采桑子原文翻譯及賞析

時間：2023-04-05 17:45:22 古籍我要投稿

采桑子原文翻譯及賞析(集錦15篇)

采桑子原文翻譯及賞析1

　　采桑子·土花曾染湘娥黛

　　土花曾染湘娥黛，鉛淚難消。清韻誰敲，不是犀椎是鳳翹。

　　只應長伴端溪紫，割取秋潮。鸚鵡偷教，方響前頭見玉蕭。

　　翻譯

　　斑痕累累的湘妃竹，青青如黛，竹身長滿苔蘚，晶瑩的淚水難以消除。清韻聲聲，那不是誰在用犀槌敲擊樂器，而是她頭上的鳳翅觸碰到了青竹發(fā)出的清雅和諧的.響聲。

　　秋色多么撩人、秋意無限，應該將這些用端硯寫成詩篇。將相思之語偷偷教給鸚鵡，當與她相逢又難以相親時，鸚鵡或可傳遞心聲。

　　注釋

　　土花：此處指器物上的銹蝕斑跡。

　　犀椎：即犀槌。古代打擊樂器方響中的犀角制的小槌。

　　鳳翹：鳳形首飾。

　　端溪：溪名，在廣東高要東南，產(chǎn)硯石，制成者稱瑞溪硯或端硯，為硯中上品，后即以“端溪”稱硯臺。端溪紫，指端溪紫石硯。

　　方響：古磬類打擊樂器。

　　賞析

　　這是一首抒寫秘戀之情的詞作。

　　上片寫一對戀人偷偷在竹林中幽會的情狀。首句點出幽會地點，次句寫二人相見后，心潮澎湃，相對垂淚。三四兩句寫幽會時難忘之事：戀人頭上的鳳翹碰到了青竹，發(fā)出動聽的聲音，使人久久不能忘卻。

　　下片寫兩人分別后，主人公獨自一人時的情狀。首二句寫主人公欲以筆墨寄托情懷，結尾二句，他又幻想借鸚鵡向戀人傳情達意，一舉一動，癡情流露，真情可感。

　　這首詞寫的是一段深隱的戀情，用苔蘚遍布的竹子和晶瑩難以消除的淚水來打開全詞，這段戀情的苦楚，真的是如淚如疤。總體來說，這首詞的寫作風格清新淡雅，雖然不能算是納蘭作品中的上乘之作，但將相思之苦刻畫得淋漓盡致，也算是一首別致的小詞。

　　創(chuàng)作背景

　　該詞具體創(chuàng)作年份未知。詞或以為寫隱秘的戀情，或以為悼亡，或以為詠物。端詳詞意，當以后者為是。

采桑子原文翻譯及賞析2

　　采桑子·天容水色西湖好

　　天容水色西湖好，云物俱鮮。鷗鷺閑眠，應慣尋常聽管弦。

　　風清月白偏宜夜，一片瓊田。誰羨驂鸞，人在舟中便是仙。

　　翻譯

　　西湖風光好，天光水色融成一片，景物都那么鮮麗。鷗鳥白鷺安穩(wěn)地睡眠，它們早就聽慣了不停的管弦樂聲。

　　那風清月白的夜晚更是迷人，湖面好似一片白玉鋪成的田野，有誰還會羨慕乘鸞飛升成仙呢，這時人在游船中就好比是神仙啊！

　　注釋

　　云物：云彩、風物。

　　瓊田：傳說中的玉田。

　　賞析

　　此詞描寫西湖的天光水色，側重于月色下的.西湖，尤其著意刻畫了一幅如詩如畫、如夢如幻的西湖夜景，表達了作者對大自然和現(xiàn)實人生的深深熱愛和眷戀，反映了歐公晚年曠達樂觀的人生態(tài)度。

　　詞的上片著力表現(xiàn)西湖的恬靜脫俗。詞人用鷗鷺閑眠來烘托，一方面突出西湖的靜謐，另一方面暗示西湖的游客的高雅脫俗，沒有功利之心：盡管游人往來、管弦聲聲，但是鷗鷺毫不戒備，依然安睡。

　　詞一開始，作者便充滿喜悅之情地衷心贊美西湖。湖上的“鷗鷺閑眠”，表明已經(jīng)是夜晚。宋代士大夫們游湖，習慣帶上歌妓，絲竹管弦，極盡游樂之興。

　　鷗鷺對于這些管弦歌吹之聲，早已聽慣不驚。這一方面表明歐公與好友陶醉于湖光山色間；另一方面也間接表現(xiàn)了歐公退隱之后，已無機心，故能與鷗鷺相處。相傳古時海邊有個喜愛鷗鳥的人，每天早上到海邊，鷗鳥群集，與之嬉戲。歐公引退之后，歡度晚年，胸懷坦蕩，與物有情，故能使鷗鷺忘機。

　　詞的下片寫月下西湖的景色及夜晚泛舟西湖的歡悅之情。雖然西湖之美多姿多態(tài)，但比較而言要數(shù)“風清月白偏宜夜”最有詩意了。清風徐徐，月光皎潔，湖水澄澈，晶瑩透明，月光一照，閃閃發(fā)光。這時泛舟湖心，天容水色相映，廣袤無際，好似“一片瓊田”。“瓊田”即神話傳說中的玉田，此處指月光照映下瑩碧如玉的湖水。

　　這種境界會使人感到遠離塵囂，心曠神怡。人在此時此境中，很容易產(chǎn)生“人在舟中便是仙”的妙想，誰還愿意乘著驂鸞做神仙呢！后來張孝祥過洞庭湖作《念奴嬌》云“玉界瓊田三萬頃，著我扁舟一葉。素月分輝，明河共影，表里俱澄澈”，且曰“妙處難與君說 ”，同此境界，同此會心。

　　這首詞通篇寫景，景中寓情，反映的雖是個人生活感受和剎那間的意緒波動，但詞境清雋疏澹，一掃宋初詞壇上殘余的“花間”習氣。全詞意境開闊，明麗曉暢，清新質樸，讀來確有耳目一新之感。

　　創(chuàng)作背景

　　此詞作于歐陽修晚年。歐陽修經(jīng)過多年努力，終于以觀文殿學士、太子少師致仕，得以如愿歸居潁州。幾次游覽后，創(chuàng)作了十首《采桑子》。這是其中之一。

采桑子原文翻譯及賞析3

　　采桑子·花前失卻游春侶

　　花前失卻游春侶，獨自尋芳。滿目悲涼。縱有笙歌亦斷腸。

　　林間戲蝶簾間燕，各自雙雙。忍②更思量，綠樹青苔半夕陽。

　　古詩簡介

　　《采桑子·花前失卻游春侶》是五代十國時期南唐詞人馮延巳的詞作。此詞上片寫在游樂之地失去情侶以后，縱然娛樂也悲傷；下片先以蝶燕雙雙，興起孤獨之感，最后以景結情。詞中運用反襯、比興的手法，以樂寫哀，用春花怒放之景反襯失卻伴侶之悲，用笙歌反襯愁腸欲斷之傷，用蝶燕雙雙反襯孤寂之感，具有民歌格調。全詞情景相滲，構思新穎，風流蘊藉，雅淡自然，體現(xiàn)了馮詞的特色。

　　翻譯/譯文

　　花前沒有了她的陪伴，獨自在花間徘徊，看繁花似錦，芳草天涯，一株株、一簇簇，都有他尋找的往昔舊夢，觸目悲涼。雖是春光美景，卻是歡樂難再，既使笙歌入耳，婉轉悠揚，也只能喚起他對愛侶的追憶，從而更添感傷惆悵。

　　轉眼望去，林間彩蝶對對，簾間飛燕雙雙，皆在快樂嘻逐，恩愛相偕。不思量、難思量，抬頭望天邊，還是夕陽西沉、殘陽如血。血色勾勒了天邊的綠樹，涂抹了林中的青苔，也籠罩了他的心，明麗而慘烈。

　　注釋

　　⑴采桑子：詞牌名，又名“丑奴兒”“羅敷媚”等。雙調四十四字，上下片各四句三平韻。

　　⑵獨自：一作“極目”。

　　⑶滿目：一作“滿眼”。

　　⑷縱有：縱使有，縱然有。笙歌：即指各種樂器演奏聲和歌聲。笙，古代簧管樂器，此處泛指各種樂器。

　　⑸雙雙：成雙成對。

　　⑹忍：此處作“怎忍”解。

　　創(chuàng)作背景

　　馮延巳在南唐中主朝出任宰相，其時南唐外有后周侵犯，內部朝政日非。這首詞雖然寫的是傷春怨別之題材，但有人認為是對當時南唐朝政有所寄慨。而其具體創(chuàng)作時間難以確證。

　　賞析/鑒賞

　　鑒賞

　　上片寫“失卻游春侶”、 “獨自尋芳”之悲。

　　“花前失卻游春侶，獨自尋芳。滿目悲涼。”“花前月下”，原為游春男女的`聚會之地；而偏偏在這游樂之處，失卻了游春之侶；花前誠然可樂，但獨自一人，徘徊覓侶，則觸景生情，適足添愁，甚而至于舉目四顧，一片凄涼，大好春光，亦黯然失色。

　　“縱有笙亦斷腸。”笙歌在游樂時最受歡迎，但無人相伴，則笙歌之聲，適足令人生悲。“縱有”兩字，從反面襯托失去之痛：笙歌散盡，固然使人因孤寂而斷腸，但他卻感到即使笙歌滿耳，也仍然是愁腸欲斷。

　　下片寫因見蝶燕雙雙，興起孤獨之感。

　　“林間戲蝶簾間燕，各自雙雙。”自己失卻游春之侶而影單形只，但閑步四望，只見彩蝶雙雙，飛舞林間；蒸兒對對，出入簾幕。

　　“忍更思量，綠樹青苔半夕陽。”彩蝶、燕兒都成雙做對，使他怎能再耐得住自己的孤獨之感！“綠樹青苔半夕陽”一句，以景結情，夕陽斜照在綠樹青苔之上的靜景，正與上片的“滿目悲涼”之句相拍合。

采桑子原文翻譯及賞析4

　　采桑子·白衣裳憑朱闌立

　　白衣裳憑朱闌立，涼月趖西。點鬢霜微，歲晏知君歸不歸？

　　殘更目斷傳書雁，尺素還稀。一味相思，準擬相看似舊時。

　　翻譯

　　身著白色華裳靠在朱紅色的圍欄，秋月慢慢向西落去。點染兩鬢，已經(jīng)發(fā)白，一年將盡，不知道君還能不能歸來呢？

　　天已經(jīng)很晚，還在苦苦等待傳信的大雁，細小的手絹還是那么稀少。一味的想思，希望可以和原來一樣彼此想看。

　　注釋

　　采桑子：詞牌名，雙調四十四字，上下片各四句三平韻。另有添字格，兩結句各添二字，兩平韻，一疊韻。

　　朱闌：即朱欄，朱紅色的圍欄。

　　涼月：秋月。

　　趖西：向西落去。

　　趖：走，移動。

　　歲晏：一年將盡的時候。

　　準擬：料想、希望。

　　創(chuàng)作背景

　　該詞乃詞人歲末懷人之作，具體創(chuàng)作年份已難以考證，所懷之人是誰也已難考證。或是久思未見的初戀，抑或是亡故的妻子，抑或紅顏知己沈宛，又或者是摯友貞觀。

　　賞析

　　此詞上片寫自己在月夜憑欄遠望，思念友人，希望友人早日歸來。在思念中微蘊年華凋零的身世之感。白衣朱欄，色彩明艷，形象鮮明。細品這詞，頗有意味，善于用典的納蘭，仍舊在短詞之中，巧妙化用了前人的語句。詞中上片的首句就是取白明代王彥泓的《寒詞》十六之一，文曰：“從來國色玉光寒，晝視常疑月下看。況復此宵兼雪月，白衣裳憑赤欄干。”

　　下片借以大雁這一意象來抒發(fā)苦等書信的一味相思。大雁有典，取自《漢書·蘇武傳》。因而有了鴻雁傳書一說，大雁這個意象也在詩歌中蔓延起來。文人寫雁，用以表達思鄉(xiāng)懷人的.情思。最后，末句引用宋時晏幾道《采桑子》：“秋來更覺銷魂苦，小字還稀。坐想行思，怎得相看似舊時。”秋來銷魂之苦，苦之深，思之切，叫人亂了心緒，坐想行思，怎也無法躲避開這紛亂的回憶，對故人的相思。怎得想看似舊時，懷念過去之人深切苦楚，可如何能回到舊時的時光，不再為這時光漸遠而傷懷嘆息？恐怕時光的腳步還是聽不見他心底恰似癡狂的吶喊，無法讓他如愿穿梭回到過去。

　　“一味相思”是這首詞主旨，全詞圍繞此句展開二詞平語淺，文不甚深，但是行文流美深婉，刻畫細膩。

采桑子原文翻譯及賞析5

　　采桑子·何人解賞西湖好

　　朝代：宋代

　　作者：歐陽修

　　原文：

　　何人解賞西湖好，佳景無時。飛蓋相追。貪向花間醉玉卮。

　　誰知閑憑闌干處，芳草斜暉。水遠煙微。一點滄洲白鷺飛。

　　譯文

　　誰能看得懂西湖的美麗？任何時候都是美景。驅車去追尋。只愿在花叢綠樹中飲酒貪歡。

　　誰知道隨意站立在那水氣交錯的迷離之中，綠草斜陽正美。水波幽遠，煙霧飄渺，白鷺飛來，仿佛水濱之間只有一點。

　　賞析

　　歐陽修特意游覽西湖，于暮春敗景，歌散人去之處發(fā)現(xiàn)了特殊的美感與韻味。本詞表現(xiàn)出詞人別具慧眼的審美特點，尤其最后兩句營造出耐人尋味的意境。作者寫西湖美景，動靜交錯，以動顯靜，意脈貫串，層次井然，顯示出不凡的藝術功力。這首詞通篇寫景，景中寓情，反映的`雖是個人生活感受和剎那間的意緒波動，但詞境清雋疏澹，一掃宋初詞壇上殘余的“花間”習氣。全詞意境開闊，明麗曉暢，清新質樸，讀來確有耳目一新之感。這首詞如同一幅清麗活潑、空靈淡遠的風景畫，美不勝收，清新可愛，令人留連忘返，從中足見歐公乃詞壇寫景高手。

采桑子原文翻譯及賞析6

　　群芳過后西湖好，狼籍殘紅。飛絮濛濛。垂柳闌干盡日風。

　　笙歌散盡游人去，始覺春空。垂下簾櫳。雙燕歸來細雨中。

　　譯文

　　百花凋零之后西湖的景致依然很美，殘花輕盈飄落，點點殘紅在紛雜的枝葉間分外醒目，飛揚的柳絮好似細雨迷蒙。垂落的楊柳縱橫交雜，在和風中隨風飄蕩，搖曳多姿。

　　笙簫歌聲漸漸消歇，游人也已盡興散去，才開始覺春日空寂。回到居室，等待著燕子的來臨，只見雙燕從蒙蒙細雨中歸來，這才放下簾櫳。

　　注釋

　　群芳過后：百花凋零之后。群芳，百花。西湖：指潁州西湖，在今安徽阜陽西北，穎水和諸水匯流處，風景佳勝。

　　狼籍殘紅：殘花縱橫散亂的樣子。殘紅，落花。狼籍，同“狼藉”，散亂的樣子。

　　濛濛：今寫作“蒙蒙”。細雨迷蒙的樣子，以此形容飛揚的柳絮。

　　闌干：橫斜，縱橫交錯。

　　笙歌：笙管伴奏的歌筵。散：消失，此指曲樂聲停止。去：離開，離去。

　　簾櫳：窗簾和窗欞，泛指門窗的簾子。

　　賞析

　　這是歐陽修晚年退居潁州時寫的十首《采桑子》中的第四首，抒寫了作者寄情湖山的情懷。雖寫殘春景色，卻無傷春之感，而是以疏淡輕快的筆墨描繪了潁州西湖的暮春景，創(chuàng)造出一種清幽靜謐的藝術境界。而詞人的安閑自適，也就在這種境界中自然地表現(xiàn)出來。情景交融，真切動人。詞中很少修飾，特別是上下兩片，純用白描，卻頗耐尋味。

　　這首詞是歐陽修晚年居住的潁州西湖的暮春景象，從而表現(xiàn)了作者異常的.、幽微的心理狀態(tài)。

　　“群芳過后西湖好，狼藉殘紅，飛絮濛濛，垂柳闌干盡日風。”這首詞上闋是說，雖說是百花凋落，暮春時節(jié)的西湖依然是美麗的，殘花輕盈飄落，點點殘紅在紛雜的枝葉間分外醒目；柳絮飄舞，柳枝在和風中隨風飄蕩，在和煦的春風中，怡然自得，整日輕拂著湖水。

　　西湖花時過后，殘紅狼籍，常人對此，當是無限惋惜，而作者卻贊賞說“好”，確是異乎尋常的。首句是全詞的綱領，由此引出“群芳過后的”湖上一片實景，籠罩在這篇實景上的是寂寞空虛的氣氛。落紅零亂滿地，楊花漫空飛舞，使人感覺春事已了。“垂柳闌干盡日風”與上二句相聯(lián)系，寫出了欄畔翠柳柔條斜拂于春風中的姿態(tài)；單是這風中垂柳的姿態(tài)，本來是夠生動優(yōu)美的，然而著以“盡日”二字，聯(lián)系白居易《楊柳枝》“永豐西角荒園里，盡日無人屬阿誰”來體會，整幅畫面上一切悄然，只有柳條竟日在風中飄動，其境地之寂靜可以想見。在詞的上闋里所接觸到的，只是物象，沒有出現(xiàn)任何人的活動。眼前的是自然界，顯得多么令人意興索然。

　　“笙歌散盡游人去，始覺春空。”下闋前兩句是說，游人盡興散去，笙簫歌聲也漸漸靜息，才開始覺得一片空寂，又仿佛正需要這份安謐。“笙歌散盡”，虛寫出過去湖上游樂的盛況；“游人去后，始覺春空”，點明從上面三句景象所產(chǎn)生的感覺，道出了作者的復雜微妙的心境。“始覺”是頓悟之詞，這兩句是從繁華喧鬧消失后清醒過來的感覺，繁華喧鬧消失，既覺有所失的空虛，又覺得獲得寧靜的暢適。首句說的“好”即是從這后一種感覺產(chǎn)生，只有基于這種心理感覺，才可解釋認為“狼籍殘紅”三句所寫景象的“好”之所在。

　　“垂下簾櫳，雙燕歸來細雨中。”末兩句是說，回到居室，拉起窗簾，等待著燕子的來臨，直到雙燕從蒙蒙的細雨中歸來，才放下了簾子。

　　最后兩句，寫室內景，從而使人揣想，前面所寫的一切，都是詞人在室外憑欄時的觀感。末兩句是倒裝。本是開簾待燕。“雙燕歸來”才“垂下簾櫳”。著意寫燕子的活動，反襯出室內一片清寂氣氛。“細雨”字還反顧到上闋的室外景。落花飛絮，著雨更顯得春事闌珊。這首詞從室外景色的空虛寫到室內氣氛的清寂，通首體現(xiàn)出詞人生活中的一種靜觀自適的情調。

　　這首詞是歐陽修潁州西湖組詞《采桑子》十首的第四首。諸詞抒寫作者以閑退之身恣意游賞的怡悅之情，呈現(xiàn)的景物都具有積極的美的性質，如“芳草長堤”、“百卉爭妍”“空水澄鮮”等等。獨此首賞會的是“狼籍殘紅”。整組詞描寫的時節(jié)景物為從深春到荷花開時，“狼籍殘紅”自然是這段過程中應有的一環(huán)。如果說諸詞表現(xiàn)了詞人作為閑人對各種景物的歡然會意，本詞卻不自覺的透露出來他此時的別樣情緒。作者這時是以太子少師致仕而卜居潁州的。他生平經(jīng)歷過不少政治風浪，晚年又值王安石厲行新法，而不可與爭，于是以退閑之身放懷世外，這組詞總的是體現(xiàn)了他這種無所牽系的閑適心情。但人情往往也有這樣的矛盾，解除世事的紛擾固然覺得輕快，而脫去世務又感到空虛。本詞“笙歌散盡游人去，始覺春空”卻是極其微妙的反映出這種矛盾的心情。結尾“垂下簾櫳”兩句，乃極靜的境界中著以動象，覺余情裊裊，表現(xiàn)出對春的流連眷戀意識，不免微露悵惘的情緒。

　　創(chuàng)作背景

　　本詞作于公元1071年（熙寧四年），這年六月，歐陽修以太子少師的身份辭職，回到潁州。暮春時節(jié)來到西湖游玩，心生喜悅而作《采桑子》十首。本詞即是其中之一。

　　歐陽修

　　歐陽修（1007－1072），字永叔，號醉翁，晚號“六一居士”。漢族，吉州永豐（今江西省永豐縣）人，因吉州原屬廬陵郡，以“廬陵歐陽修”自居。謚號文忠，世稱歐陽文忠公。北宋政治家、文學家、史學家，與韓愈、柳宗元、王安石、蘇洵、蘇軾、蘇轍、曾鞏合稱“唐宋八大家”。后人又將其與韓愈、柳宗元和蘇軾合稱“千古文章四大家”。

采桑子原文翻譯及賞析7

　　采桑子·彭浪磯宋朝朱敦儒

　　扁舟去作江南客，旅雁孤云。萬里煙塵。回首中原淚滿巾。

　　碧山對晚汀洲冷，楓葉蘆根。日落波平。愁損辭鄉(xiāng)去國人。

　　《采桑子·彭浪磯》譯文

　　乘舟避難江南，就像失群的大雁，孤獨的浮云。穿梭在連綿的煙塵之中，回首中原已淚滿襟。

　　碧山對著水邊的平地有絲絲涼意，看著楓樹葉和蘆葦根。太陽落山了水波平靜了怨恨離開了家鄉(xiāng)。

　　《采桑子·彭浪磯》注釋

　　彭浪磯：在江西省彭澤縣長江南岸。

　　扁舟：小舟。

　　汀洲：水中或水邊的平地。

　　《采桑子·彭浪磯》賞析

　　上闋寫自己背井離鄉(xiāng)，像“旅雁孤云”一般凄苦，回首中原戰(zhàn)火紛飛，不覺涕淚沾巾。

　　起首二句敘事即景自寓身世經(jīng)歷。乘一葉扁舟，到江南去避難作客，仰望那長空中失群的旅雁和孤零飄蕩的浮云，不禁深感自己的境遇正復相類。兩句融敘事、寫景、抒情為一體，亦賦亦比亦興，起得渾括自然。“萬里煙塵，回首中原淚滿巾”，兩句寫回首北望所見所感。中原失守，國士同悲。這兩句直抒情懷，略無雕飾，取景闊大，聲情悲壯。

　　下闋寫眼前蕭條的秋色，更增添了旅人辭鄉(xiāng)去國的愁思。

　　過片“碧山對晚汀洲冷，楓葉蘆根”兩句，收回眼前現(xiàn)境。薄暮時分，泊舟磯畔，但見江中的碧山正為暮靄所籠罩，磯邊的汀洲，蘆根殘存，楓葉飄零，滿眼蕭瑟冷落的景象。這里寫磯邊秋暮景色，帶有濃厚的'凄清黯淡色彩，這是詞人國家殘破、顛沛流離中的情緒的反映。“日落波平，愁損辭鄉(xiāng)去國人”，兩句總收，點明自己“辭鄉(xiāng)去國”以來的心情。日落時分，往往是增加羈旅者鄉(xiāng)愁的時刻，對于作者這樣一位倉皇避難的旅人來說，他的寂寞感、凄涼感不用說是更為強烈了。漸趨平緩的江波，這里恰恰反托出了詞人不平靜的心情。

　　全篇以景寄情，動靜交錯，色調蒼暗。用“扁舟”、 “旅雁”、“孤云”、 “汀洲冷”、 “楓葉蘆根”等典型的深秋景物，烘托出詩人的凄楚情懷，同時也流露出了對國事的忡忡憂慮，唱出了時代的悲涼之音。

　　《采桑子·彭浪磯》創(chuàng)作背景

　　這首詞題為“彭浪磯”，是在靖康之變后，詞人離開故鄉(xiāng)洛陽南下避難，經(jīng)江西彭浪磯往兩廣途中創(chuàng)作的。

采桑子原文翻譯及賞析8

　　原文：

　　荷花開后西湖好，載酒來時。不用旌旗。前后紅幢綠蓋隨。

　　畫船撐入花深處，香泛金卮。煙雨微微。一片笙歌醉里歸。

　　譯文及注釋：

　　作者：佚名

　　譯文

　　西湖風光好，荷花開后清香繚繞，劃船載著酒宴來賞玩，用不著旌旗儀仗，自有紅花為幢綠葉為蓋隨船而來。

　　彩畫游船駛進了荷花叢的深處，金杯上泛起加了荷香的酒香。傍晚煙霧夾著微雨，在一片音樂歌聲里，船兒載著醉倒的游客歸去。

　　注釋

　　⑴西湖：指潁州（今安徽省阜陽市）西湖。歐陽修晚年退休后住在潁州，寫了一組《采桑子》（十首）。

　　⑵幢：古代的`一種旗子。

　　⑶蓋：古代一種似傘的遮陽物。

　　賞析：

　　作者：清泉石濤

　　這首詩描寫了夏季西湖荷花盛開的美景，表達了詩人寄情山水的閑適心情。上片，把荷花，荷葉比作紅幢、綠蓋的儀仗，隨著自己前呼后擁，寫出了荷塘荷花開放的旺盛姿態(tài)。下片，寫暢游荷塘，飲酒聽曲，已完全沉醉這大自然的美景之中了。游覽荷塘，官場上的上的失意和煩悶，都被這荷香、微雨所沖散，帶回的是一顆超塵脫俗的心境。

采桑子原文翻譯及賞析9

　　采桑子·天容水色西湖好

　　朝代：宋代

　　作者：歐陽修

　　原文：

　　天容水色西湖好，云物俱鮮。鷗鷺閑眠。應慣尋常聽管弦。

　　風清月白偏宜夜，一片瓊田。誰羨驂鸞。人在舟中便是仙。

　　翻譯：

　　譯文：西湖風光好，天光水色融成一片，景物都那么鮮麗。鷗鳥白鷺安穩(wěn)地睡眠，它們早就聽慣了不停的管弦樂聲。那風清月白的夜晚更是迷人，湖面好似一片白玉鋪成的田野，有誰還會羨慕乘鸞飛升成仙呢，這時人在游船中就好比是神仙啊！

　　注釋：⑴云物：云彩、風物。⑵瓊田：傳說中的玉田。

　　賞析：

　　此詞描寫西湖的天光水色，側重于月色下的西湖，尤其著意刻畫了一幅如詩如畫、如夢如幻的西湖夜景，表達了作者對大自然和現(xiàn)實人生的深深熱愛和眷戀，反映了歐公晚年曠達樂觀的人生態(tài)度。

　　詞的上片著力表現(xiàn)西湖的恬靜脫俗。詞人用鷗鷺閑眠來烘托，一方面突出西湖的靜謐，另一方面暗示西湖的`游客的高雅脫俗，沒有功利之心：盡管游人往來、管弦聲聲，但是鷗鷺毫不戒備，依然安睡。

采桑子原文翻譯及賞析10

　　轆轤金井梧桐晚，幾樹驚秋，晝雨新愁，百尺蝦須在玉鉤。

　　瓊窗春斷雙蛾皺，回首邊頭，欲寄鱗游，九曲寒波不泝流。

　　古詩簡介

　　《采桑子·秋怨》是南唐后主李煜的詞作。此詞上片寫景，下片抒情。全詞以意融景，一系列景象有機地融成一幅飽含秋意、秋思的風景畫，畫中有人，人外有秋，秋內有思，秋風秋雨關秋思，離情別恨聯(lián)秋怨，寫得婉約蘊藉，韻味悠長。

　　翻譯/譯文

　　深秋時節(jié)，梧桐樹下，轆轤金井旁，落葉滿地。樹木入秋而變，人見秋色而愁。長長的簾子掛在玉鉤上，手扶垂簾，眼望窗外細雨，舊愁之上又添新愁。

　　閨中的思婦獨守著瓊窗，想到韶華漸逝，心愿難成，怎不雙眉緊皺，愁在心頭。回首邊地，征人久無音訊。想要寄書信，可是黃河寒波滔滔，溯流難上，思婦只能在孤獨寂寞中苦苦守望。

　　注釋

　　⑴釆桑子：詞牌名。此詞調在《草堂詩余》、《花間集補》中作“丑奴兒令”，《類編草堂詩余》中注曰：一名“羅敷令”。

　　⑵轆（lù）轤（lú）：一種安在井上絞起汲水斗的器具，亦即汲取井水用的滑車。金井：井欄上有雕飾的井，這里指宮廷園林中的井。梧桐：一種落葉喬木，葉柄長，葉大，質地輕而韌。

　　⑶幾樹：多少的樹。樹，這里指梧桐樹。驚秋：《詞林萬選》中作“經(jīng)秋”。有兩種理解，一說吃驚秋天的到來，二說秋風驚動了梧桐樹。

　　⑷晝雨：指白天下的雨。晝，白天。新愁：指悲秋之愁。《詞林萬選》、《嘯余譜》等本中均作“和愁”；《全唐詩》、《歷代詩余》、《花間集補》、《古今詞統(tǒng)》等本中均作“如愁”，《古今詞統(tǒng)》注中云：“如”一作“和”。

　　⑸百尺：這里為約指，極言其長。蝦須：因簾子的表狀像蝦的觸須，所以用“蝦須”作為簾子的別稱。《類編草堂詩余》注中云：“蝦須，簾也。”玉鉤：玉制的鉤子。

　　⑹瓊窗：雕飾精美而華麗的窗。春斷：《詞林萬選》中作“夢斷”。春斷，這里指情意斷絕，即男女相愛之情斷絕。春，指男女相愛之情。雙蛾：《花草粹編》、《花間集補》等本中均作“雙娥”。即指美女的兩眉。蛾，蛾眉，指婦女長而美的眉。皺：起皺紋，指皺眉。

　　⑺回首：回望。邊頭：指偏僻而遙遠的地方。

　　⑻欲：想要。寄：寄托。鱗游：游魚，這里借指書信。古人有“魚傳尺素”之說，古樂府《飲馬長城窟》中記載：“客從遠方來，遺我雙鯉魚。呼兒烹鯉魚，中有尺素書。”后人遂以“雙鯉”或“魚信”代指書信。

　　⑼九曲：形容黃河河道的迂回曲折，這里代指黃河。九，泛指多數(shù)。曲，蕭本二主詞中作“月”。泝（sù）流：倒流。泝，同“溯”，逆流而上。

　　賞析/鑒賞

　　上片寫景，先點出“轆轤”、“金井”、“梧桐”三物，不單是寫實，也都有寓意。轆轤是井上汲水的工具，汲水是女子之事，故井邊常常是女子的懷人之所。轆轤的循環(huán)滾動又與思念的輾轉反復相通，搖著轆轤，情思纏綿，往往是詩詞之中女子思情的象征。古代的井邊多種梧桐。古代詩人常用梧桐金井說明時已至晚秋。如李白《贈別舍人弟臺卿之江南》中有詩句：“去國客行遠，還山秋夢長。梧桐落金井，一葉飛銀床。”“一葉知秋”，秋來梧桐葉兒黃，故梧桐是常見的悲秋意象。這三者位置相關，意義相通，常常被聯(lián)系到一起來寫女子的秋思，如吳均的“玉欄金井牽轆轤”（《行路難》），王昌齡的“金井梧桐秋葉黃”（《長信秋詞》），與這里的“轆轤金井梧桐晚”，都是同一個意思。不過，李煜的表達更精巧一些，他在句中強調了一個“晚”字。“晚”可以指黃昏，暗示了從早到晚的期盼，有“黃昏望絕”之意。“晚”也可以指秋深，突出梧桐葉黃隕落的形象，令人聯(lián)想歲華流逝、青春不再而引出悲哀。故接下來的“幾樹驚秋”，本來是寫人在驚秋，卻道以“樹驚秋”；寫情就更婉轉，更深沉，并使蕭瑟的秋景與女子的傷情融合到了一起。“晝雨如愁”引出人物。說是“晝雨”，可見是下了一天還沒有停的'雨。而這雨是小雨，絲雨，紛紛揚揚，飛飛灑灑，就如同彌漫在人心中的憂愁一樣，無邊無際，無休無止。“百尺蝦須在玉鉤”，是說精美的竹簾掛在鉤上，暗指人的遙望，下啟“回首邊頭”，景物描寫也就由室外轉入了室內。

　　下片抒情，以“瓊窗”承接上片的“百尺蝦須”，過渡十分自然。這里的“春斷”，要分作兩層意思來理解。一是說春去秋來，時光流逝，歲華漸老，青春不再復返，故日“斷”。一是說遠人無消息，任憑思念，深情不得傳達，“腸斷白蘋洲”（溫庭筠），“春斷”也就是“情斷”。這兩層意思相輔相映，都在表現(xiàn)思念之深，于是而有“雙蛾”之皺，有“回首”之舉，有“欲寄”之事，更用一連串的動作寫出思念之切。由皺眉，到遙望，到“欲寄鱗游”，思念的感情漸進深化，寫出女子終于決定要以主動的訴說去打動對方的心，以喚回心愛的人。可是，“九曲寒波不泝流”。山高水寒路曲折，縱使信寫出，何人可傳寄？何處可投遞？無奈之極。可越是無奈，越見情深。

　　全詞以意融景，一系列景象有機地融成一幅飽含秋意、秋思的風景畫，畫中有人，人外有秋，秋內有思，秋風秋雨關秋思，離情別恨聯(lián)秋怨，寫得婉約蘊藉，回味悠長。后人馬致遠之《天凈沙·秋思》頗得其婉約韻致。

采桑子原文翻譯及賞析11

　　原文：

　　嚴霜擁絮頻驚起，撲面霜空。斜漢朦朧。冷逼氈帷火不紅。

　　香篝翠被渾閑事，回首西風。何處疏鐘，一穗燈花似夢中。

　　譯文

　　塞上的夜，沉沉如水。月落的翠候，秋霜滿天。羅衾不耐五更寒。曾幾何翠，小園香徑，人面如桃花。你牽著她的手，閉著眼睛走，也不會迷路。

　　那翠的.翠被，是多么的溫暖。那翠回廊下，攜手處，花月是多么的圓滿。如今，邊塞。在每個星光隕落的晚上，你只能起遍起遍數(shù)自己的寂寞。守護起朵小小的燈花。在夢中，已是十年飄零十年心。

　　注釋

　　采桑子：又名《丑奴兒》，《羅敷媚》，《羅敷艷歌》等。格律為雙調四十四字，上下片各四句三平韻。另有添字格，兩結句各添二字，兩平韻，起疊韻。

　　嚴霜：嚴寒的霜氣。霜起而使百草衰萎，故稱。絮：飛絮。

　　斜漢：即天河、銀河。南朝宋謝莊《月賦》：“于翠斜漢左界，北陸南躔。”

　　氈（zhān）帷（wéi）：氈做的毛毯。

　　香篝（gōu）：熏籠。古代室內焚香所用之器。陸游《五月十起日睡起》：“茶碗嫩湯初得乳，香篝微火未成灰。”

　　疏鐘：稀疏的鐘聲。

　　穗（suì）：谷物等結的穗，這里指燈花。

　　賞析：

　　康熙二十一年（1682），詞人來到塞外之地，感受到北地的苦寒與凄涼，又恰逢愛妻離去，有感而發(fā)作下此詞。

采桑子原文翻譯及賞析12

　　采桑子·轆轤金井梧桐晚原文：

　　轆轤金井梧桐晚，幾樹驚秋。晝雨新愁，百尺蝦須在玉鉤。

　　瓊窗春斷雙蛾皺，回首邊頭。欲寄鱗游，九曲寒波不泝流。

　　翻譯：

　　深秋時節(jié)，梧桐樹下，轆轤金井旁，落葉滿地。樹木入秋而變，人見秋色而愁。手扶百尺垂簾，眼望窗外細雨，舊愁之上又添新愁。

　　亭前紅花飄落，春光亦隨花而去，花兒飄落的姿態(tài)優(yōu)雅，好像翩翩起舞，花兒不忍歸去，似乎在徘徊彷徨。細雨霏霏，這雨，浸潤了落花，也浸濕了愁緒，我雙眉緊鎖，難得一展。

　　沒有遠方的佳音，獨守綠色窗欞，冷冷清清，空空寂寂，印香飄渺，漸漸燒成了灰燼。思情難耐，百無聊奈時，昏然欲睡，思念的人兒朦朧進入夢境。

　　采桑子·轆轤金井梧桐晚賞析

　　賞析：

　　上片寫景，先點出“轆轤”、“金井”、“梧桐”三物，不單是寫實，也都有寓意。轆轤是井上汲水的工具，汲水是女子之事，故井邊常常是女子的懷人之所。轆轤的循環(huán)滾動又與思念的輾轉反復相通，搖著轆轤，情思纏綿，往往是詩詞之中女子思情的象征。古代的井邊多種梧桐，“一葉知秋”，秋來梧桐葉兒黃，故梧桐是常見的悲秋意象。這三者位置相關，意義相通，常常被聯(lián)系到一起來寫女子的秋思，如吳均的“玉欄金井牽轆轤”，王昌齡的“金井梧桐秋葉黃”，與這里的“轆轤金井梧桐晚”，都是同一個意思。不過，李煜的表達更精巧一些，他在句中強調了一個“晚”字。“晚”可以指黃昏，暗示了從早到晚的期盼，有“黃昏望絕”之意。“晚”也可以指秋深，突出梧桐葉黃隕落的形象，令人聯(lián)想歲華流逝、青春不再而引出悲哀。故接下來的.“幾樹驚秋”，本來是寫人在驚秋，卻道以“樹驚秋”；寫情就更婉轉，更深沉，并使蕭瑟的秋景與女子的傷情融合到了一起。“晝雨如愁”引出人物。說是“晝雨”，可見是下了一天還沒有停的雨。而這雨是小雨，絲雨，紛紛揚揚，飛飛灑灑，就如同彌漫在人心中的憂愁一樣，無邊無際，無休無止。“百尺蝦須在玉鉤”，是說精美的竹簾掛在鉤上，暗指人的遙望，下啟“回首邊頭”，景物描寫也就由室外轉入了室內。

　　下片抒情，以“瓊窗”承接上片的“百尺蝦須”，過渡十分自然。這里的“春斷”，要分作兩層意思來理解。一是說春去秋來，時光流逝，歲華漸老，青春不再復返，故日“斷”。一是說遠人無消息，任憑思念，深情不得傳達，“腸斷白萍洲”（溫庭筠），“春斷”也就是“情斷”。這兩層意思相輔相映，都在表現(xiàn)思念之深，于是而有“雙蛾”之皺，有“回首”之舉，有“欲寄”之事，更用一連串的動作寫出思念之切。由皺眉，到遙望，到“欲寄鱗游”，思念的感情漸進深化，寫出女子終于決定要以主動的訴說去打動對方的心，以喚回心愛的人。可是，“九曲寒波不湃流”。山高水寒路曲折，縱使信寫出，何人可傳寄？何處可投遞？無奈之極。可越是無奈，越見情深。

　　全詞以意融景，一系列景象有機地融成一幅飽含秋意、秋思的風景畫，畫中有人，人外有秋，秋內有思，秋風秋雨關秋思，離情別恨聯(lián)秋怨，寫得婉約蘊藉，回味悠長。后人馬致遠之《天凈沙·秋思》頗得其婉約韻致。這首詞是描寫一個少婦在晚春時節(jié)繾綣懷人，愁眉不展，百無聊賴的情懷。

　　詞分上下兩片，上片寫詞中的女主人公觸景生愁。第一二兩句“亭前春逐紅英盡，舞態(tài)徘徊。”寫這個女子獨處事中，舉目窗外，所看到的是捕目落花，隨風飛舞，看來，春花即將隨著這片片飛花無聲無息地消逝了。這顯然突出了這正是晚春時節(jié)。“亭前”一句寫“春逐紅英盡”是擬人，實際上是少婦在擬自己：“舞態(tài)徘徊”看似花舞春歸，實際是少婦內心的情思紛擾，無法平復。一個“徘徊”明是寫花，暗是寫春，尤其是寫少婦心中的思憶徘徊。“細雨”不僅打濕了繁枝落花，而且打濕了少婦的思念，所以她才愁眉不展。傷春是一種文人傳統(tǒng)，但同時也是一種思婦情懷，“不放”一句形象地寫出少婦的愁思是那么濃郁而又沉重。第三句繼續(xù)描寫窗外的景色，漫天的漾瀠細雨下個不停。晚春時節(jié)的花英是很容易謝樹辭枝的，哪里經(jīng)得起東風的摧殘，更何況又加上春雨的打擊呢?

　　正如詞人辛稼軒所說： “更能消幾番風雨，匆匆春又歸去。”風物宜人的春天很快就要消逝了，這象征著歲月的蹉跎，青春的老大，教人愁緒滿懷。“不放雙眉時暫開，’’就是愁緒滿懷的形象的說法，連讓雙眉暫時展開一點的笑意帆沒有。真是“這次第怎一個愁字了得”。以如此愁苦，還有更重要的生活上的原因。

　　詞的下片描寫女主人公綠窗孤處，百無聊賴的心情。起首兩句"綠窗冷靜芳音斷，香印成灰。“繼續(xù)描寫環(huán)境，從描寫環(huán)境的寂靜中體現(xiàn)女主人公的孤寂心情。“綠窗冷靜”是承上片的環(huán)境描寫而轉寫少婦的自身境況。暮春時節(jié)，花落雨潺，一個人獨守在空蕩蕩的閨房之中，總是一種凄清冷寂的氛圍，但是這些并不是少婦憂思不斷的真正原因，真正的原因是“芳音斷”。冷清平添愁苦，而“芳音斷。”則愁苦更濃。“香印成灰”看起來是寫景，實際上是寫人，“成灰”，既有時間的概念，也有心情的感慨，如唐李商隱有詩“蠟炬成灰淚始干”，其中“灰”字也是以意寓之的。這里少婦的心境似乎也同“香印”一起有“成灰”之感，其愁思苦悶之情不可謂不深。“可奈情懷”近乎白話，同后句一起直接描寫，突出了無可奈何的心情，也暗點了百無聊賴的困境，雖然直白，但卻言淺意深，把少婦那種夢寐以求的懷思之情準確地表現(xiàn)了出來。

采桑子原文翻譯及賞析13

　　采桑子·荷花開后西湖好

　　宋代：歐陽修

　　荷花開后西湖好，載酒來時。不用旌旗，前后紅幢綠蓋隨。

　　畫船撐入花深處，香泛金卮。煙雨微微，一片笙歌醉里歸。

　　譯文及注釋

　　荷花開后西湖好，載酒來時。不用旌(jīng)旗，前后紅幢(chuáng)綠蓋隨。

　　荷花盛開后的西湖風光艷麗，劃船載著酒宴來賞玩，用不著旌旗儀仗，自有紅花為幢綠葉為蓋隨船而來。

　　西湖：指潁州（今安徽省阜陽市）西湖。歐陽修晚年退休后住在潁州，寫了一組《采桑子》（十首）。旌旗：古代旌旗儀仗。幢：古代的帳幔。

　　畫船撐入花深處，香泛金卮(zhī)。煙雨微微，一片笙(shēng)歌醉里歸。

　　彩畫游船駛進荷花深處，酒杯上也沾染了荷花的清香。傍晚下起了朦朧微雨，在一片笙歌中，船兒載著醉倒的游客歸去。

　　蓋：古代一種似傘的遮陽物。卮：古代盛酒的器皿。笙：簧管樂器。

　　譯文及注釋

　　譯文

　　荷花盛開后的西湖風光艷麗，劃船載著酒宴來賞玩，用不著旌旗儀仗，自有紅花為幢綠葉為蓋隨船而來。

　　彩畫游船駛進荷花深處，酒杯上也沾染了荷花的清香。傍晚下起了朦朧微雨，在一片笙歌中，船兒載著醉倒的游客歸去。

　　注釋

　　西湖：指潁州（今安徽省阜陽市）西湖。歐陽修晚年退休后住在潁州，寫了一組《采桑子》（十首）。

　　旌（jīng）旗：古代旌旗儀仗。

　　幢（chuáng）：古代的帳幔。

　　蓋：古代一種似傘的.遮陽物。

　　卮（zhī）：古代盛酒的器皿。

　　笙（shēng）：簧管樂器。

　　創(chuàng)作背景

　　公元1049年（宋仁宗皇祐元年），作者時知潁州，趁著盛夏之季游玩西湖寫下此詞，記載了西湖風光及游湖之樂。

　　賞析

　　上片用“旌旗”來比況荷花的“紅幢綠蓋”，創(chuàng)造了一個童話般的境界。把荷葉比作紅幢、綠蓋的儀仗，隨著自己前呼后擁，寫出了荷塘荷花開放的旺盛姿態(tài)。作者緊扣“西湖好”的總寫到展開具體描寫，碧綠清澈的湖水承載著小船與游者，長長的湖堤長滿茂密的芳草，滿眼的綠意，撲鼻的清香，向人們報告著春天的信息。

　　詞中二三句主要通過視覺寫“西湖好”，“隱隱笙歌處處隨”則是從聽覺寫“西湖好”，這一句從側面告訴讀者，游湖之人何止醉翁。描繪出載酒游湖時船中絲竹齊奏、酒杯頻傳的熱鬧氣氛。

　　下片寫詞人泛舟荷花深處，飲酒聽曲，賞花飲酒的活動，已完全沉醉這大自然的美景之中了。“醉里歸”寫出詞人心情十分愜意，這是觀賞西湖秋荷所導至的，秋季西湖之美就自在不言中了。

　　全詩詩人游覽荷塘，官場上的上的失意和煩悶，都被這荷香和微雨所沖散，帶回的是一顆超塵脫俗的心境。整首詞寓情于景，寫出了作者與友人的灑脫情懷。

采桑子原文翻譯及賞析14

　　原文：

　　扁舟去作江南客，旅雁孤云。

　　萬里煙塵。

　　回首中原淚滿巾。

　　碧山對晚汀洲冷，楓葉蘆根。

　　日落波平。

　　愁損辭鄉(xiāng)去國人。

　　譯文

　　乘舟避難江南，就像失群的大雁，孤獨的浮云。穿梭在連綿的煙塵之中，回首中原已淚滿襟。

　　碧山對著水邊的平地有絲絲涼意，看著楓樹葉和蘆葦根。太陽落山了水波平靜了怨恨離開了家鄉(xiāng)。

　　注釋

　　彭浪磯：在江西省彭澤縣長江南岸。

　　扁舟：小舟。

　　汀洲：水中或水邊的平地。

　　賞析：

　　這是一首懷念中原故土的詞，作于金兵南侵后詞人離開故鄉(xiāng)洛陽南下避難，途經(jīng)今江西彭澤縣的彭浪磯時。全詞上片著重抒情，而情中帶景；下片側重寫景，而景中含情，整首詞于清婉中含沉重的傷時感亂之情，流麗而有沉郁之致。題為“彭浪磯”，當是途經(jīng)今江西彭澤縣的彭浪磯而作，磯在長江邊，與江中的大、小孤山相對。

　　過片“碧山對晚汀洲冷，楓葉蘆根”兩句，收回眼前現(xiàn)境。薄暮時分，泊舟磯畔，但見江中的碧山正為暮靄所籠置，磯邊的汀洲，蘆根殘存，楓葉飄零，滿眼蕭瑟冷落的景象。這里寫磯邊秋暮景色，帶有濃厚的凄清黯淡色彩，這是詞人在國家殘破、顛沛流離中的情緒的反映。“日落波平，愁損辭鄉(xiāng)去國人”，兩句總收，點明自己“辭鄉(xiāng)去國”以來的'心情。日落時分，往往是增加羈旅者鄉(xiāng)愁的時刻，對于作者這樣一位倉皇避難的旅人來說，他的寂寞感、凄涼感不用說是更為強烈了。漸趨平緩的江波，在這里恰恰反托出了詞人不平靜的心情。

　　這首詞上片著重抒情，而情中帶景；下片側重寫景，而景中含情。全篇清婉而又沉郁，有慷慨悲歌之新境界。