美術教案

時間：2022-06-02 13:42:34 教案我要投稿

【精品】美術教案模板匯總八篇

　　作為一名默默奉獻的教育工作者，時常需要用到教案，教案有助于順利而有效地開展教學活動。那么你有了解過教案嗎？下面是小編幫大家整理的美術教案8篇，希望對大家有所幫助。

【精品】美術教案模板匯總八篇

美術教案篇1

　　教學目的：

　　通過欣賞和感受活動，了解瓶子藝術的造型特點和美化方法。培養他們對美術活動的興趣，體驗創造成功的快樂

　　教學重、難點：

　　瓶子特點及其藝術魅力感受和瓶子對稱造型剪法，使學生創作一個造型別致的瓶子。教學課時：一課時

　　教學材料：

　　教師用具：瓶子造型完成作品五幅，示范畫一幅，16開紙若干張。剪刀一把。

　　學生用具：常規作業紙，剪刀一把，水彩筆，油畫棒，固體膠水。

　　教學過程：

　　一、組織教學：

　　組織學生整齊擺放好學習用具，做端正。

　　二、激趣導入：

　　1、今天，老師帶來一個新朋友。（出示圖）他是誰？－－藍貓兒來到了我們班！（繼續出示）他來我們班干什么呢？－－開花瓶店賣花瓶。

　　這些瓶子給我們留下一個什么樣的印象呢？－－好看的、漂亮的。

　　2、揭示課題－－漂亮的瓶子。（板書課題）

　　三、新課講授：

　　1、欣賞、觀察

　　藍貓開個瓶子店，請同學們做顧問，你喜歡哪個瓶子？能說說原在嗎？為什么喜歡它呢？（我喜歡xx瓶子，它里面有xx樣的花紋，色彩點綴得很漂亮）

　　（我喜歡xx······）

　　讓學生暢所欲言，激發興趣，懂得從細處去觀察。

　　2、發現，解決

　　老師發現這些瓶子有兩個共同之處。

　　（1）折起這些瓶子，發現－－左右重合，大小一樣，通過這樣的發現，誰能找出一個可以快速剪出瓶子的辦法呢？

　　（請同學回答，打出對折的剪法）教師示范（故意剪錯對折線，剪出兩個半邊的瓶子）發現問題，請同學們“幫忙”解決（讓同學們發現，要依靠對折的線描畫出半個瓶子的造型，這樣，就連起來成了一個整體的瓶子造型）請學生示范剪出完整的瓶子，并大家一起評析。

　　（2）瓶子的花瓶都很漂亮

　　分別箐四、五位學生就兩個沒畫出花紋的瓶子進行聯想和想象，各抒已見，談談，你會怎樣美化瓶子。

　　四、學生表現：

　　1、作業布置：

　　藍貓在我們班開了一個瓶子店，想把送我們同學們的。可是現在我們只有五個瓶子，我們班人又多瓶子也不夠啊。沒有瓶子怎么送？同學們你們能想到好辦法嗎？（我們同學們幫藍貓做瓶子）

　　2、學生剪繪：

　　步驟如下：a:對折瓶子，畫出半個瓶子造型

　　b：剪出造型

　　c:勾邊紋，畫花紋。

　　教師巡視指導以下幾個情況：瓶子大小？花紋造型？

　　五、小結，講評

　　1、選出五幅制作精美的瓶子，送給作者示范的教學瓶子。

　　2、同學們上臺選購大家所喜歡的瓶子。

　　3、宣布下課。

美術教案篇2

　　課時：1課時

　　課堂類型：設計應用

　　教學目標：

　　1、能夠用瓶蓋排列、拼貼圖形。

　　2、能夠將各種瓶蓋組合起來做成1-3件玩具。

　　3、對用廢舊材料自制玩具產生興趣。

　　教學重、難點：

　　1、引導學生對瓶蓋進行聯想并清楚制作方法。

　　2、啟發、引導學生對各種瓶蓋進行大膽設計構思，創作出有趣的玩具。

　　教具學具：各種瓶蓋，紙張，剪刀等手工用具

　　教學過程：

　　一、組織教學：

　　二、講授新課：

　　1、導入：

　　師：小朋友，我們今天要把一些廢舊物品變成可愛的小玩具，它就是是瓶蓋。先看看你們都收集到怎樣的瓶蓋了？（組織學生將瓶蓋擺放在桌蓋上）

　　2、新授：

　　（1）請你們介紹一下收集到的瓶蓋，說說它是大的還是小的，有什么特別的地方。（瓶蓋的顏色、紋理、材質等）

　　小結：雖然有這么多種，但我們發現大多數瓶蓋的形狀都是圓形的。

　　（2）師：除了瓶蓋，你還在我們身邊發現了什么圓形的東西？

　　（如風扇、太陽、花、水壺、小人、動物的頭等）

　　（3）思考：這些圓形的物體或物體的部分和我們帶來的瓶蓋有什么關系？

　　（可以用瓶蓋把這些物體做出來）

　　（4）聯想游戲：請同桌的小朋友把你們的瓶蓋放在一起，看一看，想一想，它象什么？也可以疊在一起來，拼在一起看，一邊玩一邊說，比一比誰說得最多。（請學生說說想到的）

　　3、發展階段：

　　（1）（師出示范作）老師很高興你們能想出這么多能用瓶蓋做出的玩具，我也想到了一個，想不想看看老師是怎么做的？

　　（2）師演示制作過程（以小蟲為例）

　　（3）除了制作，還需要一些材料裝飾，請看看課本17頁的作品，今天你要用瓶蓋來做什么？還要用哪些材料？

　　三、學生制作，教師輔導

　　四、作業講評

　　五、收拾與整理

　　六、拓展：除了課上做的這些，你還能用瓶蓋做什么？（師出示鐘）

　　請你回去想一想，做出更特別的玩具來。

美術教案篇3

　　【教學目標】

　　１．知識與技能目標：讓學生了解靜物寫生的步驟和方法，分清楚每一步驟

　　的關鍵點和方法的運用，了解從形體特征到明暗色調，從體積塑造到色感、質感、量感的表現等。

　　２．過程與方法目標：通過教師講解、示范為主，讓學生掌握知識點，通過遞進互動式的探究學習與實踐，來培養學生的繪畫能力與創造精神。

　　３．情感態度與價值觀目標：培養學生認真的學習精神及嚴謹的繪畫風格。

　　【教學重點】重點在于各環節的講解示范、結合方法、習慣的指導。

　　【教學難點】難點在于怎樣結合學生的實際，將各知識點讓學生充分運用。

　　【教法學法】講解法示范法訓練法評講法

　　【教具準備】１．多媒體課件２．繪畫作品。３．畫具等。

　　【學情分析及教學思路】學生對靜物明暗素描有一定了解，之前進行過臨摹及寫生訓練，但對于作畫步驟及深入刻畫還了解不夠，畫面整體關系不能把握，需要教師進行系統講解及引導示范、課間輔導等。

　　【授課時數】1課時

　　【教學過程】

　　一、新課導入：

　　提問：石膏幾何體寫生和靜物寫生的區別？同：幾何體從某種意義上講是靜物的歸納，將復雜豐富的靜物簡單化，如：蘋果和球體，罐子和幾何體組合，都能在靜物中歸納出幾何體的形狀。

　　異：靜物有著幾何體不可比擬的色感、質感、量感等。

　　教師歸納：靜物寫生是素描訓練的深化，能進一步提高同學的素描基礎，靜物素描是素描的重要組成部分。

　　二、構圖：

　　構圖，則是遵循一定的形式法則和個人意圖對畫面進行整體位置的安排,從而達到布局合理、畫面穩定、層次分明、主題突出，具有一定思想內涵和審美情趣。

　　作為畫面的構圖安排與靜物的擺放原則是一致的，如果說有些不同的話，那就是學生在面對特定角度的靜物進行寫生時，可根據需要對畫面中出現的個別物體作適當的移位處理，以符合整體畫面的構圖形式的美感規則。此外，主體物忌放在畫面的正中心位置，因為這樣會給人呆板、僵死的感覺，向中心線以外略偏移一些才會讓人感覺舒服。畫面中的靜物應盡量避免出現在同一條線上或等距離位置上，而應錯落有致、聚散有法。“疏可跑馬，密不通風”，說的就是這個道理。

　　構圖分為兩種，即橫構圖和豎構圖，由不同的靜物擺放的方式和作畫角度決定。素描的過程是整體-局部-整體的過程。常見的組合對象構圖有四種：

　　1、三角形構圖

　　三角形構圖即一般的品字形構圖，他的結力很強，表現穩重、莊重的題材最適合。

　　2、四邊形構圖

　　四邊形構圖以穩重、莊重和平的感覺。（梯形、菱形）

　　3、曲線構圖

　　曲線構圖即S形構圖也就是一種富有變化給人以韻律動感的感覺，是畫面增添活躍的氣氛。

　　4、圓形構圖

　　是封閉和整體式的基本形狀，在視覺效果上給人以旋轉運動和收縮的審美效果。

　　三、靜物素描寫生的方法與步驟：

　　1、打輪廓

　　觀察：整體觀察，多角度觀察，喚起“新鮮感”。

　　構圖：確定角度作小構圖，調整對象的大小，不宜過大和過小，突出主體，主次有序，注意變化和統一。

　　落幅：在作好前兩步驟后開始落筆，將小構圖放大到大畫面中，開始作畫。注意：打輪廓要抓大形、抓整體。將復雜的靜物形體概括成單純的幾何形體，整體觀察，比較大小、位置等。

　　2、畫大色調

　　在準確的把握物體的形狀、比例、結構，打好輪廓后，即可將包括襯布在內的所有物體，按黑、白、灰的大關系“排隊”，畫出大體的明暗色調，使畫面有相應的空間和色調氣氛。為塑造做準備。注意“大體”

　　a、明暗色調要整體、概括；

　　b、注重黑、白、灰的大關系大層次；

　　c、不要深入、不要過細、不要畫局部。

　　3、深入刻畫

　　所謂“深入”，就要拋棄表面的東西，抓住物象的本質，即明暗色調與結構、形體的聯系，從物體的形體結構出發去認識明暗色調的變化，通過對形體明暗色調的描繪去刻畫、充實和塑造形體。

　　a、從明暗交界線畫起，把握體面關系，注意比較和整體；

　　b、分析中間色調的微妙而豐富的變化，“灰”面的內容最為豐富，決定了畫面的可看程度；必須比較和理解的畫，注意概括；

　　c、表現物體的質感，充實形體的塑造，細節的表現要服從整體；

　　d、注意：深入刻畫時注意整體，特別是“大整體”關系。把握住色調氣氛和動筆之時的“新鮮感”。

　　4、調整統一

　　調整的.目的，在于使形體的刻畫和表現更集中、概括。使整體效果更生動。注意：注重整體，注重主體。加強主體物體的表現，塑造。調整整畫面的關系，對主體和關鍵部位肯定、加強，對影響整體的灰面，要果斷的減弱和刪除，以求更集中、概括。

　　5、作品欣賞

　　四、教師邊作范畫邊實際講解（過程略）

　　五、小結與練習：

　　本節課講解了素描靜物的步驟和方法，主要講解了每個步驟的訓練方法的和注意事項，在這四個環節中最重要的是畫面的整體性把握。

　　練習要求：

　　a、本周內完成一張4開的素描靜物練習(教師擺設靜物）；

　　b、要求構圖合理、形體準確，畫面整潔；

　　c、把握整體素描關系、能深入刻畫，并有一定表現手法。

　　六、講評學生作品：將學生的作業放在一起，互相評價。然后教師統一講評。

　　【課后延伸】課后要求學生對單個物體進行多角度訓練。

　　【課后反思】本課通過示范講解，學生都能把握畫面整體關系，但細節深入不夠，需要對物體結構、畫面層次關系加深理解。

美術教案篇4

　　教學目的:

　　1、學習*

　　2、鞏固畫的用筆和用墨技法，進一步加強學生對畫的興趣。

　　教學重點:

　　畫云和水的畫法-。

　　教學重點:

　　1、毛筆所含水分的掌握。

　　2、外形的變化。

　　教學準備:

　　教具:幻燈、掛圖、畫工具。

　　學具:畫繪畫工具。

　　教學過程:

　　一、組織教學

　　1、師生問好。

　　2、檢查工具，講述要求。

　　二、復習舊知：

　　1、五色指哪五色？

　　2、運筆的方法有哪些？

　　3、講評上節課作業。

　　三、講授新課。

　　1、出示陸一飛山水畫作品欣賞。

　　2、由教師發問，三至四名學生談感受，了解畫云和水的特征與畫法。

　　教師講述。

　　3、揭示課題：畫云和水

　　四、展示教師范畫，講述云和水的畫法。

　　云和水外形多變，常見的畫法有勾線法和潑墨法，非常注重墨色變化。

　　五、教師講述并演示畫云和水的方法。(將演示宣紙掛上)

　　教師采用多種方法和墨色的濃淡變化表現云和水的不同形狀，注意形狀、大小、線條的變化。

　　六、講述作業要求:

　　運用云和水的畫法，發揮想象，畫出有創意的云和水。

　　七、學生作業、教師巡視指導。

　　八、，下課。

美術教案篇5

　　教學目標：

　　1、通過對微觀世界的認識、了解,引導學生從不同角度來省視、探究事物的另一構造世界，培養學生細致觀察的習慣。2、讓學生嘗試運用不同的表現方式，自由表達自己領略到的微觀世界畫面，體驗觀察與繪畫的樂趣。

　　3、提高學生對抽象美的認識和熏陶。

　　教學重難點：

　　1、微觀事物的細致觀察與表現。 2、微觀世界的表現。

　　教具學具：顯微鏡、放大鏡、可觀察的動植物圖片及實物

　　教學過程：

　　一、組織教學：

　　二、講授新課：

　　（一）引導階段

　　1、多媒體欣賞幾種海洋與陸地的動、植物（如：海星、海螺、多種植物的根、莖及昆蟲等）在不同生存環境中的生活情境，觀察它們外在的形狀、顏色和質感

　　2、欣賞與比較的幾種方法

　　由遠到近的觀察對比方法： A、海星外在的整體形狀是多角形刺狀。B、局部觀察時面部凹凸有致。C、在顯微鏡下表面呈各式星狀且形態各異，還參差著無規則的小圓點。

　　剖面觀察法：

　　A、兩種不同植物的根、莖橫切，雖都以圓為元素，但由于它們的軌跡不同，形成兩種截然不同的圖象

　　B、螺是一種貝類海洋動物，其質的堅實外表由外往里是旋狀紋樣。橫剖切后，是發射式漸變狀，色彩也從藍灰逐漸變成黃灰色。

　　（二）發展、表現階段

　　A、通過線條的粗細、蔬密、曲直組織，能表達出微觀物體的運動態勢。

　　B、以點的大小為排列基數，通過運動軌跡來體現形象的節奏感。

　　C、運用色彩要素體現各種不同的色彩傾向或冷暖變化，使學生懂得色彩能傳遞人們的思想感情。

　　D、注入自身的情感，更能創造出美麗豐富的微觀世界，并從美的角度進行塑造，使其更具藝術性。

　　三、布置課堂作業

　　根據所觀察的對象，用筆把見到的微觀世界描繪下來。

　　四、學生作業，教師輔導

　　五、作品展示與評價

　　1、作品讓學生通過教學多媒體開展自評、互評與師評活動 2、談運用哪些奇思妙想與作畫方式來完成作業？

　　3、通過微觀世界的觀察與描繪你們有何收獲？

　　六、教學廷伸與拓展

　　通過仔細觀察和大膽想象相結合，鼓勵學生運用點、線、面和色彩方法來組織表現許多抽象作品，描繪出更多的微觀世界畫幅。

美術教案篇6

　　教材分析：工具和材料是進行美術活動的重要條件，如何對一年級的學生進行這些引導是這一節課的難點。在課堂上我把它定位為美術課教學中的綜合。探索領域，目的是想結合兒童以往的（學前）繪畫經驗，進行延伸由此引發全體孩子對學習美術的欲望。

　　教學目標：

　　1、熟悉和了解美術的表現形式，認識美術與生活的密切關系，培養新的思維加深對美術的新認識。

　　2、觀察和發現各種工具的使用方式，培養愛護學習用具的良好行為習慣。引發對各種工具和材料的聯想。

　　3、開闊視野，拓寬想象空間，激發探索未知領域的欲望，體驗探究的愉悅與成功感。

　　教學重點：觀察各種工具和材料使用方式，引發對工具和材料的聯想。

　　教學準備：課件、有代表性的美術作品、實物

　　教學過程：

　　一、組織教學：按常規進行。

　　二、導入新課：

　　回顧學前繪畫經驗引語：今天我們要在課堂上找朋友，這個朋友是誰，我先不告訴您們，上完課你們就知道了。請大家想一想下列的問題，小組討論，代表回答，要求回答時要完整。1、你在畫畫的時候用過那些工具，請你向大家介紹一下，它叫什么名字？怎樣使用，能出示你的作品向大家展示嗎？2、你見過那些繪畫工具，請你介紹一下，你在那里見到的？你認為它們能用來干什么？ 3、你最想擁有的美術用品有那些？為什么？

　　蠟筆小知識 1、是年幼兒童最常用的繪畫工具2、同彩色鉛筆相比，蠟筆的色彩比較鮮艷、筆芯也稍軟，使用時不會因手在紙上摩擦而弄臟畫面。3、蠟筆即可以用來畫線條，也可用于大面積的涂色。

　　油畫棒小知識 1小朋友最喜歡使用的工具，色彩鮮艷、濃烈2油畫棒比蠟筆要軟得多，而且因為是油性的，顏色之間容易混合，色彩的變化，層次都比較豐富。

　　彩色鉛筆小知識 1、最簡單的色彩畫工具，如同鉛筆一樣，比較適合年齡幼小的小朋友使用2、色彩柔和，即可以用來涂顏色，但涂色的時候不能用力過大，因為它的筆芯是硬性的，會在紙上留下痕跡。3、比較適合于畫輕柔、淡雅的畫面。

　　師小結：在繪畫過程中，工具和材料是很重要的，它就象一個好助手能幫助你實現你的繪畫愿望。

　　三、引導觀察 思考發現新的工具和材料課件展示：

　　1、欣賞中國畫、書法作品。

　　2、欣賞油畫作品。

　　3、欣賞水粉、水彩畫作品。

　　4、欣賞版畫作品。

　　5、欣賞兒童畫作品。

　　師：欣賞了這些畫，大家能猜出這些畫是用什么工具和材料來完成的嗎？生自由議論。

　　6、課件再次展示（結合作品進行展示），目的是讓學生感悟工具和材料的不同魅力，引發學生明白工具和材料的重要，以便今后在美術課的課前準備能有所重視。大家現在可以猜出我們要找的朋友是誰了嗎？ 7、怎樣愛護這些工具和材料。

　　課件：工具和材料使用小知識，進一步強調愛護工具、保護學習用品、正確使用學具的良好品質。

　　四、評價，師指導學生正確使用回答問題。

　　1、你能認識的美術工具和材料有（）種？

　　2、通過學習你又認識了那些繪畫的小伙伴它的名字叫（）？

　　3、你能愛護和正確的使用工具和材料嗎？

　　五、課后觀察和思考

　　1、收集和嘗試一種你沒有用過的美術工具和材料。

　　2、到美術用品店去觀察文房四寶是什么？又發現了什么新的工具和材料。

美術教案篇7

　　教學目標：

　　知識與能力：組織學生欣賞大師作品，要求學生會解讀大師作品的創作特點及富有創意的表現形式。

　　過程與方法：引導學生模仿大師們的表現方法及形式來進行創作。

　　情感態度與價值觀：讓學生在欣賞中接觸到著名的美術作品，并能用簡短的語言大膽的表達對美術作品的感受，陶冶高尚的審美情操。

　　教學重點：

　　了解多種藝術表現形式，能運用形狀、線條、色彩簡單構圖表現作品。

　　教學難點：

　　欣賞解讀藝術大師作品，通過想象嘗試抽象藝術表現手法。

　　教學策略：

　　本課屬于抽象的造型表現課，課程作業及要求對低年級學生來說還是有一定的難度的。本課主要通過欣賞藝術大師的作品，使學生會解讀大師作品的創作特點及表現形式，引導學生像大師那樣敢于想象和表現，最后會用各種材料、大膽地、毫無顧忌地畫出自己想要畫的色彩和形象來。通過對基本形狀以及色彩的認識，了解大師作品的整體特征，運用色塊以及線條組合、形成作簡單的形與色的結合，教師通過賦予各種名稱進而啟發學生，從另外一個角度去看待作品的表現形式，不僅僅有寫實表現還會有這樣的表現形式。鼓勵學生大膽嘗試，通過相互的借鑒、在通過模仿大師的作品最后完成自己的創作。

　　二年級小學生想象力豐富，能夠從身邊熟悉的事物引發聯想，而且樂于想象，處在這一年齡段的學生，好奇心強表現欲望強。就繪畫而言學生想象力豐富，但表現作品的手法上單一，基本上以筆繪以及粘貼為主，從一年級開始基本上以寫實表現手法進行訓練。想象與表現之間還是存在著差異。本節課教學內容與以往內容有所不同，學生欣賞的作品，以及要表現的手法上有所突破，本課具有一定的抽象性，需要從另外一節角度上切入讓學生盡量的擺脫寫實手法，讓他們能了解藝術表現還會有抽象的一種藝術表現形式，總體來說通過欣賞、比較、思考、嘗試，這一過程是學生能夠感受，并體驗抽象表現的樂趣，能從中鍛煉藝術表現手段，豐富藝術學習視野。

　　初次面對大師的抽象作品，學生沒有頭緒，有的學生看畫面覺得像這個，也有學生看畫面覺得像那個，各自有各自的看法。教師在引導學生欣賞時，可指定一個具體的形象讓學生來聯想，從學生的聯想中引導學生分析點線面的運用。在作畫的時候，大部分孩子從小受家長及周圍人的影響，接受的都是很具體的畫，所以會有學生不敢動手實踐，這時，教師可以幫助學生畫出一個抽象的形象，再鼓勵學生去進行想象、添加，學生就會逐步放開手腳，進而大膽地進行創作。

　　在整個學習活動中，教師可以采取以欣賞為主的模式，能夠通過自己的分析與判斷，在集體解讀名畫的過程中，一步步地將大師作品中的單個符號元素解讀出來，他們集體解讀的過程同樣包含著欣賞與理解的過程，使他們能夠對大師獨特的繪畫形式與繪畫風格特點有比較清晰的認同與理解。教師通過引導學生對點線基本形狀以及色彩的認識，了解大師作品的整體特征，運用色塊以及線條組合、形成作簡單的形與色的結合，教師通過賦予各種名稱進而啟發學生，從另外一個角度去看待作品的表現形式，不僅僅有寫實表現還會有這樣的表現形式。鼓勵學生大膽嘗試，通過相互的借鑒、在通過模仿大師的作品最后完成自己的創作。

　　教學過程：