【精華】美術教學工作計劃合集九篇

　　日子在彈指一揮間就毫無聲息的流逝，我們又將迎來新的喜悅、新的收獲，來為今后的學習制定一份計劃。相信大家又在為寫計劃犯愁了？以下是小編為大家整理的美術教學工作計劃9篇，僅供參考，大家一起來看看吧。

美術教學工作計劃 篇1

　　一、學生知識能力、學習習慣分析：

　　一年級的小朋友剛從幼兒園升入小學，習慣比較差，易失去注意力等。因此教師的教學態度和教學理念起決定作用。如果能在寬松融洽的氣氛中開始，那么孩子將自然地摒棄對美術課的畏懼感，從而激發對美術課的喜愛。

　　二、教學目的任務：

　　1、 通過美術教學，培養學生對美術的興趣與愛好。

　　2、 學習美術的基礎知識和基本技能。

　　3、 培養學生健康的審美情趣和良好的品德情操。

　　4、 培養學生觀察能力、想象能力、形象思維能力等。

　　三、教材重點、難點：

　　1、 學習有關美術的基本知識和基本技能。

　　2、 培養學生空間知覺，形象記憶，創造能力等。

　　四、個人教研專題：

　　小組合作學習中學生學習習慣意識的培養。

　　五、主要措施：

　　1、 精心準備，做好課前工作。

　　2、 運用不同手段，激發學生學習美術的興趣。

　　六、教學進度安排：

美術教學工作計劃 篇2

　　歲月如梭，轉眼間一個學期又開始了，對這一個學期中的美術課教學工作重新制定了計劃如下：

　　一、教學計劃貫徹情況

　　教學中認真遵照教學大綱要求，認真貫徹黨的教育方針，堅持思想教育和技能教育，大力推廣素質教育，按時按質地完成了本期的教育教學工作，工作上兢兢業業，愛校如家，對學生以身作則，言傳身教。

　　二、教學工作

　　1、制定好教學工作計劃，并嚴格執行：

　　在教育教學工作中，我認真遵照《教學大綱》的要求，遵循美術教育原則，根據學校的實際情況以及學生的年齡特征制定出切實可行的教學計劃。同時在課堂上認真上好每一節課，把自己所學的知識盡心的傳授給學生，使學生學到了一定的基礎知識，掌握了美術的基本技能和技巧，同時也學會了判斷美和創造美，提高了學生的審美能力。在教學中，我注重激發學生學習美術的興趣。我認為興趣是學習美術的基本動力，我充分發揮美術教學的特有魅力，使課程內容形式和教學方式都能激發學生的學習興趣，并使這種轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調了知識和技能在幫助學美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特魅力。 為使學生形成基本的美術素養。在美術教學中，我還注重面向全體學生，以學生發展為本，培養學生的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。

　　2、制定好美術社團的工作計劃：

　　這學期我校將開始各種社團學習進課堂活動，美術組在這項活動中應該首當其沖，我們要做好社團活動的模范年組，人人爭當優秀的社團服務人員，爭取在最短時間內讓我們的社團活動出成果，展示給全校師生，所以，我將幫助教師們制定教學計劃，對他們的教學活動進行定期檢查，了解教師們每個進度的實施情況，驗收教師們的教學成果，發現問題及時和學校領導溝通、及時解決，讓我們的社團活動成為我校的典范。

　　3、保管好美術教師的備品：

　　這學期我們有了盼望已久的美術教室和教學設備，保管好物品并將物品歸類、分放好、使用好并用其開展好教學活動是我的責任，所以我要做到賬目清楚、使用的記錄詳細，確保無損失、損壞。對教學中必須損耗的教學用品每次使用進行相應的人員登記和數量登記，保證物品物有所用、物盡其用，不造成浪費。

　　4、教師能力水平的不斷提高：

　　教師的教學水平有高低之分，定期開展教學觀摩活動，利用集體備課的時間把美術書中的知識點拿出來共教師們研討，讓教師們能夠積累教學知識和經驗，挖掘出教師的教學潛能，豐富教師的知識內涵，能夠應用到每一節課中，將教學中的突出問題做全面的總結，在每節公開課之前進行交流分析，集思廣益、博眾家之長。

　　5、師德師能工作，提出學校對教師師德師能的要求，嚴格監督教師們的師德師能行為，不參與對外辦班補課，不做有損學校聲譽的事情，做好學年組內部的團結，形成一個和諧團結、積極向上、讓校領導放心的的年組。

　　三、 經驗和教訓

　　1．教師要認真貫徹本教學大綱的精神，處理好思想品德教育、審美教育、能力培養和 雙基訓練的關系。在傳授雙基、培養能力過程中，加強思想品德教育。要充分發揮美術教學 情感陶冶的功能，努力培養學生健康的審美情趣，提高中生的審美能力。

　　2．要貫徹啟發式原則，采取多種教學形式，充分調動學生的學習積極性，使他們生動 活潑 地學習，大膽地進行藝術表現和創造。

　　3．教師應加強示范，并充分利用展示圖片、美術作品及放映幻燈、影片、錄像片等教 學手 段和現代教育技術進行直觀教學。

　　4．要關心美術教學的改革和發展，積極進行教學改革實驗，努力提高教學質量。

　　5．學業考核以平時成績為主，考核可采取多種方式。

　　6、對學生美術學習的評價要 盡可能做到態度習慣養成和知識能力發展并重，并鼓勵大膽創進和個性發揮，即著眼于實際成 績，更注重未來發展。

　　7、美術教學要盡量注意學科間的聯系。如在講到點、線、面等概念時，可聯系數學中的相關概念來解釋。

　　四、自身素質

　　課堂之余，我認真參加了學校以及教研組組織的各種政治業務學習外，還訂閱了教育教學刊物從理論上提高自己，完善自己，并虛心向其他教師學習，取人之長，補己之短，從而使自己能更好的進行教育教學工作，能更快地適應二十一世紀的現代化教學模式。

美術教學工作計劃 篇3

　　一、課程目標

　　1、總目標

　　學生以個人或集體合作的方式參與各種美術活動，嘗試各種工具、材料和制作過程，學習美術欣賞和評述的方法，豐富視覺、觸覺和審美經驗，體驗美術活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣；了解基本美術語言的表達方式和方法，表達自己的情感和思想，美化環境與生活。在美術學習過程中，激發創造精神，發展美術實踐能力，形成基本的美術素養，陶冶高尚的審美情操，完善人格。

　　2、階段目標

　　造型·表現

　　▲運用形、色、肌理和空間等美術語言，以描繪和立體造型的方法，選擇適合于自己的工具、材料，記錄與表現所見所聞、所感所想的事物，發展美術構思與創作的能力，傳遞自己的思想和情感。

　　設計·應用

　　▲運用對比與和諧、對稱與均衡、節奏與韻律等組合原理，了解一些簡單的創意、設計方法和媒材的加工方法，進行設計和裝飾，美化身邊的環境。

　　欣賞·評述

　　▲欣賞、認識自然美和美術作品的材料、形式與內容等特征，通過描述、分析與討論等方式，了解美術表現的多樣性，能用一些簡單的美術術語，表達自己對美術作品的感受和理解。

　　綜合·探索

　　▲結合學校和社區的活動，以美術與科學課程和其他課程的知識、技能相結合的方式，進行策劃、制作、表演與展示，體會美術與環境及傳統文化的關系。

　　二、全冊教材簡析

　　第十冊：

　　本冊教材共19課，其中造型·表現學習領域有9課，設計·應用學習領域有4課，欣賞·評述學習領域有3課，綜合·探索學習領域有3課。本冊教材學習簡單的中國傳統繪畫方法，體驗筆墨趣味；初步學習計算機輔助繪畫的方法；學習簡單的圖案基礎知識，并進行裝飾應用；以討論、比較等方式欣賞中外優秀美術作品，領略不同的藝術風格；運用平衡、運動、光、電等科學常識，用生活中的廢舊材料，設計并制作出簡單而有創意的立體造型或生活用品。

　　第十二冊：

　　本冊教材共19課，其中造型·表現學習領域有10課，設計·應用學習領域有3課，欣賞·評述學習領域有3課，綜合·探索學習領域有3課。本冊教材學習用自然物或人造物的不同肌理，通過拓印或剪貼，制作各種圖形；學習漫畫和卡通的表現方法，進行繪制實踐；學習泥塑、紙雕等方法，制作作品；學習簡單的圖案基礎知識，并進行裝飾應用；以討論、比較等方式欣賞中外優秀美術作品，領略不同的藝術風格；結合傳統節日，創作、設計和制作平面或立體的美術作品，體會美術與傳統文化的關系。

美術教學工作計劃 篇4

　　一、教學目標

　　基礎知識目標：

　　（1）了解作品的深刻內涵。

　　（2）了解了解基礎的繪畫技能技巧。

　　（3）繪畫的構圖和色彩知識。

　　基本技能目標：

　　（1）：掌握繪畫技能技巧。

　　（2）：掌握繪畫的色彩知識和技能，合理的組織畫面。

　　（3）：充分發揮學生的想象力，提高學生的動手操作能力。

　　情感目標：

　　（1）：激發學生學習美術的興趣。

　　（2）：培養學生愛美、審美、創造美的能力，形成健康的審美情趣。

　　二、學生基本情況：

　　本學期我擔任四年級五個班和五年級一個班的美術教學工作，四、五年級的學生經過三年的美術系統學習，都基本上掌握了一定的技能技巧，而且大多數學生對美術學習有著較強的學習興趣和求知欲，這些學生接受能力強，具有良好的美術素質，在完成作業及集體作品中展現突出，具有很強的可塑性。當然，也有少部分學生，學習興趣低下，作為老師的我們不能歧視他們，而要從日常的美術活動中發現他們的長處，并對他們進行個別指導，加強直觀演示教學，增強他們學好美術的自信心，端正學習態度，循序漸進，來提高他們的美術素養。總的來說，希望在新的教學理念的指導下，對所有學生的審美能力和自主合作學習都會有一個大的提高。

　　三、教材分析：

　　本冊教材內容多，共有23課，涵蓋了許多技能技巧的學習，包括：欣賞、彩畫、紙工、木刻、泥塑等，內容豐富，涉及面廣，知識面寬，為美術課堂設置了許多難關和樂趣，通過學習，學生可以學到許多美術知識與基本技能，在克服一個個難點的同時，也享受到了學習過程中帶來的快樂，并通過學生動手操作和自主合作學習的同時，讓學生在玩樂中得到全方面的發展。

　　四、教學策略：

　　根據教材特點，學情分析及教學目標，在教學過程中我采取如下措施：

　　1、首先，應樹立強大的事業心、責任心、關心愛護每一個學生，樹立自信心，加強業務理論學習，大膽改革教學方法，努力提高自身業務水平和能力。

　　2、認真學習教育教學理論，抓住學生的心理特點，注重因材施教，輔導好學習有困難的學生。

　　3、充分利用各種現代化的教學手段，激發學生的學習欲望，堅持實施愉快的教育，使學生在快樂中學習。

　　4、注重學生的個性發展，做好優生優培工作，并且發揮優生的傳、幫、帶的作用，做好教師的得力助手。

　　5、鼓勵學生積極進取，掌握好技能技巧，使他們具有一定的美術基礎知識和基本技能。

　　6、鼓勵學生養成愛觀察的好習慣，在生活中進行創造美。

美術教學工作計劃 篇5

　　愉快的寒假生活結束了，我又重新投入到緊張而有好處的教學工作中。作為一名教師，我是快樂的，因為我又回到了我所摯愛的孩子們中間。個性是我今年從事的是二年級的工作，應對新的工作，我感到了一絲壓力。它會促使我不斷前進，從不一樣的方面完善自我，使自我無愧于人民教師的光榮稱號。

　　一、堅持政治理論學習，提高自身政治思想素質。

　　堅持以黨的思想理論為指導方針，全面推進素質教育，全面實現學生的發展。制定嚴格的政治學習計劃，加強政治理論學習，由實踐到認識，再由認識到實踐，讓自身水平得以不斷提高，完善自身的政治素質。

　　二、透過不一樣的途徑學習和提高，以加強自身業務素質。

　　教師要不斷地加強自身的業務素質，重視繼續學習。個性是教學理論的學習，有助于自我教學水平的提高，不斷地充實自我，加強理論學習的步伐，并以多種形式做好筆記，重視回顧、反思，以尋求教育教學的最佳途徑。此刻，是知識爆炸的時代，是知識更新速度最快的時代，只有不斷地更新、充實自我，只有不斷地加強工作、教學上的交流，才能更好地提高自身的教學水平。并且設置學習計劃，循序漸進，穩中提高，逐步發展和完善，為教育教學服務。

　　三、重視教學過程的改革，提高課堂教學效率。

　　只有創造性地工作，才能培養出創造性的人才。尤其是在一年級的教學中，更要重視培養學生的創造潛力。只有切實抓好教學這一中心環節，才能有利于學生整體素質的提高。為此，在新學期的教學中，我充分利用先進的教學理論來指導課堂教學，結合學生的身心規律，創造性地采用適合學生的教學方法，同中求異，靜中求變，開創一切有利于學生發展的環境，為學生的全面發展奠定基礎。

　　四、重視參加教改教研活動的開展，在活動中鍛煉提高自我的綜合潛力。

　　教改教研活動是教育永恒的主題，是教育的生命力，也是提高自身素質的一大關鍵。我決心要做一名發展型、創新型的教師，堅持以教研為先導，加強科研興教的步伐，全力投入現有的教研專題的研究中，在研究中充實提高，努力是自我的教科研水平有必須的提高，并用心參加各級各類的教學活動，為教育的發展貢獻自我的力量。在教學中，我努力發揮自我的優勢，創設條件，進行教學的改革。同時，申報的識字綜合化的課題得到了區級立項。

　　在新的學期里，我必須會嚴格要求自我，從多個方面加強自身的綜合素質，努力提高教育教學的質量。我相信，只要付出就必須有收獲，我期盼著教育之花的美麗綻放！

美術教學工作計劃 篇6

　　素描是運用單色的線條、體面來塑造物像的形體結構、明暗及空間關系的一種繪畫形式。在高考美術教學中，素描起著基礎而重要的作用，但是在素描學習中，長期停留于簡單的描摹上，同時一些思想上的認識也不能及時得以疏清，很長一段時間都沒有明顯的進步。因此筆者認為很有必要對素描的“教”、“學”及相關的經驗想法進行探究性的思考。

　　一、美術教學前需要學生樹立的觀念

　　（一）明確概念、把握特點

　　每一個剛剛步入造型藝術大門的學子，總是先從素描學習入手。因為單色的素描繪畫，是研究造型的方法與規律的最直接有效的形式。從這個意義上可以說，素描是一切造型藝術的基礎。同時，素描也是一門獨立的藝術學科，優秀的素描作品并不遜色于任何一種繪畫藝術品，古今中外大師們的素描藝術成就就充分證明了這一點。

　　學生對于概念的理解往往停留在表面上，這在寫生素描靜物中，很多學生機械的照抄光影這一錯誤的認識，表現得非常的明顯。從這一點來說，學生根本沒有理解概念其本質性的東西。

　　（二）轉變觀念、調整心態、正確認識

　　在美術學習中，基礎素描的學習顯得尤為重要，它對以后色彩、石膏、真人寫生都是一個良好的鋪墊，但這個階段的重點主要放到了對形體、結構、明暗、空間的刻畫上去了，這些課題都是非常理性的東西，學起來難免有一定的枯燥感，在這樣一個前提下，我們在這階段的教學中就應當首先做好學生對美術的全面認識了解，不要讓學生在懵懵懂懂中進入第一步的素描訓練，進一步通過優秀的素描繪畫中的賞析，讓學生理解素描的概念，特別是對素描本質上的東西的了解，同時在素描靜物的`寫生中，我們要時時處處注意學生興趣的培養，比如一組多物體靜物，一般都要涉及到對比，比如長與短、高與矮、寬與窄、粗與細、剛于柔??。在寫生之前，這些特點我們可以想象成人的外貌形體特點，把無生命的靜物當成有血有肉的人來表現，區分出他們的各自特點，這樣我們在建立興趣的時候就找到了一個建立點。總之在基礎素描的學習中，學生應該有耐心、自信的心理，刻苦不畏困難的精神，同時對素描還要進行理論上的全面認識。這樣才能打好學習美術的第一步。

　　二、培養學生養成正確的觀察方法

　　在素描寫生練習過程中，學生最容易忽略的就是對整體缺乏觀察，很多學生畫靜物畫時停留在物體的表層認識上，歸納起來，有如下幾點：

　　（一）形體比例誤區。在表現一個物體的時候，我們第一要表現的就是物體的高寬，學生在表現這一點上缺乏整體比較，往往把視線停留在局部中，比如一組靜物，在表現時，其中一個物體已經畫得非常具象了，而其它的物體還沒有動一筆，這種局部觀察，很容易造成物體間比例失調。一組靜物其生動性就體現在彼此間的比例上，而寫生單個完成物體，就使畫面的每個物體都獨立化，一旦把一組靜物畫完，所有的形體在一起就缺乏了比較的美感，千篇一律概念化的形體，使得畫面缺乏美感，乏味，呆板，無靈氣。

　　（二）結構誤區。這是很多學生都容易犯的一個問題，表現物體形體結構時，忽略了對物體本質結構的理解，單純的照抄光線在物體上所形成的光影，哪里黑，就畫黑，哪里亮，就畫亮，以致最后畫面物體結構不能得到表現，畫面“花”成一團，在這個階段中，“教”應該強調學生對物體結構組成的認識。一個物體會有凹凸的地方，這些凹凸的地方就是物體的特點，就是物體的結構組成，任何一個立體的物體，其本質上都沒有邊線，我們在表現大形體的時候，所表現的邊線只是暫時用來框取物體的多條輔助線，到最后這些輔助線都要消失到背景或者物體的塊面當中去的。所以，在這個階段，學生應該把物體想象成一個透明的物體，徹底的認識物體的結構組成，這樣才能在后階段中正確充分的去塑造物體的立體感。

　　（三）色調誤區。很多學生在素描的后階段表現物體的色調時，簡單照抄物體的光線明暗，忽略了畫面整體調子的比較。一幅靜物中，色調往往涉及到黑、白、灰的變化，灰色越豐富越能表現出物體的固有特點，好的素描靜物往往都是三種關系層次分明，主次得當，一個畫面總有一個中心，這個中心就是我們要重點突出表現的地方，其色調更加豐富微妙，立體感更強如果其它次要的物體我們用了七分的力量去刻畫，那么這一部分我們就要用十二分的力量，以使得這一部分首先能抓住我們的視線。很多同學在表現這一部分的時候不懂比較區別，平均用力，以致畫面發“灰”，主體不突出，畫面不精神，簡單對待，缺乏思考。不懂取舍。

　　三、高考美術教學的多元化訓練

　　（一）素描單體因素與組合因素的訓練。

　　素描除了色彩包含了所有繪畫的形式因素，諸如點、線、面、空間、紋理等，這些都是藝術作品的視覺材料。在這諸多形式因素中，每一種都可以單獨形成畫面，也可以幾種同時使用。只有獲得對素描各個因素的深入理解才能產生對素描的真正把握，從而實現其服務性和獨立價值。目前，在高等院校的素描教學中，側重于“真實的再現”，對素描的學習要求局限于寫生對象，對客體的模擬，其手段強調用全因素素描方式，對于初學者來說是有道理的，但也容易給學生造成誤解。現在有的院校已經進行寫實素描、超寫實素描、意想素描的教學，但是因為缺乏對素描單體因素的主動理解的觀念，往往在過渡到抽象元素之間的關系表現時，學生顯得束手無策。

　　（二）多工具材料的運用。

　　“素描是一門使用特殊工具與材料的獨特藝術”。對大多數畫家來說，他們對繪畫工具和材料具有敏銳的嗅覺，享受這些工具和材料帶給他們的快樂，比如鉛筆的銀灰色線條、炭筆的黑色柔性、彩色蠟筆的強烈度與明亮感、鋼筆淡彩的透明流暢性都令他們快樂無比。如果說一件畫具或一種畫紙能夠引發畫家的創作激情，那么這種激情也將融入他的作品中，成為他整個素描理念的一部分。

　　在素描中，工具和材料的應用和表現對塑造形象密切相關。鉛筆、炭筆、炭精條、鋼筆、毛筆；鉛畫紙、水粉紙、水彩紙、包裝紙、新聞紙、道林紙等等，不同特性的工具，各種質地的紙張，表現出豐富多姿的線條、塊面，只有當熟練地運用這些工具材料時，畫面才會顯得更精彩、更有情意。

　　（三）素描創作訓練與寫生結合。

　　以往的教學往往只是把學生的創作訓練集中在畢業創作階段，平時的大部分訓練都是寫生習作。學生過分注重精雕細刻，一味地強調線條、明暗、結構、體積，機械地再現客觀事物，對尋找自己獨特的藝術感覺和個性特點已經毫無興趣，導致作品出現千篇一律、千人一面的雷同化傾向。

　　強調習作與創作并重。一次創作的研究和實踐可以接觸到許多包括習作又超乎習作的深遠的東西。在習作訓練的同時穿插創作訓練，鼓勵學生進行階段性的創作訓練，在創作的過程中發現自己的問題，然后在素描寫生訓練中有意識地解決這些問題。只有當學生選擇了一個課題時，他們才知道要體現作品的內涵和概念時該怎么做，發揮學習的主動性，強調培養學生建立個人的藝術視角及在藝術上的自主判斷精神。使素描練習不僅僅成為一種技術，更應該成為一種學術研究的良好氛圍。

　　（四）臨摹經典作品，向大師學習。

　　以往的教學并無此項內容，但美術史告訴我們：千百年中外繪畫學習的重要途徑是臨摹，臨摹是對繪畫語言的入門學習。一個初學者面對紛雜的現實往往無所適從，在自然與創造之間、從生活原型到藝術形象，大師的優秀作品是最可靠的中介。讓素描作品臨摹也成為教學中的一個重要組成部分。一方面學生欣賞不同風格的大師作品，開闊學生視野，審美會獲得提高；另一方面，從大師身上選取他們的思維方式和高明的選擇技巧，學生們藝術表現向深度發展。

　　素描基礎定位的偏頗，學生技能上的單一，認識上的偏狹，已造成教育中不應有的損失，從表層看，只是課程內容的設置不合理的問題；從深層看，則是我們對素描教學乃至藝術教育的認識不全面的問題，涉及到學生的整體素質和藝術教育的發展方向。因此，改變素描教學作為單一技能的傳授過程，正確地設置教學內容、選用教學方法，以使基礎教學成為“多元”的、培養學生創造能力、產生良好的輻射作用的教學。

美術教學工作計劃 篇7

　　為了更好地將美術學習活動和學生的生活經驗聯系起來，提高美術學習興趣，將本學期的課程上好，特制定教學計劃。

　　一，學生現狀分析：

　　四年級大部分的學生喜歡美術，但對美術的感受及美的理解尚且不是很系統。從生活中發現美，在生活中運用美的還需進一步引導。學生造型，設色等方面綜合能力較低，但這已不成為教學重要的點，而更重要的引導學生如何學習。因此在新的課改理念的指導下，學生能夠學會從生活中發現美表現美運用美的能力，學生能夠運用各種材料積極參加活動都還需進一步地引導。培養學生的學習興趣，克服畏難情緒，達到基本掌握其技法，提高審美能力及綜合素質的目的。

　　二，本冊教材知識系統與結構

　　美術教學要充分發揮藝術教育的力量，陶冶學生的情操，培養活潑開朗的性格和愛美的情趣。

　　課程目標

　　一、總目標

　　學生以個人或集體合作的方式參與各種美術活動，嘗試各種工具、材料和制作過程，學習美術欣賞和評述的方法，表達自己的感情和思想，美化環境與生活。在美術學習過程中，激發創造精神，發展美術實踐能力，形成基本的美術素養，陶冶高尚的審美情操，完善人格。

　　二、階段目標（第二學段）

　　造型·表現

　　初步認識形、色與肌理等美術語言，學習使用各種工具，體驗不同媒材的效果，通過看看、畫畫、做做等方法表現所見所聞、所感所想的事物，激發豐富的想象力與創造愿望。

　　設計·應用

　　學習對比與和諧、對稱與均衡等組合原理，了解一些簡易的創意和手工制作的方法，進行簡單的設計和裝飾，感受設計制作與其他美術活動的區別。

　　欣賞·評述

　　觀賞自然和各種美術作品的形、色與質感，能用口頭或書面的語言對欣賞對象進行描述，說出其特色，表達自己的感受。

　　綜合·探索

　　采用造型游戲的方式，結合語文、音樂等課程內容，進行美術創作、表演和展示，并發表自己的創作意圖。

　　本冊教材由繪畫，欣賞，工藝三大部分組成。繪畫包括國畫，素描，想象畫等；欣賞包括近現代的中國畫，新年畫；工藝包括圖案，手工制作等。其中欣賞課占10%，繪畫課占45%，手工課占45%。

　　三，本冊教材的教學目的，重點，難點：

　　教學目的：注重達到學生三維度培養目標

　　1，學生掌握一定的美術基礎知識和基本技能，技法。

　　2，在過程和方法上學生一個體或集體參與各種美術活動，體驗樂趣，嘗試各種工具，材料和制作過程，發展學生時間能力。

　　3，了解優秀的近現代繪畫藝術作品，陶冶學生的藝術情操培養學生的愛國主義情感。學生能夠獲得持久興趣，完善人格。

　　教學重點：

　　豐富的教學學習形式使學生獲得持久興趣。

　　教學難點：

　　引導學生體驗生活和大自然的美好，激發學生創造美，表現美，發現美的欲望。初步學習立體物體的表現方法，進行和自己生活切近的設計和制作。

　　四，主要的教學措施和方法：

　　貫徹課程標準，處理好學生的思想品德教育，審美教育。培養學生的能力。貫徹啟發式原則，采用多種靈活的教學方式，培養學生的學習積極性。

　　五，教學進度安排

　　第一課色彩的明與暗1課時

　　第二課色彩的漸變 2課時

　　第三課色彩的情感2課時

　　第四課我畫的動漫形象2課時

　　第五課對稱的美 2課時

　　第六課那一刻的我 1課時

　　第七課走進春天2課時

　　第八課鳥語花香2課時

　　第九課詩情畫意2課時

　　第十課戲曲臉譜2課時

　　第十一課平凡的美 1課時

　　第十二課吹塑紙版畫 2課時

　　第十三課藏書票 2課時

　　第十四課千姿百態的帽子2課時

　　第十五課太空新居 2課時

　　第十六課美術學習記錄袋2課時

　　第十七課會游的玩具 2課時

　　第十八課神奇的小筆刷 1課時

　　第十九課光的魅力 1課時

　　第二十課珍愛國寶——秦始皇陵兵馬俑1課時

美術教學工作計劃 篇8

　　一、學情分析（包括成績情景分析）：

　　一年級的學生想象力比較豐富，繪畫本事較幼兒園

　　也有了較大提高，是迅速提高藝術本事的好時機。學生對美術學習的基本方法已基本了解并適應，對一些繪畫構圖著色，手工剪貼制作的技能也有了必須的認識，基本能夠完成較完整的作品，在創新思維上，一些學生能對事物發散思維，有些想法還十分獨到，但還有一部分學生在這方面的本事還比較欠缺。

　　二、教材分析：

　　一年級美術教學計劃分造型與表現、設計與應用、欣賞與評述、綜合與探究等課型，其中綜合與探索課比重較大，主要培養學生綜合本事和繪畫本事和手工制作技能的探索。以鍛煉動手本事和認識感受本事的繪畫和手工制作課題為基礎，其中包括繪畫、畫、拼、剪、貼、彩泥等，在資料方面，題材顯得更為豐富和多彩，有平時學生生活中常見的，也有一些不常見的、比較新穎的，對調動學生學習的進取性很有利。

　　三、教學目標：

　　1、經過簡便的教學游戲，讓學生認識和了解形形色色的作畫方法，認識和了解繪畫畫基礎知識，學習繪畫及手工制作的基本方法、概念、技巧等，并能夠運用在作品中，鍛煉動手本事。

　　2、培養學生造型技能，培養學生的創造性思維，培養學生對完美事物的感知本事。

　　3、培養學生健康的審美情趣，用美學的眼光去觀察事物，進一步培養學生對美術術的興趣，學會感受身邊的事物及美感，完善人格。

　　4、培養良好的課堂習慣，學習習慣。

　　5、繼續熟悉水彩畫的材料工具及其使用方法。

　　四、教學措施（含“培優輔差”措施）

　　1、加強直觀教學，發展學生的思維本事，加強教具的演示和學具的操作。這樣能夠調動學生多種感官參與美術學習，不僅僅能夠活躍課堂氣氛，并且能夠讓學生在觀察、操作、表述中學會思維，使學生自始至終堅持高漲的學習熱情，大大激發發了學習的興趣，收到了良好的教學效果。

　　2、運用電教媒體，激發學生的學習興趣。

　　3、優化課堂結構，精心設計課堂情景，倡導學生從廣泛的生活、自然、文化情景中學習，發展了學生的觀察本事、語言描述本事，動手操作本事與自我反思本事。

　　五、教學進度與檢測安排：

　　本期周數17周課時數12共計204

　　課題（資料）

　　1、船12、可愛的動物

　　2、長呀長13、獅子大王

　　3、出殼了14、介紹我喜歡的玩具

　　4、我們身邊的線條15、春天的色彩

　　5、太陽16、用春天的色彩裝扮自我

　　6、漂亮的瓶子

　　7、童話城堡教務處審查意見簽名：年月日

　　8、畫自我

　　9、手形的聯想

　　10、我和昆蟲

　　11、奇妙的旅行

美術教學工作計劃 篇9

　　一、指導思想

　　以學校工作計劃為指導，針對我校實際，以 “藝術學校”、“綠色教育”品牌建設為目標，以“綠色課堂”倡導一種“和諧、人文、科學、自然”的教育理念，遵循學生的發展規律，開發智力，提高審美能力，使學生更好地成長為社會所需要的人才。因此，每一位美術教師要切實做好美術教育教學工作。

　　二、研究重點

　　1、研究重點：讓“綠色”走進美術課堂

　　在我校“綠色教育”的基礎上，開設讓“綠色”走進美術課堂，著重培養學生的美術學習興趣，進一步提高其繪畫質量。同時，讓學生在課堂上學中玩，玩中學，創設一種和諧、人文、愉悅的學習氛圍。

　　2、研究人員：徐遠劍、壯國琴、壯雅琴、束曉燕。

　　三、具體工作

　　1、認真備好每節課，突出重、難點。

　　2、努力上好每節課，做到使學生先有興趣，后有質量。

　　3、充分利用多媒體等電教手段，提高學生對美術學習的興趣。

　　4、全力搞好美術興趣小組，嚴格進行基本功訓練。

　　5、具體工作如下：

　　九月份：建好美術興趣小組。（兒童畫組和素描組）

　　正常訓練。

　　十月份：省科技繪畫比賽。

　　十一月份：丹陽市學生素描比賽。

　　十二月份：丹陽市元旦畫展。

　　訓練時間：

　　每周二、四下午第三節課兒童畫組訓練。

　　每周一、三、五中午素描組訓練。

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