美術教案

時間：2023-10-18 08:48:27 美術教案我要投稿

美術教案7篇(精華)

　　作為一名為他人授業解惑的教育工作者，很有必要精心設計一份教案，教案是教學藍圖，可以有效提高教學效率。那么大家知道正規的教案是怎么寫的嗎？以下是小編為大家整理的美術教案7篇，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。

美術教案7篇(精華)

美術教案篇1

　　一、教材分析

　　形與色有秩序的逐漸變化就叫漸變。漸變是我們日常生活中經常能體會到的一種自然現象，特別是在視覺經驗中，我們會感到樹林由近及遠、由大到小的漸變，能感到山巒一層層的由濃到淡的色彩漸變，再如月亮的圓缺，向日葵的果實排列，植物的枝節生長，人的成長衰老過程等現象，無不充滿著漸變的規律。因此漸變的表現手法廣為應用。它符合自然的秩序和生命的運動，能表現時間變化和強烈的空間感，是令人心動的形式規律。

　　漸變有形狀漸變，大小漸變，方向漸變，色彩漸變，增減漸變等，這節課重點給學生講解色彩漸變中的明度漸變，在具體的課堂教學過程中，強調感受、體驗和游戲性，看、畫、做、玩融為一體，有效地使學生從美術學習過程中體驗活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣，表達自己的情感和思想，完善人格。教學時，通過游戲的方式讓學生走進色彩世界，理解什么是明度，什么是明度漸變，并通過各種探究及實驗活動，讓學生學會明度漸變的調色方法，充分激發學生的學習興趣，吸引學生在教學活動中更貼近生活，貼近感性認識，引發學生表現的欲望，從而突破重點和難點。二、教學目標

　　引導學生逐漸感受生活中漸變的美，初步學習漸變的裝飾圖紋，掌握漸變的排列規律和構成形式，并運用所學的漸變知識創作美術作品，并美化身邊的事物。三、教學重點

　　認識什么是明度，什么是明度漸變，掌握明度漸變的調色方法四、教學難點

　　掌握明度漸變的調色技巧，繪制富有趣味的明度漸變圖案，用明度漸變的方法裝飾生活。

　　五、教學過程

　　（一）師生互動，引入課題，板書課題——《漸變的美》。（二）講述新知，實驗探究

　　1、課堂小游戲教師出示小卡片，讓學生來做排序小游戲，認識什么是明度的漸變，大屏幕出示明度漸變的概念色彩明暗深淺不同程度的變化叫明度的漸變。

　　2、小實驗

　　a．實驗一：

　　①提出問題：怎樣使調色盤上的顏色逐漸地、有規律地變淺？（課前已準備好調色盤）

　　②小組代表發言觀點。

　　③小結：使一種色彩變淺，可以在這種顏色里逐漸地加白色顏料。白色的`分量加入得越多，色彩就變得越淺。實驗結果展示：（學生說老師添加不同程度的白色調勻然后在黑板上示范畫出漸變或者多蘸水畫出漸變，邊畫邊提示學生：a.顏色一次要調出足夠的量，最好能調成奶油狀。b.水分要控制好，不要加太多的水。c.顏色調勻后再涂，筆要沿著圖形的邊緣畫。d.每次加入的白色顏料的量應近于相等，否則色度變化就會過于跳躍或過于緩慢。）b．實驗二：

　　①提出問題：怎樣使調色盤上的色彩逐漸地、有規律地變暗。②小組探究討論，得出結論。

　　③小結：使一種色彩變暗，可以在這種顏色里逐漸加黑色顏料。黑色的分量加入得越多，色彩就變得越暗。（提示：黑色不可加入過多）

　　c、用音符表現明度的漸變，學生唱（三、）作品欣賞

　　a、明度漸變作品欣賞通過小實驗更深刻的認識了明度漸變的過程，接下來讓我們一起去感受明度漸變的圖案美、造型美、色彩美吧

　　b、學生作品欣賞教師談話：剛才我們欣賞了藝術家們繪制的明度漸變作品，真是美不勝收。現在我們一起來看看小朋友們的作品，看看他們又有怎樣精彩的表現。（四、）自由創作趣味體驗

　　創作一幅有趣的明度漸變作品。作業要求：

　　a．采取小組合作的形式完成作業畫在素描紙上，然后剪貼。b．選擇一到兩種簡單的圖形規律，構思要巧妙有新意。c．認真細致地表現出明度漸變的美。

　　教師輔導：教師在學生作業時巡回輔導，對學生出現的問題，特別是共同存在的問題要及時地引導糾正。（五、）作業展評，課題延伸

　　1、展示各組作品，師生共同對作品進行賞析。

　　a．教師充分肯定學生的創作：大家學習了明度漸變的知識，掌握了明度漸變的調色方法，創作了漂亮有趣的作品，同學們的想象力真的很豐富。

　　b．學生自評、互評：

　　說說本組作品體現了明度漸變的哪些特點？（縱深感、立體感、節奏感）作品哪一部分最讓人滿意，哪一部分有待改善？你最欣賞哪件作品，說說這件作品的優點與不足。

　　c．教師對有代表性的作品進行有針對性的點評，提醒學生在今后的美術學習需注意的方面。

　　d.欣賞漸變其他形式的美，課后可以根據自己的喜好制作一個其他形式的漸變。（六、）課堂小結

　　通過今天得學習，我們不僅僅感受到了明度的漸變之美，還從作品試驗當中感受到創造之美，生活當中到處都能發現美的影子，希望我們大家做一個生活的有心人，融入生活中，去發現身邊的美吧孩子們，今天的課上到這里，下次再見。

美術教案篇2

　　第一章概述

　　第一節美術與學前兒童美術

　　一、藝術于美術

　　對于藝術，通常可以從三個層面來認識。

　　1從精神層面；2活動過程層面；3活動結果。

　　藝術活動：是大人們以直覺的、整體的方式把握客觀對象，并在此基礎上以象征性符號形式創造某種藝術形象的精神性實踐活動。

　　藝術與其他意識形態的區別在于它的審美價值，這是它的最主要，最基本的特征。藝術的功能 1審美價值；2社會功能（1）認識功能，（2）教育和陶冶功能，（3）娛樂功能等。

　　藝術分類

　　依據藝術形象存在方式，藝術可分為時間藝術、空間藝術和時空藝術。依據藝術形象審美方式，藝術可分為聽覺藝術、視覺藝術和視聽藝術。依據藝術的物化形式，藝術可分為動態藝術和靜態藝術。

　　依據美術分類的美學原則，藝術可分為實用藝術、造型藝術、表演藝術、語言藝術和綜合藝術。

　　依據美術形象的表現方式，藝術可分為表現藝術和再現藝術。

　　在西方，“藝術”與“美術”都源于古羅馬的拉丁文“art”。

　　美術這個專用名詞，在中國是“五四”新文化運動開始被文藝家和教育家普遍運用的。 “藝術”它是用不同的形象化手段來反映自然和社會，表現人類情感的一門大人文科學；而“美術”，則專門用來指藝術的一個重要分支，即視覺藝術部分。

　　二、關于美術的起源學說

　　關于藝術的起源問題一直被學術界稱為“斯芬克斯之謎”。

　　（一）模仿說

　　這是一種關于藝術起源問題的最古老的理論，始于古希臘哲學家。

　　這種學說認為：模仿是人類固有的天性和本能，藝術起源于人類對自然的模仿。

　　（二）游戲說

　　游戲說認為藝術起源于游戲它包括美術在內的藝術發生理論中較有影響的一種理論，代表人物是德國著名美學家席勒和英國學者斯賓塞。

　　游戲說認為，藝術是一種以創造形式外觀為目的的審美自由的游戲，也是一種過剩精力的使用，游戲也是過剩精力的發泄。

　　（三）表現說

　　這種學說認為藝術起源于人類表現和情感交流的需要。情感表現是藝術最主要的功能，也是發生的主要動因。

　　持這一理論主要有英國詩人雪萊、俄國文學家托爾斯泰。

　　（四）巫術說

　　巫術說是西方關于藝術起源理論中最有形象、有勢力的一種觀點。

　　主要由英國著名人類學家泰勒在他的《原始文化》一書中提出。

　　三、美術的概念和種類

　　在藝術分類中，美術又稱造型藝術、視覺藝術、空間藝術。

　　美術：指藝術家運用一定的物質材料，塑造可視的平面或立體的視覺形象，以反映自然和社會生活，表達藝術家的思想觀念和感情的一種藝術活動。主要包括：

　　（一）繪畫

　　繪畫是造型藝術中最主要的一種藝術形式。

　　繪畫：指運用線條、色彩和形體等藝術語言，通過造型、設色和構圖等藝術手段，在二維空間里塑造出靜態的視覺形象。

　　從地域看，繪畫可分為東方繪畫和西洋繪畫

　　從工具材料繪畫可分水墨畫、油畫、版畫、水彩畫、水粉畫等。

　　從題材內容繪畫可分人物畫、風景畫、靜物畫、動物畫等。

　　從作品形式分，繪畫可分壁畫、年畫、連環畫、漫畫、宣傳畫、插圖等。

　　中國畫又稱水墨畫，是東方繪畫體系的主流。

　　油畫是西洋繪畫的代表，它是世界繪畫藝術最有影響的畫種；傳統的油畫家采用焦點透視法作畫。

　　（二）雕塑

　　雕塑是用可雕刻和塑造的物質材料制作出具有實體形象、以表達思想感情的一種藝術形式。

　　雕塑可分雕和塑。雕是從完整而堅固的胚體上，把多余部分刪掉、挖鑿掉。塑是用具有粘結性的材料連接、構成所需要的形體。

　　從表現形式來分可分為圓雕、浮雕。

　　（三）工藝美術

　　工藝美術是指日常生活用品經過藝術化處理后，使之具有強烈的審美價值的產品。

　　我們一般把工藝美術分為實用工藝美術和陳設欣賞的工藝美術。陳設欣賞的工藝美術是指那些擺設、欣賞功能為主的工藝品，以審美為其的首要價值。

　　（四）建筑藝術

　　建筑是建筑物和構建物的統稱。

　　建筑藝術：指按照沒的規律，運用獨特的建筑語言，使建筑形象具有文化價值和審美價值，具有象征性和和形式美，體現出民族性和時代感。

　　建筑的本質是人類建造以供居住和活動的生活場所，所以實用性是建筑物的首要功能；物質技術的進步，建筑才越來越具有審美價值。

　　四、學前兒童美術

　　（一）學前兒童的美術是他們認識和把握世界的一種方式。

　　人類認識世界和把握世界的基本方式有兩種，一種是科學的方式，一種是審美的藝術方式。學前兒童美術活動中所顯示正是他們對世界感性的、直覺的、整體的認識和把握，表現出他們思維的直覺性、具體符號和情感性特點。

　　兒童與成人開袋世界的眼光與對這個世界的'理解是有所不同的。兒童的想象力是豐富的，看待事物的眼光也是獨特的，事物在他心里的樣子往往迥異于成人眼睛所看到的樣子。

　　（二）學前兒童美術的發展反映了他們整體智慧的發展。

　　學前兒童的美術是其心里活動的反映，是其心里表象的圖式化。組合成奇特的畫面，是他們自我心中思維方式在繪畫中的體現。

　　（三）學前兒童的美術是他們表達情感與進行交流的工具

　　認為藝術是起源于人類表現和交流情感的需要表現說，這種理論認為情感表現是藝術最主要的功能，也是藝術發生的主要動因。可以說所有兒童的美術創作都具有“表現主義”的色彩。滿足兒童交流宣泄情感的需要是兒童美術的特點。

　　第二節學前兒童的美術教育及意義

　　一、學前兒童的美術教育與審美教育

　　藝術教育是以藝術品為媒介和主要手段進行的教育，其范圍包括藝術知識教育、藝術技能教育和藝術審美教育。藝術教育可分為專業藝術教育和普通藝術教育。學前兒童的藝術教育，包括音樂教育和美術教育。

　　對學前兒童進行的藝術教育是以審美為核心的藝術啟蒙教育，實質主要完成藝術教育中藝術審美、創美的任務。藝術美是學前兒童美育中的核心內容。

　　美術教育：指教育者遵循學前教育的總體要求，根據學前兒童的身心發展的規律，有目的的、有計劃地通過美術欣賞和美術創造活動，培養學前兒童審美能力和創作能力，最終促進其人格和諧發展的一種審美教育。

　　首先，學前兒童的心理發展，在感知上表現為知覺過程的整體性與直覺性；在記憶上表現為具體形象記憶占優勢；在想像上有著獨特的想象；在感情上表現為易共鳴、易移情。其次，美術教育的審美教育性質是由美術自身的審美結構與特點所決定的。

　　二、學前兒童美術教育的特點

　　（一）學前兒童美術教育是滿足學前兒童審美情感的需要的情感教育。

　　幼兒時期，其心里發展的最大特點是自我中心。

　　（二）學前兒童美術教育是以培養學前兒童審美創造能力為核心的一種創造性教育。兒童的創造力是指創造出對其個人來說是全新的、前所未有的事物的能力。學前兒童中美術活動中的創造力，是指他們利用物質材料及過去的經驗加以從新組合。

　　學前兒童美術教育是一種創造教育。

　　藝術是無措的，自由創造和追求變化正藝術的追本質的特征之一。

　　（三）學前兒童美術教育是培養學前兒童手、眼、腦協調活動的操作教育。

　　三、學前兒童美術教育的意義

　　（一）學前兒童美術教育有利于培養幼兒的健全人格。藝術是無錯的，美術活動的特點也是自由的，不帶懲罰性的。

　　（二）學前兒童美術教育有助于大腦潛能的開發

　　（三）學前兒童美術教育有助于兒童一般智慧和想象、創造能力的發展。

　　想象：是指大腦對以往經驗進行加工改造，從而創造出心形象的心里過程。

　　創造性有賴于集中性思維和發散性思維的協調動作，受固定思維模式的限制少，因而他們的思維也更加自由，更加具有發散性，更富于想象和創造性。美術教育可以說是培養幼兒的想象和創造能力的最佳途徑之一。

　　第一節西方近現代兒童美術教育

　　一、西方近代兒童美術教育

　　直到十八世紀后期，幼兒教育才漸漸自成體系成為一門獨立的學科。

　　為學前兒童美術教育作出突出貢獻的教育家應首推裴斯泰洛齊和福祿貝爾。

　　裴斯泰洛齊（1782~1852）是瑞士女教育家。

　　福祿貝爾（1782~1852）是德國教育家。“恩物”意為神恩賜兒童的玩具。他把游戲作為幼兒園教育的基礎。

　　其以造型性游戲和手工制作為主的教育模式。

　　二、西方現代兒童美術教育

　　奧地利美術教育家弗蘭茲西澤克（1865~1946）是一位兒童美術教育的先驅者。被后人譽為“兒童繪畫之父”。

　　西澤克出生于波西米亞，童年時代寬松、自由的生活與所受的藝術熏陶。

美術教案篇3

　　教學目標：通過學習用折疊或剪貼的方法，完成各種扇子造型作品，培養學生創造思維和手工制作技能，促進學生個性潛能的充分發展。

　　教學重點：

　　1、扇子的造型設計；2、折扇的折疊方法；3、紙扇的制作。

　　教學難點：紙扇不同造型的設計與基本技法的'運用。

　　作業要求：任選你喜歡的方法做一把小紙扇。

　　教學用具：紙扇、各種材質的紙材料、膠水、剪刀、線繩、彩色筆等。

　　教學過程：

　　一、創設情境

　　師：同學們，夏天離我們越來越近了，誰想談談，夏天給我們最大的感受是什么？

　　生：夏天非常的炎熱。

　　師：在非常熱的時候，你們怎樣來降溫呢？

　　生：用扇子扇，就涼快了。

　　師：同學們說得非常好，扇子是我們夏天避暑最好的用具，同學們看，老師現在就把扇子給大家帶來了，（出示一把小扇子），這把小扇子是用反復折的方法制作的，你們想不想也來試一試，自己制作一把小扇子，現在我們就來開動腦筋，看看誰最先做出來。

　　二、學生用反復折的方法制作小扇子。（培養學生自主探究的學習方式）

　　三、拓展學習。

　　1、學生介紹自己是還能用什么方法制作小扇子。

　　2、介紹另一種扇子的制作方法：（平面制作扇子）

　　①在卡紙上畫出扇子外形；

　　②根據外形剪出兩個相同形狀的扇面，并設計圖案；

　　③卷曲卡紙做成扇柄，可加上扇墜；

　　④粘合扇面，做成扇子。

　　3、欣賞扇子，學習方法。（通過學生欣賞各種紙工作品，激發學生創作熱情）

　　4、你打算為扇面進行怎樣的裝飾。

　　四、學生動手制作，教師巡回指導。（播放輕音樂）

　　教師提醒學生小扇子的裝飾方法。

　　五、總結：展評學生作業。

美術教案篇4

　　課題

　　第11課留住秋天

　　共 3 課時第 1 課時

　　教學

　　目標

　　知識與技能目標：掌握組合拼貼、涂色拓印等制作方法，能認識、能調配處間色，并在繪畫活動中加以運用，體驗色彩的表現力。

　　過程與方法目標：能利用秋天的落葉組合拼貼、涂色拓印出新形象，并能在觀察與記憶的基礎上以繪畫的方式表現秋天的景物或秋游活動。

　　情感態度與價值觀：能了解秋天的'季節特征與變化，表現出對秋色與自然美的喜愛，同時樂于利用自然資源進行美的再創作，陶冶生活情操。

　　教學重

　　難點

　　重點：學習利用落葉拓印，拼貼，進行美的再創作。

　　難點：制作一幅粘貼畫。

　　教法學法

　　欣賞感受、觀察討論、方法探究、制作表現、交流評價

　　教師教學活動設計

　　學生學習活動設計

　　一、秋景欣賞

　　1、圖片一。表現山村秋色的全景式畫面構圖，浸染秋色的秋林，低頭吃草的牛羊和放牧人家。充分表現了金秋的特征，氣氛濃郁。

　　2、特色式的畫面構圖，較好的表現了“霜葉紅于二月花”的意境。秋葉之靜美在秋天的陽光下格外艷麗，讓人賞心悅目。

　　二、拼擺游戲

　　1、游戲，幾種樹葉的拼擺游戲，每片樹葉四周都有幾個不同的按鈕，分別代表放大，縮小，向左旋，向右旋，關閉等。

　　可選樹葉，大的為主。在旁邊選擇其他的葉子。

　　2、游戲二，拼擺。

　　三、作業欣賞評析

　　1、欣賞優秀作業

　　2、討論；你準備拼一幅什么樣的圖案？

　　四、創作表現

　　1、作業要求：學習活動一，選幾種好看的落葉拼貼出一個新穎、生動的形象。

　　2、學生作業，教師巡回指導。

　　五、作業評析：

　　評價有創意，有特色，工藝工整的作業評為較優秀的作業。

　　1、學生欣賞、評價。

　　2、學生欣賞，說說自己的認識和看法。

　　1、嘗試創作，按要求完成作業。

　　2、同桌互議、交流、共同完成作業。

　　1、各小組準備。

　　2、集體評議。

　　嘗試創作，按要求完成作業。

　　學生互評。

美術教案篇5

　　教學目標：

　　知識與技能：初步掌握中國畫中表現墨色濃淡變化，及色與墨的融合方法，綜合運用已學過的筆墨方法表現各種花卉。

　　過程與方法：在欣賞各種水墨花卉作品的過程中，了解用水墨表現花卉的方法，通過嘗試與交流掌握彩墨花卉的一些基本畫法。

　　情感態度與價值觀：通過學習了解中國畫中不同的花卉表現方法，感受中國畫的獨特表現力，激發學習興趣，提高對中國花卉畫的欣賞能力。

　　教學重點：運筆與用墨的綜合表現

　　教學難點：花卉的沒骨畫法

　　課前準備：

　　學具：毛筆、墨汁、顏料、調色盤、筆洗、宣紙、抹布

　　教具：畫家作品若干

　　教學流程：

　　一、觀察與導入

　　1、欣賞一組自然界中的不同花卉，討論交流花的基本結構和造型特征，知道不同品種花朵的造型及花葉的區別。

　　2、嘗試用學過的筆墨技法畫一朵所見的花。

　　3、交流、展示學生作業。

　　4、引出課題。

　　二、討論與理解

　　1、欣賞幾幅國畫花卉作品，感受彩墨花卉的獨特效果。

　　2、討論、交流花卉的不同表現方法：

　　①先勾勒線條，畫花瓣的外形與花筋。側鋒填色后，再點花蕊；

　　②沒骨畫花，直接側鋒表現花瓣，再添加花筋與花蕊；

　　③細小的花可直接點出。

　　三、嘗試與實踐

　　1、欣賞同齡人的作品。

　　2、教師示范。

　　3、學生嘗試彩墨畫花。

　　要求： ①用自己喜歡的方法畫一幅花； ②注意枝條的變化； ③適當添加背景，加以襯托與渲染。

　　四、欣賞與評論

　　1、展示學生作品，評價內容：

　　①畫面中筆墨運用是否恰當？

　　②花與枝葉的組合是否有變化？

　　③畫面添加是否能使構圖更完整、生動？

　　2、自評：說說自己的畫花方法。

　　3、互評：交流對同學作品的看法。

　　4、教師小結：肯定學生作品中花卉的不同表現方法。

　　5、鼓勵學生用自己的作品美化生活。

　　教學效果反饋：

　　小學高年級學生對自然界中的花卉已有較多的認知積累，通過本課學習幫助學生加深對不同花卉不同造型特點的把握，使學生在已有水墨技能的基礎上，綜合運用水墨技法表現自己喜歡的花卉，更多體驗中國彩墨畫的'特點，提高對中國畫的學習興趣。教學時，通過欣賞自然界中的各種花卉，感受其不同的造型特點，激發學生用畫筆表現自然美的愿望。沒骨畫花是本課技法學習的重點，因此教學中加強現場示范，強調直接用側鋒表現花瓣。為了使花瓣更顯生命力，蘸色時筆上彩墨要飽滿。根據花朵的造型特點果斷運筆，一朵花一氣呵成。提示學生繪畫時，要注意花朵的大小、高低與濃淡變化。枝條穿插不宜僵硬、呆板，要富有變化。通過本課教學使學生感受中國畫筆墨變化所帶來的豐富變化，激發學生進一步學習中國畫的熱情。

美術教案篇6

　　課業類別：繪畫課

　　教學目的：通過本課的學習，使學生能主動的關心自己身邊的人和事，感受到生活的美好從而激發創作的欲望，最終學會用繪畫做媒介表達心中的美好情感。

　　教學重點：

　　1、調動學生的美好情感。 2、用繪畫作手段將心中的美好感受表達出來。 3、學會運用各種材料作畫。

　　教學難點：

　　1、繪畫主題的確定。 2、畫面整體構圖、色彩的把握。學具準備：彩筆、油畫棒、紙張等教具準備：彩色粉筆、鍋鏟、跳繩等

　　教學過程：

　　一、組織教學：檢查學生用具。

　　二、導入新課板書課題：與親密的人在一起（記憶畫）提問：同學們你們知道老師來干什么的嗎？想知道老師給你們帶了什么禮物嗎？給學生回答后，教師歸納——我和你們一起玩美術，和孩子們約法三章。 1、從指揮，服從命令。 2、積極表現，爭做最棒的'。 3、用繪畫表達自己的意思。

　　三、講授新課游戲第一步：猜猜看，我做動作你們來猜，看看我做的動作是你們身邊誰最愛做的動作？（我們身邊有很多人，為我們做了很多的事，這帶給了我們幸福與快樂。）同學們，你們有誰想到了別的什么，上來做一做，我們一起來猜猜，好嗎？游戲第二步：用畫面把我們猜到的內容表達出來。游戲第三步：從學生作品的構思、構圖和色彩三方面提出優點和不足。游戲第四步：（課題延伸）提問：除了我們人類，我們身邊的小動物和植物有沒有它們親密的伙伴呢？游戲第五步：再挑出四名同學，用畫面把我們身邊的小動物和植物與它們親密的伙伴在一起的內容表達出來。游戲第六步：結合課文進行作品賞析，增強學生對繪畫主題，以及構圖和色彩運用的能力。游戲第七步：教給孩子們運用各種材料作畫。游戲第八步：打開神秘禮物，布置作業。

　　四、德育滲透點：熱愛生活，關愛生命，珍視友情，保護環境。