩句：“寶月圓時多異氣，夜光一顆千金貴。”這是巧借同名之珠以贊美圓月之可貴。這兩句，前句重在其“異”，后句重在其“貴”，由于“異”所以“貴”。一輪明月，不知產生過多少神話，神奇之至，亦美妙之至，月也因此而提高了身價。月在古人眼中是群陰之宗，對其崇拜備至，所以這兩句也包含著作者對于月的種種幻想與評價。

　　創作背景

　　紹圣四年（1097）詞人知漣水軍（今江蘇漣水），此首《蝶戀花·千古漣漪清絕地》為詞人任內登漣水海岱樓玩月之作。

蝶戀花原文翻譯及賞析13

　　原文：

　　蝶戀花·九十韶光如夢里

　　清代：文廷式

　　九十韶光如夢里，寸寸關河，寸寸銷魂地。落日野田黃蝶起，古槐叢荻搖深翠。

　　惆悵玉簫催別意，蕙些蘭騷，未是傷心事。重疊淚痕緘錦字，人生只有情難死。

　　譯文：

　　九十韶光如夢里，寸寸關河，寸寸銷魂地。落日野田黃蝶起，古槐叢荻搖深翠。

　　九十天的春光匆匆而過如在夢里，一寸寸的山河，每一寸土地都讓人極度哀痛。落日之下野田里黃蝶飛舞，古槐樹和叢荻搖曳著枝條顯出一片濃碧。

　　惆悵玉簫催別意，蕙些蘭騷，未是傷心事。重疊淚痕緘錦字，人生只有情難死。

　　玉簫吹奏起惆悵失意的音調催人別離，個人的挫折和失意，并不是令我傷心的事。熱淚縱橫悲憤難已，封好了信封，人生中只有真摯的感情才永不會死。

　　注釋：

　　九十韶（sháo）光如夢里，寸寸關河，寸寸銷魂地。落日野田黃蝶起，古槐叢荻（dí）搖深翠。

　　蝶戀花：原唐教坊曲名，后用為詞牌名。又名“鵲踏枝”“鳳棲梧”。《樂章集》《張子野詞》并入“小石調”，《清真集》入“商調”。雙調六十字，上下片各四仄韻。九十韶光：整個春天共九十日，故云。寸寸關河：《金史·左企弓傳》：“太祖既定燕，企弓獻詩，略曰：‘君王莫聽捐燕議，一過河山一寸金。”關河，猶言山河。銷魂：此指極度悲傷。

　　惆悵玉簫催別意，蕙（huì）些（suò）蘭騷，未是傷心事。重疊淚痕緘（jiān）錦字，人生只有情難死。

　　玉簫：用江淹《別賦》“琴羽張兮簫鼓陳”句，指臨別時令人“惆悵”的管弦之音；也可能用范攄《云溪友議？玉簫記》所述韋皋游江夏，鐘情于一名玉簫的侍女，臨別時贈以玉指環一枚、詩一首，并約期再見事，及姜夔《長亭怨慢》詞“韋郎去也，怎忘得、玉環（一作簫）分付，第是、早早歸來，怕紅萼、無人為主，算空有并刀，難剪離愁萬縷”諸句意。如果是后者，當有本事在，惜已難考實。蕙些蘭騷：楚辭中又多以“蕙”“蘭”之屬的香草象喻品性志行的美善高潔。些，系古時楚人的習用語氣詞。騷，指屈原代表作《離騷》。此處以“蕙些蘭騷”作為楚辭的代稱。未是傷心事：意謂蕙蘭受害，并非消極傷心之事，乃是要同邪惡勢力作斗爭的事。錦字：用錦織成的字，代指書信。

　　賞析：

　　詞的上片寫景，描述出詞人對充滿了苦難的祖國河山的摯愛深情，細致地映襯出一顆愛國志士的憂國之心。正因為詞人熱愛祖國，深深地為國事擔憂，才在下片的抒情中進一步表達了自己的報國情懷。下片意承景來，接以政治失意的對比，愈顯其情真意切。結拍“人生只有情難死”句，這“情”，既有思君報國之喻，又有壯志慷慨之義，形象地表現出詞人的拳拳愛國心。詞中用典巧妙，屈原的美人香草之思被作者化用于詞句中，委宛曲折，如泣如訴，擴充了詞的傷感意蘊。比興手法的運用，更加深了全詞的感人情境。

　　此詞創作時已入初夏，三春已逝，作者回顧在京游蹤，恍如一夢，故詞以“九十韶光如夢里”一句起調。緊承此句的“寸寸關河，寸寸銷魂地”中的“銷魂”兩字，用江淹《別賦》黯然銷魂者，唯別而已矣”意，以表達其離京時對這片土地的依戀、惜別之情。后兩句則為出東便門后所見田野間之景。此兩句寓情于景，聯系其“如夢里”的感受，上句所寫“落日野田黃蝶起”之景，可與陳維崧《尉遲杯》詞“聞說近日臺城，剩黃蝶濛濛，和夢飛舞”三句合參，似化用《莊子·齊物論》中夢蝶的寓言，以表達其迷惘如夢的心情。

　　下句所寫“古槐叢荻搖深翠”之景，則可參讀作者后來在《南軺日記》光緒十九年七月二十二日所寫“連日所行之境，綠楊萬樹，紅蓼叢生，愈繁密處，愈覺蕭疏”，“微吟二句云‘每當荻葦蕭森處，便有江湖浩蕩心’，蓋深知世變之巨，將來非一手一足之力所能挽”，此時作者從槐荻搖翠中所產生的當也是“蕭森”之感、“江湖”之心。

　　過片“惆悵玉簫催別意”一句，明白揭出“別”字，進一步表達此次離京的“惆悵”之情。繼此句后，以“蕙些蘭騷，未是傷心事”兩句極言其離京時的`傷心懷抱。在作者看來，楚辭中所抒寫的幽憂還未足以道出他此時的“傷心事”。

　　結拍“重疊淚痕緘錦字，人生只有情難死”兩句，則用詩歌的傳統手法，托男女相思以表達其眷戀京國的纏綿幽約之情，而如果過片“惆悵”句是用韋皋與侍女玉簫典，則此兩句中固有男女間生死相思的戀情在。人間的真情、至情是執著的、永恒的。“情難死”句是對此情的贊頌，與李商隱《無題》詩“春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干”、元好問《摸魚兒·雁丘詞》詞“問世間、情是何物，直教生死相許”諸句，可稱異曲同工。

　　葉恭綽在《廣篋中詞》中以“沉痛”兩字評此詞。其詞情之如此沉痛，當因寫此詞時，其別情離緒是與其落第后的失落之感及其關念時事的憂國之情交織為一的。此時，政局日非，內憂外患迭起，是國危如縷的多事之秋。作者此次在京時曾于致友人函中對喪權辱國的中法條約的簽訂極表憤慨，又曾與人謀議劾李蓮英事。此詞起調“九十韶光如夢里”句，似也寓有對清皇朝的盛世已如夢如煙、一去不返的感慨。“寸寸關河，寸寸銷魂地”兩句，更似寓有對鴉片戰爭以來一再喪師失地，使河山蒙羞的悲憤，而“落日”之景本就可以喻示國運之衰微沒落。下片詞所說的“傷心事”，應不僅僅指離別之事。其就楚《騷》翻進一層而言者，蓋自傷生逢末世，身歷千古未有之變局，目睹接踵而來之國恥，其煩憂苦恨固有與屈原相通之處，但其時、其事則大異于屈原之時、之事，其傷心懷抱更有甚于楚《騷》所表述者。至于詞的結拍兩句所云淚痕之“重疊”、深情之“難死”，也應在離愁別恨外，還有更沉痛的世事之憂、國亡之懼，以及空懷革新政治的抱負而屢試不第、志業難展之恨。

蝶戀花原文翻譯及賞析14

　　幾許傷春春復暮。楊柳清陰，偏礙游絲度。天際小山桃葉步。白頭花滿湔裙處。

　　竟日微吟長短句。簾影燈昏，心寄胡琴語。數點雨聲風約住。朦朧淡月云來去。

　　翻譯

　　多少回傷春又到了春暮，楊柳樹濃濃的清蔭，妨礙著游絲度過。遠處的小山邊是桃葉埠，白花盛開的河邊是她洗裙的地方。

　　我整天輕聲吟誦詩句，在簾影之下暗燈前，讓胡琴聲把我心聲吐。幾點雨聲被風止住，月色朦朧薄云飄來飄去。

　　注釋

　　春復暮：春天又將盡。

　　游絲：空氣中浮游的蜘蛛所吐之絲。又，香爐中裊裊飄浮之煙亦稱游絲。

　　天際小山：形容古代青年女子所畫淡眉的顏色像遠在天邊的小山。

　　桃葉步：桃葉山，在今江蘇六合。桃葉，晉代王獻之的妾名，后來成為女子的代稱。步，江邊可以系舟停船之處，即“埠”。

　　湔裙：洗裙。湔，洗滌。

　　竟日：整日，整天。

　　胡琴：唐宋時期，凡來自西北各民族的弦樂器統稱胡琴。

　　風約住：指雨聲被風攔住。約，攔、束。

　　朦朧：模糊不清的樣子。

　　賞析

　　這是一首傷春懷人之作。上片寫暮春之景。傷春偏逢春暮，濃密的柳蔭，已阻礙了游絲的飛度，游絲這里喻指相思心緒。桃花渡口、開滿白蕷花的水邊，那正是兩人分手的地方。下片抒寫相思之情。終日枯坐，難覓佳句，繚亂胡琴，夾雜風雨，長夜不成眠，惟有淡月相伴。

　　開篇詞人即點明時令及自己的心情，為全詞奠定了憂傷的感情基調。暮春時節是多愁之人最難度過的時段之一，正是“惜春長怕花開早，何況落紅無數”（辛棄疾《摸魚兒·更能消幾番風雨》）。傷心人對傷心景，難免更增幾分煩惱。于是見楊柳柔條上纏繞著的幾縷游絲，也會生出幾許嗔怪，全忘了柳陰清涼的好處。“偏”字把詞人如游絲般浮動的煩惱意緒巧妙地寄寓在自然景物之中，是傳神之筆。

　　“天際”二句，抒發了詞人對戀人的思念。這兩句寫天邊的小山觸發了詞人的情思，同想起與戀人間發生的故事。滿懷著王獻之對待愛妾桃葉般的深情，望著眼前鋪滿水面的白藏花，他的腦海中呈現出昔時上巳之日戀人水邊湔裙的美好情景。那時的大好春光和愉悅的心情是植根于詞人心中的珍貴回憶，其情其景與下閿詞人感傷春暮的情緒形成了鮮明對比。

　　上片眼前之景與舊日之事的巧妙融合，把詞人多情善感的心緒及對戀人無處不在的思念細膩地呈現在讀者的面前。“桃葉步”典故的運用尤佳，今古相融、虛實相生中，巧妙而又含蓄。

　　下片“競日”三句，詞人把春日的感傷、相思的煎熬都寄托在了憂傷的小詞和凄苦的胡琴聲中。“競日微吟”道出了愁情的悠遠綿長。而當夜幕降臨，伴著昏暗的孤燈和偶隨風動的簾影，詞人的`心事逐漸凝重，胡琴如怨如慕的嗚咽與敲窗的暮雨正是他心中愁思無言的訴說。至此，全詞的感情達到高潮，最為動人。末二句感情色彩由濃變淡。當清風送走凄雨，流云掩映淡月，作者的愁情也隨著景物的變化呈現出月華般的朦朧與蒼茫。結尾二句，語雖淡而饒富情味，讓人陷入一片清愁之中。

　　此詞寫景、敘事，把由日及夜所見之景、所做之事，與舊日之事和傷春之情、相思之苦相結合，跳躍的詩思中蘊涵著清新平淡的韻味和真摯深刻的情感，表達含蓄而見波瀾，其寄情之景語尤其值得品讀。賀鑄詞多濃艷之語，多慷慨之詞，而這首小詞頗顯清新淡雅，這正說明作者風格的多樣性。

　　創作背景

　　這首詞約作于宋哲宗紹圣三年丙子（1096年）三四月間，為傷春懷人之作。紹圣三年二月。賀鑄曾到過揚州，稍后又到金陵。這首詞很可能是詞人身居金陵，同憶揚州情事之作，有同時的《獻金杯》一詞可相參看。又據詞題，這首詞可能是友人徐冠卿曾先贈一首詞后作者稍改動所成。

蝶戀花原文翻譯及賞析15

　　蝶戀花·春暮

　　遙夜亭皋閑信步。才過清明，漸覺傷春暮。數點雨聲風約住。朦朧淡月云來去。

　　桃杏依稀香暗渡。誰在秋千，笑里輕輕語。一寸相思千萬緒。人間沒個安排處。

　　翻譯

　　夜間在亭臺上閑適的踱著步子，清明剛過，便已經感覺到了春天漸漸逝去的氣息。夜里飄落了幾點雨滴后又停住，積云遮擋的月亮朦朧不明，云層也隨著風移動。

　　桃花、杏花在暗夜中散發著幽幽香氣，不知道在園內蕩著秋千，輕聲說笑的女子是誰？小小的心田里積聚著千絲萬縷的相思意，遼闊的天地間竟沒有一個地方可以安排這些愁緒。

　　注釋

　　遙夜：長夜。

　　亭皋：水邊的`平地。

　　閑：吳本《二主詞》誤作“閉”。

　　信：吳訥本、呂遠本、侯文燦本《南唐二主詞》作“倒”。

　　杏：《尊前集》、《唐宋諸賢絕妙詞選》、《類編草堂詩余》、《詞的》、《古今詞統》作“杏”。

　　一寸：指心，喻其小。

　　緒：連綿不斷的情絲。“千萬緒”有千絲萬縷的意思。

　　安排：安置，安放。

　　賞析

　　“遙夜”交待時間，夜色未深，但也入夜有一段時間了。詞人“信步”上著一個“閑”字，點染出一副隨意舉步、漫不經心的樣子。“才過清明，漸覺傷春暮”是無理之語。按說“清明才過”，春光正好，詞人卻已經“傷春暮”了，看來“閑信步”當含有排遣內心某種積郁的用意。

　　上片最后兩句是詞人耳目所見，剛剛聽到幾點雨聲，卻被春風擋住而聽不到了。天上的月亮因積有云層而朦朧不明。這兩句寫景，清新淡雅而又流轉自然。

　　過片謂這時雖說已過了桃杏盛開的花期，但余香依稀可聞。人為淡月、微云、陣陣清風、數點微雨和依稀可聞到的桃杏花香的美景所感染，那“傷春暮”的情懷暫時退卻了。此處白描手法運用得當。

　　下片二、三句詞意陡轉。詞人遐想聯翩之際，聽到近處有婦女蕩秋千的輕聲笑語，她們說些什么聽不清楚，但不斷傳來的鶯語，對他來說是一番誘惑。

　　結尾兩句，寫詞人因意中人不身邊，以致常常魂牽夢縈。今夜出來漫步，便有可能出于排遣對意中人的相思之苦。舉天地之大，竟無一處可以安排作者的愁緒，由此可見其徬徨、感傷與苦悶的程度之深。

　　簡評

　　時節已過清明，桃杏芳香依然。小雨之后，淡月朦朧。信步亭皋，忽聞秋千架上，笑語輕盈，勾起了心中的萬縷相思。詩人把惜春、傷春與懷人的思緒，融為一體。全詞寫得輕柔纖巧，婉麗多姿。

　　此詞通過作者暮春夜晚漫步時所見的景色，表達了詞人起伏揚抑的傷春、相思情懷。全詞以清景無限來烘托、暗示人物情感的變化，營造出一種深婉優美的意境。寫景鮮明，抒情真摯，語言淺近，讀來委婉動人，藝術上確有不凡之處。

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