美學散步感悟

時間：2023-10-11 16:31:44 感悟我要投稿

《美學散步》讀后感推薦度：
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美學散步感悟

　　在學習、工作、生活中，我們常常會因為所接觸的人和事而備受啟迪，好記性不如爛筆頭，還是用文字把這些感想都記錄下來吧。為了讓大家在寫感悟的時候更加簡單，以下是小編精心整理的美學散步感悟，希望能夠幫助到大家。

美學散步感悟

美學散步感悟1

　　《美學散步》里給我印象較深的是以下內容：詩、畫的美及兩者的關系、書法、音樂和建筑、國外的雕塑，以及藝術意境和從藝術中反映出來的哲學理念。作者的文字流利、內容豐富優美、見解獨到。

　　關于詩和畫的分界，作者認為：詩傳畫外意。詩留給人更深長的想象空間，他列舉了達芬奇用了四年時間畫出的蒙娜麗莎的眼睛。有時候詩有畫龍點睛的作用，就像一些攝影作品的題目一樣，能夠拔高藝術作品境界。另外，詩還能詠時間，而畫只能捕捉瞬間。

　　很多詩像印象派，比如王昌齡的《初日》：初日凈金閨，先照床前暖；斜光入羅幕，稍稍親絲管；云發不能梳，楊花更吹滿。多么美妙的一副香閨畫啊。“歸來笑拈梅花嗅，春在枝頭已十分。”“今日忽從江上望，始知家在圖畫中。”“太陽的光，洗著她早起的靈魂。天邊的月，猶似她昨夜的殘夢。”自然無往而不美。何以故？以其處處表現這種不可思議的活力故。照相片無往而美。何以故？以其只攝取了自然的表面，而不能表現自然底面的精神故。要有發現自然中美的眼睛，心中要有詩的意境。“意境是情與景的結晶。”王安石詩：楊柳鳴蜩綠暗，荷花落日紅酣，三十六陂春水，白頭相見江南。“半江殘月欲無影，一岸冷云何處香。”

　　悠悠心會，妙處難與君說。

　　中國各門傳統藝術（詩文、繪畫、戲劇、音樂、書法、建筑）往往相互影響，甚至相互包含（如詩文、繪畫中可以找到園林建筑藝術所給予的美感或園林建筑要求的美，而園林建筑藝術又受詩歌繪畫的影響，具有詩情畫意）。作者將中國傳統的美感或美的理想（詩歌、繪畫、工藝美術等）歸納為兩類：芙蓉出水的美和錯采鏤金的美。其中，魏晉六朝是一個轉變的關鍵。陶淵明的詩顧愷之的畫王羲之的字都是一種自然可愛的美，漢賦、明清的瓷器、京劇舞臺上濃厚的彩色的美是錯采鏤金的美。作者極推崇魏晉，因為這之前—漢代—在藝術上過于質樸，在思想上定于一尊，統治于儒教；這時代之后—唐代—在藝術上過于成熟，在思想上又入于儒、道、佛三教的支配。晉人的美，是這全時代的最高峰，傾向簡約玄澹、超然脫俗。

　　埃及、希臘的建筑、雕刻是一種團塊的造型，中國古代的繪畫不重視立體性，而注意流動的線條，把形體化成為飛動的線條，著重于線條的流動，因此使得中國的繪畫帶有舞蹈的一位。國外的很多畫家、雕刻家注重光和影，中國話卻是線的韻律，光影都不要了。這一定程度上受到中筆墨的影響。西方畫家是由幾何、三角構成透視學的空間，而中國畫是詩意的創造性的藝術空間。西洋在埃及、希臘以來傳統的畫風，是在一幅幻現立體空間的畫境中描出圓雕式的物體，特重透視法、解剖學、光影凹凸的暈染。中國畫法不重具體物象的刻畫，重意境。西畫的透視法是畫家立在地上平視的對象；中國畫的透視法是提神太虛，從世外鳥瞰的空間立場。中國畫的空間構造，既不是憑借光影的烘染襯托，也不是移寫雕像立體及建筑的幾何透視，而是顯示一種類似音樂或舞蹈所引起的空間感型。

　　歌德說：建筑是冰凍住了的音樂。中國的建筑、園林、雕塑中都潛伏著音樂感—即所《美學散步》是一本不厚、很小的書籍，可是里面的思想卻熠熠發光。作者是宗白華先生，因為作者是個詩人，所以整本書的主要風格是詩意濃厚，閑適舒緩，令人讀起來非常有趣味，不會失于泛泛而談，但又不至于過于深奧難懂。

　　當你翻開這書時，便會想全心全意一氣呵成地看完，不希望中間會有任何間斷，因為在看的.過程中經常會遇見令人拍案叫絕的美言好句。完整地研讀有助于對這本書里的所有思想有一個整體的感受，對其中東西方文化碰撞有更為深入的把握。當我真的如饑似渴地將這本書狼吞虎咽般讀完之后，還是手不釋卷。于是我又想重新仔仔細細地將其中所有的思想品味一番，咀嚼一番。所以我采用了通讀和精讀兩種方法。通讀只讓我對這本書有了一個大致的印象，全書風格上講，文筆優美，行文如云卷云舒，自然而閑適。從其內容來說，交融中西，有很深沉的哲學蘊于其中，不會艱澀難通，但是你也不能馬上獲得其中真意，要如散步般，逢到一處好景致時，便要駐足細賞。《美學散步》這部書就是這樣的，行到思想靈光閃現處，要靜下心來思考，比照自身，有何感悟。這一功夫是后來在細讀的過程中才慢慢體會出來的。

　　今還記得里面有引用李麗對宗白華《美學散步》的評論，她是這樣說的：“‘散步’當中有古老周易演繹我們祖先‘天人合一’觀念的直觀、感知和體驗；有禪宗以凈的心去體悟觀照萬物的境界；有老莊、玄學追求的靈氣飛揚的思辨智慧；有亞里士多德的明晰合邏輯的理性色彩；有休姆經驗主義哲學中對感官體驗的重視；有康德把時空作為人類感知方式，把心靈作為理解世界的重要方式的真知灼見；有黑格爾否定的思考的辯證思維；還有在20世紀中西文化碰撞中為人們普遍運用的比較中見同異，同異中辨特征的方法，以及文化溯源的方法。”我非常同意李麗精警的評價，而且她表達的是那樣的緊湊。

美學散步感悟2

　　《美學散步》是一本不厚、很小的書籍，可是里面的思想卻熠熠發光。作者是宗白華先生，因為作者是個詩人，所以整本書的主要風格是詩意濃厚，閑適舒緩，令人讀起來非常有趣味，不會失于泛泛而談，但又不至于過于深奧難懂。

　　當你翻開這書時，便會想全心全意一氣呵成地看完，不希望中間會有任何間斷，因為在看的過程中經常會遇見令人拍案叫絕的美言好句。完整地研讀有助于對這本書里的所有思想有一個整體的感受，對其中東西方文化碰撞有更為深入的把握。當我真的如饑似渴地將這本書狼吞虎咽般讀完之后，還是手不釋卷。于是我又想重新仔仔細細地將其中所有的地將這本書狼吞虎咽般讀完之后，還是手不釋卷。于是我又想重新仔仔細細地將其中所有的思想品味一番，咀嚼一番。所以我采用了通讀和精讀兩種方法。通讀只讓我對這本書有了一個大致的印象，全書風格上講，文筆優美，行文如云卷云舒，自然而閑適。從其內容來說，交融中西，有很深沉的哲學蘊于其中，不會艱澀難通，但是你也不能馬上獲得其中真意，要如散步般，逢到一處好景致時，便要駐足細賞。《美學散步》這部書的，行到思想靈光閃現處，要靜下心來思考，比照自身，有何感悟。這一功夫是后來在細讀的過程中才慢慢體會出來的。

　　今還記得里面有引用李麗對宗白華《美學散步》的評論，她是這樣說的：“‘散步’當中有古老周易演繹我們祖先‘天人合一’觀念的直觀、感知和體驗；有禪宗以凈的心去體悟觀照萬物的境界；有老莊、玄學追求的靈氣飛揚的思辨智慧；有亞里士多德的明晰合邏輯的'理性色彩；有休姆哲學中對感官體驗的重視；有康德把時空作為人類感知方式，把心靈作為理解世界的重要方式的真知灼見；有否認的思考的辯證思維；還有在20世紀中西文化碰撞中為人們普遍運用的比擬中見同異，同異中辨特征的方法，以及文化溯源的方法。”我非常同意李麗精警的評價，而且她表達的是那樣的緊湊。

　　《美學散步》是宗白華先生的代表作，也是他生前惟一一部結集出版的美學著作。一般的美學著作總是艱深、晦澀、術語多，但這本書卻用詩一般的語言寫出了中國美學的精髓。就像書名一樣，這本書用散步的感覺美學，文字清新淡雅。

美學散步感悟3

　　美學散步，是一本宗白華先生的美學思想的精要篇章的集合。

　　一開始就被這書名吸引，如此詩情畫意的名字，但，美學與散步如何揉合？

　　當我隨便翻翻，發現這與別的美學著作很不同：一般的美學著作，總是晦澀艱深，但這本書卻用詩一般的語言，寫出了中國美學的精髓。就像書名一樣，這本書用散步的感覺寫美學，文字自由自在，風格無拘無束。

　　書里的文章相當準確地把握住了那屬于藝術本質的東西，特別是有關中國藝術的特征。因此，閱讀這部書本身，就是一種藝術的享受。

　　這本書確實讓我有所收獲，作者用抒情化的語言，引領我進行藝術的欣賞，令這個美學門外漢的我，很形象生動了解關于美學的冰山一角。

　　我便以書中的“中國藝術意境之誕生”這章中關于意境境界的部分，來說說我的看法。

　　正如這章的引言所說，世界是無窮盡的，生命是無窮盡的，藝術的境界也是無窮盡的。就中國藝術方面——這中國文化史上最中心最有世界貢獻的一方面——意境。

　　那首被譽為意境中經典詩篇，元人馬致遠的那首《天凈沙》小令：“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬，夕陽西下——斷腸人在天涯！”前四句完全寫景，著了末一句寫情，全篇點化成一片哀愁寂寞，宇宙荒寒，棖觸無邊的詩境。

　　在一個藝術表現里情和景交融互滲，因而發掘出最深的情，一層比一層更深的情，同時也透入了最深的景，一層比一層更晶瑩的景。景中是情，情從景生。

　　意境，是“情”與“景”的結晶品。意境，會因人因地因情因景的不同，而出現種種色相，如摩尼珠，幻出多樣的美。

　　在書中提及到，那么意境的境界有什么呢？作者給我們分析到，人與世界接觸，因關系層次不同，可有五種境界：

　　（1）為滿足生理的物質的需要，而有功利境界；

　　（2）因人群共存互愛的關系，而有倫理境界；

　　（3）因人群組合互制的關系，而有政治境界；

　　（4）因窮研物理，追求智慧，而有學術境界；

　　（5）因欲返本歸真，冥合天人，而有宗教境界。

　　功利境界主于利，倫理境界主于愛，政治境界主于權，學術境界主于真，宗教境界主于神。

　　但介乎后二者的中間，以宇宙人生的具體為對象，賞玩它的色相、秩序、節奏、和諧，借以窺見自我的.最深心靈的反映；化實景而為虛境，創形象以為象征，使人類最高的心靈具體化、肉身化，這就是“藝術境界”。藝術境界主于美。

　　所以一切美的光是來自心靈的源泉，沒有心靈的折射是無所謂美的。所以說一片自然風景是一個心靈的境界。

　　所以中國藝術家不滿足于純客觀的機械式的模寫，而總是要在對對象的反映中折射出人格的高尚格調。

　　正是中國意境藝術區別于其他民族，才顯出中國藝術精神的最精采、最動人的篇章。

　　而在這部書里其他部分，宗白華用他細膩的筆觸與心靈，帶領讀者與中國及西方那些偉大藝術家一同散步，等歸來，便發覺自己的心靈亦得到了升華與凈化。

美學散步感悟4

　　最近讀到一兩本關于美學的書籍，我慶幸自己能夠想到讀它們，因為在此之前對于美學我是個門外漢（現在也不算內行），更不了解到底什么是美。讀易先生的《破門而入——講美學》，才知道美學不是教你“裝房子、買衣服、交女朋友”，而是相當大的一個社會科學，它原本是在各藝術門類學科之上的學科，是個統領。抽象而枯燥其實才是美學研究的特點，因此西方美學的大家也都是哲學家，比方柏拉圖、蘇格拉底，還有康德和。既然美學也是哲學，她就必定具備哲學求真理的特點，但什么是才是真正的美，如同哲學里其他問題一樣，往往是沒有統一答案的。雖然易先生講的深入淺出、幽默幽默，讀此書我仍然費力，因為它需要一顆極其抽象的哲學的頭腦。

　　真正有點感覺的是讀宗先生的《美學散步》。此書較為具體，如同書名，仿佛是在美學的境地里做一次心靈的散步，詩樂書畫，悠哉美哉，還可收獲良多。正如他在前言里說到的：散步的時候可以偶爾在路旁折到一枝鮮花，也可以在路旁拾起別人棄之不顧而自己感興趣的燕石。無論鮮花或燕石，不必珍視，也不必丟棄，放在桌上可以做散步后的回念。

　　說這兩本書究竟與我與中秋又何干呢？不，我想真正對美有困惑的人，是看得出來干系的。宗先生在“美從何處尋”這章中，講到了尋找美的兩種方法：“移我情”和“移世界”。移我情就是改造我們的情緒和思想，使之能夠發現美并創造的表達美，以成為藝術。“我們的情感要經過一番洗滌，克服小己的私欲和厲害計較才能發現深度的美。”移世界就是改變世界的現象，使它能夠成為美的對象。比方月亮，就常常被用來美化世界。雖然宗先生一直強調美是客觀存在的，但在我看來，無論移我情還是移世界，都將是人為的主觀的對美的探尋。

　　當代社會機器轟鳴、網絡興旺，人們早已沒了賞月的閑情，更別說這晚無月的中秋。問題是這樣的美境就喪失了嗎？如果所有的物質我們都看不到美，一切都只是原子分子，那么“世界是不是就變成了灰白色的骸骨，機械的死的過程了？”都市人常常要么困惑生活無趣，要么只顧忙碌焦慮，無法發見身邊的美，為什么呢？“我們在自己的心里找不到美，那么就沒有地方可以發現美的蹤跡！”如果一個人情感曲折、思想矛盾，恐怕嘗到的是苦悶，而不會是美，所以，“忘掉自我，忘掉自己的情緒的波動、思想起伏，不把自己關在狹小的心的圈子里，不只是在自己的心里而是到廣闊天地里去尋找美”，我們才能真正找到美。

　　這大概是我這樣的都市人去找這樣的書來讀的原因吧！經老師介紹，我開始閱讀宗白華老師的《美學散步》。《美學散步》這本書，是宗白華老師一生中為數不多的著述之一，里面聚集了他一生最精要的美學篇章。據了解，這也是他生前唯一的一部美學著作。作為我國現代美學的先行者和開拓者，宗白華老師用他細膩的筆鋒，聯系古今中外，娓娓道來，向我們講述了一個不一樣的境界。

　　這本書通過分析詩與畫的分界，分析中國與希臘藝術中美的表達，在輕松的氣氛中，講述了“美”的含義及表達。這是一本講述美學的專著，在我看來，這也是一本古今中外經典文學的`摘錄集，更是一本中外藝術展集，一本哲學專著。記得有一次，我向一位朋友提到《美學散步》，他很快地問：“是不是宗白華的書?我們在上山水美術鑒賞時老師經常講到它。”是的，在這本書里，宗白華老師向我們介紹了很多中國的山水名畫，在這些名畫的介紹與講解中，告訴我們美的所在。

　　讀完整本書，感覺就是在美學與文學中，在中外的藝術中慢慢地散步了一回，品味著散步聲中留下的道道靈光。在書中，宗白華老師說，詩和春都是美的化身：一是藝術的美，一是自然的美。他說，文藝站在道德和哲學旁邊能并立而無愧。美，并不等同于我們平時所說的美麗，美，是一種抽象。它需要通過藝術的雕琢來表達，卻又不僅孕育在藝術的雕琢之中，宗白華老師在書中講到：“最高的美，應該是本色的美。”他又說：“一切美的光是心靈的源泉，沒有心靈的映射，是無所謂美的。”

　　美，本來就是蘊含在每個人的心靈里，“心靈美才是真正的美”，這樣的話，從小學的時候就一直在講，可是，當人們的年齡逐漸增長，在世俗中逐漸被污染，人也變得越來越現實，越來越淺薄。很多人，會把他們認為的所謂的“美”外化，他們可以一擲千金，用在美容，用在購置各種化裝品上，卻不愿把手上的錢捐獻給真正需要他們的人們手上，這是一種怎樣的悲哀?也有很多人，把“學雷鋒”當成一種作秀，只在領導出現的地方“學雷鋒”，這種為了領導而做好事的行為，又是多么可恥?他們只看到外在的美，卻忽略了真正的美，忽略了心靈的美，忽略了很多更加重要的東西。本書中講到的美，是一種中國傳統式的美，是一種含蓄的美，就像中國的水墨畫，它會把畫的精神，作畫者所要表達的含義蘊含在畫中;又如詩人，他們不會把自己的想法直白的表達在詩句中，而需要人們自己去揣摩，這樣才能使美富含“厚度”，而不會像西方的油畫攝影式的畫風一樣，什么都要追求與實物一模一樣，只能讓人一眼看穿。在當今社會中，很多人都缺乏一種含蓄，過于直白地表達自己，這在做人處事中，只會讓自己的交往處于劣勢，得不到更多的友誼，而且，過于直接的表述，在一定的場合只會讓自己變得淺薄。在這里，我并不是說直率不好，直率的人，是可愛的。但是，在一定的場合，也應學會含蓄，才能表達我們本身具有的素質，才能表達我們的“美”。

　　在書中，美還表達在一種“空白”的美——留白，就像作畫時，成心留下一局部空白，反而使整幅畫變得清新，韻味更加濃厚一樣;就像一篇優秀的新聞稿，首先要可以讓讀者過目，然后才是過心，最后是過腦一樣，美，首先也應該是讓人看著順眼，亦即是應先“過眼”，然后才是過心，最后才是過腦。在我們的日常生活中，也不正是這樣嗎?在現在日益繁忙與緊張的現代社會中，每個人整天行色匆匆，忙忙碌碌，扎在自己手上的工作中不可自拔，卻忽略了應該給自己的生活留下一點空白，留下一點閑暇，讓自己有時間思考一下自己的現在，自己的未來，讓自己放慢腳步，欣賞一下路途上的風景。結果，高強度的工作壓力下，只會讓自己越壓越重，而一時看不開走上了自取滅亡的不歸路。像近年來頻繁出現的自殺的大學生，博士生等等。保持住人間的詩意和生命的憧憬，給自己的生活留下一點點空白，讓自己不要喪失對未來的憧憬與對生命的熱愛，這是生活之道，也是讓自己活的更“美”的方法。《美學散步》，他的美麗與溫柔引發了我種種的思考，讓我感受到了生命中，生活中，藝術中，美的存在，讓我知道應該如何去尋找美，感受美。書中言：“藝術的境界，既使心靈和宇宙凈化，又使心靈和宇宙深化，使人超脫的胸襟里體味到宇宙的深境。”是的，在這溫暖的漫步中，我感受到了心靈的平靜，感受到了心靈的充實，感受到了在“美”中蘊含著的哲學的洗滌。

美學散步感悟5

　　《美學散步》是宗白華先生的代表作，也是他生前惟一一部結集出版的美學著作。作者沒有建構什么美學理論體系，而是用他行云流水般的抒情筆觸、愛美的心靈引領讀者去體味來自生活中無所不在的藝術美，待得我散步歸來，我發覺自己的心靈得到了升華與凈化。對于體味中國藝術至境，宗白華原則的是從“錯彩鏤金”走向“芙蓉出水”，以他特有的方式將中國美學的各方特色熔鑄出來并標舉到了極致。

　　宗白華先生認為，美學的內容，不一定在于哲學的分析、輯的考察，也可以在于個人的行動所啟示的.美的體會和體驗。他的美學研究不重哲學的分析、邏輯的考察，而重趣談、風度、藝術和審美的體驗;不是從邏輯定義和概念辨析出發，而是從美的體會或體驗出發;不是糾纏于本質、對象、特征等美學理論的空泛討論，而是憑借自己深沉的心胸去充分領略、感受大自然、藝術人中的生命美、境界美。

　　宗白華美的態度是超俗的，又是入世的。他在書中展示了一個美的人生和宇宙，充滿了親切感與家園感。宗先生從一丘一壑一花一鳥中發現了“宇宙是無盡的生命”，也發現了它是“平整的秩序，圓滿的和諧”。英國詩人勃萊克的“一花一世界，一沙一天國”就是這種描述的最景致的詩句。沒有一種以天地為廬而又悠悠自足的博大情懷，沒有一種能澄情以觀道的空明澄澈，是不可能發現這種生動與清和的美的統一。而他似乎輕而易舉地領悟到了美的神韻，如在拈花微笑間頓悟了一切聲光，色彩和形象中微妙精深的律動和氣韻。

　　任何一個愛美的中國人，任何一個熱愛中國藝術的人，都應該讀這部書——《美學散步》。

　　在現代中國美學史上，有兩位泰山北斗式的人物，朱光潛與宗白華。兩人年歲相仿，是同時代人，都是學貫中西、造詣極高的，但朱光潛著述甚多，宗白華卻極少寫作;朱光潛的文章和思維方式是推理的，宗白華卻是抒情的;朱光潛偏于文學，宗白華偏于藝術;朱光潛更是近代的，西方的，科學的;宗白華更是古典的，中國的，藝術的;朱光潛是學者，宗白華是詩人。這部書是宗白華美學論文的第一次結集出版。宗白華是五四新文化大潮沖出的新一代學人，早年曾留學歐洲，足跡踏及藝術之都巴黎。20xx年代他出版過詩集，他本來是個詩人。青年時期對生命活力的傾慕贊美，對宇宙人生的哲理沉思，一直伴他前行，也構成了他美學篇章的特色。這個集子里的文章，最早寫于1920xx年，最晚作于1979年，實在是宗白華一生關于藝術論述的較為詳備的文集。

　　他沒有構建什么美學體系，只是教我們如何欣賞藝術作品，教我們如何建立一種審美的態度，直至形成藝術的人格。而這正是中國藝術美的精神所在。宗白華曾在《蒙娜麗莎》原作前默坐領略了一小時，他常常興致勃勃地參觀國內的各種藝術品展覽會，即使高齡仍不辭勞苦。他更是一位欣賞家。集子里這些文章相當準確地把握住了那屬于藝術本質的東西，特別是有關中國藝術的特征。

　　因此，閱讀這部書本身，就是一種藝術的享受，作者用抒情化的語言引領我們進行藝術的欣賞，書名叫《美學散步》，我們且到這個大花園里走走，看作者給我們營造了怎樣的亭臺樓榭、花樹池石。

美學散步感悟6

　　閱讀這本書之后，我最想談論的是這個章節——《中國藝術意境之誕生》，說來有些慚愧，不是其他的內容不值得寫，而是覺得還無法把握好力度去寫其他內容的讀后感，或許還要再多讀幾遍才可以放心落筆，所以我決定就先從我最感興趣的一部分入手，關于意境。

　　在此之前，我對意境的了解還停留在《人間詞話》之中。其中說道古今之成大事業、大學問者，必經三種之境界：“昨夜西風凋碧樹。獨上高樓，望盡天涯路。” 此第一境也。“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。” 此第二境也。“眾里尋他千百度，驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處。”此第三境也。而且在開篇就描寫了作者心目中的境界為何物：［一］詞以境界為最上。有境界，則自成高格，自有名句。五代、北宋之詞所以獨絕者在此。［二］有造境，有寫境，此“理想”與“寫實”二派之所由分。然二者頗難分別，因大詩人所造之境必合乎自然，所寫之境亦必鄰于理想故也。［三］有有我之境，有無我之境。

　　而《美學散步》中的境界又有些不同，其中說道，人與世界接觸，因關系層次不同，可有五種境界：1.為滿足生理的物質的需要，而有功利境界。2.因人群共存互愛的關系，而有倫理境界。3.因人群組合互制的'關系，而有政治境界。4.因窮研物理，追求智慧，而有學術境界。5.因欲返本歸真，冥合天人，而有宗教境界。他說藝術境界介乎學術境界（真）和宗教境界（神）之間，藝術境界主于美。

　　好像這二者（兩本書）之間的不同，就是一個切乎于文學角度，而另一個切乎于美學角度。而美學角度又更接近玄學，是的，我覺得這段說辭總有些玄乎，且奇妙。這一點也可以從最開始“論文藝的空靈與真實”中找到。生命的境界廣大，包括著經濟、政治、社會、宗教、科學、哲學。這一切都能反映在文藝里。文藝指示著生命的真諦，宇宙的奧妙。

　　在藝術的境界與山水之中提到，藝術意境的創構，是使客觀景物作我主觀情思的象征。其實關于這一點我們從初中的語文學習中就開始了，譬如“情景交融”、“寓情于景”、“借景抒情”……我認為這些種種之手法都是這個意思。作者通過景物寓之情感的表達，那么這就是一種境界。但是這卻并不容易，在美從何處尋之中提到：我們要把整個情感和思想改造一下，移動了方向，才能面對美的形象，把美如實地和深入地反應到心里來，再把它放射出去，憑借物質創造形象給表達出來，才成為藝術。我明白了，這是方法。

　　莊子認為：中國藝術意境結構的特點是道、舞、空白。寫到這里，感覺藝術意境一下子就拔高了許多，更為玄學卻也更為透徹了。尤其是“舞’，這最高度的韻律、節奏、秩序、理性，同時是最高度的生命、旋動、力、熱情。這最緊密的律法和最熱烈的旋動，能使這深不可測的玄冥的境界具象化、肉身化。總之立意拔高了，那么關于對意境的追求也忽然拔高了，是深入靈魂的“藝”的“美”的追求。

美學散步感悟7

　　初看題目會想，為什么要將美學和散步聯系在一起呢？宗先生說，散步是自由自在的，無拘無束的行動。它的弱點在于沒有計劃，沒有系統，看重邏輯的人可能會瞧不起，可是我們應該知道，西方建立邏輯學的亞里士多德學派被成為散步學派，可見散步和邏輯并不是水火不容。其實，靈感來自于放空，如果讓自己太過于緊張和壓抑，美好的感覺也難以體會到。

　　我們究竟該閱讀什么樣的書？暢銷的書也讀過一段時間，讀起來確實很容易，也讓人有成就感，可以獲得閱讀量的榮耀，但是捫心自問，這樣有用嗎？閱讀經典書籍的時候，覺得十分晦澀，一小時可能就閱讀兩三頁，但是可以回味，此時不懂，待以后經歷些許之后，恍然大悟，這樣的感覺不是更加奇妙？閱讀宗先生的美學散步就有這樣的感覺。一頁頁的字，非常的厚重，帶領我們進入美學的世界，感受這個世間的美好。其實美就在我們的身邊，我們需要細心觀察，體會，放慢自己的腳步，沒有目的，漫不經心，也許會遇到多重驚喜。

　　中國美學中重要問題初步探索

　　初看文章標題十分學術，但是讀起來趣味十足，有中華文化深厚的底蘊還能學到美學的基礎知識。什么是美，大家都有這樣的認知，卻很難說出所以然。因為美本來就是抽象的，有不同的審美觀，看同樣的東西會有不同的評價，然而其中還是有規律可循。

　　作者從總體美學特點和學習方法談起，再到先秦工藝美術，古代哲學文學中表現的思想，古代繪畫美學思想，音樂美學思想和園林藝術美學思想。生活處處都有美好的事物。如果可以掌握方法，得到的美好感受會更多，從專業的角度去體會，也是一種幸福。

　　中國藝術意境之誕生

　　什么是意境，作者列舉了五種境界。為滿足生理的物質需要而有功利境界；因人群組合互制的關系而有政治境界；因人群共存互愛而有倫理境界；因窮研物理追求智慧而有學術境界；因欲返本歸真，冥合天人而有宗教境界。人可以達到很多種的境界，在于內心的想法和涵養。心里想什么，眼中看到的.便是什么。如果憂心忡忡，再美好的景色也是灰白兩色，人逢喜事，覺得哪怕一片葉子都非常動人。

　　本章列舉了這樣一首詩：-楊柳鳴稠綠暗，荷花落日紅酣，三十六陂春水，白首想見江南。情由景生，景亦可由情移。中國古詩的樂趣與妙處便是如此。所以藝術境界的顯現，絕不是純客觀地機械地描摹自然，而以心匠自得為高。如果當年早些參透這點，也許語文的詩詞鑒賞還能多得幾分，哈，看來我進入功利的境界中了。

　　藝術的概念

　　藝術是個大概念，將藝術之美具體化，分解為繪畫、舞蹈、音樂、書法、雕塑、園林設計等等，這些藝術形式各有特色。藝術既要極豐富地全面表現生活和自然，又要提煉地去粗取精，提高，更典型，更具普遍性地表現生活和自然。

　　源自網絡

　　看待藝術，不應該只看藝術，需要將哲學思想和藝術相結合，自然與人文相結合。動靜結合，陰陽明暗高下起伏，正如道家的陰陽調和，或采取中庸之道，通過比例不斷調和，協調之后達到想要的效果，這便是藝術。如果選擇極端，總有一部分人難以接受，但另一部分人會認為精彩絕倫，也頗具創新性，何樂而不為？

　　論中西畫法的淵源和基礎

　　這篇文章的寫作手法采用了比較法，將中方與西方的繪畫歷史和特點進行了比較。中國畫有其抽象意境深遠之美，西洋畫則是具體通透寫實之美，蘿卜白菜，各有所愛，有比較才能更知道自己偏愛哪種。藝術的呈現也是中西方歷史地理環境之差異比較，不同的歷史環境造就了獨特的審美觀，正是因為多元化才讓這個世界更加豐富多彩。

　　開頭作者就為繪畫正名，他是實踐生活中體味萬物的形象，天極活潑，深入生命節奏的核心，表達出人生最深的意趣。

　　中國畫的魅力在于氣韻生動而幽淡的，微妙的，靜寂的，灑落的，沒有彩色的喧嘩炫耀而富于內心的幽深淡遠。西方則體現出和諧、比例、平衡、整齊的形式之美。各有千秋，全憑個人愛好。

　　略談敦煌藝術的意義與價值

　　中國藝術有三個方向與境界。第一個是禮教的、倫理的方向。第二是唐宋以來獨愛自然界的山水花鳥，使中國繪畫藝術樹立了它的特色，獲得了世界地位。第三則是從六朝到晚唐宋初的豐富的宗教藝術。宗教藝術屬于精神上的成就，如果沒有虔誠的信徒將其傳承，很難讓后人領會到精髓，但是通過藝術，敦煌的飛天壁畫，將這神圣的信仰和人們的情懷保存下來，供后人學習和體會，讓自己的精神世界得以升華，痛苦也逐漸減退。這樣的藝術，不僅是美的欣賞，更是心靈的凈化，感謝敦煌藝術。

　　我有幸在武大的藝術館參觀了敦煌飛天畫展，那是一次心靈的震撼。第一次近距離接觸那些畫，雖然是還原的畫，但是威力不減。那豐富的色彩，細膩的神情，我欲飛天的自由和張揚，隨著飄帶讓神思進入另一個世界。這一切是出自古人的原始感覺和內心的迸發，渾樸而天真。希望有機會去敦煌看實體壁畫。

　　論《世說新語》和晉人之美

　　漢末魏晉六朝是中國政治上最混亂、社會上最痛苦的時代，然而卻是精神史上極自由、極解放，最富于智慧、最濃于熱情的時代。因此也就是最富有藝術精神的一個時代。作者做了如下舉例：王羲之父子的字、顧愷之和陸探微的畫，戴逵的雕塑、嵇康的廣陵散，曹植阮籍陶潛謝靈運鮑照謝朓的詩，酈道元的寫景文，云岡、龍門壯偉的造像，洛陽和南朝宏利的寺院。看到這些，你會被中國藝術之豐富多元而驚嘆，當自己的文化都沒有研究透徹，何來的自信和資本去膜拜于外國藝術？當然，也不是不能了解外國藝術，只是不能過于崇拜。

　　這個時期的文化為何如此燦爛？可以從很多角度分析，也許政治處于亂世階段是最大的因素。亂世中對文化的束縛沒有那么大，正如春期戰國時間文藝的繁榮，此時也是如此。文人可以各抒己見，時事出英雄，如果有好的見解被采納，還能獲得豐功偉績，揚名萬世。文化自身也有影響因素，人們見識到了獨尊儒術的權威和專制，不想再于體制內生存，便走向另一面，道家文化，玄學清談占據上風，而此類文化本身就是主張自由，虛幻，無即是有，任意發揮，造就了魏晉時期的自由開放之風氣。

　　說起《世說新語》，記得小時候學過的一篇文章，當一家人在雪天坐在一起討論詩歌時，出題人問白雪紛紛何所似，有人答撒鹽空中差可擬，然一才女脫口而出未若柳絮因風起，這是何等的有才氣啊，而這樣一家人的氛圍也是充滿文學底蘊的。此書還記錄了很多故事，讓人看到這個時代的精華。

　　生于這個時代，可能會不幸，畢竟亂世不太平，朝不保夕，但是生于這個時代又是幸福的，因為只要你想，個人價值便能放大到最大化，是個人展示自我的舞臺，想當英雄還是狗熊，悉聽尊便。

美學散步感悟8

　　——愿每一個心靈豐沛的人都能讀一讀

　　我很少讀美學的書，感覺上這類書偏哲學，理論多且枯燥。這次買《美學散步》全因在一所高中閑逛時看到這是他們的必讀書目。當時我極為汗顏，因為他們的十本必讀書目中我一半以上沒讀過。我可是博士啊!我心中暗暗記下有兩本關于美學的，趕緊買來。又因為這本書小巧精悍易于攜帶，所以它從我未讀的幾百本書中脫穎而出，及時被我閱覽了!

　　關于讀書、關于美學、關于文化，我有自己的認知。我深知從小經過的文化訓練不多，天賦又不足，因此在求學過程中對知識的渴求還算迫切。父親是小學語文教師，我自小也讀過幾本姑且稱作那時代的`名著的書，比如《少年英雄賴寧》、《紅巖》、《雷鋒》，年紀尚小，不但感受不到榜樣的力量，且完全不能理解這些故事發生的背景。哦，對了，我還讀過《邋遢大王奇遇記》!我隱約記得小學有個閱覽室(兼做乒乓球室)，內有那么幾十本書，父親幫我借來看。恕我才學淺，這些書在我的成長經歷中并未發揮任何作用，我現在也完全忘光光了它們的內容。我為什么愛讀書呢，可能是天生的、也可能受環境影響。我哥特別愛看閑書。他曾因看武俠小說在初中復讀了兩年。我對打打殺殺沒興趣，但我哥涉獵很廣他總往家里拿書對我有著不可回避的、劈頭蓋臉的影響。我記得在上初中和高中時，曾制定讀書計劃，每年假期要讀三五本名著的，那時候讀過《平凡的世界》、《牛虻》、《三國演義》《浮士德》等，貌似很多，但也沒給我留下什么印象。我很羨慕那些年少飽讀詩書又記性很好的人，他們信手拈來的那些詩句讓我垂涎。我呢，不會引經據典，因為我常常想不起來名言名語名詩名句。我形容自己就是吃書，還是一個吃書的通道，吃下去拉出來，沒有營養留在身體里。好在我不是功利的人，大學、碩士、博士，這么多年了，我一直秉承著好讀書不求甚解的理念，無論是專業書還是文學書，我讀起來津津有味，不為牟利，僅為娛樂自己。因為自己僅能當個通道，再加上我確實也沒讀幾本書，我自覺文學修養有限、所知有限，誠惶誠恐，對未知事物的好奇心也就更強了。前段時間跟同事聊天，她說起來央視最近有個不錯的節目《國家寶藏》，她說看過以后才察覺自己的無知，身為中國人居然不知道我們的藝術國寶，我們進了博物館就是看熱鬧，完全看不出門道。我對此深有同感，仰天長嘆：我們是有知識沒文化啊!(當然，“有知識”也是要質疑的。)我不認為讀幾本美學書、文學書或小說就是有知識或有文化了，但是我們需要底蘊，需要豐富自己的靈魂，需要知曉我們的藝術瑰寶，需要中外古今的大視野，而《美學散步》就給我們提供了這樣一個平臺。

　　《美學散步》為有著深厚底蘊的美學大師之作，打開我等菜鳥的眼界。

　　宗白華，照片上看起來是個小老頭、老學究。實際上人家是“融貫中西藝術理論的一代美學大師”。的確，你讀他的書，有一種咕咚咕咚喝水的暢快感和豐沛感。從他對藝術作品的賞鑒中能夠感受到人間的詩意和美好。嗯，比余秋雨的書更能讓你感覺到大氣磅礴和血肉充沛。

美學散步感悟9

　　美從何處尋？美，究竟存在于人的心里，還是客觀存在的。對于同樣的事物，有的人會驚嘆于她的美麗，而有的人卻無動于衷。詩人華茲沃斯從說過：“一朵微笑的花對于我可以喚起不能用眼淚表達出的那樣的深思。”似乎，不是所有人都會對于一朵小花產生如此深的思想。美，或許是由人的主觀感受所產生的。

　　美，就是美感所感受的具體對象。它是通過美感來攝取的美，而不是美感的主觀的心理活動的本身。就像物質的內部結構和規律是抽象思維所攝取的，但自身卻不是抽象的思維而是具體的事物。對于美的攝取，是需要通過對美感的培訓。美感來源于我們對生活的經驗。羅素說：“世界上不是缺乏美，而是缺乏發現美的眼睛。”這就肯定了美是客觀存在的，而對美的發現則取決于我們的美感。

　　距離產生美。這句話，我第一次是在《家有兒女》中的一集聽到的，人與人的關系需要保持一定的距離。深以為然。因為每個人都有不被他人所喜愛的地方，也可能是每個人都有不愿被打擾的地方。這里講的是人際關系的和諧。這種和諧就是美的。回到普遍的情況，美有時候是需要脫離于其中才能感受到。“你在橋上看風景，看風景的人也在樓上看你。”這里的“你”，是不知自己為美的，但當從樓上看風景的人的眼中，你也是這風景中的一部分，也是美的。正如宗白華大師所舉的女子郭六芳的詩句：“儂家家在兩湖中，十二珠簾夕照紅。今日忽從江上望，始知家在畫圖中。”自己住在現實生活里，沒有能夠把握它的美的形象。等到自己對自己日常生活有相當的距離，從遠處來看，才發現家在畫圖中，溶在自然的一片美的形象里。所以，當你不斷地以更大更遠的視角去看，美會更容易被發現，也更震撼。這也是電影藝術里為什么常常會出現一些不斷推拉由近及遠的鏡頭。《北京遇上西雅圖》中結尾那從帝國大廈漸漸遠去的鏡頭，給我以震撼、美的感受。異曲同工之妙的還有法國普列維爾的《公園里》中：“在冬日朦朧的'清晨，清晨在蒙蘇里公園，公園在巴黎，巴黎是地球上的一座城，地球是天上的一顆星。”在這漸行漸遠的的鏡頭里賦予愛情永恒的含義。

　　我曾在3月某一天的午后，在前往郵局的路上，當熾烈的陽光被層層云朵蓋住，只是柔和地照亮了大地，伴隨著少許春寒，我第一次發現了廣財校園的美。它也許不如許多大學，但在自然的關照下，校園的建筑和和自然還是和諧的。二教前那片稀疏的桃花林，也有蜜蜂的來訪。《美從何處尋》

　　天時，地利，人和，我發現了廣財春天的美。

　　改造我們的感情，使它能夠發現美。這是“移我情”。改變著客觀世界的現象，使它能夠成為美的對象。這是“移世界”。正是那天的陽光，改造了世界，讓我發現了美；也正是那天悠閑的心情，讓我一改往日的浮躁，能夠停下來發現美。

　　心的陶冶、心的修養和鍛煉是替美的發現和體驗做準備的。對于美的感受，是需要經驗的積累。前面那位說過一朵花都能引起他極深的思考的詩人華茲沃斯，必是經歷過人生的許多，才會有此感受。試問一個稚童會對一朵微小的野花產生難以用眼淚描述的深思嗎？他也會認為花朵是美麗的，但他卻不會對花產生如此深的感情。詩人將自己的情感經歷與這一微小的花聯系在一起，從花的美麗中延伸到其他帶給他同樣美麗的感受的經歷，從而震撼。

　　美不但是不以我們意志為轉移的客觀存在，反過來，它影響著我們，教育著我們，提供生活的境界和意趣。

美學散步感悟10

　　向來認為。有一門課是必得學的，甚至從幼兒園開始，直到人一生老去，不管學到什么程度，這門課都得開，一生都得學，那就是美學，不帶功利性的，自覺而隨從心靈的。

　　到底何為美學？

　　這本《美學散步》會帶我們尋找和發現我們心中的美。美，一直都存在，美是絕對自然，絕對和諧，絕對靈動的。那種自然美是最能打動人心的，宗老一直說魏晉文人發現了自然山水之美并把這種美發展到一個高峰，我喜歡魏晉那個時期的不受束縛的自然之美，所謂自然美不僅僅指的是自然景觀之美，還指的.是真實的人的情感之美，不矯揉造作、不嘩眾取寵，不虛榮虛假，真實的做一個自然美的人。即使這個人的外貌丑如鐘無艷，只要她是真實的，自然的也可以是美麗的。

　　藝術可以是美的，景物可以是美的，人的身體可以是美的，思想可以是美的，只要是存在于這世間所有的一切都可以被納入到美學的范疇。美學的范圍很廣，但是宗白華老先生卻并沒有像同時代的其他人那樣把美學作為一個體系去研究，而是比較感性比較詩意的在美中散步。他的美學讓人讀起來就如身在美的寶庫中，雙眼所見，雙耳所聽，雙手所觸都是那么的美。他用詩一般的語言帶領讀者去欣賞中西方那些極美的存在，去鑒賞被稱之為“美”的寶物。在這種美的散步中不僅知識面擴大了很多，對美的看法也有了更深刻的認識。

　　美，可以是一種生活態度。我們需要美，我們既是美的欣賞者又是美的創造者。美，讓我們的生活有了更豐富的顏色，讓我們的精神更加的充實。可是，當一個人一直處于很忙碌的狀態是很難發現美的，所以適當的休息，放下腳步來好好欣賞周圍所存在的一切美，這樣我們會發現人生真的很美好。

美學散步感悟11

　　閑閑的碎語，但字字珠璣，品味雕琢的文字，暢游美學的境界，仿佛美玉一般，絢爛之極歸于平淡。體會一份清閑的淡泊，感悟一遭情景交融，寧靜的心中，獨戀一份美的意韻。

　　宗白華先生美的態度即是超俗的，又是入世的。他在書中為我們展示了一個美的人生和宇宙，這里充滿了親切感與家園感。宇宙之大，無非虛實相生，美無處不在。宗先生從一丘一壑一花一鳥中發現了“宇宙是無盡的生命，豐富的動力學”，也發現了它是“平整的秩序，圓滿的和諧”。英國詩人勃萊克的“一花一世界，一沙一天國”就是這種描述的最景致的詩句。沒有一種以天地為廬而又悠悠自足的博大情懷，沒有一種能澄情以觀道的空明澄澈。新鮮活潑的心境，是不可能發現這種生動與清和的美的統一。而宗白華先生似乎輕而易舉的領悟到了美的.神韻，如在拈花微笑間頓悟了一切聲光，色彩和形象中微妙精深的律動和氣韻。這種境界是“一內在自足的境界，無待于外而自成意義豐富的小宇宙，啟示著宇宙人生的更深的一層真實。”它不是從無邊的空間指向無限，而是從無邊回到萬物，返回自身，回歸“小宇宙”。它屬于有限之中，又讓人從有限中發現永恒。可以說，宗先生中的美學思想已然把中國傳統的哲學、美學——儒佛道三合而一了。

　　在閱讀中思考，我感到書中的每一篇文章皆是一顆珍奇的寶石，它們折射著理性與感性的光芒。或論詩畫與書法，或論音樂與舞蹈，或論建筑與雕塑，自然與藝術的乃至整個人生宇宙之美的事物。凡宗先生所論及的，他總在直觀的把握后，欣賞它，贊美它，評判它。他以散文的抒情方式，以詩人靈感閃現時的思維方式，表達自己精辟的美學見解。如他在評羅丹的雕刻時這樣寫到：“我這次看到了羅丹的雕刻，就是看到了一種光明……你看那自然何等調和，何等完滿，何等神秘不可思議！這大自然的全體不就是一個理性的數學，情緒的音樂，意志的波瀾么？一言以蔽之，我感到這宇宙的圖畫是個大優美精神的表現。”讀了這樣的文字，誰會以為他是在評價藝術作品？而又有誰能說這不是在評藝術作品呢？

　　清代王船山在論詩時說：“以追光躡影之筆，寫通天盡人之懷，是詩家正法眼藏。”好一個“以追光躡影之筆，寫通天盡人之懷”！這正是可用來總結《美學散步》中所體現的宗先生的美學追求。其篇幅短小，其筆墨簡淡，而微言大義昭著。“他是真理的探尋者，他是美學的醉夢者，他是精神和肉體的勞動者。”宗先生對羅丹的評語又可恰如其分的用來評價他自己。

美學散步感悟12

　　最近讀到一兩本關于美學的書籍，我慶幸自己能夠想到讀它們，因為在此之前對于美學我是個門外漢（現在也不算內行），更不了解到底什么是美。讀易先生的《破門而入——講美學》，才知道美學不是教你“裝房子、買衣服、交女朋友”，而是相當大的一個社會科學，它原本是在各藝術門類學科之上的學科，是個統領。抽象而枯燥其實才是美學研究的特點，因此西方美學的大家也都是哲學家，比如柏拉圖、蘇格拉底，還有康德和黑格爾。既然美學也是哲學，她就必定具備哲學求真理的特點，但什么是才是真正的美，如同哲學里其他問題一樣，往往是沒有統一答案的。雖然易先生講的深入淺出、幽默風趣，讀此書我仍然費力，因為它需要一顆極其抽象的哲學的頭腦。

　　說這兩本書究竟與我與中秋又何干呢？不，我想真正對美有困惑的人，是看得出來干系的。宗先生在“美從何處尋”這章中，講到了尋找美的兩種方法：“移我情”和“移世界”。移我情就是改造我們的情緒和思想，使之能夠發現美并創造的表達美，以成為藝術。“我們的情感要經過一番洗滌，克服小己的私欲和厲害計較才能發現深度的美。”移世界就是改變世界的現象，使它能夠成為美的對象。比如月亮，就常常被用來美化世界。雖然宗先生一直強調美是客觀存在的，但在我看來，無論移我情還是移世界，都將是人為的主觀的對美的探尋。

　　當代社會機器轟鳴、網絡發達，人們早已沒了賞月的閑情，更別說這晚無月的中秋。問題是這樣的美境就丟失了嗎？如果所有的物質我們都看不到美，一切都只是原子分子，那么“世界是不是就變成了灰白色的骸骨，機械的死的過程了？”都市人常常要么困惑生活無趣，要么只顧忙碌焦慮，無法發見身邊的.美，為什么呢？“我們在自己的心里找不到美，那么就沒有地方可以發現美的蹤跡！”如果一個人情感波折、思想矛盾，恐怕嘗到的是苦悶，而不會是美，所以，“忘掉自我，忘掉自己的情緒的波動、思想起伏，不把自己關在狹小的心的圈子里，不只是在自己的心里而是到廣闊天地里去尋找美”，我們才能真正找到美。

　　這大概是我這樣的都市人去找這樣的書來讀的原因吧！

美學散步感悟13

　　打開《美學散步》，就是趕赴一場美學之旅，好像聽到宗白華老先生慢慢走、欣賞啊的諄諄教誨，在字里行間跳躍著，鮮活著，生動著，無時不在發散著美學的汗漫靈光。讀著讀著，那傳統文化里面的墨香，那廣闊大地上的草魅，那洋溢著美學思想的氤氳，都在潛滋暗長了。

　　一、空靈之美，美學之魂

　　美學境界的廣大，和人生同其廣大；美學境界的深邃，和人生同其深邃。因此，孟子曰：充實之謂美。然而，美學又超凡入圣，獨立于萬象之表，憑其獨特的形相，范鑄一個世界，冰清玉潔，脫盡塵滓，呈現無限的空靈。宗白華老先生認為，藝術心靈的誕生，在人生忘我的一剎那，即美學上所謂的靜照，靜照的起點在于空諸一切，心無掛礙，和世務暫時絕緣。這時，一點覺心，靜觀萬象，萬象如在鏡中，光明瑩潔，而各得其所，呈現著它們各自的充實的、內在的、自由的生命，所謂萬物靜觀皆自得。這自得的、自由的各個生命在靜默里吐露光輝。

　　我曾經長期迷戀于對學生知識、技能的學習操練，沉迷于方法與過程的精細化匠創，而往往忽略了情感態度價值觀的熏染，尤其忘記了語文之美的挖掘，將語文學科的人文性拋棄腦外而恍然不知。這樣做的結果是學生考試成績上去了，但是學生的美學素養沒有激發出來，語文學科赤裸裸淪為考試的工具。

　　讀了宗白華老師在《美學散步》中關于空靈的論述，我頓時有茅塞頓開之爽。蘇東坡曾言：靜故了群動，空故納萬境；王羲之曾言：在山陰道上行，如在鏡中游；周濟曾言：初學詞求空，空則靈氣往來。空明的覺心，容納著萬境，萬境浸入人的生命，染上了人的性靈。靈氣往來是物象呈現著靈魂生命的時候，此時此刻，美感悄然浸入，哲學之美蕩溢開來。因此，在今后的教學中，我要將文字之美、意境之美、人性之美，充分挖掘出來，讓美好的語文課洋溢著空靈之美，還美學之魂，美學之美。

　　二、虛實之美，美學之要

　　美學境界的打造，是一個曲徑通幽的過程，正所謂橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同。先秦哲學家荀子在《樂論》里面，對于藝術表現的虛和實有獨到的論述，正所謂：不全不粹不足以謂之美。因此，宗白華老先生在《美學散步》中談到：藝術既要極豐富地全面地表現生活和自然，又要提煉地去粗存精，提高、集中，更典型，更具普遍性地表現生活和自然。由上述可見，去粗存精是美學產生的過程，是虛與實辯證的統一，既粹且全才能在藝術表現里做到真正的典型化。

　　中國傳統的藝術很早就突破了自然主義和形式主義的片面性，創造了民族的獨特的現實主義的表達形式，使得真和美、內容和形式高度地統一起來。中國虛實結合的藝術風格，對于我們語文教學提供了借鑒遵循與營養資料，從而幫助我們在語文教學中，既要注重知識與技能等實際要求的落實，更要注重人文素養的打造，還原語文教育的本質。

　　讀了宗白華老師在《美學散步》中關于虛實的論述，我再一次反思我們的語文教學，感到中國藝術對于語文教學的影響是深遠的。宗白華認為：由舞蹈動作伸延展示出來的虛靈的空間，是構成中國繪畫、書法、戲劇、建筑等的空間感和空間表現的共同特征，從而造成中國藝術在世界上的特殊風格。民族的才是世界的。在語文教學中，我們應該將虛實相間的這種美學思想落實到教學之中，讓學生在文字徜徉中感受民族美學的魅力。

　　在李白詩詞教學中，我曾經滿足于對李白詩歌特色的講解，對其風格僅限于浪漫主義的詮釋，并暗自得意，并將《行路難》《渡荊門送別》《春夜洛城聞笛》等名篇佳作進行肢解，學生基礎知識學扎實了，但是李白的詩歌之美給弄沒了，好像語文教學就應該這樣。通過閱讀《美學散步》，我深深感受到：研究我們古典美學，可以有助于人類美學的探討與藝術理解的詮釋，從而幫助我們更好駕馭語文教育工具性與人文性的關系問題。

　　三、意境之美，美學之道

　　美學境界的打造在于意境的打造，自然之道是美學意境的至高境界。宗白華老師在《美學散步》中談到：純真的'刻骨的愛和自然的沉靜的美，在我的生命情緒中結成一個長期的微渺的音奏，伴著月下的凝思，黃昏的遠想。由此可見，美學已經浸入作者的血脈與靈魂，成為心路歷程的重要陪伴者。

　　書中談到，在中國文化史上，最中心最有世界貢獻的一方面，是研尋其意境的特構，以窺探中國心靈的幽情壯采。藝術境界其本質特征是化實景為虛境，創形象以為象征，使得人類最高的心靈具體化、肉身化。藝術境界以宇宙人生的具體為對象，賞玩她的色相、秩序、和諧，借以窺見自我的最深心靈的反映。這種思想，和我們研究古詩詞的意、境、韻之美，是不謀而合的。

　　讀了宗白華老師在《美學散步》中關于自然之道的論述，我再一次反思我們的語文教學，感到我們的語文教學還是上得太沉重了，這種美學教育是隨風潛入夜，潤物細無聲的，語文不可能是醫治心靈創傷的萬能之藥，尤其我們不能代替學生學習，更不能代替學生思想，學生是學習的主體，我們只能用語文教育給他們帶來影響，而這種影響的成效又往往取決于學生的自覺。

　　總之，宗白華老師的《美學散步》是一部富有啟蒙價值的美學典籍，其空靈、虛實、意境等論述，對于我們語文教師加強美學修養意義重大，更為我們改進語文教學提供了基本參考與行動遵循，是美學學習的教學用書，也是美學修養的重要參考。

美學散步感悟14

　　宗白華先生統論東西，涉及到的內容廣雜精微，從雕刻到繪畫、詩文、哲學，均有敘述。縱向上，時間跨度也大，但有很多的論述都落點于魏晉南北朝時期。

　　魏晉時期一是老莊大行其道，梵剎旁入，清談盛行，哲學玄學發展，一是文藝興起，文學脫離政教走向抒情，文學批評理論發展，繪畫書法亦大有成就。乍而觀之，的確訝異于“目送歸鴻，手揮五弦。俯仰自得，游心太玄”的通脫渾然。但細思這種清玄的.美，立于昏暗動蕩的時局上，大小謝再清發圓美，也無法消退南渡悲哀，后來北齊南梁亂局昏聵更不必論。從這個角度上再回到“道”與“自然”，我無法不說除了純粹美學的享受外，還有一絲堵塞。有時候我覺得魏晉的純然超脫總有鏡中月水中花的虛無縹緲之感。或許正因現實之岌岌可危才更轉向于無垠的藝術天地，但苦悶與憂愁難以根除，總會在一些細微末節之處顯露。不過酒藥之盛，玄言之虛，性情之奇，成為流俗后再觀就不復原初之味了，既然逐漸成為定式，后人只需神往金谷宴集的風雅吧。

　　宗白華先生論古典美學的文章中，反復提及的還有中國人的宇宙意識。“生命本身體悟‘道‘的節奏，以境相象征宇宙人生的真跡。”這種渾融一體，物我不分的宇宙觀念，塑造了中國人的美學心靈。因此有靜觀，有拈花，有“心隨物轉”，有“情往似贈，興來如答”。因這自然非為客，實為我，我心如天地心，所以詩心亦映天地。盡管宗白華先生這本集子以“散步”為名，自云不成體系，但這統一的宇宙觀仍串聯引起了全篇。宗白華先生理想的美學形態，或許就是以與藝術血肉交融的詩心，觀照整個的美的世界，詩意地面對自然外物人生？

美學散步感悟15

　　《美學散步》是宗白華先生自己從他解放前后的三十多篇美學論文中精選出來的文集。文集主要分二個部分：其一，主要是總論的談美的問題和文藝中的空靈與充實；其二，主要是以西方美學思想的營養，體味中國的藝術精神、特別是莊子的散文、魏晉的人格美以及中國詩、書、畫、音樂的藝術意境；其三，主要是對外國美學家和藝術家的評論以及詩歌方面的專論。

　　作者用他的這種一以貫之的看法引導我們去欣賞中國的'詩歌、繪畫、音樂，尤其是中國的書法。中國人哀樂的情感能在書法里表現出來，像在詩歌、音樂里那樣。別的民族寫字還沒有能達到這種境地的。作者認為，寫西方美術史，往往拿西方各時代建筑風格的變化來貫串，中國建筑風格的變遷不大，不能用來區別各時代繪畫雕塑風格的變遷。而書法卻自殷代以來，風格的變遷很顯著，可以代替建筑在西方美術史中的地位，憑借它來窺探各個時代藝術的特征。

　　一個人看到的景色是否美好，多半和此人得心境由關，也可以說景色的美否是由心來決定的。心也會限制視野，但同時，洗滌、凈化過的心靈也會因為心境的提升而看到更美、各廣闊的世界。我們從外界的事物上學習加深對世界的理解，對美的感悟，從而在再次面對著世界時能了解地更深，看地更透徹。生命就是美。某一事物是否是美的，那是人的一個主觀判別，不是屬于事物的屬性。美永遠是主觀世界里特有的產物。因此，我們也不能說美是什么，只能說什么是美的；也可以說，美不在于物的本身，而在于物給人的感受。生命帶來了美，有生命的地方就必然存在著美。

　　讀宗先生的《美學散步》，感到撲面而來的生命氣息，是生命的節奏和對人生的關懷。就像劉小楓總結的：“作為美學家，宗白華的基本立場是探尋使人生的生活成為藝術品似的創造……在宗白華那里，藝術問題首先是人生問題，藝術是一種人生觀，‘藝術式的人生'才是有價值、有意義的人生。”

　　《美學散步》中每篇文章皆是珍奇的寶石，折射著理性與感性的光輝，或論詩與書法，或論音樂與舞蹈，或論建筑與雕塑，乃至代表著整個宇宙之美的事物，“愿每個心靈豐沛的人都能讀一讀他”。

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